印度跳舞习惯从哪里来

⑴ 为什么印度电影里面那么多的歌舞

电影更多时候反映的除了社会现实以外，也代表着这个国家的特点，而印载度本就是一个载歌舞的国家。长期以来独特的国情，使得印度观众具有区别于其他国家观众的观影习惯，所以印度的电影一直很具有娱乐性。为什么印度电影里总是出现歌舞表演呢？

期待我国电影业的发展。

⑵ 什么是印度舞

什么是印度舞

印度舞历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含意。印度舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者借由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身体表达和诠释宇宙间的万事万物。所以印度舞只在庙里表演给神看，印度舞也因此多了一层神秘色彩。

■ 起源

印度的舞蹈历史悠久，正像宗教一样，舞蹈的产生也是有各种各样的神话传说，而且越传越玄。不过，比较可信的说法是，印度的舞蹈源于古时候人们对神的崇拜。由于人们为了取悦于神，于是就有了各种各样的祭祀礼仪，天长日久，祭礼活动逐渐定型，在日常生活中也就衍生出舞蹈。

■ 历史

印度舞蹈历史悠久，早在印度河文明时期，印度先民就很喜欢跳舞。在哈拉帕和莫亨殊达罗出土的文物中，有青铜舞女雕像和男舞者石雕像，这些都是当时流行舞蹈的佐证。

到了吠陀时代，印度舞蹈有明显的发展，而且有了文字记载。公元前1500年的《梨俱吠陀》中就记有舞女的事情。甚至有了专门以跳舞、唱歌谋生的种姓”。

到公元前4世纪，印度的大文法家波你尼也曾提到过“舞蹈”一词。至于在印度史诗之一《罗摩衍那》中有关舞蹈的记载就更多了。

■ 分类

古典舞蹈

▪ 曼尼普利舞

▪ 婆罗多舞

▪ 格塔克里舞

▪ 克塔克舞

民间舞蹈

▪ 彭戈拉舞

▪ 格塔舞

▪ 秋莫尔舞

▪ 波瓦依舞

▪ 格尔比舞

▪ 拉斯舞

■ 特点

印度舞节奏明快，一段4分钟舞蹈有大约50多个动作。包括了手势、眼神、内心所想、面部表情，这种变化万千的.姿势可以代表人的七情六欲，甚至可以代表天地山水等自然景物和昼夜等自然现象。

●起舞前，腿保持弯曲，手合起来，行开启礼。

●手伸展开，脚向前跨一步。随着音乐开始变换手姿。

●音乐中开始出现“咚咚”的节奏，开始变换脚步动作。

●保持微笑。

●舞蹈动作越来越快，手姿变化丰富。

■ 服装

在印度，一般只有已婚妇女才穿长达6米的纱丽，但舞者例外，哪怕很年轻的女孩也可以这样打扮。有时候，舞者也穿PUNJABI：裤子+过膝长衣+长围巾。裤子的款式有很多，有些宽大，有些紧身。围巾的系法也不相同，平时可以戴在脖子上，跳舞时系在腰间，增加线条感。PUNJABI已成为时尚，去年日本便风靡这种款式的衣服。

配饰：

额头上贴的长尖形饰物叫BINDI，传统BINDI很大，上面镶满了钻和宝石。但流行的是简练的款式。女孩一般在结婚或跳舞时佩戴它。眉毛上方的一圈散钻也可以叫BINDI，表示好运。

红点：眉心点红点。跳舞时，为了增加亮度，也可用小钻代替传统的红点。如果跳表现穆斯林题材的舞蹈，只能用小钻，因为红点是印度教的象征。不跳舞的时候，通常只有已婚妇女才能点红点。

手镯：

印度舞中，手势是非常重要的舞蹈语言，所以舞者很在意手镯。佩戴数量很多，最多可达20个。

脚镯：

印度舞中有许多跺脚的动作，要有脆响的声音，又有急促的节奏，所以脚躅很重要。据说有舞蹈家经过训练可以只动脚上的一块小肌肉，使得只有一个脚铃响。

■ 动作

手姿：

印度舞的一个重要元素是手姿。手部姿态约有100多种，每一种手姿都有特定的意义，有的代表美丽，有的代表和平，有的代表生气，有的甚至表示丑陋。印度人相信手姿是人和神交流的符号，而不同的神喜欢不同的手姿。

