如何从细节看中国电影

Ⅰ 如何看待中国电影

中国并不缺乏好的导演，编剧，有着良好的艺术创作团队，但中国电影最大的软肋并不是技术上的，而是制片方过于商业化。只要电影赚钱就无所谓艺术性的问题，就造成了第六代导演的电影在国内票房低的可怜而在国际上频频获奖的结果。同时中国国家广电总局的电影审查制度也是一个限制，许多东西导演不敢拍，编剧不敢写。国内也缺少一种艺术氛围。不过中国是电影发展比较早的国家，在1896年第一部电影就在香港放映，1905年中国人拍了第一步自己的电影《定军山》，其后的《渔光曲》成为了中国第一部获得国际性大奖的电影，《马路天使》等也是经典之作，新中国成立以后更是迎来了电影发展的“黄金十七年”，优秀导演层出不穷，并有打破“学院派”的趋势，对中国电影充满信心
记得采纳啊

Ⅱ 鉴赏影视作品时，如何看待细节的作用

毫无疑问，细节才能是最打动人春余缺的。其实不管是在影视作品中，还是文学作品中，细节的刻画常常具有摇撼心灵的效果。比如我们读书时都学习的一篇课文——朱自清的《背影》，里面就有许多细节的刻画，让父亲这个人物立马栩栩如生，也感动了无数读者。

而在我们观看影视作品时，细节却能让我们看到更深入的内涵。而另一方面，影视作品也通常利用细节打造自己的风格。

3、细节表现主题

有时候，细节会成为影片主题的象征毁缺，比如电影《魂断蓝桥》里的蓝桥，就成了电影里某种含义的象征物。创作者也会通过意象表达自己的思想和情感，因而在一定程度上，细节对表现主题也是一种手段。

在大部分的影视作品中，导演或扒辩者观众都是从细节去捕捉情节背后更丰富的意味，领略到创作者隐藏的真实意图。

Ⅲ 中国电影在近十年得到了迅猛的发展，票房爆炸式增产的背后，有何原因

中国电影在近十年内得到了突飞猛进的发展和进步，票房爆炸式的增长然后很多人都觉得中国电影业正在崛起，但是殊不知这背后却有着不为人知的根本原因。

中国的电影在过去几十年内都是处于低迷状态，但是最近十年内却取得了突破性的进展。也许很多人觉得这就是低迷后的高潮，但是在我看来，电影事业好像更趋向于通过一些所谓的大局观来锁定观众的爱国主义精神。观众朋友们往往会因为这种特定的“爱国情怀”而选择了去帮忙冲击一下票房。不得不说这个是对观众的一种道德绑架，从某种程度上来讲会让很多人觉得不舒服，但是这里也不排除有许多电影真的打动了观众的内心。

中国电影事业的发展不是一朝一夕就能促成的，需要一代又一代人的努力和坚持，需要创作出好的作品，创造出更多经典的人物形象，才能在观众的眼中留下更为深刻的印象。中国电影事业上，有很多的经典着作，值得后人去学习，继承和发扬。

Ⅳ 电影《大鱼·海棠》有哪些细思极恐的细节可以开怎样清奇的脑洞

作者：米摩苏
链接：http://www.hu.com/question/48296279/answer/110365011
来源：知乎
着作权归作者所有，转载请联系作者获得授权。

