印度人为什么化浓妆

Ⅰ 古代印度文化是如何发展的

从地理学的角度看，印度次大陆是一个独立的区域，它北依喜马拉雅山，东、南、西三面环海，分别为孟加拉湾、印度洋、阿拉伯海，西北为苏来曼山和兴都库什山。印度地域辽阔，南部三角地带是热带气候的德干高原，北部是印度河和恒河两大水系供养的平原地区。独立的地理环境、丰富的雨水，以及印度河和恒河泛滥造就的肥沃土地，使这里的农业文明比较发达。印度是一个多民族的国家，民族冲突、列国纷争、宗教兴衰此起彼伏，正因为如此，印度形成了独特的文化特征，即包容性极强的民族文化心理和宗教内涵丰富的民族文化现象。

印度文明的开端——哈拉帕文化从19世纪七十年代至20世纪三十年代初，考古学家在印度河流域发现了931处遗址，其中大小城市遗址10处，最大、最具代表性的是哈拉帕和摩亨佐·达罗两处城市遗址。因此，史学界将这一地区的文化称为哈拉帕文化。

1875年，英国考古学家亚历山大·坎宁安在《印度考古年鉴》上发表文章，论述了他对哈拉帕遗址的考察结果。1921—1931年，英国学者约翰·马歇尔和印度考古学家拉·巴纳吉等人对两处遗址进行了系统发掘，取得了众多令人信服的研究成果。哈拉帕文化北起喜马拉雅山南麓的罗帕尔，南抵濒临阿拉伯海的坎吉塔尔，东到北方邦的阿拉姆吉尔普尔，西至巴基斯坦和伊朗交界地区的苏特卡根·杜尔。东西长约1550公里，南北长约1100公里，总面积约128万平方公里。

哈拉帕文化处于公元前2500—公元前1750年，是印度土着居民达罗毗荼人创造的。哈拉帕和摩亨佐·达罗两座城市的规模和结构布局很相似，总面积各约有85万平方米，均由西侧的上城（卫城）和东侧的下城（商业区和居民区）两部分组成。卫城是政治和宗教的中心，也是权势的象征。城的四周建有城墙和防御的塔楼，城外挖有护城河。上城内有一个84平方米的大浴池，围着大浴池有很多建筑，有官邸、议事厅、谷仓等。下城街道整齐，店铺林立。街道由方砖铺成，下面有四通八达的排水系统。哈拉帕文明的城市文化，在当时世界上处于领先地位。

哈拉帕文化的另一个成就是印章文字。印章文字是印度最早的文字，它与尼罗河流域的象形文字、两河流域的楔形文字和黄河流域的甲骨文，构成古代东方最早的四种文字类型。

印章文字主要刻在皂石、象牙、赤陶和铜制成的印章与护符上。据统计，发现的印章约有3000个，文字符号约500个。遗憾的是倒目前为止，人们还没有释读它。

哈拉帕印章文字符号到公元前1750年左右，繁盛达800年之久的哈拉帕文化突然遭到毁灭。其原因一是雅利安人入侵后的大屠杀所致，二是毁于自然灾害，三是毁于内部的阶级斗争。

佛教的兴起、发展及传播印度是一个多民族、多语系、多宗教的地区。对古代印度产生巨大影响的宗教主要有婆罗门教、耆那教、印度教、佛教和伊斯兰教等。其中佛教不仅对古代印度产生巨大影响，而且对东方乃至西方产生了巨大影响，是世界三大宗教之一。

古代印度最早的宗教是雅利安入创立的吠陀教，它形成于早期吠陀时代（公元前1500——公元前1000年），其宗教经典是《吠陀》经。这时的宗教，一是信奉多神，二是对自然的崇拜。在吠陀教的产生、发展过程中，随着经济的发展和阶级的出现，印度社会出现了瓦尔那制度——等级制度。随着奴隶制经济的发展和奴隶制国家的出现，到后期吠陀时代（公元前1000—公元前600年）吠陀教演变为婆罗门教，并完善了影响数千年的种姓制度，即根据不同的社会分工和不同的社会阶层而形成的等级制度。4世纪前后，婆罗门教吸收了其他宗教的一些教义和各地的宗教信仰，渐趋复兴，8至9世纪时，经宗教大师商羯罗的改革，婆罗门教演化为“印度教”。

