印度音乐电影观后感怎么写

A. 有看过印度电影未知死亡的吗来谈谈观后感！

好久没看过印度电影了，因为习惯了美国大片的枪炮声。阴差阳错的看了一部印度电影，没想到将近3个小时的时间我竟然一口气看了下来，看完以后心里还竟然特别堵的慌，总有一些话语想要吐出来。
影片的开场给人的感觉就是一部黑帮动作电影，就是一个很冷酷的全身有纹身的光头杀手是如何的复仇，没有交代事情的起因，然而因为两个日记本的出现，为我们展现了一个浪漫而凄惨却又波澜壮阔的爱情故事。
因为一个误会，地位和身份卑微的女主角硬着头皮坦诚自己和一个年轻富商（本片的男主角）有爱情关系，然而男主角没有计较她的谎言反而却因为她的无限爱心被深深打动，并且爱上了她，正当他们的爱情故事就要有完美结局的时候，却因为一场正义，把他们推向了死亡的边缘，我们可怜的女主角到死都不知道深深爱着她的人就是她所仰慕的人。
我们的男主角就更加的悲惨了，他亲眼看着自己心爱的人被打死，自己却无能为力，只能从心底发出一声声怒吼，看到这里我竟然也模糊了眼睛，心里感到阵阵酸痛，男主角对女主角的爱根本就无法用语言来表达来形容，写到这里让我想起了男主角的一句歌词：“只要你愿与我长厢厮守，那么万物皆下品唯有爱情高”。这是对爱情最至高无上的赞美。
本影片用的是记叙和倒叙相结合的手法，印度一贯的歌舞仍在这部动作电影中出现，但是女主角轻松活泼自然的表演让人不觉得乏味，反倒觉得有些喜剧效果，给电影增加一丝新意，也能让观众轻松片刻。男主角只有15分钟的记忆到是很新颖，也别出心裁，很能吸引观众的眼球。
影片里有很多很小的细节，但对爱情的表达却是尽善尽美，比如两人第一次进新房的脚印，那是何等的珍贵，也正是那对脚印为我们结束了影片，给了我们更多的遐想。死者已矣，生者自生，死矣尤生。

B. 印度女孩观后感100字

《印度女孩》是典型的励志类现实题材电影,人物彪悍,剧情跌宕,音乐震撼,尤其考验耳朵。

电影讲述了贫民女孩蔻茜的热爱、坚守与逆袭。这段奇迹故事充满了平凡女孩的励志与燃情，更有着催泪至深的父女亲情。蔻茜在竞技赛场书写自己独一无二的故事，而她的父亲无疑是她展翅与翱翔背后托起她最有力的臂膀。

影片中有一幕，女主角在夜深时分，周围没有灯光，她在自己的门板上画了一个板球门，偷偷地进行练习。这个镜头把女主角对这项运动的热爱完全地表现出来。

影片通过这样的镜头告诉我们，这些想成为运动员的女孩们，她们到底有多热爱这项运动，到底有多么地努力。而这个镜头映照到现实中，也让我们想起很多女性运动员，她们背后可能有不为人知的艰辛。