印度舞手语变幻莫测。比如用手指脸的姿势表示美丽，荷花手姿是表演给神看时常用的手姿。手姿不仅表演起来令观者眼花缭乱，花样繁多的手姿还反映了表演者活跃的思维，是一种真正的脑部锻炼，可谓“心灵手巧。”

微笑：

舞蹈过程中，舞者发自内心的微笑终始如一，表达了喜悦平和的心境。

头动：

头部有节奏地向左、右动。

腰动：

腰部的摆动让身体婀娜多姿。

脚动：

脚尖、脚跟、跺脚。印度舞脚的动作也极具表情。

眼睛：

舞蹈时眼睛随之转动是印度舞精髓所在。

●跳跃的姿势代表了印度神鸟“PIKAKE”。跳跃时，注意要眼睛盯着手。这种跳跃姿势不仅好看，还能练习身体平衡能力，提高骨密度，特别是臀部和骨盆的力量。

●与其他舞蹈不同，印度舞要求跳舞者常常处于半蹲的姿势。这个姿势对大腿和臀部线条很有好处噢!

●想要有风情万种的眼神吗?向印度舞学习!头不动，四面八方转动你的眼珠，记得转动的时候要把眼睛睁得大大的。

●提踵立脚趾。印度舞脚的动作，会让你有美丽的小腿和脚踝。

●舞蹈过程中，肩膀经常要保持端平的姿势，转头的动作也会帮助保养你的颈椎。

●跳印度舞时，背部一定要保持挺直。这就解释了为什么印度美人拥有全世界最性感的背。

■ 发展

其实印度舞的发展离不开宝莱坞，宝莱坞是印度电影的发源地，据说年产量比美国的好莱坞还多，CCTV6有译制一部分宝莱坞电影。编辑

着名舞蹈教育家金姗姗评论过：想在印度当明星，演技不是第一位，跳舞才是第一位。宝莱坞出产的电影都是歌舞片，其中有非常多的舞蹈片段，如果想体验印度舞，最简单的方法就是看印度电影。

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⑶ 印度电影为何动不动就要跳舞

印度电影为何动不动就要跳舞？

看过印度电影的都知道，电影到了高潮时就会突然跳起舞来。对于一言不合就又唱歌又跳舞的印度电影，一些人觉得很奇怪，也有一些人觉得这很有趣。为什么印度的每部电影基本都会穿插这样的歌舞情节？

其实电影中使用歌舞这种电影的形式其实这是受印度当地文化传统的影像。大家都熟知的是印度人大部分信奉印度教，而印度教里很受人们欢迎的就是湿婆Shiva。舞蹈在印度人看来是湿婆创造的，同时舞蹈也就成了湿婆神的化身，所以人们对湿婆神的崇拜常会用舞蹈来体现。

比如结婚、聚会，印度人就会载歌载舞，无不体现舞蹈的重要性。所以舞蹈也就成为了印度人喜闻乐见的一种生活形式，这也就是在印度电影里常见的又唱歌又跳舞，歌舞剧！

印度的电影就是歌舞电影，最好的印度电影中的歌曲与舞蹈都非常动人，备受观众喜爱。如果歌舞好，你就成功了一半。音乐是电影的一部分，好的歌舞正是电影剧本的精华所在。所以印度很多电影都会在上映前先出唱片，然后没几天就能有效收回影片的制作成本，印度音乐市场和电影市场是共生关系，音乐市场的50%以上是电影音乐。

还有就是商业因素，一部电影大概是九十分钟，长的不过二个小时，但在印度，却形成了一种奇怪的时长效应。其实印度歌舞电影的兴起是为了让电影时间够长，让进去看电影的人感觉够本。

在上个世纪，印度的很多人还是比较穷的，看一场电影对他们来说是一种奢侈，印度人本来就有一种非常善于精打细算的习惯，相信与其做过生意的人都体验过印度人的砍价有多厉害。他们认为花了钱进去影院看电影，都会希望电影要长，这样才能“够本”。

另外一个原因大概是因为印度很热，而电影院是最早为数不多可以提供冷气的地方，印度人希望能在电影院多呆一会。时长就成为一个衡量的重要标准了。谁的电影时长，谁就被认为是有良心的。

因为电影时间长，电影制作成本自然会提高，所以制片商灵机一动，大量加入大家都喜欢的歌舞，而歌舞大概是所有拍摄中成本最低的。所以印度一部电影就会有六七个跳舞的场景，加起来可达一个小时。这样，印度人就可以在冷气房里多呆一个小时了。凑足了时间，最后宾主尽欢。

