印度健身舞有哪些

⑴ 印度舞和肚皮舞

印度舞不是肚皮舞，可以说没有多少相似的地方。
印度舞分为三类：电影歌舞（宝莱坞），民间歌舞（土风舞），古典歌舞。
其中古典歌舞分为八大种类：卡塔克，婆罗多，奥迪西，普契库迪（西游记玉兔精类似），曼尼普利，卡塔卡利，摩西尼，乔舞。
目前国内有教授的是：卡塔克，婆罗多，奥迪西，普契库迪。
撇开起源于宗教不谈，印度古典舞的特征主要靠步法、身、手、眼神。
步法是印度古典舞的基础，学任何一种古典舞，都必须先学步法。
至于腰身，是熟悉了步法套路之后慢慢修炼出来的，卡塔克洒脱的流线型、婆罗多的雕塑感、奥西迪的优雅三道弯，普契库迪的敏捷灵动，都是随着全身的不断练习和配合慢慢凸显出来。
电影舞蹈，是根据印度的多民族特征，在古典舞的基础上‘改良’而来。
而且从电影舞蹈中发展出一种单独的宝莱坞舞蹈，中国没有的学，在美国火爆。
民间土风舞，不是很了解，种类也是很繁杂很多，但跟肚皮舞都得太大的关系。
如果非要问印度有没有肚皮舞，也还是有，在印度侨居的一些土耳其人带过去的，过去没几个人学，现在也有印度人学了。
哦，顺便说一句，波斯舞娘也不是人们想象的那样，带个面纱，穿着大胆清凉，身上挂好多钱币。波斯的舞娘跟新疆的差不多，跳的舞也差不多。

⑵ 印度有多少种传统舞蹈

印度有多少种传统舞蹈？

在印度，宗教是日常生活的主要规范，而音乐与舞蹈，是随着各种宗教节庆、民间仪俗所产生的，是最常见的一种艺术形式。
印度音乐传统来自古老的“婆摩吠陀”（SamaVedas）经书，分别是印度斯坦（Hinstan）系统与卡纳塔克（Karnatak）系统。前者流行于印度北部，风格受到中亚和波斯地区影响；后者流传在南印度地区，风格始终不变。
印度传统音乐
北印度古典音乐具有各种形式，最常被演奏的是克希雅尔（Khyal），融合严谨和浪漫的音乐形式，比较容易让人接受。南印度的卡纳塔克音乐，较为复杂规律、不像北印度音乐流行即兴创作，只以特殊技巧或乐器，在原有的结构中加以变化。
印度舞蹈南印度音乐代表性的弦乐器是维纳（Veena），北印度音乐最有名的弦乐器是西塔琴（Sitar）。打击乐器种类很多，其中北印度使用的是两个单面鼓，南印度使用的是一个双面鼓。歌曲伴奏方面，最特殊的是一种箱型乐器，演奏时以左手推抚、右手按键盘，具有特殊的音质。
印度古典舞蹈
印度古典舞蹈，主要有卡塔克（Kathak）、婆罗多舞（Bharatanatyam）、玛尼普利（Manipuri）、卡塔卡利（Kathakali）等四大流派，此外还有奥蒂西（Odissi）、库奇普蒂（Kuchipudi）……等。
卡塔克舞流行于印度北部的斋浦尔、勒克瑙地区，是蒙兀儿帝国时代的宫廷舞蹈。舞者脚踝上系有一大串铃铛，表演时以快速旋转方式舞动脚尖，主要特色在于淳熟的脚功和姿势平衡的掌控。
婆罗多舞盛行于坦米尔纳德地区，历史最为悠久。此种舞蹈由女性演出，主要特色是运用腰身和膝部的平衡和稳固，使得双手在身体四周舞动自如。
玛尼普利舞是通行于印度东北部的玛尼普尔地区，主要特色是动作温和而持续。此一舞蹈为了表达对毗溼奴神的崇敬。毗溼奴是印度古典舞剧中最常的题材，卡塔卡利舞是南印度喀拉拉地区的舞蹈，舞者全部是男性，脸上涂满厚重的油彩，穿着宽松的裙子、戴有头饰；舞蹈时强调眼睛的流转，表情非常丰富。印度音乐与舞蹈，除了古典流派外，还有流行于印度的山区的狩猎舞蹈、各地的丰年祭舞蹈、民俗舞蹈和街头艺人即兴式的演出，都值得观赏。

舞蹈有多少种？

舞蹈真的有好多好多种,爵士 拉丁 街舞 古典舞 芭蕾....不是一下子就能列举完的哦.主要是你看你自己喜欢那种型别的舞蹈,快的还是慢的,刚的还是柔的.