C. 求一篇2000字左右的电影《音乐之声》观后感，星期四之前要

音乐，其实是人类世界不可或缺的一种生活元素。记得有很多次，在自己平淡的生活中，当听到一首非常喜欢的歌的时候，情绪立马会变得高涨起来。其实这就是一种无言的力量，让自己快乐的力量。人生的最终追求是什么？除了幸福快乐还能是什么？所以有人说音乐是人类世界最感人的语言也是非常令人同意的。况且这些音乐都是和女人和孩子结合在一起的，不更让人想到了纯洁和欢快这两个词吗？是的这是一部音乐电影，述说了音乐与女人、音乐与孩子、音乐与男人、孩子与女人以及女人和男人之间的综合故事，充满了欢笑声和浓浓爱意的影片。配合着那个时代所特有的背景，更是令如此的电影被全世界的人所喜爱。我所能理解的很多电影中所要体现的好元素，都在此片中体现出来了，也许这就是音乐之声的魅力所在，即使延绵了半个世纪还是如此。 关于女主角朱莉安德鲁斯，感觉是一个非常优秀的女人。据说当时此片流行后被很多人不断重复观看，以至于她被称为当时男人心目中最理想的妻子、母亲和女儿。呵呵，对于一个女人，一个充满了童心的女人，一个充满了童心而又会带给别人快乐得漂亮女人来说，这是一个多么好的称赞啊。这和她在影片中演绎的女家庭教师的给人的好形象是密不可分，我相信这是她个性的真实体现。后来朱莉还从事了关于儿童的相关写作，还有配音动漫片不也是体现了其对于孩子的那份喜爱之情吗？一个好的角色除了演绎，个人认为最重要的还是其本来气质发挥的重要性。如果一个角色能在影片中演绎她自己本来的性情，不更具真实并令人喜爱吗？电影不就是想给人一种真实快乐的共鸣么。 至于男主角，不可否认是一个好演员，演绎的男船长外冷内热的形象，可以说代表了很多真实男人的现状，和玛丽亚的活泼热情充满了亲和力正好是一个互补。如此的对比对于最后故事的走向做了很好的铺垫，当然影片中另一个重要角色，男爵夫人也不得不说一下。虽然男爵也是非常优秀的女性，可惜她出生贵族，缺少的正是一种对于事物的饱满情绪。她需要的只是一个能像正常人一样子的男人，优秀的男人在身边即可。而不是一种能相互成长相互照顾和家庭的那种女人，况且船长家还有着那么多的孩子，对于已经和孩子们成为好朋友的玛丽亚，征服一个冷峻而坚定的男人优秀男人来说也是顺理成章的事情。当然了说这段只是想为男爵夫人最后能理性而坦然面对如此的状况而表示下理解和敬意。她也是喜欢船长，但是不能把握好船长的心，不能更好地和孩子们融合在一起，她能想到玛丽亚才是最好给予船长极其孩子们幸福的那个女人。拥有不一定能给人幸福，但是成全他人的幸福却是一种非常高尚的行为，作为西方的贵族和一个也有着高贵气质的女性，如此知趣的退出也是体面和令人感叹的！为什么如此的男人身边总是有着那么多的好女人？呵呵，事物都有一个因果关系的。没有必定的事情，但是事情总是有其必然的因素在其中起着重要作用的，这是善良的人们都能看到和喜欢的：爱与温暖。 一个家庭少不了男人女人和孩子，但是一个温暖有爱的家庭，必定还音乐和其他那些调剂在生活中的元素。愿音乐、快乐和温暖的家与你我同在。

D. 音乐之声的观后感怎么写

这部电影主要讲述了一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现过于反常而受到其他修女的一些双重评价，说她有时很好笑，但有时会时常惹麻烦。最后，院长还是把她派到了一位名叫特拉普的海军舰长家作一名家庭教师。女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院 投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真；故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙 高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿；故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡（莫扎特的故乡）的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲（出自音乐大师理乍得·罗杰斯之手），经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。其中，流传最广的几首经 典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；比托普演唱的深情无限的着名《雪绒花》；欢乐大方的《哆来咪》；以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。
望采纳

E. 《听见天堂》观后感

当观看完一部影视作品后，相信大家一定领会了不少东西，是时候写一篇观后感好好记录一下了。千万不能认为观后感随便应付就可以，下面是我收集整理的《听见天堂》观后感（精选8篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

《听见天堂》观后感 篇1

《听见天堂》是一部意大利的关于梦想与勇气的电影，在这部电影里面，我们看到了纯真与希望。在盲人的世界，兴许刚开始的时候剩下是绝望。两种对于我们来说的世界，恐怕是光明与黑暗的对比吧。

我想说，我认识一个小男孩，他叫米可，一个勇敢的孩子。米可出身在穷乡僻壤，但从小就有一个梦想，成为一流的电影大师。只因他是那么的热爱电影，然而上帝跟他开了一个最残酷的玩笑。在他十岁那年，米可玩弄一支来复枪时不幸走火。镜头缓慢而又那么的残忍。即使再次看到那个场景，也会捂住耳朵，紧闭双眼，不忍看到。"这仅是上帝开的一个玩笑吗？"我想。也许是人生途中不可避免的考验吧。从此米可的世界是模糊的，父母再三决定把他送入盲人学院。只是，这样的做法难道不觉得是对一个还是孩子的米可一种侮辱吗？对于才进学院的米可是不顺利的。但他却遇到了很好的老师，唐老师。曾在冬季交流会上，米可的作业受到了校长的批评。原因是米可拿了学校的录音机。任性的孩子，在第二天没去上课。唐老师去看望米可。米可躲在了床下面。但是不小心被老师看见了。唐老师为了满足孩子的感受，特意对着空荡的房间喊了几声："米可。"接着就坐在了床边的椅子上。

"奇怪他跑到哪里去了。我有东西要给他。嘿，给他留个字条好了。好，就这么办。来，开始吧。""米可，我是你的老师。我代表你的同学们给你写信，我们都非常的想念你。关于你对大自然的观察作业，其实没那么糟。有点怪就是了。也许我们的批评太严厉了。所以我决定给你一个礼物。也许你会用的到。"唐老师把包放到地上，慢慢推进床下面。"但别告诉别人，这是我们的秘密。可惜米可不喜欢学点字，所以他看不懂我的留言。我想我还是拿走好了。"说完，便想将包重新拿回，米可拽着包不说话。"我不应该带走吗？"唐老师轻声问着。"不要。"米可回答道。"我真希望米可学会点字。那他就会读懂我的留言了。他会好好学点字吗？"

