印度舞独舞有哪些

‘壹’ 跳印度舞的哪种风格最好。

肚皮舞

在古代埃及，每日蒙面的嫔妃只能在跳肚皮舞时，通过仅暴露在外的腰和腹舞动的万般魅力，让法老眼睛发亮，鼻子喷血，爱上自己。于是，肚皮舞成为女人媚动的代表，直到今天，在健身房，肚皮舞仍然是最受女人们欢迎的运动，因为它不仅让你拥有性感的腰腹，还让你充满性感的感觉。

肚皮舞的功夫重在腰、腹、髋、臀。在法老的宫殿里，女人们须终日蒙面，美好容颜和身段都不得展现，只有在跳肚皮舞时，女人才可以 使出百般媚惑之功，展示自己最美丽的一面。因此，肚皮舞的扭摆里充满了挑逗和欲望

肚皮舞的塑身功效

舞由其名，肚皮舞主要锻炼腰、腹、臀等躯干部位的肌肉，特别是腹部和体现柔韧性的腹直肌、腹斜肌以及背部。当保持某个姿势时，腿 部和肩部肌肉群也得到了很好的锻炼，提高了肌肉弹性和灵活性，加强心血管柔韧度，锻炼耐力，增强身体协调性和平衡控制能力。

跳肚皮舞有减肥的功效，塑造迷人曲线，使你身体的多余脂肪得到有效的消耗，在轻松、有趣的氛围中，达到燃烧脂肪的最佳境界。

学跳肚皮舞，每周至少跳两次。每次练习保持循序渐进的节奏，先随着舒缓的音乐热身，然后加快频率，正式进入练习。即将结束时，再 放慢速度，做一些放松、抻拉的动作。

肚皮舞的服装

紧身小背心和宽松长裤是最好的，露出腰腹，这样可以看到自己跳舞的姿态，方便学习。

肚皮舞的特点

肚皮舞是非常女性的舞蹈，
肚皮舞其特色是，随着变化万千的快速节奏，摆动腹部、使劲的舞动臂部、胸部，这些动作，成为肚皮舞，牢不可破伝统舞技，肚皮舞必 需在平滑的地板，赤足舞蹈，配合音乐，以极快速，错综复杂之感性肢体动作，快速的舞步，一如欧美的狐步舞般，交叉摇摆的舞姿，时 而优雅、时而感性、妩媚娇柔，时而傲酷，神秘，肚皮舞迷人的特资，令人目不暇接。

肚皮舞当然可以无伴奏的独舞，充满浪漫的独特阿拉伯音乐肚皮舞更具动感，伴奏常见的乐器如乌德(UT)琴、耐笛(Ney)、地尔巴卡 (Deblek)手鼓，扬琴山都尔等等，其中打击乐器的手鼓尤为重要，在舞者施展扭腰舞腹的绝活时，鼓的加入有相乘动感。

肚皮舞时亦结合其他的道具，如蛇、刀剑、面纱、蜡烛、火焰等等，这些道具的出现，可能受到古代肚皮舞和神秘的宗教仪式的影响。这 些极戏戏化又神秘的表演方式，中东的一些国家，仍然尊循无误。尤其是错综复杂的蛇把戏，蛇像征男人和女人， 雌雄同体蛇，非常诡 异 ，充满了阿拉伯的神秘。

作为一种优美的身体艺术，肚皮舞通过骨盆，臀部，胸部和手臂的旋转以及令人眼花缭乱的胯部摇摆动作，塑造出优雅性感柔美的舞蹈语 言，充分发挥出女性身体的阴柔之美。它是一种全身的运动，可以让你的腿部、腹部、肩膀以及颈部都得到充分的活动，从而提高身体的 弹性和柔韧性。手臂的动作非常重要，它能表达出舞者的优雅和精巧。它不仅仅是一种运动，它也为心灵与身体建立了一种精神纽带。你 可以象蝴蝶、海浪、流水一样欢快与自由。当你翩翩起舞时，你体内的女神让你变得更优雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的 舞蹈，是对身体和内心世界的探险。