接下来是国际的影响。一个不发达的国家想要输出影片，是需要民族特色的电影，比如我们华人的影片就是武打片，因为李小龙的原因，搞得大家一提华人电影，就是武打，就是武侠，武打也是华人电影在国外最成功也是唯一成功的类型电影，而外国人更有一个奇怪的错觉，华人都是会武功的。

所以印度这种有舞蹈的电影到了国外，一下让外国人大开眼界，认为其民族特色十分浓厚。他们形成了思绪定式，印度电影一定要有舞蹈才行，就像他们看我们的电影，一定要有武打一样。这也是印度电影都有歌舞元素的重要原因。

⑷ 印度人为什么那么爱跳舞为什么他们在处理很多事情时都要跳一下

很多民族都有唱歌跳舞的爱好，像我们国家中的新疆维吾尔族，好像个个能歌善舞。实际上，印度人好像也是这样，我们平时看印度的电影的时候，动不动他们的音乐就响起来了，动不动他们就跳起来了。为什么他们那么爱跳舞呢？

还有就是舞蹈对于他们来说也能进行祈祷，对神灵进行祈祷，祈福，因为印度人认为神灵也是爱好歌舞，能歌善舞的，只要他们跳舞了那神灵也能感受到他们的心意，知道他们想要什么，进而能够满足他们的愿望。总之就是能够达到人神合一的状态。

反正，在印度人看来跳舞与神有关，所以说做事之前也最好跳一下舞，与神进行一下沟通什么的，这样更有利于事情的办成。

⑸ 印度电影为什么都是演着演着就跳舞了

印度电影里歌舞的兴起，是根据印度的国情决定的。在印度电影刚开始发展时，印度人民普遍都生活得比较穷，看电影对于她们来说是一种奢侈的事情。那好不容易攒够了钱去看电影，当然希望看久一点值回票价了，在炎热的夏天多吹会空调，因此印度电影都很长，基本都在2个多小时这样。

总的来说，印度电影发展到现在，和歌舞已经密不可分了，歌舞与剧情相辅相成，这也成就了宝莱坞的电影。不过考虑到中国观众，很多印度电影在中国上映时，已经剪到了一部分的歌舞了，这也是希望不要给中国观众带来一种“一言不合就跳舞”的感觉。

⑹ 印度电影为什么要“唱歌跳舞”

说起印度电影很多人都看过吧，印度电影素有东方好莱坞之称。

印度电影有两大特色：会模仿，会唱跳！

还记得2016年《摔跤吧！爸爸》在中国上映前，广电总局特地删减了21分钟。

倒不是因为“少儿不宜”的镜头，而是电影实在是太长了，广电总局一刀，把那些影响观众观影体验的歌舞片段，就给剪掉一部分。

所以印度电影里边的“歌舞”对于印度人来说才是重中之重，如果你去去过印度看电影，你会发现印度观众们在看电影时总是会不自觉地唱起来或者跳起来。

⑺ 印度人为什么那么爱跳舞

印度舞历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含意。印度舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者借由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身体表达和诠释宇宙间的万事万物。所以一些印度舞只在庙里表演给神看，印度舞也因此多了一层神秘色彩。
印度舞蹈历史悠久，早在印度河文明时期，印度先民就很喜欢跳舞。在哈拉帕和莫亨殊达罗出土的文物中，有青铜舞女雕像和男舞者石雕像，这些都是当时流行舞蹈的佐证。
印度人最擅长的就是歌舞片，像比较早的《大篷车》都有群舞、独舞出现，印度人也喜爱歌舞