公元前6—公元前5世纪，恒河流域的农工商都有了很大的发展。逐渐富裕起来的手工业者和商人，对婆罗门教和种姓制度的不满情绪愈演愈烈，各种思潮应运而生，出现了百家争鸣的局面。佛教，就是在这样的形势下产生的。

佛教的创始人是乔达摩·悉达多（约公元前566—公元前486年）。相传他29岁出家修行，寻求解脱人类苦难的良方，6年后得道成佛，被尊称为释迦牟尼（意思是“释迦族的隐修者”）。之后，在恒河中下游，他广收门徒，传教40余年，使佛教逐渐传播开去。

从佛教创立到公元前4世纪为早期佛教（又称原始佛教）时期。这个时期的佛教吸取了婆罗门教灵魂转世、轮回业报的思想，创造了一套具有自身特点的基本教义，即四谛（真理）论、缘起论和三法印。此外，还有五戒律，即不杀生、不偷盗、不邪淫。不妄语和不饮酒。

佛教所宣扬的教义及“众生平等”的观念，很快得到除婆罗门外二个等级的支持和拥护，发展较快。阿育王、迦腻色迦和戒日王统治时期，立佛教为国教。

佛教在发展和传播的过程中，经历了几次分裂。自公元前4世纪至公元150年，佛教分裂为“上座部”和“大众部”，之后，又分出许多部派。1世纪前后，大众部的一些支派演化为大乘佛教，而他们把上座部的支派贬为小乘佛教。7世纪时，大乘佛教中又分出一个支派——密教，又称“金刚乘”。最后形成了大乘教、小乘教和密教三大派别。

随着佛教在印度次大陆的繁盛，向外传播已是必然。从公元前后到10世纪左右，佛教的三大派经北路和南路传向东亚和东南亚等地区。最后，被称为北传佛教的大乘在中国、朝鲜、日本和越南北部得以广泛传播和发展，其主要经典是汉译梵文大藏经，又称汉语系佛教。被称为南传佛教的小乘，在斯里兰卡、缅甸、泰国、柬埔寨、老挝和我国的云南得以传播和发展，其经典是巴利文大藏经，又称巴利语系佛教。密教则与我国西藏的原始宗教“苯教”相结合，发展为喇嘛教，其经典是藏文大藏经，所以又称藏语系佛教。它后来传入青海、内蒙古以及尼泊尔、锡金、蒙古和俄罗斯西伯利亚地区。这样，佛教在印度以外的亚洲地区的影响日益扩大。到18世纪中叶，佛教又由东南亚传入欧美，至此，佛教发展成为世界三大宗教之一。

随着9世纪印度教的兴起和10世纪伊斯兰教在印度的传播，佛教开始衰落，到13世纪，佛教在印度基本消亡。19世纪时，佛教从斯里兰卡返回印度，并逐渐得以复兴。今日世界的佛教，在不同国家和地区，仍以不同的形式产生着相当大的影响。

自然科学与建筑艺术古代印度在自然科学领域的成就比较突出，尤其表现在天文学、数学和医学方面。

古代印度的天文学，是宗教祭祀活动的产物，亦是农牧业发展的必然结果。在早期吠陀时代，《吠陀》经典中就记载了关于宇宙起源的问题，并已经知道了7大行星和28星座，还多处提及日食和月食等。人们还根据月亮的盈亏，编制了天体图，制定了太阴历。

古代印度的太阴历，1年为360天，分12个月，每个月30天，每隔5年加一个月。早期分春、热、雨、秋、寒、冬6个季节，后期分为冬、夏、雨三季。

到笈多时代，古代印度的天文学又有了较大发展。圣使（476—550年）的《圣使集》一书，大胆地提出地球自转说。被称为古代印度天文学泰斗的作明轨范师（1114—1185年）的《究竟理顶上珠》一书，在世界上最早证明地圆说和地球悬于空间而有引物力量。

古代印度在数学方面的贡献是非常突出的。阿育王时代，印度人就发明了数字符号、5世纪时发现了“0”。“0”的发现，在数学发展史上具有划时代的意义。到8世纪时，印度人创造的1-0的数字符号传入阿拉伯，又从阿拉伯传到欧洲。我们今天应用的所谓阿拉伯数字，其实是印度人创造的。