肚皮舞风格流派

现代埃及表演流派是很内敛、优雅的，
而且经常包含一些芭蕾的动作。它很强调对肌肉的控制，动作幅度比较小。“极少便是极好”是他们的舞蹈理念，

和这种风格截然不同的土耳其表演，“怎么样都好”更符合他们的舞蹈理念，大幅度的动作，华丽奔放。跳跃和胯部动作非常常见。土耳 其舞者通常穿着很少，不过这并不是这种风格的要求。

黎巴嫩的肚皮舞是介于现代埃及和土耳其风格之间的一种肚皮舞流派。

除了上述的流派，在民间，还有许多不同的肚皮舞风格。

经过几千年的演绎，肚皮舞变成了女人们的秘密武器：你对自己的身体很自信，感觉自己很美丽，于是你随着中东音乐的节奏，像流水， 像波浪，像燃烧的火焰那样舞动着自己的身体，自由地用身体表达自我，把双臂想象成天使的翅膀，头部如蛇舞，性感地摇动自己的臀部 和身体，有些诱人，有些挑逗。

Beledi 是埃及的乡村舞蹈，也是音乐的名字。当它被搬演到舞台上的时候就成为“ Urban Beledi ”，有着华丽耀眼的装束。通常它的装 束是一件合身的有腰带的长袖衣服，衣服的一边或者两边有开口，叫做 Beledi 长裙。三角形的头巾也是常见的佩饰。

Khaleeji 是流行于波斯、美国墨西哥湾和沙特阿拉伯的肚皮舞。舞者穿着色彩丰富、有华丽刺绣花纹的长裙，叫做thobe nashal，佩戴有 特色的头饰。以肩部的动作为主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的权威。

Persian 肚皮舞和其他中东国家的肚皮舞不一样的地方在于它很少有腹部的动作，更多的是优美的手臂动作和肩部的摇摆及旋转。Robyn Friend是经典Persian的代表。

目前阿拉伯肚皮舞不仅流行于从土耳其到埃及的中东地区，在北非各国，美国，欧洲，澳大利亚也十分风行。

适合任何年龄

肚皮舞适合任何年龄阶段的女性人群，
没有舞蹈基础都可以，它设有各级别的培训班，你可以从最基础的练起。

适合任何体形的人

不管你是胖是瘦，都可以练习肚皮舞。其实胖人练习的效果会更好，你看土耳其舞娘不是多数是胖女人，才能跳出那么富有韵味和旋律的 舞蹈吗？

‘贰’ 印度舞就是肚皮舞吗

世界上最古老的舞蹈形式之一的肚皮舞，也被叫做 "Raks Sharqi" 是一种强调腹部动作富有东方情调的独舞。

肚皮舞源于中东地区，最早是作为一种宗教仪式，叙述有关大自然和人类繁衍的循环不息，庆祝妇女多产以及颂扬生命的神秘。这就可以解释为什么肚皮舞是以腹部的摇摆为主要动作，并且要求光着脚，这是为了保持和土地的联系。这种舞蹈形式逐渐发展为一种民间艺术，并最终成为广泛流行于中东地区各国的一种独特的娱乐和表演形式，是神秘的阿拉伯文化艺苑里的一朵奇葩。

作为一种优美的身体艺术，肚皮舞通过骨盆，臀部，胸部和手臂的旋转以及令人眼花缭乱的胯部摇摆动作，塑造出优雅性感柔美的舞蹈语言，充分发挥出女性身体的阴柔之美。它是一种全身的运动，可以让你的腿部、腹部、肩膀以及颈部都得到充分的活动，从而提高身体的弹性和柔韧性。手臂的动作非常重要，它能表达出舞者的优雅和精巧。它不仅仅是一种运动，它也为心灵与身体建立了一种精神纽带。你可以象蝴蝶、海浪、流水一样欢快与自由。当你翩翩起舞时，你体内的女神让你变得更优雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的舞蹈，是对身体和内心世界的探险。

