听印度音乐什么感觉

❶ 印度音乐的发展有什么特点

由于印度线性音乐、听觉感受、审美习惯和音律以及复杂微妙的印度音律，均与西方建立在十二平均律的多声部音乐体系不同，反差很大。因此，在印度现代音乐的发展路程中，更多的是强调传统音乐。但是，由于大众传播媒体，特别是电影和广播的发展，西方流行音乐的涌进，却对印度电影音乐产生了很大的影响。电影音乐吸收了西方的某些音乐技法，使用管弦乐队伴奏，但却保留了印度的特色，如仍以传统的声乐装饰音演唱等。也就是说，在与西方音乐的交流中，可以看到印度音乐在传统音乐的基础上得以发展，它的电影音乐在东南亚、中东和非洲许多地区产生了很大的影响。

❷ 有什么好听的印度歌曲

1、Yeh ladka hai allah
极富化现代感的配器融入传统女声，给人耳目一新的感觉
2、En veetu thotttathil
女声与男声动情的对唱，把你带入西亚的神秘国度
3、Masafia hoon yearon
神秘与诡异的音乐伴奏，忧郁的男声缓慢诉说着
4、Ham thendrale-(uasantha malargal)
印度名曲，呈现出伤感的色彩
5、Lazi of song
怀旧电影歌曲往往能勾起你对往事的回忆
6、Shola to bhadke
动感十足的节奏，现代与传统的完美结合
7、Bindiya chamkegl
妖娆女声，印度神秘女子的写照
8、Love love
地中海的阳光，风帆及迷人的海景一览无遗
9、Ganesha sharanam
传统铃鼓及手鼓敲击声令你心旷神怡
10、Lida of song
电影《流浪者》的经典名曲，现在聆听更有一番滋味
11、The south wind
改变传统印度音源，用现代手法描绘南方的季风
12、Dance of the soul
古印度的梵音风采，留给你更多的是自由的随想
13、The wizard’s dream
新纪元的创作手法使印度风情更具特色
14、Nomad
古印度神秘的梵语佛教文化使人对远古更加幻想
1、Bindiya chamkegi
精彩的打击乐，印度琴与女声共同完成的美妙旋律
2、Teri galiyon mein
略带伤感的男声道出那娓婉动人的爱情故事
3、Hasta hua noorani chehra
轻快的节奏当中混合精彩的女声，使人心灵投入
4、Chingri koi bhadke
在手鼓与合成器的衬托下歌声充满鳊神秘色彩
5、Apni to jaise taise
强烈的明快的节奏引领乐迷抒发心中烦忧
6、flower from indid
一支西塔琴可以弹尽人间悲苦
7、Rote hue
极具印度舞蹈节奏的歌曲使听者舞动躯体
8、Yeh to mohahbat hai
悲伤的印度情歌听来是那么的多愁善感
9、Devotion
乐曲描绘出一幅幽雅的艺术魅力
10、Lover from India
印度独特的音乐交织着神秘的面纱
11、Daughter of the moon
神秘气质完美地将印度传统音乐和现代音乐结合
12、Domination
飘渺的音乐呈现出一份宁静的家园
13、Pipe dream of next life
极富自由风的即兴式演奏带给你异样的情怀 14、Zoobi Doobi男女对唱轻快活跃

❸ 关于对印度音乐的感受

一想到印度，就是印度电影，电影拍的像歌剧，一段剧情都可以用音乐表达出来，真的很厉害，渲染力很强

❹ 印度音乐特点

印度音乐要素中，拍子占有极为重要地位。印度人对于拍子相当重视，这是来自于他们自古以来的作诗法和诗的韵律之观念。因为在印度，无论是梵语或是地区方言，全部的音节都是适应其时间的长短而被分类的。

另一方面，由于印度的诗完全没有所谓的强弱音节之分，所以他们以时间的长短分配做为分割法。印度语言学者，对于诗中各种各样的拍子仍然相当的重视，而且也要求的非常严格，甚至有些学者仍然依照诗的韵律法来教习。

印度人对于节奏的感觉或有关时间之继续，皆非常的敏感和熟悉。这也是印度人所以很容易将歌词或诗配上音乐或将音乐填上歌词或诗的原因。

除此之外，印度人对于各种各样节奏组合的预判能力也很强。例如印度人在鼓的即兴演奏中，能够很快速地而正确地判断大鼓的节拍法，是由二拍加四拍或由七拍加二拍加七拍…..等节奏型组成的。

印度音乐如同其他民族音乐一样自成一格，强烈反映出其风土民情与生活型态。印度音乐极富宗教性，一如印度的文明着重于心灵的精神层面一般，民族音乐复杂、神秘而多样化，且具有冥想的性灵音乐特色。

(4)听印度音乐什么感觉扩展阅读：

印度音乐的底蕴：

印度音乐丰富而复杂的传统，实在是今天是世界音乐文化最丰富的宝藏，也正应验了这个历史攸久民族的伟大，在印度音乐中，我们常可以发现一些在其他音乐文化中已经失传的特质，音乐所具有的特殊力量与宗教情怀，即兴演奏的特殊能力，音乐与数学与整个宇宙之间特殊的关系等等；

许多现代的音乐家，无论是古典的或是流行的，都由从印度音乐中寻找灵感的例子，但相对起来，真正研究印度音乐，演奏印度音乐仍然仅局限在印度人自己，我想，我们应该先从欣赏印度音乐开始，进而了解实践，必定能够开拓我们的听觉的领域，丰富我们的文化。