古代印度在几何、三角等方面的知识，在建筑实践中发展很快，古印度人已经知道勾股定理。数学家、天文学家圣使把圆周率推算为3．1416。

占代印度的医学发端于吹陀时代，《阿闼婆吠陀》经典中，就记载了77种常见病及治疗方法。公元前后形成的《寿命吠陀》一书，列举了760种药物，并介绍了很多治疗方法，其中有些治疗方法，在今天的印度还在沿用。其它的吠陀经典中，也有对解剖学、病理学、胚胎学、麻醉学和治疗学等方面的记载。

生活于1—6世纪的阇罗迦妙闻和婆拜他，是古代印度三大名医，他们的医学着作分别是《阔罗迦本集》、《妙闻集》、《八科提要》，为古代印度的医学发展做出了很大贡献。

古代印度的建筑艺术光彩夺目，其基本特点是与宗教密切相关。而佛教的佛塔、佛寺、石柱、石窟、佛像等，是古代印度建筑艺术的精华所在。尤其以阿育王法敕石柱、桑奇佛塔、阿旃陀石窟艺术最富代表性。

伊斯兰教建筑艺术的代表是泰姬陵。它建于1632—1654年。整个建筑全部用大理石砌成，被誉为“石砌的诗篇”、“大理石之梦”和“凝固的音乐”。

文学与艺术地域辽阔的印度，是一个多民族、多语言。多宗教和多文化的地区。她不仅在自然科学和宗教建筑等方面为人类文化的发展作出了重大贡献，而且在社会科学的很多领域，也取得了巨大成就。

吠陀梵语，是古代雅利安人最早的语言，在长期的使用过程中，到公元前5至前4世纪时，耶斯迦和拜尼尼对梵文作了系统的整理研究，制定了梵文文法规则。拜尼尼也因此被誉为“世界文法学鼻祖”。梵语虽在今日的印度已成为死的语言，但它在古印度的宗教及文学中所起的作用是极其巨大的。

古代印度的文化典籍十分丰富，其渊源是《吠陀》，文学作品亦是如此。

吠陀原为知识、学问的意思，后来转化为婆罗门教的经典。它不是一人一时之作，而是经过几个世纪逐渐汇编而成的，主要内容是关于神的颂歌和祈祷文的总汇。

《吠陀》或称本集，共有4部。其中成书于公元前1500—公元前1000年间的《犁俱吠陀》是吠陀经典的核心，全书诗歌1028首，内容是对神的赞颂。此后数百年又相继编汇了三部吠陀：《婆摩吠陀》，是为《犁俱吠陀》中赞颂诗配上曲调的歌曲集；卿柔吠陀》，是祭祀仪式和祈祷词的汇编；《阿闼婆吠陀》，是巫术和咒语的汇编。为了解释这四部吠陀经典，印度人还编了《梵书》、《森林书》和《奥义书》等附属文献。

吠陀本集及附属文献，虽说是婆罗门教经典，但它的史学价值和文学价值是非常高的。它不仅从多个角度和多个层面反映了古代印度的社会生活、历史和自然科学，而且文学水平极高的神话传说、历史故事和诗歌，成为印度文学艺术的源头，其影响深远巨大。

被称为古代印度两大史诗的《摩河婆罗多》和《摩罗衍那》，是古代印度民间歌手和弹唱诗人集体智慧的结晶，在印度文学史上有十分重要的地位。前者定型于公元前4世纪前后，成书于公元4世纪，后者定型于公元前3世纪前后，成书于公元2世纪。

《摩河婆罗多》的书名意思是“伟大的婆罗多族的故事”，全诗18篇，107000颂（每颂两联），是世界古代史上最长的一部史诗。它主要描写了婆罗多族由氏族公社向奴隶社会过渡时期两大王族——居楼族和般度族之间为争夺王位而进行的战争。战争异常激烈、残酷，几乎波及印度全境，甚至连希腊人、大夏人和中国人都卷入了这场战争。最后决战仅18天，以般度族险胜而告终。史诗围绕着这个核心故事展开，还穿插了20多个富于哲理性的故事、传说等，充分反映了古代印度的宗教、哲学、政治、伦理等社会状况。堪称是一部古代印度历史和文化的网络全书。