主要的肚皮舞风格流派

现代埃及 cabaret （表演）流派是很内敛、优雅的，而且经常包含一些芭蕾的动作。它很强调对肌肉的控制，动作幅度比较小。"极少便是极好（ less is more ）"是他们的舞蹈理念，和这种风格截然不同的土耳其 cabaret ，"怎么样都好（ anything goes ）"更符合他们的舞蹈理念，大幅度的动作，华丽奔放。跳跃和胯部动作非常常见。土耳其舞者通常穿着很少，不过这并不是这种风格的要求。

黎巴嫩 cabaret 是介于现代埃及和土耳其风格之间的一种肚皮舞流派。

除了上述的流派，在民间，还有许多不同的肚皮舞风格。

Beledi 是埃及的乡村舞蹈，也是音乐的名字。当它被搬演到舞台上的时候就成为" Urban Beledi "，有着华丽耀眼的装束。通常它的装束是一件合身的有腰带的长袖衣服，衣服的一边或者两边有开口，叫做 Beledi 长裙。三角形的头巾也是常见的佩饰。

Khaleeji 是流行于波斯、美国墨西哥湾和沙特阿拉伯的肚皮舞。舞者穿着色彩丰富、有华丽刺绣花纹的长裙，叫做 thobe nashal ，佩戴有特色的头饰。以肩部的动作为主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的权威。

Persian 肚皮舞和其他中东国家的肚皮舞不一样的地方在于它很少有腹部的动作，更多的是优美的手臂动作和肩部的摇摆及旋转。 Robyn Friend 是经典 Persian 的代表。

目前阿拉伯肚皮舞不仅流行于从土耳其到埃及的中东地区，在北非各国，美国，欧洲，澳大利亚也十分风行。

另外，印度舞不能说是肚皮舞，但肚皮舞也是印度舞文化的一种，只有各地的表现形式和舞蹈风格有所区别，如果想学习，请找专业的老师学习，另外，平时可以多看看这方面的资料，比如在各个视频网站上都能看到肚皮舞的视频。

‘叁’ 印度舞蹈的特点

印度舞蹈的特点

印度舞节奏明快，一段4分钟舞蹈有大约50多个动作。包括了手势、眼神、内心所想、面部表情，这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲，甚至可以代表天地山水等自然景物和昼夜等自然现象。那么印度舞蹈的特点是什么？下面跟我一起来了解吧！

印度舞蹈

印度舞种类繁多，大致分为古典舞、民间舞和宝莱坞舞蹈（电影舞蹈）。按照受众分，古典舞在当代属于精英艺术，民间舞和宝莱坞舞蹈则偏向于大众娱乐。

印度舞不是肚皮舞，两者的起源地、舞蹈样式、着装、习得方法和目的截然不同。而对于印度人来说，肚皮舞也是一种外来舞蹈。

印度舞古典舞历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含义。古典舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者借由手势、眼神、表情、身体表现和诠释宗教故事中的万事万物。在古代，古典舞由神奴演绎，是在印度教神庙里表演给神看的舞蹈；而到了现当代，经历了“古典舞复兴运动”后，已转变为一种严肃的古典艺术。一个古典舞者需要以非常严谨和端正的态度，经过多年严格训练，才能获得上台表演的资格。因此，印度古典舞也堪称是“印度的芭蕾”。

一、印度 的舞历史：

正像宗教一样，舞蹈的产生也是有各种各样的神话传说，而且越传越玄。不过，比较可信的说法是，印度的舞蹈源于古时候人们对神的崇拜。由于人们为了取悦于神，于是就有了各种各样的祭祀礼仪，天长日久，祭礼活动逐渐定型，在日常生活中也就衍生出舞蹈。在印度，不管在寺庙中，还是在工艺品店，一个十分常见的神像就是舞神。他是印度教中的大神湿婆，在印度舞蹈史上具有至高无上的地位。直到今天，每当有舞蹈演出时，湿婆的舞蹈神像往往要被供放在台前。这尊舞蹈中的湿婆神像不仅做工精妙，而且寓意深刻。神像采用的是站姿，正在翩翩起舞。右上手拿一鼓，象征创造各种声音;右下手象征保护和祝福;左上手托起燃烧之火，象征可以毁灭一切;左下手斜向下垂，与抬起的左脚相对，象征自由;右脚下踏一魔鬼，象征善战胜恶;左脚上抬，象征超凡脱俗，升腾不息;周围装饰，则是象征养育人类的自然世界。如此一幅舞神形像，不仅其舞姿优美动人，引人人胜，其举手投足间的深刻寓意更是充分体现了印度舞蹈的丰富内涵。