这是一部关于新旧秩序交替的神作

传统异性恋叙事角度的困惑

《大鱼·海棠》已经在中国电影史上留下了浓重的一笔
此片从立项开始本片就争议不断。上映仅一天，他的豆瓣评分从8.3直接落到6.6。大多数观众对电影的画面赞不绝口，所有的争议都是集中在剧情上。批评意见主要集中在剧情不连贯，人物行为缺乏逻辑。《大鱼·海棠》的主线是这样的——
在与人类世界平行的空间里，生活着一个规规矩矩、遵守秩序的族群，他们掌管世界万物运行规律，也掌管人类的灵魂。他们的天空与人类世界的大海相连。女主角椿，作为生家族的继承人，掌管着海棠花的生长。椿在16岁的成年礼的时候，被男主角鲲所救，但却害死了鲲。少女不惜违背族人戒律，逆天而行，用自己一半的生命和灵婆换取了鲲的灵魂，和自己的青梅竹马湫秘密饲养人类少年的灵魂。海底世界突发灾难，族人发现了椿养鲲的事，要杀死鲲制止灾难发生。湫帮助椿和鲲逃离，椿目睹了族人在大灾难前的惨状幡然醒悟，牺牲自己挽救了族人。湫为了救椿，用自己全部的生命和灵婆换取了椿的灵魂。椿复活了，失去了法力，和鲲一起回到了人间生活。而湫成为了新一任的灵婆。
故事比较简单，但片中有很多费解的地方：
养鱼会引起灾难，为什么一开始椿的妈妈不把鱼直接杀死？
养鱼会产生灾难的原理是什么，为什么椿挽救海底之后，鲲就不再引起灾难了？
祝融及其他族人为什么喊鲲是怪物？不说族人长得千奇百怪，鲲和他们之前化身成的红海豚区别并不大。
……
这些令人费解的地方导致大鱼被黑得无以复加。但是黑大鱼莫名其妙的观众们，你们有没有想过，其实是因为你们自己理解错了，才觉得觉得剧情崎岖。如果站在椿和鲲是恋人的角度，剧情是有许多不知所云之处，但是谁告诉你椿和鲲是恋人了，他们交配了吗？他们用舌头互相狂甩对方舌头了吗？男女主角必须是恋人，没有这样的道理嘛。《极道鲜师》中山口久美子也没有和泽田慎谈恋爱啊。隐孝源

但是如果你把鲲和湫看作一对恋人，那么大鱼剧情中的疑点就完全可以解释了。

多元性爱角度下的叙事观

好，让我们以多元性爱的角度复盘整个故事，重新观看大鱼海棠，你会发现鲲与湫的爱情发展草蛇灰线伏脉千里。

剧情进入主线后，椿和湫有一段对话，椿问湫人间好玩吗？湫回答，人间可好了。请注意这里是一个伏笔，呼应了后来鲲看到红海豚的时候说的你们又来了。这说明湫和鲲在他成年礼的时候是见过面的。他们之间有什么互动，电影没有直接说明，但是从后面鲲企图和椿变成红海豚的嬉戏，暗示了之前鲲可能和红海豚有亲密的互动。这时候再让我们回味一下，人间可好了这句话。人间好在哪？从景色上看，海底世界并不亚于人间，没有什么值得说好的地方，那么让湫留念的只有人了。而鲲作为凡人无法分辨出海豚的样子，误把和自己嬉戏的海豚当作湫，更说明了在前一年两人有过极为亲密的互动。

这一段充分体验了主创人员对于东亚朦胧意象把握的成熟，夏目漱石说过翻译I love You，不能翻译成“我爱你”，要翻译成“今晚的月色真美”。湫说“人间可好了”，意境上真是异曲同工之妙。
接下来，椿撞到网上了，拼命挣扎，鲲看到了，即使风大雨大有漩涡也要救。如果仅仅是凭借一两天的浅度交往绝对没有这种舍命的勇气。可见之前一年湫和鲲之间有多大的深度交流，而这一年以来鲲又承受了多少相思之苦。这也解释了很多人的疑问——为什么鲲要舍命救一个刚知道几天没有什慎纯么交流的红海豚啊。

故事跳到椿取回鲲的灵魂这一段，椿不知道鲲以前的名字想给他取个名字，这时湫出现了，他做了一件什么事呢，给鲲取名“鲲”。在这里补充一下，在这个时间点之前，电影是没有提到鲲的名字的，也就是说湫给了鲲名字。这是一个很重要的事件，无论在中国还是日本，东亚文化圈内，名字是一个非常重要的东西，传统中国对于取名是非常重视，《千与千寻》中，千寻被换了名字，连自我都会被汤婆婆夺走。而湫给了鲲一个名字，也就是说他定义了鲲，他与鲲有了密不可分的羁绊。
接下来，椿的妈妈发现了她养鲲，就把鲲丢掉了，椿找不到鲲，湫却告诉她他知道鲲。这是一个很重要的伏笔，也是很多人看不明白的地方。既然鱼是祸害，为什么不直接杀了。请大家回想一下鱼是祸害吗？后来大灾难过后鲲还在海底世界呆灶态了不少时间，也再也没有灾害了。

其实这段说的不是养鱼是祸害，而是两个男人谈恋爱才引起灾害。

同性之爱会导致海底世界大灾难这才是电影中最大的的设定。

而湫和鲲正在谈恋爱。这么说好像脑洞很大，但是请仔细想象，湫为什么知道鲲在哪？肯定是族里有人和湫谈过此事，湫求族里的人放过鲲，答应族中高层不再和鲲相恋，所以才没有一刀杀死鲲。只是把鲲放在鼠婆子处囚禁。