《摩罗衍那》的书名意思是“摩罗的漫游”或“摩罗传”，全诗7篇，24000颂。史诗主要描写了王子摩罗道后母迫害被父王流放森林14年，与妻子悉多悲欢离合，在猴王帮助下救妻复位的故事。史诗惰节生动感人，语言流畅朴素，在印度古典文学中，被视为叙事诗的典范。

古代印度最着名的小说是《佛本生经》和《五卷书》，《百喻经》和《故事海》等也有较大影响。

古代印度的戏剧在世界古典文学中占有重要地位。最杰出的戏剧家是5世纪时的迦犁陀娑。他的剧本较多，存世的仅有3部，最着名的是7幕剧《沙恭达罗》。由于迦犁陀婆在戏剧方面的贡献，他被称为“印度的莎士比亚”。

宗教色彩浓厚的印度舞蹈在世界舞蹈的艺术殿堂里，堪称瑰宝。印度人认为，舞蹈是神创造的，湿婆神就是舞蹈的鼻祖。在古代印度，舞蹈在宗教和社会生活等方面都具有很重要的地位。时至现在，印度的舞蹈在社会政治、经济和生活中，仍发挥着不可替代的作用。

印度舞蹈分为古典舞蹈和民间舞蹈两类。古典舞蹈又分为4大派，并各有特点。婆罗多舞是南印度泰米尔纳德邦的传统舞蹈，也是印度最流行、最古老和影响最大的舞蹈，其特点是舞姿优美动人，造型典雅，动作洒脱，节奏分明，舞蹈者目光传神。卡塔卡利舞源于喀拉拉邦，其特点是浓妆重彩，乡土气息浓厚，注重故事性。卡塔克舞源于北方邦首府勒克瑙，其特点是舞蹈者脚上串系着众多的小钢铃，随节奏的变化而发出悦耳的金属碰撞的声音。曼尼普利舞源于曼尼普尔地区，其特点与东南亚一些国家的舞蹈相似。

印度的民间舞蹈以旁遮普邦的彭戈拉舞最为着名，是一种喜庆丰收的不带宗教色彩的舞蹈。

宗教与法律古代印度的哲学和法律不仅源于宗教，而且还为宗教服务，这是古代印度文化的特征之一。

古代印度的哲学源于《犁俱吠陀》一书，到《奥义书》出现时，哲学从吠陀教中分离出来，并开始探讨宇宙的起源和人的本质问题。在哲学的发展过程中，形成了数伦、瑜伽、胜论、正理、吠檀多和弥曼差六派，史称“六派哲学”。自形成之日起，六派就形成了唯物主义和唯心主义两大阵营。他们的很多观点，被多元文化的宗教所吸收。

古代印度最早的法典叫法经，形成于公元前6—公元前3世纪。如《乔达摩法经》和《阿跋斯檀法经》，它不是国家颁布的法律条文，是婆罗门祭司根据吠陀经典制定的教规和行为准则。经过几个世纪的发展，出现了法论，如《摩奴法论》和《那罗陀法论》等。这时的法典，不仅有教规等，法律的内容已较为充实和系统。《摩奴法论》是印度第一部正统的权威性法典，其内容广泛，影响深远。

与其它文化的交流古代印度优越的地理位置和环境，是古代印度文化诞生的沃土。多民族、多语言和多文化的交融，为印度浓厚的多元宗教文化的形成和发展，注入了活力。地处印度西北的东西商道——着名的丝绸之路必经之地，成为古代印度、希腊、波斯和中国四大文化汇合交融的枢纽。

古代希腊、罗马与印度的文化交流，主要通过三个途径：一是商业贸易二是宗教传播，三是民族侵略。

希腊和印度的交往很早。希腊入侵印度被逐后，希腊派驻印度华氏城的使节麦伽斯忒尼（公元前4—公元前3世纪），曾撰写了《印度志》一书，该书在当时希腊反响很大。希腊着名的哲学家毕达哥拉斯，就吸收了印度因果报应、生死轮回的观点。

印度与罗马的交往始于公元前后，其文化的交流，主要反映在海上贸易和贵霜帝国的铸币上。为贸易方便，贵霜帝国的钱币，不仅外观是仿造罗马的，而且上面还镌刻着罗马大帝奥古斯都的头像。