⑻ 印度舞最早来源于哪里

印度是一个舞蹈的国度，无论在哪里，你都可以看到舞蹈者的身影。无论男女、无论老幼，只要有一块空地，大家聚在一起，鼓一敲，就可以跳起舞来。旁遮普地区的民族舞蹈—彭戈拉舞是一种庆祝丰收的舞蹈，人们聚在一起，舞步时快时慢。据说这样的舞蹈常常一跳就是8个小时。在阿萨姆邦，有句古话：“会纺织的姑娘就会跳舞”；古吉拉特邦古称“阿纳尔德”，意即舞厅；比哈尔邦的姑娘们在月夜，会三五成群汇聚于院落之中，跳起杰达—杰丁舞，歌颂爱情；而迪拉格尔族的小伙子则会在九夜节时，表演波瓦依舞，迎接波瓦依神母（难近母）。可以说，舞蹈自古以来就是印度人日常生活中不可分割的一部分。印度的舞蹈不仅仅是一种艺术表现形式，而且也是一种肢体语言，起着劝善的作用。它已经深入到任何一个普通人的生活之中。
如果用一个词来形容印度的舞蹈，那就是“会说话”。的确，印度的舞蹈给我的感觉更多的是一种肢体语言。人们不是用口，而是在用身体和表情表达自己内心的感受。
手势是印度舞蹈中一个重要的特点。不明就里的人只会认为那些手势是出于美感的需要，其实不然。大多数印度舞蹈中对手势的意义都有严格的规定，通常来说，单手可以有28个姿势，双手24个。加在一起总共有52个姿势。而每一个手势，再结合上臂膀的挥动、身体的扭动则可以表达上十种不同的含义。
而“会说话”的并不光是手势。印度舞蹈中对演员的面部表情也有高到几乎变态的要求。
九种“拉斯”（意为“味道”）是每个演员都必须要熟练掌握的。这包括：斯楞嘎尔(爱情)、哈谢(诙谐)、格鲁楞(怜悯)、劳得尔(怒)、威尔(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕兹(轻蔑)、阿得浦得(惊愕)和肖德(安详)。这些都要以身体姿态、面部表情、眼神的协作表现出来。 “一个好的演员需要熟练掌握这九种拉斯技巧…………如果她在表演斯楞嘎尔（爱情）时，要做到让观众一看就明白，她是在表达母子之爱、兄妹之情还是情人之爱；在表演阿得浦得（惊愕）时，她还要能表现出是一头老虎闯进了村庄，还是看见一头陌生的牛进入村子”（够变态吧^-^）
印度人跳舞的传统由来已久，关于舞蹈的起源，还有这么一段传说。
本来舞蹈是只有神才能享受的，人间并没有。一天，雷神因陀罗在叫仙女乌尔沃西跳舞。她人虽在跳，心里却默默地翻腾着对贾因得(当然也是天上的仙人)的情爱，不由自主地向贾因得暗送了一个秋波，这一下不得了，触犯了天条，被罚到尘世托生。贾因得也因株连而遭贬。被赶到尘世变成了一根竹子。但天神最后结了他们一个机会，如果他们在尘世相会，就可以再回到天上。而乌尔沃西将舞蹈带到了人间。在一次节日中，人们为了感谢乌尔沃西带来的舞蹈，送给了她一根竹子，而这根竹子正是贾因得所变。于是处罚结束，两人返回天上。而舞蹈也从此在人间流传开来。
传说毕竟是传说，其实早在4000年前的吠陀时期，经典之作《梨俱吠陀》中就有关于舞蹈的记载，印度史诗《罗摩衍那》中有关舞蹈的记载就更多了。2000多年前婆罗多牟尼用梵文写就的《舞论》恐怕是世界上最早关于舞蹈的论着。
印度舞蹈进化到现在，已有180种形式之多。世界许多舞蹈家，光是学习其中的一种就耗费了一生的精力。
印度舞蹈大致上可以分为古典舞蹈和民间舞蹈。这些舞蹈大多宗教色彩浓厚。在演出时，台前都要放上一尊舞神—湿婆的雕像。
“他的右上手拿着一面达莫和鼓，象征着创造，有的说象征各种声音；右下手象征神的保护和祝福；他的左手托起燃烧的火焰，象征着他可以毁灭他所创造的一切(也有人说象征谬误的毁灭和真理的传播)；左下手像象鼻那样垂向拾起的脚，象征着不受一切绸绊的自由；右脚踩住一个魔鬼(名叫莫亚卡拉)，象征着善征服恶；左脚上抬，象征着超脱尘世，向上升腾。舞蹈周围装饰，象征着怀抱人们的大自然。这等舞王之形象，可以说形象地启示了印度舞踞的宗旨。”
印度古典舞有六大派：婆罗多舞（Bharatanatyam）、卡塔克舞（Kathak）、卡塔卡利舞（Kathakali）、曼尼普利舞（Manipuri）、库奇普蒂舞（Kuchipudi）、奥蒂西舞（Odissi）。