故事发展到湫被毒蛇咬伤，椿的爷爷救了湫，湫带着康复身体见椿和鲲，这时候，电影出现了本片最为激烈的互动，鲲一个飞扑到湫身上嬉戏，这是恋人独有的嬉戏啊。无论是椿和湫还是椿和鲲都没有出现过这样的互动，创作者在这含蓄的点明了，湫和鲲之间的感情是和其他人不一样的。

后来湫就让椿养着鲲，他认为自己只要克制自己的感情就可以避免灾难。但是他做不到，他对鲲的爱与日俱增，于是灾害就越来越严重。椿和鲲被族人迫害，椿和鲲几乎死去，他发现事情不对劲，找到灵婆，得知椿和鲲的性命连在了一起，他立即用全部的性命去救椿，目的就是为了救鲲。

电影演到这，突然发生了一个诡异的情节，就是湫买醉后突然大喊“你拒绝的是一个天神的爱情!”这句话很突兀。很明显，天神是指湫自己，但是谁拒绝了？是椿吗？椿和湫是同等级的族人，椿不会称湫是天神，如果说湫有天神的能力，但后来湫也只是继承了灵婆的职位，灵婆在椿眼中也不算天神，更何况和灵婆同等级的鼠婆子还被族人封印。如果这话是对鲲说的就完全合理了，本来海底族就掌握人间自然规律，对于人来说算神，以后湫成为灵婆掌管了人类的灵魂更算神。

这一段的情节实际上是这样的——湫希望和鲲在海底世界一起生活，管他娘的大灾难，反正他继承灵婆的职位，只要他们能活就好了。但是鲲人美三观正，拒绝了湫的请求，他不想伤害海底族，更不伤害救他的椿。所以他拒绝了湫，湫伤心之下只能选择送爱人回人间。

因为第一次湫欺骗了族人，海底族不相信湫是真心想要送鲲回人间的，所以势要杀死鲲，挽救海底世界。椿夹在中间很难做人，一方面她知道湫是真心送鲲回人间，一方面她又无法说服族人，只能靠牺牲自己挽救族人避免灾害。靠椿的努力，族人躲过了第一波的灾难。椿和湫赶紧把鲲送回人间，以免因为爱情引起再次的大灾。

电影进行到此处，出现了经典的姐妹和解片段。椿说湫对自己很好，像自己的哥哥，湫几乎都哭了出来。因为他见到鲲以后，一直把自己的好姐妹当作工具人，完全不顾她的安危。他最后想拥抱和解，还是没有走出这一步。最后他画成风雨守护椿，还说后悔没有给椿一个拥抱。这很明显了，如果这个拥抱当作男女之情的拥抱，椿已经明确说了湫是哥哥，如果再抱就是性骚扰了，他没有资格抱。如果当作gay蜜，这就完全合理了，因为是闺蜜，不涉及性女主也不反感，所以抱是不算性骚扰的。

影片最后，男女主角赤裸的在这个世界上重生，鲲没有男性生殖器官，椿没有乳房，模糊了性别的存在。画龙点睛说明，性别是旧世界才要考虑的问题，作为新一代的现代青年，我们要关注的是对方的灵魂，而不是性别。

祝融感情线的反衬

大鱼中，另外一对gay恋人是祝融和赤松子了。这条感情线是作为反例存在的。

祝融，一个五大三粗的阳光帅哥，在传统文化下是父权文化的图腾象征，但却内心却是一个gay，可能还是受。从别人的嘴里可知，他经常和赤松子在一起，两人之间有情愫。

但他的内心是认知失调的。他见到鲲的时候便大骂怪物。这也是一个隐喻。怪物不是指鲲是怪物。海底族本来就是千奇百怪，而是说他和湫谈恋爱是怪物行为。LGBT人群在西方很长一段时间也被看作怪物，某位支持LGBT权益的女歌手，因为粉丝人群与LGBT重合，也自称是monster。怪物这个词从祝融嘴里说出来，这段心理刻画非常细腻。因为他是gay，还可能是受，认知失调，所以要攻击其他gay来保持自己心中的失衡。祝融是海底族中攻击鲲最猛烈的人。他放火狻猊咬鲲。在救人的途中，执意不去救，而是追杀鲲——他一直不肯放过不是鲲，而是心中真实的自己。他不想承认自己是gay，想通过杀死鲲，完成自我的救赎。