二、印度舞的特点：

印度舞蹈最明显的特点就是身体语言异常丰富，尤其是手语更是变幻莫测。据说，舞蹈演员单手可做出28种姿势，双手可做出24种姿势。再加上首、颈、臂、腿和脚的配合，其姿势就不可胜数了。这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲、种种举动，甚至可以代表天地山水等自然景物和白昼和黑夜等自然现象。总之，人世间的一切都可以在舞蹈动作中表露无遗，印度舞蹈还讲究手、眼、心、意的统一。简单地说，就是手势、眼神、内心所想、面部表情以及身体其他部位的动作都要有机地结合起来，从而可以充分表达出舞者想要表达的意境。印度舞蹈一般要求以身体语言体现出8种“拉斯”，“拉斯”意即“味道”。这8种拉斯分别是：斯楞嘎尔(爱)、哈谢(诙谐)、格鲁楞(怜悯)、劳得尔怒入威尔(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕兹(轻蔑)、阿得浦得(惊愕)和尚德(安详)。当然，这8种拉斯还含有多种多样的变化，比如：爱就包括父母之爱、兄妹之爱、情人之爱。对一个舞蹈演员来说，要想完美地体现出各种拉斯，需要十分艰苦的训练，此外，印度是一个“宗教王国”，方方面面无不折射出神的灵光。舞蹈当然也不例外，在各种各样的传统舞蹈中，关于神的传说往往是永恒的歌颂主题。所以，如果对印度的宗教，尤其是对印度教的各种传说有所了解的话，传统舞蹈就不难看懂了。

印度古典舞蹈的流派：

一、婆罗多舞

婆罗多舞是印度南部泰米尔纳德邦的传统舞蹈，也是印度最流行、最古老、影响最大的舞蹈。这种舞蹈多用于颂神和祭祀，最初是在印度教庙宇里表演，表演者是女子。后来，随着社会的发展，逐渐传到庙外。

婆罗多舞讲究音调、节拍和表情的和谐统一，尤其是手语变化莫测，令人回味无穷。这种舞一般由1名演员独舞，台侧有另外5人协助演出。这种舞蹈共分6段，第一段叫“阿拉瑞普”，是全舞的序曲，有祈愿整个舞蹈取得成功之意，用唱词伴舞。第二段叫做“贾提斯瓦拉”，意思是“步伐和音调”。这时开始有音乐伴奏，舞蹈正式进入情节。第三段叫“沙达姆”，意即“述说”。第四段叫“瓦尔纳姆”，意思是“叙事”，这是全舞的重心和**，也是难度最大的部分。第五段叫“巴得姆”，意为“表现”。第六段叫“提拉姆”，意为“结尾”。

二、卡塔卡利舞

卡塔卡利舞流行于印度西南部喀拉拉邦一带，内容多取自两大史诗和往世书。这种流派的舞蹈一个特别突出的特点是演员的面部浓妆艳抹，远胜于中国的京剧。他们的脸谱是用米糊、绿叶、颜料、油烟和白纸为原料绘制而成。每次化妆都有专业化妆师制作，演员要平躺于地上三四个小时才能完成。因而，演员一上场，从其面部化妆即可分出谁是英雄，谁是魔鬼。