民族舞，现代舞，街舞，古典舞~

印度有多少人会跳民族舞蹈

印度民族/古典舞蹈已经渐渐失传了。现在印度很少人会跳这种舞蹈。100个人中也找不出一个。
现在流行一种叫BANJABI班加比舞蹈。音乐的节奏比较像桑巴舞。

舞蹈共有多少种？

很多

飞车舞蹈和传统舞蹈区别

传统四建跳错一个就从那一行的第一个开始跳，飞车舞蹈跳错了还可以接着跳下面的

一共有多少种舞蹈

你要是学街舞的话我倒知道啊！ 街舞种类 以动作型别为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。Breaking：属于技巧性较高的体育舞蹈，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，跳这种型别舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。 Hip-Hop：舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。 还有一种说法是，街舞统称为Hip-Hop,包括两大类———Old Shool和New Shool。Old Shool舞蹈又包括Locking（锁舞）、Poping（机械舞）、Breaking（霹雳舞）、Wave（电流），而New Shool一般更“温和”，没有太大幅度的脚下移动，只增加了许多头部和手部动作，重视的是身体上半部的律动。同样的一段节奏内，New School显得更多变而流畅，更加崇尚自然流露，而Old Shool音乐节奏较密集。 在我国街舞目前被分为健身街舞和流行街舞两大类。健身房里的街舞叫做健身街舞，它是把流行街舞所涵盖的内容中最基础最简单，并且有利于身心发展的部分提炼出来组合而成的

全世界有多少人,中国有多少族,舞蹈的种是太多了,具体是说不出来的~!

中国有多少种舞蹈``

中国是个幅员辽阔、人口众多、历史悠久的东方古国。漫长的岁月和丰厚的文化积淀，造就了今日生活在我国广大地域中的56个兄弟民族。不同的生态环境、不同的历史和文化背景，使我国众多的民族发展成为今日具有各自语言、习俗、文化、宗教信仰等独具特色的人文状况与景观。 在这里，我们以图文并茂形式，介绍中国20个民族的代表性歌舞活动，使您从中领略我国各民族文化艺术的迷人风采。
蒙古族
草原上的《安代》
始于原始宗教的《萨满舞》
鄂温克、鄂伦春族
充满模拟 *** 的鄂温克和鄂伦
春族舞蹈
壮族
妙趣横生的壮族《火猫舞》
高山族
台湾宝岛的高山族和排湾、雅美
群体歌舞
瑶族
大瑶山里的《黄泥鼓舞》
侗族
广西三江的侗族《芦笙舞》
羌族
群山之巅的《青年锅庄》
羌族最为古老的《羊皮鼓舞》
风韵独到的爱情劲舞
羌族礼仪舞蹈《克西格拉》
朝鲜族
白鹤翩跹的朝鲜族《农乐舞》
苗族
贵州铜鼓坪上的苗族歌舞
离不开芦笙的苗族歌舞
土家族
湖北土家族的《跳丧鼓》
台湾宝岛高山族群体旖丽歌舞
彝族
云南彝族星回节时的《阿细跳月》
汉族
丰富多彩的汉族民间歌舞
陕北的“百面锣鼓”和“撞神楼”
粗犷豪放的潮汕“英歌”
景颇族
景颇族追思祖先的《木脑纵歌》
纳西族
云南“披星戴月”民族的歌舞
佤族
土族
祈福禳灾的《跳于菟》
京族
“哈节”上的舞蹈
赋予幸福的《花棍舞》
傣族
婀娜多姿的傣族《孔雀舞》
藏族
司马旺堆的《大鼓舞》
充满神气色彩的藏族《羌姆》
藏族歌舞海洋中的《果谐》
与《果卓》
湖南土家族的“调年节”上的舞蹈
为神灵而敲击的佤族《木鼓舞》