祝融的感情线很明显的变化，大灾难来临时，他刻意和赤松子分开。他知道两个男人谈恋爱会导致灾难，所以他需要和赤松子保持距离。最后巨浪来的时候，他却紧紧抓住赤松子，在生命最后面对了最真实的自己。

鼠婆子的女权隐喻

电影中最有意思的一个人物是鼠婆子，按照电影的设定，坏人的灵魂都会到鼠婆子处变成老鼠。但是剧中鼠婆子的老鼠很可爱，反而很萌，没有做过什么坏事，鼠婆子本人还帮助鲲从臭水沟救回来。鼠婆子唯一干的坏事就是拿了鲲的笛子，但是她救了鲲一命，这点坏事也不算太坏了。

海底族把鼠婆子封印在地里不让她见阳光，就像人们完全无视女权的存在，并且利用各种手段污名化，女权者为了发声必须做出极端的行为，也像极了鼠婆子的大浓状。但是一旦鼠婆子被族人接触封印，立即变成了大美女，这不得不说简直就是完美的讽刺。

终极的意象
好了说到这，大鱼海棠讲了一个什么故事呢？这是一个关于新旧秩序交替的故事。海底世界是旧世界秩序的代表，看上去一副田园牧歌般的美景，实际陈旧处处充满危机。大灾难代表着旧秩序的坍塌。鼠婆子早就看清了旧秩序必然坍塌，所以她早早做好准备逃离旧世；椿是新旧世界秩序的迷茫者，她企图调和鲲、湫这种不溶于旧秩序的行为，但是最终意识到，只有到了新世界还能获得新生；祝融则是愚昧的代表，他永远把旧秩序这个镣铐当作华服披在身上，不知道脱下了镣铐，失去的只是镣铐，却能得到整个世界。

大鱼海棠用东方是的隐喻展现了这一个故事：旧秩序的坍塌无可避免，田园牧歌的秩序不可恢复，只有勇敢的迎接新秩序的到来，我们才能获得新生。

普通观众应该如何理解大鱼海棠
由于大鱼海棠的隐喻之丰富，剧情之复杂，内涵之深刻，已经不能用一般的神作的标准去评价。普通观众最好不要用对一般影片的态度去评论此片，你以为的漏洞可能就是创作者的巧思。如果觉得剧情有问题，我们就看看画面吧。

Ⅳ 对于研究中国电影的课题，可以从哪方面入手

这个多了去了，电影就是一个庞大复杂的世界，研究电影除了研究其制造过程，还有其反应的内容

大角度如果定位是电影作者来看 1从导演群体，比如第一代第二代，这个比漏樱较多 2编剧制片人美工啦都可以扯上一条线
大角度是电影内容 1 从电影类型，故事爱情冒险惊悚等 2从城市和农村题材看中国电影
大角度是电影制作发行 1 从中国独立电影或者地下电影的发展看 2从电影盈利方式演变看中国电影
从电影的受众 1 从文艺与商业的分野或者结合看中国电影 2观影人群的目的和返纳丛构成
之后还有茄灶具体细节类的，比如故事重要还是形式重要，反应的精神重要还是场面情节重要，以及这些在各个时期的演变和重要程度的变化
电影的叙事时空，讲述方式变化，中国电影镜头机位的大致演变方向
或者从国外对中国电影的研究换个角度再看中国电影
中国对国外电影的学习