"会。"那个孩子应了声。"好极了。"说完，老师便走了出去。

这个老师启发了米可的天然的物资，这个天分是别人没有的。还记得因为被校长发现米可和他的朋友们在演习一个故事。录音机被没收，学校决定开除米可。米可对唐老师说："我没有和别人说你给我录音机的事情。"最后的表演，很精彩。每个家长将眼睛蒙住，一次特殊的表演，让所有家长万分感动。

最后，场景再现，米可和他的朋友们一起奔向广阔的草地，耳边还回荡着那句："米可，我们好想你！"不再是讥讽，只剩温暖。

透过《听见天堂》传递着一个共通的理念：不论处在何种状态中，每个人都有勇敢去追求梦想的权利！

《听见天堂》观后感 篇2

观看了《听见天堂》这部电影，我深有感触。故事主要讲的是主人公米可在他十岁那一年，因为好奇，玩起了家中的枪，结果不小心摔倒，误扣了扳机而导致走火，从此，米可便只能与五彩缤纷的世界永远告别，只能在特殊学校读书。

人们常说：上帝关上了你的一道门，定会为你打开另一扇窗。在一次偶然的机会，米可无意间用双手摸到了录音机。渐渐地，他明白了录音机的功能，也喜欢上了这个"神奇的小盒子"，并用它来领略这个多彩的世界。经过老师的帮助，米可最终成为了着名的电影音效大师。是呀，正如电影里的唐老师所说：人有五个感官，为何只选择其中一个？失去了双眼，还可以用耳朵去听，用嘴巴去说，用大脑去思考。有些名人，像爱迪生，他儿时虽然生活艰苦，甚至被学校老师称为"低能儿"，但是经过不懈的努力，他依然研究出了多项发明。

通过这部电影，也让我想到了自己。我们身心健全，生活的也无忧无虑。因此，在生活中我们也许会嘲笑那些在某一方面有所缺陷的人。其实，他们和我们没什么两样，我们又有什么资格去讽刺、嘲笑他们呢？只要肯花功夫，肯努力，任何人都有追求梦想，取得成功的权利！

《听见天堂》观后感 篇3

不久前，无意间打开网页，看了电影网的提到的电影《听见天堂》，于是就在网上搜索来看。静静地观看了这部意大利的影片，虽然全是意大利文，但从屏幕上的中文字幕丝毫不影响我对故事情节的理解。

影片大意是：一个意大利小镇的男孩米可，因为一时的贪玩和好奇，被枪射伤了眼睛，只能够看见朦朦胧胧的影子，从此他的世界从天堂掉落到地狱。更悲惨的是，根据当时的政府规定，年仅十岁的他被迫离开了父母的身边，来到了一个陌生的教会制盲人学校里住读，在那里认识了许多与他相同的盲人小孩，以及顽固保守的校长，善良的引路人唐老师，可爱的法兰丝（米可的女朋友），炼钢厂的盲人青年艾特瑞等各式各样的人物。

影片中唯一的反派校长先生，虽然同为盲人，但他却早已经被眼前的黑暗给彻底吞没了，也许他根本没有去努力，去奋争过，早早就向现实妥协，他无法理解孩子们对光明和颜色的渴望，在他的眼中，孩子们就该好好地去做个纺织工或是接线生，走大人们已经规定好了的路，而不是突发奇想搞一些稀奇古怪的东西。当他无法制伏和改变米可的时候，他唯一的方法就是想把米可赶出学校，不要让他带"坏"了别的盲人孩子。

看这部影片的时候我是真有一种灵魂深处的某种东西被唤醒的感觉良知被所谓的传统压制，自由被所规定条条框框。如果说应试教育是一间铁屋子的话，对于这些昏睡的孩子，你怎么办？有百年历史的这所意大利盲人学校的教学方法很简单，就是让盲童学会简单的识字，然后重点学习纺织和接线一类的工作，将来做纺织工人或者接线员，有一个可以糊口的一技之长。因此，在这里只有训诫，并无真正的自由可言。唯有极具天赋的盲童米可，借一个录音机来捕捉和表达自己对世界的感受，最终影响了一批盲童，他们录制了自己制作的故事，在优秀的唐老师的协助下，感动了所有家长，改变了这所学校。感动我的，不是这群孩子特别是米可的天赋，而是他在黑暗世界中始终存在的对生活，对自由的渴望。在我看来，米可的意义不在于天赋，而在于始终保持着的这种渴望，这种对于世界的敏感，这种从骨子里散发出来的不屈的探究精神。而对于我们这些健全的人来说，或许真的是"五色令人目盲，五音令人耳聋"，在日复一日的琐碎的生活中消磨掉了生活勇气以及对生活的新鲜感觉，也因之失掉了创造力，离天堂越来越远。