中国有很多种舞蹈！中国的舞蹈分为民间舞蹈、现代舞、中国舞、拉丁舞、民族舞等等

⑶ 印度舞的基本动作有哪些

印度舞的基本动作有哪些

基本动作

● 起舞前，腿保持弯曲，手合起来，行开启礼。

●手伸展开，脚向前跨一步。随着音乐开始变换手姿。

●音乐中开始出现“咚咚”的节奏，开始变换脚步动作。

●保持微笑。

●舞蹈动作越来越快，手姿变化丰富。

手姿：

印度舞的一个重要元素是手姿。手部姿态约有100多种，每一种手姿都有特定的意义，有的代表美丽，有的代表和平，有的代表生气，有的`甚至表示丑陋。印度人相信手姿是人和神交流的符号，而不同的神喜欢不同的手姿。

印度舞手语变幻莫测。比如用手指脸的姿势表示美丽，荷花手姿是表演给神看时常用的手姿。手姿不仅表演起来令观者眼花缭乱，花样繁多的手姿还反映了表演者活跃的思维，是一种真正的脑部锻炼，可谓“心灵手巧。”

微笑：

舞蹈过程中，舞者发自内心的微笑终始如一，表达了喜悦平和的心境。

头动：

头部有节奏地向左、右动。

腰动：

腰部的摆动让身体婀娜多姿。

脚动：

脚尖、脚跟、跺脚。印度舞脚的动作也极具表情。

眼睛

舞蹈时眼睛随之转动是印度舞精髓所在。

印度舞各部位姿势要点

●跳跃的姿势代表了印度神鸟“PIKAKE”。跳跃时，注意要眼睛盯着手。这种跳跃姿势不仅好看，还能练习身体平衡能力，提高骨密度，特别是臀部和骨盆的力量。

●与其他舞蹈不同，印度舞要求跳舞者常常处于半蹲的姿势。这个姿势对大腿和臀部线条很有好处噢!

●想要有风情万种的眼神吗?向印度舞学习!头不动，四面八方转动你的眼珠，记得转动的时候要把眼睛睁得大大的。

●提踵立脚趾。印度舞脚的动作，会让你有美丽的小腿和脚踝。

●舞蹈过程中，肩膀经常要保持端平的姿势，转头的动作也会帮助保养你的颈椎。

●跳印度舞时，背部一定要保持挺直。这就解释了为什么印度美人拥有全世界最性感的背。

⑷ 印度舞蹈基本动作16个

印度舞节奏明快，一段4分钟舞蹈有大约50多个动作。包括了手势、眼神、内心所想、面部表情，这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲，甚至可以代表天地山水等自然景物和昼夜等自然现象。

起舞前，腿保持弯曲，手合起来，行开启礼。手伸展开，脚向前跨一步。随着音乐开始变换手姿。音乐中开始出现“咚咚”的节奏，开始变换脚步动作。保持微笑。舞蹈动作越来越快，手姿变化丰富。

(4)印度健身舞有哪些扩展阅读

同音乐一样，舞蹈艺术也是一种谋生手段，印度自古以来时兴舞女在寺庙跳舞，迦梨陀娑曾经描写到当时一些寺庙中的舞女情况。在拜纳的《戒日王本行》中提到了戒日王给儿子过生日跳舞的舞伎们。但是据史料记载，当时舞伎演员的社会地位不高。

甚至在婆罗多时候，音乐舞蹈方面的专业艺人已受到社会歧视，当时婆罗多仙人曾写了一长篇故事，描述演员所受到的屈辱，表明了演员在社会上卑贱的地位。不过音乐和舞蹈艺术本身是很受重视的，各阶级的男子和妇女都学习这两种艺术。

⑸ 印度舞蹈有哪些

印度舞种类繁多，大致分为古典舞、民间舞和宝莱坞舞蹈（电影舞蹈）。按照受众分，古典舞在当代属于精英艺术，民间舞和宝莱坞舞蹈则偏向于大众娱乐。
从地区角度看，印度古典舞蹈可分为北印度舞蹈、南印度舞蹈、东印度舞蹈和东北印度舞蹈。北印度舞蹈主要有克塔克舞；南印度的古典舞蹈主要有婆罗多舞、库契普迪舞和格塔克里舞，东印度舞蹈为奥迪西舞，东北印度舞主要有萨提利亚舞和曼尼普利舞。北印度舞的音乐为Hinstani，南印度舞蹈则采用了Carnatic音乐，两种音乐节奏和旋律不同，表现形式也不同。跳Kathak时，腿须笔直，身体曲线始终保持流线型，这种舞蹈讲究用夸张的面部表情和丰富的手部动作，结合华丽的服饰和化妆，通过肢体语言而非音乐来演唱来传情达意;而跳BharataNatyam时，腿可弯曲，身体幅度变化很大，更具欣赏性。 印度舞古典舞是表演给神看的舞蹈， 对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含意。印度古典舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者借由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身体表达和诠释宇宙间的万事万物。所以一些古典舞舞只在庙里表演给神看，印度舞也因此多了一层神秘色彩。

