A. 急急急！印尼甘美兰资料
佳美兰音乐小资料：（网络搜集）
佳美兰是印尼人民喜闻乐见的一种民族乐队，它所演奏的音乐也称为甘美兰。甘美兰乐队及其音乐大约在15世纪时形成，至今已有500年的历史，它深深植根于印尼的泥土中，在民间有着深厚的基础。据本世纪廿年代统计，当时仅在爪哇岛上就有二万个甘美兰乐队。
佳美兰乐队的乐器种类很多，大致可分为：演奏旋律的敲击乐器：“波南”、“沙隆”、“根德尔”、“干邦”和掌握节奏的敲击乐器：“根当”、“刚”和“克农”。以及其他管弦乐器：“苏铃”、“拉巴布”、“格渣比”等。
佳美兰是一种由多种乐器合奏，并加上人声构成的多声音乐。它既不是齐奏，也非欧洲式的和声，对位。它的音乐织体复杂交错，演奏时还带有一定的即兴性，即在核心旋律的基础上进行即兴演奏。佳美兰音乐十分丰富，它是印尼的艺术瑰宝。音色十分多样：清脆的竹板和响亮的金属板，嘹亮的高音和深沉的低音，低沉的鼓声和柔和的笛声，威严的锣声与纤细的女声齐唱……这些构成了鲜明的对比，使人们能在音响的调色板上描绘出多种多样的色调和变化。此外甘美兰乐队演奏时力度变化也很大，有人认为就音量变化的幅度而言，甘美兰乐队并不亚于现代管弦乐队。有时，音乐就像暴风骤雨突然袭来，震憾了大地，但往往又在转瞬之间变为轻轻抚击，纤细温柔，十分宁静。
印尼的佳美兰音乐遍布全国各地，它的用途也十分广泛，常为舞蹈、戏剧、皮影戏伴奏，并在幕间休息时单独演奏，过去还常在各种宗教仪式，迎送贵宾及举行火葬时演奏。各地的甘美兰也有不同的风格，最有代表性的是信奉印度教的巴厘岛甘美兰音乐充满生活气息，活泼，欢快。而爪哇岛的甘美兰音乐由于宫廷的影响，显得典雅，文静。
印度尼西亚的克恰克（kecak）舞蹈与合唱也十分精彩。克恰克起源于一种带有巫术性质的驱魔仪式，由一百至二百人不等赤裸上身的男子围成圆圈，圆圈中心点燃着一堆火光明亮的篝火，他们用节奏性很强的呼喊声为驱魔舞蹈伴唱。这种合唱形式还经常与表现《罗摩衍那》故事的舞剧结合起来，配上佳美兰乐队，成为一种综合音乐舞蹈戏剧的艺术。由于合唱中不断呼喊“恰克”（tjak）一词，所以被称为“克恰克”。参加这种表演的男人一般分为5组，其中一组以固定的节拍重复保持“朋、朋……”（Pung Pung）的吼叫声，另外4组则以各自不同的节奏型，运用声部镶嵌重合的技术呼喊“恰克、恰克”，从而构成一种连绵不绝、神秘而气势磅礴的节奏化的声音，极富感染力。
B. 印度尼西亚当时有哪些乐器
从玉缕铜鼓和东山靴形铜斧的纹饰上，有吹笙人，又有鸣响四支竹管似乐器的人，或者是芦笙和“安克隆”一类的吹奏乐器。“安克隆”是现代西爪哇人着名的乐器。“据莱佛士在《爪哇史》中讲到：加里曼丹的达雅克人在游猎时候，往往举行鸟祭，以定游猎的去向；当游猎队伍前进时，就鸣响着‘安克隆’引路。芦笙则至今还盛行于中国西南少数民族地区，舞蹈时往往同象脚鼓合奏”。看来印度尼西亚的某些部落已有这些乐器了。
C. 印尼传统竹制乐器安格龙到底是什么
安格隆在印尼有500多年的历史啦。早期的安格隆非常简单，几根普通的竹子做出来的，主要是用单件的竹器摇晃来打节奏。随着时代的发展，安格隆也越来越复杂、精巧，现在它共由31根长短不一的单件竹器构成，按照不同的音律排列起来，在印尼非常流行，大家相聚在一起庆祝的时候少不了它，因为它可以用来演奏世界上所有的流行音乐。
这是安格隆的表演，看一下就知道了。
http://v.youku.com/v_show/id_XMjczNDI0MDIw.html
D. 这是什么乐器