人有无限可能，没有人有权限制了任何人的发展，但有些人往往都被"理所当然"的偏见，而限制了自己及别人。眼盲心不盲，人的世界还是可以很丰富，而现实生活中又有多少像巨龙校长先生那样心盲的人？缺陷虽然使人无法很方便，一样还有前进的能力，只是不在那条主流的路线，但同样可以做到成功。所以前进不了，不该怪环境，也不是没能力，只是没有去找路或没有走对路。

贝多芬同样是残疾人，走的路比很多人都成功，不是因为天赋，也不是没能力，而在于始终保持着的一种种渴望，而不是理所当然

痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需苦难，苦难是上帝的礼物。在不利与艰难的遭遇里百折不挠。生活之路从来都是曲折的，愿我们每个人都怀揣梦想，像米可一样不折不挠地把梦想变成现实。不要成为可怕的巨龙——校长先生。

《听见天堂》观后感 篇4

因为本学期的课程安排，假期没有随青马班学员一起做社会实践，而是跟学院到北京、安徽、上海做综合实习；根据青马班组织安排，回来后观看了《听见天堂》这一影片，感触颇多。

从西递回来后才看了《听见天堂》；影片大意是：一个意大利小镇的男孩米可，他从小就梦想成一流的电影大师，因为一时的贪玩和好奇，被枪射伤了眼睛，只能看见朦朦胧胧的影子，从此他的世界从天堂掉落到地狱。更悲惨的是，根据当年的法律规定，年仅十岁的他被迫离开了父母的身边，来到一所陌生的特殊教会制盲人学校里就读，可是有着丰富想象力和自由意志的小米可，那堪忍受特殊学校刻板单调的童工学习式生活呢？影片中唯一的反派校长先生，虽然同为盲人，但他却已经被眼前的黑暗给彻底吞没了，也许他根本没有去努力，去奋争过，早早就向现实妥协、投降，他无法理解孩子们对光明和颜色的渴望，当他无法制伏和改变米可的时候，他唯一的方法就是想把米可赶出学校，不要让他带坏了别的盲人孩子。影片最后唐老师在校长面前的据理力争和后来亲自参与引导，才使这群孩子排练已久的大戏，完整地呈现在校庆的演出中，让每一位前来观赏的家长欣喜不已，给每个家庭带来了希望的曙光。当孩子们卖力地在台上表演着他们的童话故事的时候，坐在屏幕外的我们也被深深地触动了。在那一刻，我们似乎真的忘却世间所有的烦恼和无奈；在那一刻，天堂之门悄然打开，天使们在用心用力地传达着爱；在那一刻，谁能不附耳倾听；在那一刻，谁又不能听见天堂的声音呢？

影片真实可感，孩子们的天真与无奈展现的淋漓尽致。在当时特殊而又束缚的教育体制面前，盲童们显然属于弱势群体，是唐老师带着他们听到了天堂的声音，以天使的形象演绎出了自己的精彩人生。

这部电影给我们的教育意义很大，人有无限可能，没有人有权限制了任何人的发展，但有些人往往都被"理所当然"的偏见，而限制了自己及别人。不要杀死孩子的想象力，因为你可能正在杀死一个未来的伟人。比如爱因斯坦、毕卡索，贝多芬。缺陷虽然使人无法很方便，但是却不代缺陷会使人废掉，缺陷没法使人变残废，只有自己才会让自己完全的残废。缺陷虽然会使人在主流的路中，动弹不得，但不代表失去前进的能力，而是要换条路前进，一样还有前进的能力，还是可以到达终点。所以前进不了，不该怪环境，也不是没能力，只是没有去找路或没有走对路。

透过电影再看看现在我国的教育体制，我们都是体格健全的，但是个人禀赋有差异是不可避免的，教育部门真的走进了每个孩子的心灵、看到他们内心深处的渴望了吗？每个人都有自己独特的天赋，要懂得发现并且坚持，不要因为别人的一句话就抛弃掉自己最宝贵的东西。米克是不幸的，但也是幸运的，因为他有个好老师一直帮助他。而我们要做自己的老师，不断提醒自己，做自己想做的，因为反对你的人不一定是对的。

每件事物都是在发展中前进的，意大利的教育制度也不例外，废除盲人学校是多么正确的一件事情啊！也许在正常人眼里，残疾者是多么的可怜，多么的需要人帮助。可是这种想法往往是给他们最大的伤害，其实他们与正常人没有什么两样，应该过正常人的生活。

最后，希望任何人都不要放弃自己的理想，不要因为一些挫折而改变自己的初衷，生命的可贵就在于自己找到自己的'出路，打开自己的那扇窗。

《听见天堂》观后感 篇5

有幸在运河影评院观看了《听见天堂》。

这部电影讲述了一位名叫米可的意大利男孩，因为一次意外事故，眼睛只能看见物体模糊的影子。根据法律规定，米可只好进了盲人学校。盲人学校的校长坚信自己的教育方法——只让学生学习纺织和接线，因为他认为，盲人不会获得自由。一次关禁闭，米可意外地发现了一台旧录音机，在唐老师的点拨下，他把兴趣转向了录音。后来，米可提出在校庆大典上表演录音话剧，得到了伙伴的支持，几经波折，在校庆那天，向父母们展现出了一个神奇的声音世界。