❺ 为啥会产生印度音乐比国产音乐好听的感觉

因为印度的音乐都是比较high的，和中国的音乐都是比较那种带有情绪化的音乐唱着自己的悲伤，而印度的音乐都是那种很激昂的很兴奋的歌曲，虽说比中国的音乐剧比较好听。

❻ 印度音乐特点

解开你最神秘的等待—印度音乐之夜，即将于12月9日在半度雨棚揭开神秘的面纱，先带朋友们了解一下演奏家是如何品评印度音乐的。

(图为当代最杰出的Tabla大师Zakir Hussain在孟买的音乐会，两位打击乐大师的“对阵”。每年2月我都会去这个音乐节。）

初听印度古典音乐，一定大为此中的绚丽的技术，华丽的鼓点，和机智的即兴所震撼，特别如果是身临现场的话，观看到音乐家的演奏行为，尤其令人振奋。但我觉得其他音乐类型，比如爵士乐，也有毫不逊色的同样的特征。

那为什么印度音乐令我觉得格外好听呢？是有什么更加特别之处呢？有人说，我感觉它很“神秘”。我觉得这还真是一个完全不能表达出确切意思的，但在此处很确切的词。

第一：我觉得就最整体的层面来看，传统印度音乐虽然是一种演奏和娱乐，但最终极来说，这种艺术形式是一种美学的表达。是一种令演奏者和听众对于“美”的一种经验。而这种体验通过乐器、声音、节奏、技术、情绪等等手段作为媒介。就像吃迷幻蘑菇，蘑菇本身不是主体，而蘑菇激发的体验才是重点。从这个角度来说，演奏家的技巧、人格处于一种谦卑的地位，他们服务于一种美。

第二：Tanpura——Drone效果。Tanpura这个传统的印度音乐，通常有4到5根弦，没有品，只弹奏空弦。这个乐器的作用就是持续制造一种不间断的声音效果,通常的音建立在主音和属音上，但也要根据不同Raga而定。

看到一句很厉害的话，分享一下：

"Of all harmonic devices, it [a drone] is notonly the simplest, but probably also the most fertile".“所有的和声性乐器中，Drone绝不是最简单的，反而是最富饶丰满的。”来源：van derMerwe, Peter(1989).Origins of the Popular Style: TheAntecedents of Twentieth-Century Popular Music, p.65. Oxford: ClarendonPress

非常赞同！Tanpura制造的一个充满泛音的声域，就像一个神秘的结界，乐器在这个保护场中如泉水般流出来。

第三：Meend。这个是一种在传统印度音乐旋律中最有特征的一种技术。就是从一个音高缓慢或者快速的流动到下一个音高。这种技法在弦乐、弹拨乐中都有。但我觉得，这种技术在人声中的效果最好。或者说，人声在印度音乐旋律方面最有效果。人声具有滑动的能力非器乐能及，在音量上、速度上、运动方式上极度自由。聆听一条旋律中的Meend，就好像音符之间在游动，光影在变幻。

因此，我细细思索了一下，我觉得首先吸引我的是这种音乐传达了一种精神力量，这是一种人对于美的一种实践和探索的质朴纯粹的追求。在服务于这种“大美”的原则下，用音律raga和节奏tala孕化出的音乐表演艺术，不仅仅体现出非凡的技术，但也必须内化成一种精神力量。

印度人普遍热爱音乐，尊敬音乐家，甚至连对乐器都是特别尊重。绝不会跨过一件乐器。我想他们是领悟了印度音乐的这种力量把。

❼ 为什么我是中国人可是一听到印度歌曲就会很喜欢又想哭请问哪位大师能解答

音乐没有国界
喜欢听哪国的音乐
和你是哪国人没有关系
想哭是因为音乐中有些东西和你产生了共鸣

❽ 听印度音乐是啥感受

印度音乐的节奏素以复杂着称，该音乐体系之外的人往往会觉得如入迷魂阵。一个节拍周期是一个长大的单位，长到我们都忘记了前边已经唱过多少拍。浮雕和绘画中有许多歌手和舞师的姿势表明是伴有响声的，比如鼓掌、用手掌拍大腿或身体的其他部位、打榧子、用脚跺地等。印度音乐很早就产生了指挥的职责和手势，是因为印度音乐歌舞集体表演的性质，需要有个指挥。印度人对于拍子的重视，来自于他们自古以来的作诗法和有关诗的韵律的观念。因为在印度，无论是梵语或是地区方言，全部的音节都是适应其时间的长短而被分类的。

❾ 印度的音乐为什么节奏感那么强..那么欢快

这就是印度音乐的特色！跟他们的精神文化有关，因为印度人能歌善舞，在长期被殖民压迫的日子里，人们只有重精神、轻物质，追求精神上的愉悦，属于苦中作乐吧。大部分印度电影里都有歌舞场面，而我们接触最多的就是印度的影视歌曲，所以听到的大多是节奏感强，欢快的音乐。
其实印度也有很多佛教音乐，并不都是舞曲。

❿ 印度音乐有哪些基本特点

印度音乐是种线性、旋律性的音乐，没有和声的概念，旋律非常精致，大量使用微分音（小于半音的音），印度音乐有着自己特有的音律(把一个八度音程分为22个微分音)音阶，调式，记谱法。

实际上，印度音乐中音高只是个相对概念，它没有固定的“DO（哆）”音，而且也没有严格的记谱方式，所有的音符的高低都以曲子的中心音（主音）来确定。旋律的音型被称为“Raga”,通常由五到十个音符组成一段旋律，学习印度音乐的学生必须记住大量的"Raga”，用来作为旋律组织和灵感启发的素材，实际表演时选择一段作为旋律即兴的基础。