印度与中亚地区文化交流的特点，是互相吸收，相互影响。早在哈拉帕文化时，就发掘出两河流域特有的砝码，这说明两河流域的文化对印度的影响是非常早的。印度的吠陀文化中关于洪水的传说，明显受到两河流域的影响。印度妇女装饰用的银子，大都来自伊朗和阿富汗等地。而印度文化对两河流域和周边地区的影响也很大。两河流域的乌玛城曾发现了哈拉帕文化时期的棉织品，包装上还盖有印章文字。印度的天文学和数学，对中亚乃至欧洲的影响更是巨大。

印度与东南亚国家的文化交流，主要是文化输出。佛教在东南亚比较盛行，其建筑艺术在结合民族艺术特点的同时，大都具有印度佛教艺术的特点。如柬埔寨的吴哥窟、印尼的波罗浮屠佛塔等等。此外，印度的音乐、舞蹈艺术以及《摩奴法论》等，都对东南亚地区产生了深远影响。

中、印两国的文化交流历史悠久。司马迁的《史记》是最早记述中印两国交往的文献资料，而成书于公元前3世纪的印度《政事论》一书中，记述了支那（指中国的秦朝）及丝织品。随着各自国家经济和文化的发展，在以后数个世纪里，两国间的联系比较频繁，除丝绸之路外，两国往来的主要通道有：滇缅道、西藏道、安南道和海南道（水路）。商路的开通，使节的往来，僧人布教和留学，促进了两国文化的交流。

印度的天文学、数学、音乐、舞蹈、建筑艺术、制糖等，对中国的影响是十分明显的。中国的石窟艺术、佛塔的建造和佛教美术等，就是直接受到印度佛教文化熏陶的杰作。据说，唐朝的“霓裳羽衣舞”，是根据婆罗门舞蹈改编而成的。

中国对印度文化的影响是多方面的。在哲学上，玄奘用梵文译成的《道德经》在印度影响很大，对印度哲学的发展起了一定作用。在科技方面，中国改进的制糖术回传印度，使印度的制糖业有了飞跃发展。中国的纸传入印度后，对印度的宗教和教育，产生了巨大影响。在佛教方面，玄类等人留学印度时双向翻译的经典，在当时就弥补了印度失传的《大乘起信论》，佛教在印度衰落后，很多经典亦不见踪影，待佛教在印度复兴时，将汉文回译为梵文，玄类等人翻译的佛教经典成为重要的历史文献。

Ⅱ 印度真的难以超越中国吗

中印这两个迅速崛起的国家，谁将在21世纪主导亚洲今年来一直是全球关注的热门话题。《经济学人》就以《印度的增长将怎样超越中国》作为封面故事来讨论印度怎样超越中国。文章先是给出了印度的种种劣势：印度的市场改革起步晚、底子薄，GDP不过是中国的四分之一，识字率仅为66%，大大低于中国的93%，更不用说基础设施破败，腐败横行，政府远不如中国政府有效率等等。然后提出了印度超越中国的本钱：第一在人口，第二在制度。

文章指出：到了2030年，中国的被扶养人口比例将达到50%，印度则为45%左右。到了2050年，中国的被扶养人口比例高居62-63%左右，印度则在48%上下，双方的差距可达15个百分点。用另一个更为近期的指标来衡量，到2020年印度的中等年龄仅为28岁，美国为38岁，西欧为45岁，日本为49岁，中国则为37岁。日后中国人越来越老，中等年龄超过美国，印度人则还会更年轻一些。结果是，2020年印度将添加1.36亿劳动人口，中国则只能添加230万。

干活的人少了，被扶养的人多了，经济发展速度就会降下来。这就像现在的奥林匹克运动，虽然发达的医疗、营养、和科学训练可以使某些老运动员成为常青树，但37岁的要和28岁的竞争，毕竟有着无可否认的天然劣势。美国、日本战后的高度经济增长，中国今天的经济奇迹，无不和人口的增长和结构息息相关。比人手的多少也许更为重要的是，年轻人更具创新倾向，这在高科技的知识经济时代特别突出。看看近几十年的关键性突破，从微软、雅虎，到谷歌、FACEBOOK,创立者都是年轻人。这在印度已经体现得非常清楚。比如，印度的世界级企业Infosys的创立者，有七位当时是二十几岁的年轻人。2000年创立的IT企业Globals，其CEO年仅24岁。乃至西方人惊叹，印度的经济是被450万企业家所驱动。