⑹ 十大最有气质的舞蹈有什么

1、芭蕾舞

芭蕾应该是所有舞种里最能培养气质的一种，这种舞蹈的特殊属性就要求舞者时刻抬头挺胸，体态挺拔匀称，它是一种从头到脚的系统训练，这样的全身均衡运动对舞者的骨骼矫正以及对身体的支配能力要求很高。

2、伦巴舞

伦巴舞是拉丁舞的一种，伦巴的特点就是浪漫迷人，性感热情。步伐曼妙有爱、缠绵，讲究身体姿态，舞态柔媚，步法婀娜款摆，是表达男女爱慕情感的一种舞蹈。而长期练习这种舞蹈的舞者普遍身材很好，体形匀称，总有一种妩媚性感、奔放自由的特有气质。

3、孔雀舞

孔雀舞是一种傣族特有的民族舞蹈，其特点是着重表现孔雀的温顺乖巧、美丽善良和婀娜多姿，舞蹈风格轻盈灵秀，情感表达细腻，舞姿婀娜优美，所以这种舞蹈就要求舞者提颈挺身，提神竖耳，且柔韧性极高。长期练习，可让舞者体形优美，身材挺拔，培养温和、高贵的特有气质。

4、肚皮舞

肚皮舞起源于中东地区，是一种带有阿拉伯风情的舞蹈形式，肚皮舞是较为女性的舞蹈，其特色是舞者随着变化万千的节奏，快速摆动臀部和腹部，舞姿优美，变化多端，而且多彰显阿拉伯风情，以神秘着称。长期练习，可培养舞者自信性感的独特气质。

5、Zumba舞

尊巴是由舞蹈演变而来的一种健身舞蹈方式，它融合了桑巴、恰恰、萨尔萨、雷鬼、弗拉门戈和探戈等多种南美舞蹈形式，所以节奏感非常鲜明，属于老幼皆宜的运动，长期练习尊巴舞，可塑性减脂，培养自由、健康、个性的特有气质。

6、古典舞

古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。

这种舞蹈都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧，长期练习，舞者可以养成优雅大气的独特气质。

7、踢踏舞

我们在台上看到的踢踏舞是包含了爱尔兰吉格舞和西非舞两种文化的一种混合体，它是诞生于美洲早期殖民地时期。在踢踏舞中，舞者会利用金属制地的皮鞋脚跟踩踏地板，发出切分音的节奏。

所以踢踏舞是一种最好的燃烧脂肪的舞蹈运动之一，它对舞者心脏、耐力、力量和平衡感都有好处。对舞者完美身材的塑造有很大帮助，时刻给人一种挺拔自信的感觉。

8、印度舞

印度舞节奏明快，一段4分钟舞蹈有大约50多个动作。包括了手势、眼神、内心所想、面部表情，这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲，甚至可以代表天地山水等自然景物和昼夜等自然现象。这种调动全身各个部位的舞种可以帮助舞者拥有更完美的身形，尤其是站姿，会比常人好看许多。

9、瑜伽舞

瑜伽舞传承了印度舞的神秘妩媚和瑜伽的舒缓宁静，将印度舞的顾盼回眸、手舞足蹈、扭腰摆胯完全渗透到瑜伽动作当中，身体语言丰富多彩，手部动作变幻莫测，舞姿优美绝伦。

瑜伽舞强调手、眼、心、意四者的统一，内外兼修，可以帮助瘦身，舒缓压力，加强身体整体的平衡力和协调性，所以长期练习瑜伽舞的女性，一般都会身材完美，气质迷人。

10、爵士舞

爵士舞是一种非常青春个性的舞蹈，主要讲究活泼、灵动的特点。跳爵士舞与跳古典舞类型的舞蹈不同，爵士舞需要将力量与美感结合。所以坚持这种舞蹈的女性除了可以练就紧致的身材，还能显得很有力量，是一种代表自由与个性的时尚舞种。