“千里马常有，然伯乐不常有。”唐老师那句“人有五个感官，你不过是眼睛看不见了，为什么要放弃别的器官呢？”就是因为唐老师的这句话让米可重新点燃了生活的希望，找到了属于自己的梦想。

小时候的我，有许许多多梦想，但，大多都随着时光流逝而渐渐消失。而米卡没有放弃梦想。他坚持他努力，最终实现了自己的梦想——做一位声音剪辑员！

梦想，要去努力实现。

《听见天堂》观后感 篇6

近日看了电影《听见天堂》，我感触颇深。首先吸引我的是影片的标题——“听见天堂”，我想知道天堂如何用耳朵来“听”。电影是由真人真事改编，讲述了一位名叫米可的意大利男孩在十岁那年因为一场意外致使双目失明，告别了五彩斑斓的世界，而后在父母及老师的关心呵护下追逐自己的梦想，最终成为了着名的电影音效大师的故事。

《圣经》上有这样一句话：“当上帝关了这扇门，一定会为你打开另一扇门”。人生必然不会一帆风顺，但也不会长期处于逆境之中，要保持平和的心态，以积极的态度面对人生的挑战。电影中盲校的唐老师的话令我印象深刻：“当你看到一朵花，你就不想去闻闻它的味道吗？下雪时，你不想走在上面吗？捧着它，感受它在你的手中融化。告诉你一个秘密，我注意到音乐家在弹奏时，他们会把眼睛闭上。为什么？这样可以感受到更强烈的音乐，音符会蜕变，变得更有力量。你有五个感官，为什么只用一个呢？”只要心中有梦想，砥砺自我必将开启自强之花。

曾有一次，我深入接触了弱势群体，同几名志愿者一起参加了“黑暗中的对话——体验盲人生活”活动。我在一位资深盲人叔叔的带领下，试着走了盲道，逛了公园，也体验了不一般的坐公交车和超市购物。我们还一起共进了一次最为特殊的午餐。当我蒙上双眼，眼前陷入黑暗的一刹那，我感觉瞬间失去了半个世界，在体验的过程中，我明白了光明的可贵，更切身地体会到失明带来的痛苦。一路上，盲人叔叔牵着我的手，不时给我力量，“别害怕，有我带着你，不会摔跤的”，我回予他一个感谢的微笑。其实，往上走的时候还比较容易，下台阶的时候就比较惊险了，不知道究竟有多少台阶，眼睛也看不到路，心里直发慌，总担心踩空摔倒。但我始终相信盲人叔叔会保护我，同时我也感到一阵心疼，为他们生活在黑暗的世界而心疼。盲人叔叔的一句话我至今印象深刻，他说：“我们不希望人家叫我们瞎子，我们不瞎，我们只是眼盲。”其实他们很坚强，然而，他们又很脆弱，他们希望能得到大家的尊重。那次的活动具有不凡的意义，在我的心中烙下了深刻的印记。我告诉自己要尽己所能关爱他们，用我们的善意之举为他们漆黑的世界点亮一盏心灯，让他们感知这个城市的温暖和热度，从而更好地融入社会这个大家庭。

命运并不会把人逼上绝路，苦难是人生看不见的财富。追逐梦想的身体残缺者，他们是富裕的，是心灵上的富足。作为新时代的青年，我深感惭愧。身心健全的我仿佛失去了那一份冲劲，不懂珍惜生来拥有的一切。同他们相比，我在追逐梦想的道路上已少了很多阻碍，没有理由不努力奋进。在今后的工作和生活中，我要坚持扎扎实实干事，努力实现自身的价值，增强自身的责任感、使命感、荣誉感和归属感发挥青年温度、青年态度、青年亮度。

《听见天堂》观后感 篇7

我最喜欢的影视剧作品是一部名叫《听见天堂》的电影。它讲述了一个从小失明的孩子--米可，他从小出生在托斯卡尼，从小便热爱电影，却因为一次意外，而让他不得不与黑暗为伍，只能到政府规定的盲人的特殊学校就读，然而这一切的挫折直到他在学校找到一台老旧的录音机开始转变，一个崭新的世界为他而展开。然而这个生命中重新点燃的希望却被主张盲人不该拥有梦想的校长硬生生地打断。即使不被认同，米可仍是朝着梦想迈进，他的热情逐渐感染周围的同学，引导着他们重新定义视障者的梦想与能力。