这种创新精神，不仅被年轻人的旺盛精力所驱动，而且得到了充分的制度保证 。这又是印度比之中国的另一大优势。

乍看之下，经济学人的观点似乎无可辩驳，但是仔细分析下，就会发现经济学人的预测很难成为现实。

一人国家的发展取决于很多因素，不仅仅取决于人口。中世纪的欧洲不见得人口比中国少，老龄化比中国严重，但却是公认的欧洲文明史上发展比较缓慢的时期。这是由于政治文化的制约造成的。

今天的印度和中国相比，政治腐败，妇女地位低微，种姓观念根深蒂固。

经济学人所提出的印度超越中国的第一大本钱是人口。就算像它说的那样，到了2050年中国只有37%的人可以工作，而印度有52%。而事实上，这52%的人口中有近一半是女人。在印度妇女十分低微，她们的生产力水平远不如中国女性。

SunithaKrishnan在15岁时，被八个男人强奸。后来她挑战印度卖淫业，在过去的十年，她已经拯救了约2000名性奴隶。这些性奴中也有富人家的子女被拐骗出来强迫卖淫。在这些性奴中有不少只有三四岁的小女孩。SunithaKrishnan曾经救过一个被一百多个男人强奸的三岁小女孩。当时，那个女孩的肠子都露出来了，送到医院里缝了25针才把肠子放回肚子里去。

印度拉贾斯坦邦首府斋浦尔有个美丽的名字——“粉红之城”，这个距离闻名世界的泰姬陵200多公里的城市是不少旅游者的目的地。然而，据英国《星期日电讯报》4月13日报道，来到此地的游客有时会对该地区的一个“另类风俗”而惊讶，那就是坐在路边待价而沽的贝迪亚族处女。

“成人仪式”竟是当妓女。在尘土飞扬的斋浦尔公路两旁坐着一群少女，看样子也就十几岁，过路的男人们从她们身边经过时大多放慢脚步，仔细端详。夜幕降临，在升起的火堆前，一个披着粉色纱丽的女孩儿特别显眼。她些许稚嫩的脸上抹着浓妆，好像是要去参如一场盛会。然而事实远非如此，l4岁的苏莉在等待一个慷慨的买主，好把自己的初夜卖个好价钱。

苏莉斯在的贝迪理族集体居住在一起，大约有59个家庭。在印度，婚礼通常是女孩成长为女人的标志，而贝迪亚女孩的成人仪式是当妓女。因为世代女性都靠卖淫为生，贝迪亚族也就成了“妓女种族”。

初夜是个值钱的商品，主要的买家来自于附近地区的中产阶级男性。普通妓女一次的费用是100卢比（1元人民币约合5.7卢比），处女身价则要高得多，至少2万卢比；如果是姿色不错的女孩，价格可能翻倍。初夜的“使用期限”也与一般情况不同，几小时、几天甚至几周，只要买主不厌倦，他就有权一直占有被他“破瓜”的女孩。花光“工资”庆祝“不婚之礼”。

然而在中国，妇女的地位不低于男性。近年来，在一些省份女性的升学率甚至超越了男性。越来越多的女性在完成本科学业后，选择了攻读研究生。像印度这样一个妇女地位极度低微的国度，妇女的生产力和中国相比，可以乎略不记。除去一半的女人，印度的工作人口只有26%。

经济学人提出的印度超越中国的第二大本钱是创新能力。然而创新是必然建立在已有知识的基础之上的。一个教育程度低的人，很难在知识经济时代有所创新。

印度的教育水准和中国相比很低，并且还有非常顽固的种姓制度。尽管自印度独立以后，废除了种姓制度，印度宪法文规定不准阶级歧视，但是种姓制度对今天的印度社会特别是印度农村仍然保留着巨大的影 响。种姓层级最高的婆罗门不及人口的4%，却占有七成的司法权及接近半数的国会席次。就算在天灾时，贱民亦饱受歧视，得不到最基本的援助，同在2008年8月，印度比哈省的阿拉里亚发生水灾，然而由于阿拉里亚为贱民的集中地，灾民得不到地方政府的任何协助，令大量灾民死于水灾当中。