这个太多了，涉及到电影的任何一个细节都可以拿出来捋一条线，纵向的时间方面，横向的对比

Ⅵ 如何欣赏一部电影

问题一：如何欣赏一部电影？ 如何欣赏一部影片:
故事情节
大部分影片主要在故事情节上下功夫，制造悬念，吸引观众。一部好的影片，往往注重影片情节的起承转合，即讲究序幕、开端、发展、 *** 、结局和尾声。因此，在影片欣赏过程中，可以从影片故事情节是否紧凑、连贯，安排的主线有没有伏笔，悬念是否引人沉思等方面来思考。
人物表演艺术
电影人物刻画得深不深刻，欣赏者要根据人物的语言、眼神、说话的表情、衣着这类细节来审度，并且要通过雕琢人物，深层次挖掘人物丰富的心灵世界，细腻地捕捉人物瞬时的内心情感变化。
台词
台词伏世，或深刻，或诙谐，或白话，或煽情，总有几句打动你的心。西方电影中的台词和东方区别很大。东方的比较紧凑，西方的看似漫无边际，却机智幽默。电影中的人物台词一般较少，较精炼，一部好的影片，旨在用较少的台词体现人物的性格。比如阿偿・施瓦辛格主演的《终结者》中的“I'll be back.”，便充分表现了电影中人物的果敢和勇气。
叙事手法
影片叙事手法有7种，常规线性叙事、多线性叙事（影片有很多个小故事组成）、回忆叙事、环形结构叙事（影片的开头与影片的结尾相互辉映）、重复线性叙事（整部影片在时间上会有一个重复的时间点，每个故事都会从这个时间点上再次开始）、倒叙线性叙事、乱线性叙事（整部影片毫无逻辑性，所有片段、情节、人物全部搅乱）。
不同的叙事手法会产生不同的感官思维，因此影片对叙事手法的选择很讲究，比如《撞车》采用多线性叙事；《英雄》使用了倒叙线性叙事；《疯狂的石头》所采用的则是乱线性叙事。只有掌握了影片的叙事手法，对影片的情节安排、人物性格和审美特性的欣赏才会显得自然易懂。
画面
电影表现人物活动背景、烘托环境气氛和塑造人物形象都离不开画面，包括它的布景和色彩。一部影片的画面是否唯美、是否符合意境等，成为影片欣赏过程中的重要环节。
摄像技术
电影摄像技术就是数字电影成像技术和计算机技术的融合，比如，特殊化妆技术可以从简单的老人化妆成狼人；电子动画学可以制作机器人演员；计算机图形技术在《蚂蚁》和《玩具总动员》中的展现；《阿甘正传》中跟总统握手的场面运用了影像合成技术；把不可能实际拍摄到的布景、建筑物、城市景观、宇宙飞船等做成微缩模型的CG技术；爆破效果技术等。这些以假乱真的影视特技，就需要观众有欣赏的眼光。
另外，欣赏电影还有音乐、意境 *** 外之音等多个角度，不仅需要眼睛和耳朵，更需要凭借自己各方面的知识、经验和理论，用心灵去感受，体会色彩、光影所带来的独特魅力。
如有帮助，请采纳。

问题二：怎样全方位的对一部影片进行分析 ？ 不知你是要详细的讲解还是要概述的。我这里有一份讲解详细的！也是曾经从别人那里COPY 的，希望对你有用~~~ 一 主 题
正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我拦厅慧们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。
主题――是电影中内容的核心与内涵；
是电影所要表现的主题思想。
电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观，价值观，体现着创作者对生活的认识和情感。
电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示，艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪宣泄。
电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”、“社会意义”和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。
电影艺术的主题往往不是简单的，不是表面的，而是深化的，多义的。需要我们整体的把握。
通常人们理解的影片主题应该包括如下两个方面的层次：
1．影片的内容或者是影片的作者力图告诉我们什么。这一点我们从影片的叙事中、人物中可以清楚的看到和感悟到。它不是抽象的符号，也不是概念的堆砌，而是体现在充满
视觉造型特点的银幕效果上。
2．通过对电影的主题、立意及影片的整体视听形象表达理解，我们感悟到了什简答么。主题虽然是影片所表达的创作者对生活、对社会的认识、态度、情感和审美观念，带有明显的个人主观色彩和风格样式，但不会是纯主观化的东西，一定是一种个人生活的感悟。
对于电影作品所表现出的主题，我们要全面的理解，切记不能片面化和简单化。艺术作品的最大特点就是用一件最普通的故事，宣扬一种极有意义的思想，折射出丰富的思想内
涵，照耀和抚慰人们的心灵，从而提高和净化人们的精神境界。
在我们分析、讨论影片主题的时候，往往为了更为深入地了解作品的主题，领会导演的创作意图，应该查阅影片相关的文字资料，必须做如下十个方面的准备工作：
1）这部影片是改编自哪一部文学作品（名着）？原着作品中作者表达的是一种什么样的主题思想，时代背景，人物形象？作品传达了一种什么样的精神世界和情感效果？
2）这部影片的导演曾经导演过什么作品？他（她）一贯的创作风格是什么？在这一部作品中，采用什么样的手段、方法、风格、样式来完成影片叙事及主题表达？
3）这部影片属于哪一类型的风格样式？同一类的影片思味都有哪些？它们之间各有什么区别？
4）描述一下，在这部影片中哪一些情节、场景、细节对影片主题的表达有特别重要的作用？你能否做到准确、生动、完整地表达出这种心理的和艺术的感觉？影片中哪一些东西令你激动的回味？
5）关于这部影片的事件、背景、人物及大众传媒的相关报道你知道多少？
6）从你个人的专业、性别、年龄、文化、修养、价值观、道德观出发，你是怎样认识这部电影的？或者你认为这部影片处在一个什么样的水平上？
7）在一个什么样的层面上，我们认为可以充分理解影片所要表达的东西，理解导演所要表达的思想，我们基于一种什么样的出发点？
8）我们在视觉生理上和审美心理上多大程度对影片产生认同和共鸣？
9）影片中你认为最优秀的，最值得你学习的是什么？影片中的风格样式、叙事结构、造型风格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是让你最感兴趣的东西？
10）对于这部影片除了大多数公众的意见以外，你有什么不不的意见和看法？你认为影片中最大的不足是什么？
这十个问题，基本上可以帮助我们加深对影片的理解。
重要的是，我们观看......>>