影片中米可那荡人心腹的话语令人刻骨铭心。“褐色，或许就像树皮，摸起来有些粗糙。喜欢蓝色，就像踩着单车时，微风拂过脸颊的感觉。蓝色，它是象征着天空和大海的颜色。”他所憧憬的是心灵的自由。

失明是悲惨的。而这部电影却不用这个去铺开话题，赚取观众的眼泪。童趣是这部电影的基调。因为有爱，就有晴朗的天空，再大的悲哀不过是一时遮蔽的乌云罢了。

上帝为你关上一扇门，就必定会为你打开一扇窗。只是有时候我们会被现实中的冷落和自卑所蒙蔽，拥有的时候并不知道它对自己意味着什么，只有到真正失去它的时候，你才会感到，其实它早已融入到我们的生活及生命。高雅并不是建立在物质之上的，只有对人内心的挖掘才可以获知生的意义。即使自己平凡又怎样，一定要成为那样的人吗，他们有什么特别之处呢，是因为他们的出生?我想我会尽力拼搏，不让自己沦落到社会底层，如果、如果我更加努力呢?只要我努力，我将离成功近，触手可及。当我快要走进成功的时候，我想我会觉得我自己很幸运，因为对我来说从来就没有任何安全感，于是我只能被迫向前走，我必须这样做。世上没有回头路，当我意识到这点我就想，那么好吧，我要尽我的所能努力奋斗，看看究竟会怎样。或许有些人会觉得很累。可是无论我们多累，或者别人对我们的处境有多大偏见，每天只是想熬过夜晚，直到太阳升起，这时一切可以重新开始，重新再来。生活总是这样：一会儿所有东西都有意义，下一刻一切又都变了。人会生病，家人会离开，你的朋友会关闭曾对你敞开的那扇门。我坐在那里，经历过的那些快速的变化折磨着我，心里却没有悲伤。不知从哪里，也不知为什么，一种异样的感情偷偷地占据了悲伤的位置，那就是希望。我想，如果生活可以变得很糟糕，那么，它就可以变得更好。努力吧，我知道了这个世界上到处都有人时刻准备着告诉你事情应是怎样的，什么事情是现实可行的，但同时我也体会到其实没有人知道事情的结果会是怎样，除非他亲自去尝试了。

这动人心弦的清洁，让多少观众的眼泪悄然落下;这震撼人心的故事，让多少人认识到了生命的可贵。

《听见天堂》观后感 篇8

无意中打开的一部电影，当时也不了解电影背后的故事。所以，一开始，我以为是印度电影，人物外形有点像，放的是原音+字幕，肯定是听不懂的，但感觉语速有别，直接按暂停搜了一下背景故事。果然，这部励志片，不是印度电影，来自于意大利。是由真实背景故事改编的电影。依托真实原型而进行的创作，毫无凝问最吸引我去观看。

电影没有过多炫亮的特写，也没有风景秀丽的画面，随着故事的娓娓道来，我们从最普通的街道和人物脸上，看到了几位演员内心坚定的声音，相对于邓超主导并主演的《银河补习班》所反复强调的“永不放弃”所不同，该片从头至尾都没有这方面精神粮食的输入，但我却从头到尾都有这种不向命运低头的感动!

故事的开头和结尾是相呼应的，相同的游戏，共同的欢乐，所不同的是被蒙着眼睛抓人的作者，最后是真的瞎了。一把扯下蒙在眼睛里那块布，用力甩掉，张开双臂，往四周撒欢追随伙伴们的一幕，眼里的泪水瞬间涌出来。导演真厉害，临门这一脚，太让人欣喜!并非亲历者，但仅仅作为观影者也深知，那一刻，真的瞎掉的男主角，他已完全接受了命运的不公。上帝关闭的只是表面的门，他心灵的门，是完全开启的，锁匙也让他紧紧握住了。影片中，他的父母相视一笑，可是我却依然记得那个泪流满面的母亲的悲伤。在必须接受法律的规定，把孩子送到盲人学校时，她告诉学校的人该如何照顾他的一幕，那是一种不得不接受的无奈，也许这是影片中更深层的一面，为什么会在受到不幸的时候，有人就可以无情的以“为你好的”面孔直接切断了他应有的权利?难道没有更好的解决方法?这是导演对于当时法律的一种宣判(当时的法律是盲人只能去上盲人学校，接受呆板的教育)，也是主人公们所想要去捍卫，去争取的内容。梦想依旧，过程艰辛，但，社会不能由此而定下标签……

男主角很庆幸，他遇到了一位好老师，在他的鼓励和帮助引导下，最终发挥出自己的天赋，成为出色的声音剪接师。

“ 音符会蜕变，变得更有力量!你有五个器官，为什么只用一个呢?”是呀，我们拥有健康的五官，健康的体魄，为什么不正确利用好呢?有人说，盲人的耳朵特别灵，那是因为，当他只能通过声音去拥抱世界时，他就用尽全力去发挥了耳朵的作用。而作为正常人的我们，很多时候，我们看不见，听不见的部分内容，是我们故意忽视的吧?还是说我们压根就漠视了?从今天起，我们一起用力，每天认真的用好嘴、眼睛、耳朵、手……然后追随着自己的内心，创造美好的每一刻!假以时日，我们回顾所走过的路，此生无憾!