⑺ 我想学印度舞，但在百度知道上看到印度舞有好多种，我分不清每种是怎么样的，学哪种好不学肚皮舞。

印度舞蹈可分古典和民间两类。古典舞蹈有四个，即曼尼普利舞、婆罗多舞，格塔克里舞和克塔克舞。印度舞也可以分为北印度舞（Kathak）和南印度舞（BharataNatyam）。北印度舞的音乐为Hinstani，南印度舞蹈则采用了Carnatic音乐，两种音乐节奏和旋律不同，表现形式也不同。跳Kathak时，腿须笔直，身体曲线始终保持流线形，这种舞蹈讲究用夸张的面部表情和丰富的手部动作，结合华丽的服饰和化妆，通过肢体语言而非音乐来演唱来传情达意；而跳BharataNatyam时，腿可弯曲，身体幅度变化很大，更具欣赏性。 从地区角度看，印度舞蹈可分为北印度舞蹈和南印度舞蹈两类。北印度舞蹈主要有克塔克舞和曼尼普利舞。南印度的古典舞蹈主要有婆罗多舞和格塔克里舞。 1．曼尼普利舞 曼尼普利舞是印度四大古典舞蹈之一，产生于曼尼普尔地区，因而得名。曼尼普尔一向有“舞蹈之乡”的称号，舞蹈是曼尼普尔人生活中的重要组成部分，也是妇女必备的一种美德。 曼尼普利舞，由优美的民间舞蹈发展而来。据民间传说，在古代，湿婆神和雪山神女创造了一种舞蹈，并且选择了一片适于跳这种舞的山谷地带，但是地势低洼，淹在水中。于是湿婆神用他的三叉戟劈山排水，填平了洼地，开辟了一片跳舞的地方，这个地方就是今天的曼尼普尔。湿婆神和雪山神女在曼尼普尔跳的第一个舞蹈叫拉伊哈罗巴舞。拉伊哈罗巴舞就是曼尼普利舞的原始形式，它是一种祭奠村神的舞蹈，跳舞时，往往全村人参加。 曼尼普利舞是几种舞蹈的总称，属于曼尼普利舞的有与颂神有关的班格·贾兰恩舞（快步舞）、格拉达尔·贾兰恩舞（击掌舞）、表现克里希纳（黑天神）童年生活的拉卡尔舞（伙伴舞）、泼水节时跳的塔巴尔·金格比舞（月光舞）等。平常人们所说的而且也是闻名全印的曼尼普利舞，是指充满艳情的拉斯·利拉舞而言。据说，大约在1700年前，曼尼普尔地区出了一位国王，名叫杰辛格。一次，他在梦里看到了拉斯·利拉舞，听到了优美的音乐，便教他的女儿学会了这种舞蹈。从此，使这个舞蹈得以流传至今。 拉斯·利拉舞又包括瓦森德·拉斯舞（春舞）、衮古·拉斯舞（林舞）、马哈·拉斯舞（大舞）、尼碟耶·拉斯舞、迪沃·拉斯舞等。所有这些舞蹈，都是表现克里希纳和高比族（一种牧族）姑娘们之间的爱情和嬉戏情景的舞蹈。舞蹈的主角是拉塔和克里希纳。 拉塔和高比族姑娘们穿一种叫巴尼格的圆圈裙，没有褶纹，裙子上罩一件薄纱，腰部系一根腰带，上身穿一件紧身短衣，头戴薄纱巾和帽子。克里希纳穿黄色衣服。他们的服装色彩，同舞蹈气氛十分协调，使舞蹈显得更加婀娜多姿，优美动人。 2．婆罗多舞 婆罗多舞是南印度泰米尔纳德邦的传统舞蹈，为印度四大古典舞蹈之一。印度学者认为，这个舞蹈渊源于北印度的雅利安文化，但在南印度得到了发展和完善。婆罗多舞在南方的发展，与南方各庙宇里的神奴有密切关系，传说仙人婆罗多是这个舞蹈的祖师。 关于婆罗多舞的来历，说法不一，但不管哪种说法，都与阿周那有关。有一个故事说，在阿周那寄居他乡时，他把这个舞蹈教给了摩德斯耶（维拉特）国的公主乌特拉。后来，这个舞蹈又从维拉特（今天的斋普尔）传到全印度；另一个故事说，阿周那在羯陵伽国京城马勒格·巴登摩时，把这个舞蹈教给国王吉特拉瓦亨的女儿吉特朗格达（她后来同阿周那结了婚）。