更加可悲的是，印度是一个佛教国家。大部分低种姓的人都很认命，从来不会想去抗争，想去改变。如果印度仅有4%的人能接受良好的教育，和中国相比又有什么竞争优势呢。

近来来，中国涌现出来的创新性人才也不少：马云，李彦宏...。这些企业，都是民营企业，其发展也并不像经济学人说的那样依靠政府。

如果印度想要超越中国，必须进行一次社会大变革，这在当下的印度是几乎不可能的。印度是一个民主国家，任何改革都要经过投票决定。而往往很难使人们意见一致。历史上，文艺复兴时期的优秀思想家推动了欧洲的变革，中国在五四时期涌现出的一大批思想家，推动了中国社会变革，甘地也曾推动印度的变革。但是现在印度缺少像甘地那样有影响力的思想家，无力改变人们的思想，也就很难改变印度社会现状。

因此我认为，印度超越中国只是西方人一个美好的梦想。

Ⅲ 印度舞蹈的特点

印度舞蹈的特点

印度舞节奏明快，一段4分钟舞蹈有大约50多个动作。包括了手势、眼神、内心所想、面部表情，这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲，甚至可以代表天地山水等自然景物和昼夜等自然现象。那么印度舞蹈的特点是什么？下面跟我一起来了解吧！

印度舞蹈

印度舞种类繁多，大致分为古典舞、民间舞和宝莱坞舞蹈（电影舞蹈）。按照受众分，古典舞在当代属于精英艺术，民间舞和宝莱坞舞蹈则偏向于大众娱乐。

印度舞不是肚皮舞，两者的起源地、舞蹈样式、着装、习得方法和目的截然不同。而对于印度人来说，肚皮舞也是一种外来舞蹈。

印度舞古典舞历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含义。古典舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者借由手势、眼神、表情、身体表现和诠释宗教故事中的万事万物。在古代，古典舞由神奴演绎，是在印度教神庙里表演给神看的舞蹈；而到了现当代，经历了“古典舞复兴运动”后，已转变为一种严肃的古典艺术。一个古典舞者需要以非常严谨和端正的态度，经过多年严格训练，才能获得上台表演的资格。因此，印度古典舞也堪称是“印度的芭蕾”。

一、印度 的舞历史：

正像宗教一样，舞蹈的产生也是有各种各样的神话传说，而且越传越玄。不过，比较可信的说法是，印度的舞蹈源于古时候人们对神的崇拜。由于人们为了取悦于神，于是就有了各种各样的祭祀礼仪，天长日久，祭礼活动逐渐定型，在日常生活中也就衍生出舞蹈。在印度，不管在寺庙中，还是在工艺品店，一个十分常见的神像就是舞神。他是印度教中的大神湿婆，在印度舞蹈史上具有至高无上的地位。直到今天，每当有舞蹈演出时，湿婆的舞蹈神像往往要被供放在台前。这尊舞蹈中的湿婆神像不仅做工精妙，而且寓意深刻。神像采用的是站姿，正在翩翩起舞。右上手拿一鼓，象征创造各种声音;右下手象征保护和祝福;左上手托起燃烧之火，象征可以毁灭一切;左下手斜向下垂，与抬起的左脚相对，象征自由;右脚下踏一魔鬼，象征善战胜恶;左脚上抬，象征超凡脱俗，升腾不息;周围装饰，则是象征养育人类的自然世界。如此一幅舞神形像，不仅其舞姿优美动人，引人人胜，其举手投足间的深刻寓意更是充分体现了印度舞蹈的丰富内涵。