F. 音乐之声观后感怎么写呀

1、音乐剧《音乐之声》是作曲家理乍得·罗杰斯与作家奥斯卡·哈默斯坦第二于1959年合作完成的。

《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实 感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白。与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有大量朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的 人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在轻松愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。

1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖， 这是音乐剧大师理乍得.罗杰斯（曲）和奥斯卡.翰墨斯坦（词）的最后一次合作创作的作品。1965年的电影版也获得过5项奥斯卡大奖。演出后大受观众欢迎。1965年改编成为同名影片，同年，该影片获奥斯卡金像奖。它被认为是最杰出的永恒佳品。这部历久常新的电影，永远抓住小朋友的心，所有学音乐的，听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。

这部电影主要讲述了一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现过于反常而受到其他修女的一些双重评价，说她有时很好笑，但有时会时常惹麻烦。最后，院长还是把她派到了一位名叫特拉普的海军舰长家作一名家庭教师。女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院 投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真；故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙 高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿；故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡（莫扎特的故乡）的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲（出自音乐大师理乍得·罗杰斯之手），经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。其中，流传最广的几首经 典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；比托普演唱的深情无限的着名《雪绒花》；欢乐大方的《哆来咪》；以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。

自由与专制的斗争、爱与邪恶的较量，永远是人类文明史上最壮烈的场景。一曲音乐之声，就是一声自由战胜专制，爱征服邪恶的颂歌。

自由与爱，源自于自然，源自于心灵，是人类最久远、也是最永恒的追求。但专制与邪恶，总不愿意见到人类沐浴在自由与爱的光明中，不愿让人们自由地爱，恐惧人们热爱自由，总要千方百计将自由窒息，将爱毁灭！但自由与爱的伟大，正在于他们不惧任何压迫，不惧任何威胁，不惧任何邪恶。因为爱与自由源自心灵，源自自然，源自上帝赐与人类的无穷的力量，因此，爱与自由终将战胜专制、战胜邪恶、同时也战胜自己达到新的辉煌。有史以来，每一次专制对自由的压迫，每一次邪恶对爱的污辱，换来的都是自由的更高的境界，是爱的更美的表现。但是我们必须敢于面对专制与邪恶，必须敢于与专制与邪恶说不！
自由地爱，热爱自由，我们将无往而不胜！

2、见习修女玛利亚爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。

冯·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗暴。按水兵操练的要求管理孩子。 玛利亚同他们建立了深厚的感情。

上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之声。

当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的"水兵们"已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。

看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，玛利亚激起了上校对生活的热爱，唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。

这时正是30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校被命令上校参加纳粹的海军，并严密监视。借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。