所以在南印度，一般认为，吉特朗格达后来当了神奴，阿周那回国时，她没有和他一起走。还有一种说法，认为这个舞蹈是由泰米尔纳德邦着名的民间舞蹈古拉温吉舞发展而来。古拉温吉是一个流动的山族，他们在全邦范围内活动，靠看手相和跳舞卖艺营生，他们跳的舞就叫古拉温吉舞。古拉温吉舞比婆罗多舞简单，但是很受欢迎。 哑演是婆罗多舞的特点，通过身体各部分的动作表达丰富的思想感情，诸如战争、爱情、仇恨等等。它需要道具，戴各种面具表达不同故事也是此舞的一大特点。婆罗多舞一般由格尔纳塔克音乐伴奏。阿尔利布琴一响，演员并拢双脚，两手向头上方伸去，然后随着幕后传来指挥演员动作的乐器声，演员用颈部、嘴、眼睛、双手及身体其他各部分的动作和表情，自如地表现各种思想。
3．格塔克里舞
格塔克里舞是喀拉拉邦最有名的舞蹈，也是印度四大古典舞蹈之一。格塔克里舞实际上是一种故事性很强又独具特色的颂神舞。大诗人瓦拉多尔称格塔克里舞为“艺术的皇后”。把故事、诗歌、音乐、舞蹈。表演和绘画巧妙地结合起来，是格塔克里舞的一大特点。 格塔克里舞通常在庙会期间于夜晚演出，剧中所有角色均由男子扮演。表演的形式是哑演，但有敲打乐器伴奏。舞中的故事情节，用朗诵诗的形式表达。诗句都是梵语化的马拉雅拉姆语，一个人在幕后朗诵。演员身躯的姿态和手势，都有一定的象征意义。通过双脚跳动的快慢，两手和十指的各种动作以及眼睛、鼻子和嘴唇等的不同动作和表情来表现诗句的内容。演员们只表演不说话。优秀的格塔克里舞演员，十分精通身体各部分的动作和表演技巧，他们只用眼神就可以表现各种思想感情，用眼睛转动的快慢，表现圆圈，阿拉伯数字“8”等。他们表演天鹅、蛇和猴子等动物的动作，形象也非常逼真。他们甚至可以用半边脸表演憎恶和愤怒，用另一半脸表演高兴和欢乐。 面部化妆在格塔克里舞里占有重要地位。这种化妆，是一种特殊的绘画艺术，经过化妆的面部，有助于表现舞蹈的各种思想内容。他们用米粉熬成的稠浆糊，涂在面部，根据角色的不同，再涂上绿色、红色和黄色等五种颜色，正面人物脸上再涂浅绿色和白色；反面人物脸上涂几层粉白色，鼻子四周涂红色，眼睛四周涂黑色，佩戴红胡须；女角在黄色和淡红色的底色上，涂一层白色。 格搭克里舞，一般都取材于《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》两大史诗，但是现在也有人用它作为政治宣传的手段。 格塔克里舞蹈艺术，一般人不太容易欣赏，但是在喀拉拉邦，人人都能领会它的艺术美，而巳城市乡村都会演格塔克里舞。
4．克塔克舞
克塔克舞产生于北方邦的首府勒克瑙，是北方邦和拉贾斯坦邦的着名舞蹈，也是印度四大古典舞蹈之一。 克塔克本是一个种姓，专门从事舞蹈，以卖艺为生，他们所跳的舞叫克塔克舞。克塔克舞原是一种宫廷艳情舞，在封建帝王时代，专供王公贵族茶余饭后消遣。现在成为大家皆跳的舞蹈。 克塔克舞男女均可表演。内容主要是表现克里希纳与拉塔的爱情故事。克塔克舞演员的脚上系有许多小铜铃，演员随着鼓声的变化而发出不同响声，时而铿锵有力，繁音流泻；时而细碎悦耳，娓娓动听。随着鼓点和音乐用身体各部分的动作和面部表情，表现各种感情，所以有人称它是表演各种体态的舞蹈。