问题三：求解如何去欣赏一部电影或电视剧，应该从哪些方面去欣赏？ 第一要看是什么形式的电影和电视剧。第二要看电影和电视剧的画面和拍摄技巧特技等。第三要看电视剧和电影的剧情是否严谨符合基本的逻辑。第四最重要，看的是电影和电视剧所突出的中心川想是否清晰感人肺腑。第五要看电影电视剧里的演员是否符合这个电影表达的中心思想而不是他们是否漂亮和帅气。

问题四：如何欣赏和评价一部电影 评论一部电影好坏得先把它定型，毕竟电影分很多种类型
有的是纯粹的动作片，只是用来消遣的，例如李连杰，成龙，阿诺等等，他们的很多片子没有什么主题思想，只有剧情和场面。像这样的片子，只要情节跌宕起伏，场面火爆，打斗精彩就可也算是好片子了
以前我只注重情节，场面。现在慢慢的开始欣赏演员的演技，琢磨导演的用意，赞美编剧的才华，聆听音乐的奇迹...
知道阿尔帕西奴为什么会红，知道吕克背松为什么被成为鬼才，明白《教父》为什么会有那么高的地位
电影还是好坏都得看，要不就失去分辨得能力了

问题五：怎样欣赏和评价一部电影？ 现如今，商业性电影居多，文学性电影很少，有的影院根本就不接受文学性的电影。你就要去判断，哪些电影是具有文学价值的，哪些电影只是为了商业。当然，每一部电影都跟一篇文章一样，有它的宗旨。你可以从它的叙事手法，镜头运用，人物的设定去评价

问题六：影视赏析的方法 （一）电影的五种轨迹：影像、音乐、声音、对白、文字（二）电影中的情节(plot)与故事(story)：情节：剧情中所有演出的事件，直接呈现在观众眼前；与故事世界无关的事物故事：所有看到、听到的事件，以及其它想象或推论出来的事件 （或者：故事=一个依时序发展的事件中的素材；情节则牵涉作者以什么样 的方式，赋予故事一个结构。简言之，情节指涉了作者的观点以及场景的美学组 构。）（三）观点问题：全知观点←→限制观点：谁（观众/人物）在什么时候、 什么地方，知道什么情？ （四）叙述结构：即故事的流程，叙述结构的形成是为了满足、修正、破坏 或终结观众对情节与故事的寻求。但无论是讲述横跨百年的历史故事，还是讲述一个瞬间发生的微观情感故事，所能给导演的，就只有90分钟而已，而导演还要在这仅有的90分钟里把整个故事讲完整，因此，整个影片的每一个场景都是导演精心设计的，每一件道具都是有意义的，我们需要去琢磨。比如西文哲学是以逻辑为其基本核心的，因此，西方更讲究其合理性，只要是优秀的影片，无论导演讲了一个多么虚妄的故事，都总是能经得起推敲。而且，当你看完整个影片，然后再把整个影片串起来统一想一遍的话，你就会得出一套完整的理论，这便是导演诠释故事的逻辑，这时你会惊讶于导演讲故事的能力，原本你感到奇怪的台词这时会象谜底一样，既合理又出乎意料，这便是欣赏好的片子的乐趣了。在这种情况下，我们要仔细地听每一句话，看每一件东西，对看到的、听到的要仔细想想，这样才能真正地品出电影的味道来；如果看完电影只是知道了电影的情节，那影片就是白看了，就是在浪费时间，我们现在已经没有时间可以去浪费了，所以即使是看电影，也要这样去看。然而我们还要有一个前提，就是，先不要去怀疑导演，先去努力地理解影片，而不是让影片按照我们固有的逻辑去发展，然后去评判。 好的电影不能只看一遍，因为这样会浪费了一次很好的学习的机会，也浪费了一部好片子。而能称得上好片子的电影也确实少得可怜，纵观整个电影史，基本上是5年出现一部经典的片子，那么百年的电影史，屈指算来也只能找出几十部好片子。因此，对于好片子，一定要仔细地去品。 就像前面说的那样，每一部好的片子都有一些弦外之音，我们一定要体会出这样的弦外之音。