自由，是这部影片所要表达的主题之一，我认为。

修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。

院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。

从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。

3、教育中的爱与快乐
——观《音乐之声》有感

雪绒花，雪绒花，清晨迎着我开放；雪绒花，雪绒花，永远保佑我的祖国。雪绒花，雪绒花，小和白色你看，干净，明亮，我很高兴见到。盛开的雪可能看你开花和成长，永远盛开的成长……熟悉的音乐在耳边响起，再次重温《音乐之声》，仍然被剧中所蕴藏的那博大而深沉的爱感动得几处落泪。
《音乐之声》讲述了见习修女玛利亚是个性格开朗、热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然的清新、宁静和美丽。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，于是介绍她去萨尔茨堡当上了前奥地利帝国海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。冯·特拉普是个善良勇敢的爱国者，他的妻子早逝。家里没有歌声，也没有笑声。玛利亚来到上校家中，发现上校管理孩子的方法简单而粗暴。只要他的哨声一响，孩子们就从各自的房间里以最快的速度奔跑出来，排好队，按水兵操练的要求通报自己的姓名。一开始，孩子们对玛利亚带有排斥情绪，总是想法设法捉弄她，但是玛利亚理解孩子们在成长过程中的所作所为，她引导他们，关心他们，帮助他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，同他们建立了深厚的感情。上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭平添了许多笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现家中呆板、冰冷的空气完全变了，他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信就离开了上校家，回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，由于玛利亚给这个家带来的变化激起了上校对生活的热爱，唤回了逝去的幸福，也唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校最终拒绝了男爵夫人，他来到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。
这是一部音乐剧，全局都有音乐贯穿始终，加上阿尔卑斯山麓的湖光山色、蓝蓝的天空、绿绿的草地、清澈的湖水、清脆的鸟鸣……到处洋溢着自由北方、快乐温暖的氛围。当然，留给我印象最深的，还是玛利亚在与七个孩子相处中灿烂的笑容和浓浓的爱意。玛利亚是上校家里的第十三位家庭教师，孩子们非常调皮，在玛利亚之前，他们已经气走了十二位家庭教师。而玛利亚从一开始就非常喜欢这七个个性不同的孩子，并用心去了解他们、爱护他们、教导他们，使孩子们从心理逐渐接受了她，继而喜欢上了她。玛利亚对大自然的爱、对孩子们的爱、包括她和上校的爱，时时感动着剧中的每个人，也感动着剧外的我们。教育家陶行知曾说“爱满天下”，我想一名教师所能带给孩子们的最大的影响便是“爱”，用博爱的心去爱孩子，并且教会孩子去爱人、爱身边的一切。从这个意义上来说，没有爱就没有教育。
玛利亚之所以能够得到孩子们的喜爱和认可，除了她发自内心的爱，更与她从内心流淌出来的阳光、快乐是分不开的，她在上校离家去维也纳期间，用窗帘布给孩子们做了游戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，教他们唱歌、跳舞……她用她的快乐为孩子们创造了一个自由的学习生活环境，孩子们的心灵可以自由地舒展，个性可以充分的张扬。快乐是一种可以传染的美德与态度，玛利亚用她快乐的心灵感染这孩子们，使孩子们的内心也跟着明朗亮丽起来，视她为朋友和知己。
明年我也将成为一名教师，站在讲台上面对一双双渴求的眼睛和一颗颗纯洁的心灵。我想，无论何时，我都要像玛利亚那样，让自己成为充满爱与快乐的人，把自己对生活、对生命的热爱传递给孩子们，教他们学会感受爱，学会去爱人、爱周围的世界；用快乐的心灵带着他们在知识的海洋里遨游，让他们感受到老师教课时的快乐，领略到学习原来也可以很快乐。为孩子们的心灵插上爱与快乐的双翼，让他们终生都带着对世间的爱和快乐去成长、去学习、去生活。
就像剧中饰演玛利亚的演员珍妮弗所说：“我必须向剧中人物玛利亚那样挑战自己，不断在充满爱的道路上成长。”
愿世间充满爱和快乐……

4、看过电影《音乐之声》的人们一定会对片中的女主人公玛利亚留有深刻的印象。玛利亚是一位来自修道院的修女，到了上校一家做家庭女教师，在与七个孩子的朝夕相处中，以她的热情、宽容、幽默、自尊和自信赢得了孩子们与上校的爱，从而变得不平凡起来。
玛利亚是上校家里的第十三位家庭教师，前十二位都被七个调皮、富有个性的孩子逼迫走了，玛利亚之所以能留下来，我想除了她的耐心、发自内心的爱感染孩子，更与她从内心流淌下来的阳光、快乐分不开的，她在上校离家去维也纳期间，用窗帘布给孩子们做了游戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船；教他们唱歌，从“多，来，米”学起，直到排练歌曲。孩子们试她为教师，更把她当成生命中不可或缺的知己。
肖川教授说过：快乐是一种美德。是一种人生态度，一种个性品质。快乐是心灵的清新剂，它能够使我们的内心变得明朗、亮丽、旷达和温暖。只有在感受到快乐的生活境遇中，才能发展出健康的人格。玛利亚为孩子们创造了一个充满快乐的学习生活，孩子们的心灵可以自由地舒展，个性可以充分地张扬。回顾我们的课堂，我们似乎更在乎自己的“权威”，孩子们每句话，每个行动，每一天更多的是胆怯、疲惫和压抑。
玛利亚是一位成功的教师，还取决于她的多才多艺。她能歌善舞，会裁剪，会爬树，还会厨艺。完全和孩子打成一片，让男爵夫人自惭形秽，主动退出。肖川教授说：老师，要懂得尽可能多一点。我们周围的教师却无暇或无意于去懂。更多的是废寝忘食地加班加点，搞题海战术。长期下去，学生疲惫不堪，教师就更无法提高自己的生活情趣。新教育实验倡导者朱永新教授提出教师要“过一种幸福完整的教育生活”。可以说这是我们每一个普通教师的一种梦想、一种期盼。而现实状况是体会到教师职业带来的幸福的教师是寥寥无几，相反，对教师职业感到倦怠现象倒是普遍存在。我想工作压力、经济待遇、社会地位等是导致教师职业厌倦感的主要因素。作为教师，在无法改变外界环境的情况之下，我们要想真正获得幸福感，最重要的一条就是自己调整好心态。经常换位思考，从积极、乐观的角度去看待生活中的每一件事情。
看过这部电影，心情是比较愉悦的。我相信，随着我国经济的高速发展，对教育的不断重视，我们年轻的教师,一定会知识更新快,思维敏捷,办事果断.时尚,有前沿思维.也一定有能力有魄力胜任教学，给孩子带来更多的欢乐