卡塔卡利舞具有极浓的乡土气息。演出也不受场地限制，有一块空地就行，人们只要听到开演前的震天鼓声，就会循声而来，然后席地而坐，一看就是一个通宵。

三、卡塔克舞

卡塔克舞是流行于北方邦和拉贾斯坦邦的.一种舞蹈。它起源于一些以讲述两大史诗糊口吃饭的民间艺人的表演。在莫卧儿王朝时期，卡塔克舞有幸被引入王宫，受到王公贵族的喜爱。卡塔克舞十分讲究舞步缓疾的变化。演员跳舞时，脚上系有小铜铃。随舞蹈节奏的变化，铜铃时而响声大作，犹如千军万马奔腾;时而又只有一两个铜铃作响，恰似轻声细语。所以舞蹈演员要有极高的脚下功夫才行。

四、曼尼普利舞

曼尼普利舞是源于印度东北曼尼普尔地区的民间舞蹈。关于这种舞蹈的传说很多，有的说，它是印度教大神湿婆和雪山女神创造的舞蹈;有的说，它是克里希纳神和拉达谈情说爱时创造的舞蹈;也有的说，古代曼尼普尔地区的一位国王梦见一种优美的舞蹈，于是教其女儿学会此舞，随后便流传民间。

今天的曼尼普利舞主要发展为一种表达克里希纳神和拉达爱情故事的抒情舞蹈。这种舞蹈动作欢快，音乐简单而清新，深受人们的喜爱。

‘肆’ 印度舞和肚皮舞

印度舞不是肚皮舞，可以说没有多少相似的地方。
印度舞分为三类：电影歌舞（宝莱坞），民间歌舞（土风舞），古典歌舞。
其中古典歌舞分为八大种类：卡塔克，婆罗多，奥迪西，普契库迪（西游记玉兔精类似），曼尼普利，卡塔卡利，摩西尼，乔舞。
目前国内有教授的是：卡塔克，婆罗多，奥迪西，普契库迪。
撇开起源于宗教不谈，印度古典舞的特征主要靠步法、身、手、眼神。
步法是印度古典舞的基础，学任何一种古典舞，都必须先学步法。
至于腰身，是熟悉了步法套路之后慢慢修炼出来的，卡塔克洒脱的流线型、婆罗多的雕塑感、奥西迪的优雅三道弯，普契库迪的敏捷灵动，都是随着全身的不断练习和配合慢慢凸显出来。
电影舞蹈，是根据印度的多民族特征，在古典舞的基础上‘改良’而来。
而且从电影舞蹈中发展出一种单独的宝莱坞舞蹈，中国没有的学，在美国火爆。
民间土风舞，不是很了解，种类也是很繁杂很多，但跟肚皮舞都得太大的关系。
如果非要问印度有没有肚皮舞，也还是有，在印度侨居的一些土耳其人带过去的，过去没几个人学，现在也有印度人学了。
哦，顺便说一句，波斯舞娘也不是人们想象的那样，带个面纱，穿着大胆清凉，身上挂好多钱币。波斯的舞娘跟新疆的差不多，跳的舞也差不多。

‘伍’ 中国舞蹈考级10级所有曲目

中国舞蹈考级10级所有曲目：

一、《节庆欢鼓》（印度舞）。

二、《羊角花儿云里开》（羌族舞蹈）。

三、《丰收麦田》（藏族舞）。

四、《欢腾》（蒙古族筷子舞）。

五、《小卜少》（傣族）。

六、《花鼓舞韵》（安徽花鼓灯）。

七、《功夫》（表演组合）。

八、《舞动青春》（表演组合）。

九、《孔雀》（女子独舞》。

十、《玩娃娃》（压腿练习）。

中国舞蹈考级注意事项：

一、着装要求：要求着装统一，考试当天须统一穿夏季体服，统一白色连裤袜、不能露出小内裤。必须保证白裤袜、舞蹈鞋的干净整洁。

二、发型：考级不用化妆！女生要求全部盘头，不得有刘海，头上不得有其他颜色发卡，将碎头全部梳整齐，头上、手上不得有任何配饰。当天老师会很忙，请家长自行梳好！

三、接送要求：考试当天学校不设家长休息区，请各位家长将孩子送到后即离场，考试结束后，老师将孩子带到校门口解散，会在班群提前十五分钟通知家长接应。

四、缺考制度：若因当天有事不能参加考试，考试不能补考，并且无法退费。