目前这种间蹈大多出现在银幕上和舞厅里。 印度除古典舞蹈外，各地还有许多着名的民间舞蹈。印度的民间舞蹈历史悠久，在古典文献《夜柔吠陀》和两大史诗《摩诃婆罗多》与《罗摩衍那》中都有记载。有些是属于宗教性的，有些是属于季节性的等等，不仅内容丰富多彩，而且各具特色，深受群众欢迎，所以有些民间舞蹈能够世代相传。现择要分述如下： 彭戈拉舞，是旁遮普人在丰收季节跳的一种庆丰收舞。舞者不拘老幼，任何人都可参加。只要有块空地，一群人聚在一起，敲起鼓，便可跳起来。开始是沿圆圈跳，新来者可随时加入，而不会打断舞蹈的连续性。鼓手站在场地中央，舞者围着鼓手转圈。鼓者击一会儿鼓，便把鼓槌向上举起，跳舞的人看到举起的鼓槌，便加速步伐，越跳越快，全身也随着快速抖动，并且一只脚着地，举起双手，不断跳跃转圈。跳到高潮时，他们双手击掌，不时发出“巴莱！巴莱！”或“嗬！嗬”的喊叫声。喊声异常威武雄壮，舞蹈欢乐活泼，跳的人常常乐而忘形，看的人也往往手舞足蹈。高潮过后，就变为慢步舞，随着悦耳的音乐，用一只脚缓缓地跳。这时其中一个人突然用手蒙住左耳，唱支歌，大家又立刻像起初那样狂舞起来。如此快慢相间，反复几次，跳的时间可长达几个小时。熟练的彭戈拉舞演员甚至能做出十分复杂的杂技动作，例如躯干接近地面，脊柱后仰或者一个跳舞者站在他的肩膀上，他则屈膝跪着跳舞。由于彭戈拉舞没有严格的规则，它给人们一种新鲜、自然和充满活力的印象。这种舞的动作明确无误地体现了旁遮普邦人的男子汉气概。 彭戈拉舞有几种，其中主要有鲁迪舞、秋莫尔舞、纠格尼舞等等，彼此略有区别。这种舞技巧高超，队形多变，无矫揉造作之感。用音乐和手鼓伴奏，旋律优美，和谐有致，而且自然感人。 舞者的服饰是头上缠时髦的头巾，下身围条漂亮的围裤，上身穿一件丝织宽衣，衣上染着蓝或深红颜色，绚丽夺目。脚上系有脚铃，舞者足部的动作熟练，伴随着音乐、手鼓和脚铃有节奏的响声，生动地表现出勤劳、勇敢的印度人民对生活的热爱；那愉快的曲调和灵巧、优美的舞姿，以及那丰富的表情，体现了印度人民战胜自然，获得丰收的决心与乐观精神。 格塔舞，是旁遮普邦最古老的舞蹈。“格塔”的意思是击掌。从前跳格塔舞是为了取悦天神。今天在人们结婚等喜庆活动时也跳这种舞蹈。 格塔舞非常简单，然而舞姿动人。这种舞通常是在月夜跳，舞者先围成一圈，然后随着急促的鼓点，逐步把圆圈扩大。这时，有三四个人走到圆圈中央开始起舞。他们边跳边唱，起着领唱作用。他们唱的歌叫塔拜或巴德，每次唱到最后一句时，其他人一边拍手，一边重复唱一次，如此反复，直到结束。 格塔舞一般是妇女跳的舞蹈，男子也可以跳，但是要和妇女分开，另外围成一圈。只有庆祝结婚时，男女才可以共舞。 秋莫尔舞（即狂舞），是男子跳的一种舞蹈。虽然不像彭戈拉舞那么着名，但在旁遮普的广大农村也很盛行。因为它是与农业节日有关的舞蹈。这种舞蹈任何时候都可以跳。它和格塔舞类似，跳时先围成圆圈，在鼓声伴奏下，有时男子每人各持一短棒，相互有节奏地敲击，转圈跳舞。跳秋莫尔舞的人，头上要系一种带缨络的华丽头巾，穿白色圆领长衫，披各色布单，布单两头系在左腰，色泽鲜艳的宽边下衣一直笼到脚面，脚穿软鞋。秋莫尔舞十分优美动人，一跳就是三四个小时。 另外，喀喀舞、鲁递舞等，都是盛行的女子舞蹈。 