问题七：如何评价一部电影？ 个人认为 评价一部电影 在于是否和你产生共鸣 比如电影想表达美好 它是否让你感觉美好 比如天使爱美丽
电影想表达恐怖 它是否让你觉得害怕 如果他想表达庄严 他让你觉得肃穆凝重 总之 每部电影都有他的题材分类 你是否感觉到了它想表达的那曾含义 如果有的话 就证明你和电影有了某种共鸣 也一定程度接受了导演要表达的意图 这就是电影之所以有强大的舆论引导力 但是如果你不是以一个普通观众去欣赏 那么就要讲究专业的声光效 欣赏了 通常这种影片只在乎商业运做 所以也没一个标准的衡量尺度 总之 如果一部电影 无论它是 喜剧 悲剧 残酷的 喜悦的 丑陋的 你能在它身上感受到它所展现的那样感受 那这就是一部优秀的电影 因为导演本身的思考水平 和审美智慧 已经和你达成共识 反之 你看了一部电影它让你觉得不是无聊 就是无知 要不做作 要不空虚 那它就不是一部优秀电影
如果你指中国电影 的话 那先要说一点就是这里包括台湾电影 香港电影 华人电影 和内地电影
总之内地电影是忽然内粗糙 而且导演总有一种强加给观众一个意识形态的倾向 所以这类电影往往有点偏激 看的时候要么你觉得极度反感 要不就觉得理解不了 关键在于内地电影太脱离实际生活 而且太过于片面 从台词角度你就可以看出来 无论是脚本的用词 还是演员的口吻 都有严重的强加于人的恶劣形式 这种川观众降低智商的电影 中之。。。 至于港台电影就很人性化 但基于这二地当地的人文生活状况 他不象偶美有很深厚的人文底蕴 当然中国也有悠久历史 但注意了 我说的是一个思考尺度 我举个例子你让40 50 岁的人看老友记 他会完全不知所云。。但他或许会很喜欢看红高粱 港台电影的弊端在于他没有一种很强的人文号召力 缺乏在同一道德尺度 上的感召 我的意思是 提到港台你最先想到的就是搞笑和工夫 但这永远不会成为电影的主流 所以你不可能看到 华语电影里有 象勇敢的心 指环王 这样有人文感召力的电影 华语电影更多倾向表现一种态度 一种导演的思想态度 和他强加于人的处世态度 这种带有暗诙 和诱导性的电影 其实只会让观众更不能自由思考 而陷入到电影的极度无聊中 所以这就是华语电影之所以落后的原因 以上是个人之见
还有大陆电影台词和剧情都太过情绪化 不能思考的愚蠢桥段太多 而且演员都十分自大 自以为是

问题八：应该从哪些角度去赏析一部电影 第一要看是什么形式的电影和电视剧。第二要看电影和电视剧的画面和拍摄技巧特技等。第三要看电视剧和电影的剧情是否严谨符合基本的逻辑。第四最重要，看的是电影和电视剧所突出的中心思想是否清晰感人肺腑。第五要看电影电视剧里的演员是否符合这个电影表达的中心思想而不是他们是否漂亮和帅气。

问题九：是怎样一部电影，怎么会得这么多奖 豆瓣评分从来就不是我们去衡量电影的其中一个重要的指标，他代表的是大众普遍的一个欣赏水准。广覆盖，低标准，对于月光男孩这种类型较偏，文艺气息较浓的电影，不受大多数人的待见也是情理之中。