拇指琴（或称“姆比拉”英语名称：mbira）是一种非洲具有民族特色的民族乐器。在不同的非洲国家，拇指琴有不同的名字，例如Kalimba 是肯尼亚对这乐器的称谓，而在津巴布韦它则被称为Mbira，刚果人就称它为Likembe，它还有Sanza和Thumb Piano等名字。 它主要因用拇指拨动琴体上的薄片（主要有木制的、竹制的，在现代的发展中也有金属做的）而得名。传统的拇指琴利用葫芦制成共鸣器。
E. 外国民族民间音乐！帮忙简单介绍一下印度音乐，日本音乐，印度尼西亚音乐，非洲音乐和拉丁美洲音乐
拉丁美洲音乐的构成因素和整体特色 一、构成因素 l（一）印第安因素 l 1、旋律单纯而带有独特的表情。例如《神鹰飞翔》，采用无半音的五声音阶，以do、re、mi、sol、1a的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。 l 2、印第安人的音乐节奏比较单纯。没有欧洲意义上的和声。 l 3、乐器方面，没有弦乐器是印第安人乐器的一大特色。传统乐器是笛、奥卡里（埙）等管乐器，或者是鼓、摇响器等打击乐器。至于小提琴、吉他、竖琴等弦乐器，都是16世纪以后欧洲人带来的，或者是接受欧洲的影响而在新大陆制造出来的。管乐器中，最流行的是竖笛，用竹、芦苇或粘土焙制，还有排箫、鼻笛等。
日本雅乐是自中国、朝鲜半岛、南亚的仪式音乐演变而来，这些音乐约在中世以前传入日本。雅乐在中国属于仪式音乐，但是日本雅乐中自中国传入的唐乐曲目，却被认为是自唐朝的宴会音乐燕乐演变而来。由于同样都吸取了中国传统音乐的养分，日本雅乐与越南雅乐、韩国国乐之间可说是相当于兄弟的关系。 虽然乐曲分类中留存了唐乐、高丽乐和林邑乐（越南音乐）这些异国风情浓厚的名称，但日本雅乐也包含了大陆音乐传入之前古代音乐的成分。再加上雅乐与民谣、声明（以韵文为词的佛教赞曲，分为梵赞、汉赞与和赞）之间相互的影响，雅乐在日本形成了一种独特的形式。现在日本内阁府宫内厅的式部职乐部继承了约莫百首的乐曲。
在印尼，甘美兰音乐是具有代表性的、最能体现印尼传统音乐文化特征的音乐种类，在世界上影响范围很大，它是由中爪哇岛发起来并流行于全爪哇岛和巴厘岛。 n甘美兰Gamelan-爪哇语主要是指以打击乐为主的合奏音乐，同时又泛指一切合奏音乐和演奏这些音乐的乐队。 n n甘美兰具有悠久的历史，早在公元8世纪的佛教庙宇的浮雕上，就刻上了甘美兰乐队所使用的一些乐器。到了13世纪末至16世纪初印尼的麻嗒巴歇王朝时代，大型的甘美兰乐队的乐器已基本备齐，并分为室内、室外两种乐器组合的形式。到了16世纪以后的马打兰王朝时代，二者又逐渐统一起来，形成了规模相当大的甘美兰乐队，它的音乐则用于戏剧、舞蹈、影戏的伴奏，同时也用于各种宗教仪式。 n在爪哇和巴厘岛上甘美兰乐队颇多，特别是民间群众自发的甘美兰乐队随处可见，如今它不仅成为印尼传统音乐文化的象征，同时也是世界人民了解印尼音乐的一个窗口。
非洲音乐的多样性 n n本地区有将近700种不同的语言，并且有多种传统信仰，因此，与之相适应的音乐样式和一般文化特征也是多种多样的。 n一方面，与内陆地区独特的音乐传统相对，大陆西部和东部明显受到伊斯兰·阿拉伯音乐的影响。 n另一方面，西非的伊斯兰化，同样是在7世纪左右沿着北非的马格里布地区到撒哈拉沙漠的贸易通道进行的。但是，这种伊斯兰的影响只是停留在一定限度范围内的，并没有引进阿拉伯音乐样式中起根本决定作用的旋律和节奏的构成原理。在这一点上，对于西非来说，与音乐上完全进入伊斯兰的北非是有本质上区别的。