波瓦依舞，是古吉拉特邦的一种着名民间舞剧、形式很特殊，舞中有音乐、舞蹈和戏剧表演，与歌舞剧相似。角色全由男子扮演，观众也全是男的。 表演波瓦依舞剧是袍吉格族、纳耶格族和迪拉格尔族的祖传职业，他们组成歌舞剧团，串乡走村，四处巡回演出。尤其在九夜节时，一定要表演皮瓦依舞，以迎接波瓦依神母（即难近母），这就是舞剧名字的由来。 这种舞剧没有舞台，在露天广场或庙宇的庭院内演出。不过演出时，需要在庭院或广场里放一个难近母神像，并在像前点盏油灯。演出常常从头天晚上持续到第二天清晨。每一个波瓦依舞分几个部分，每一部分叫做一个斯旺格，每个斯旺格有一两个角色，表演某一个神话故事、历史人物或社会人物。舞剧中往往夹杂一些讽刺性的笑话，用以达到某种揶揄目的，很有意思，深受人们的欢迎。 格尔巴舞属于敬神舞，是古吉拉特·邦最受欢迎的民间舞蹈。它有两种形式，即“格尔巴”和“格尔比”。格尔巴舞是女子跳的，格尔比舞是男子跳的。 妇女跳格尔巴舞时，把点着灯的陶罐或某种农作物的青苗放在舞场中央，然后围成圆圈，头顶带孔点灯的陶罐，在伴唱声中，尽情舞蹈，以表示对大地母亲祈祷。此舞别具一格，由于头顶带孔点灯的陶罐，随着身体的摆动发出闪烁的灯光，如同钻石一样美丽，灯光照出的影子也特别好看。过九夜节时，妇女们尤其喜欢跳格尔巴舞。美丽的姑娘们头顶点灯的陶罐，成群结队地跳着舞前往各家，邀请大家前来参加跳舞。连续九天的节日期间，处处是舞蹈，家家有歌声。除了敬神性的节日，如在克里希纳降生节、罗摩诞生节外，其他一些节日也可跳这种舞蹈。春节、姑娘节、寡妇节等节日，也跳格尔巴舞。 格尔比舞是在九夜节时，男子们为纪念难近母神而跳的一种舞蹈。其他时间一般不跳这种舞。舞场的布置和跳法，同女子跳的格尔巴舞一样，只是男子跳舞时，头上不顶陶罐。跳格尔比舞的人，上身裸露或穿带花边的古式长衫，下身穿一条拉贾斯坦式的裤子。 拉斯舞，是古吉拉特邦另一种着名的民间舞蹈，历史悠久。这是一种男女混合舞，有三种形式，即登得·拉斯格（棍子舞）、达尔·拉斯格（击掌舞）、拉黑德·拉斯格（表演舞）。登德·拉斯格舞（棍子舞）在北印度尤为流行。在秋月节时，处处都可以看到跳这种舞的场面，其他节日时也有跳这种舞蹈。从前，拉斯舞只是表演黑天神的生平事迹，只唱与黑天神有关的歌曲，今天歌词内容有了变化，也可唱其他歌曲。跳拉斯舞时，服饰打扮没有一定之规，一般女的穿宽上衣和裙子，男的穿长衫或瘦腿裤，有时要有一个演员打扮成黑天神的模样。
编辑本段特点
基本动作：
印度舞节奏明快，一段4分钟舞蹈有大约50多个动作。包括了手势、眼神、内心所想、面部表情，这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲，甚至可以代表天地山水等自然景物和昼夜等自然现象。 ● 起舞前，腿保持弯曲，手合起来，行开启礼。 ●手伸展开，脚向前跨一步。随着音乐开始变换手姿。 ●音乐中开始出现“咚咚”的节奏，开始变换脚步动作。 ●保持微笑。 ●舞蹈动作越来越快，手姿变化丰富。

⑻ 印度舞是不是就是肚皮舞各有什么特点

你好，很高兴能为你服务：
1.印度舞：印度舞不露肚皮，不震动肚皮
2.肚皮舞：肚皮舞露肚皮，震动肚皮.
(*^__^*) 嘻嘻……