二、印度舞的特点：

印度舞蹈最明显的特点就是身体语言异常丰富，尤其是手语更是变幻莫测。据说，舞蹈演员单手可做出28种姿势，双手可做出24种姿势。再加上首、颈、臂、腿和脚的配合，其姿势就不可胜数了。这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲、种种举动，甚至可以代表天地山水等自然景物和白昼和黑夜等自然现象。总之，人世间的一切都可以在舞蹈动作中表露无遗，印度舞蹈还讲究手、眼、心、意的统一。简单地说，就是手势、眼神、内心所想、面部表情以及身体其他部位的动作都要有机地结合起来，从而可以充分表达出舞者想要表达的意境。印度舞蹈一般要求以身体语言体现出8种“拉斯”，“拉斯”意即“味道”。这8种拉斯分别是：斯楞嘎尔(爱)、哈谢(诙谐)、格鲁楞(怜悯)、劳得尔怒入威尔(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕兹(轻蔑)、阿得浦得(惊愕)和尚德(安详)。当然，这8种拉斯还含有多种多样的变化，比如：爱就包括父母之爱、兄妹之爱、情人之爱。对一个舞蹈演员来说，要想完美地体现出各种拉斯，需要十分艰苦的训练，此外，印度是一个“宗教王国”，方方面面无不折射出神的灵光。舞蹈当然也不例外，在各种各样的传统舞蹈中，关于神的传说往往是永恒的歌颂主题。所以，如果对印度的宗教，尤其是对印度教的各种传说有所了解的话，传统舞蹈就不难看懂了。

印度古典舞蹈的流派：

一、婆罗多舞

婆罗多舞是印度南部泰米尔纳德邦的传统舞蹈，也是印度最流行、最古老、影响最大的舞蹈。这种舞蹈多用于颂神和祭祀，最初是在印度教庙宇里表演，表演者是女子。后来，随着社会的发展，逐渐传到庙外。

婆罗多舞讲究音调、节拍和表情的和谐统一，尤其是手语变化莫测，令人回味无穷。这种舞一般由1名演员独舞，台侧有另外5人协助演出。这种舞蹈共分6段，第一段叫“阿拉瑞普”，是全舞的序曲，有祈愿整个舞蹈取得成功之意，用唱词伴舞。第二段叫做“贾提斯瓦拉”，意思是“步伐和音调”。这时开始有音乐伴奏，舞蹈正式进入情节。第三段叫“沙达姆”，意即“述说”。第四段叫“瓦尔纳姆”，意思是“叙事”，这是全舞的重心和**，也是难度最大的部分。第五段叫“巴得姆”，意为“表现”。第六段叫“提拉姆”，意为“结尾”。

二、卡塔卡利舞

卡塔卡利舞流行于印度西南部喀拉拉邦一带，内容多取自两大史诗和往世书。这种流派的舞蹈一个特别突出的特点是演员的面部浓妆艳抹，远胜于中国的京剧。他们的脸谱是用米糊、绿叶、颜料、油烟和白纸为原料绘制而成。每次化妆都有专业化妆师制作，演员要平躺于地上三四个小时才能完成。因而，演员一上场，从其面部化妆即可分出谁是英雄，谁是魔鬼。

卡塔卡利舞具有极浓的乡土气息。演出也不受场地限制，有一块空地就行，人们只要听到开演前的震天鼓声，就会循声而来，然后席地而坐，一看就是一个通宵。

三、卡塔克舞

卡塔克舞是流行于北方邦和拉贾斯坦邦的.一种舞蹈。它起源于一些以讲述两大史诗糊口吃饭的民间艺人的表演。在莫卧儿王朝时期，卡塔克舞有幸被引入王宫，受到王公贵族的喜爱。卡塔克舞十分讲究舞步缓疾的变化。演员跳舞时，脚上系有小铜铃。随舞蹈节奏的变化，铜铃时而响声大作，犹如千军万马奔腾;时而又只有一两个铜铃作响，恰似轻声细语。所以舞蹈演员要有极高的脚下功夫才行。

四、曼尼普利舞

曼尼普利舞是源于印度东北曼尼普尔地区的民间舞蹈。关于这种舞蹈的传说很多，有的说，它是印度教大神湿婆和雪山女神创造的舞蹈;有的说，它是克里希纳神和拉达谈情说爱时创造的舞蹈;也有的说，古代曼尼普尔地区的一位国王梦见一种优美的舞蹈，于是教其女儿学会此舞，随后便流传民间。

今天的曼尼普利舞主要发展为一种表达克里希纳神和拉达爱情故事的抒情舞蹈。这种舞蹈动作欢快，音乐简单而清新，深受人们的喜爱。