1. 波希米亚风格和吉普赛民族风格的区别
因为波西米亚人行走世界，服饰自然就混杂了所经之地各民族的影子：印度的刺绣亮片、西班牙的层叠波浪裙、摩洛哥的露肩肚兜皮流苏、北非的串珠全都熔为了一炉。令人耳目一新的“异域”感也正符合了当代时装把各种元素“混搭”的潮流。
近几年我们就会在各种时尚杂志、国际时装发布会上看到“波西米亚风格”。什么是波西米亚？其实波西米亚是捷克一个山区的地名。所谓波西米亚风格的主要特征就是流苏、涂鸦。
最不易阐述清楚的是现在流行的波西米亚风格服饰。吉普赛人善于收集他们所经过的地区的特色，因此到达欧洲中部时的吉普赛民族风格服饰已经是各种民族风格的杂糅。多褶大摆裙应该是本地的斯拉夫特色，东斯拉夫、后来的俄罗斯也是类似的装束，各种闪亮的碎片、首饰大概是从印度带出来的，流苏和坠饰可能来自于取道中东波斯、北非摩洛哥的那一系人。吉普赛风格决不能是简约派的，他们无法去追求一件上好质地的衣物，然后小心翼翼地供起来，他们只能一点一点地添置和补充，从而形成了繁复的风格。他们也无法总是保持衣着光鲜，年轻的吉普赛姑娘喜欢的鲜艳衣裙也总是很快在流浪中变得黯淡破旧，但是他们会想办法让这些旧衣服看起来尽可能地美。这是这些人的真实状况，是现代社会里的人无法复制和模仿的美，现在的波西米亚风格算是个什么呢？
在如今的时装界甚至整个时尚界中，波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化，民俗化，自由化。浓烈的色彩、繁复的设计，会带给人强劲的视觉冲击和神秘气氛—实际也是对这两年简约风格的最大冲击。
波希米亚位于捷克共和国的中西部，历史上是一个多民族的地区，是吉普赛人的聚集地。追求自由的波希米亚人，在浪迹天涯的旅途中形成了自己的生活哲学。如今的波希米亚不仅象征着流苏、褶皱、大摆裙的流行服饰，更成为自由洒脱、热情奔放的代名词。
波希米亚覆盖包括首都布拉格在内的捷克中西部大片土地，与东部的摩拉维亚地区共同构成现今的捷克版图。在捷克语里，波希米亚人常常是捷克人的同义词，事实上波希米亚就是捷克民族文化的核心之一，在19、20世纪尤为突出。蜚声世界的捷克民族作曲家斯梅塔纳和德沃夏克，正是用音乐表达对故乡波希米亚深沉的热爱。
波希米亚这个名称最早来源于“Boii”，是公元1世纪当地的凯尔特人部落的名称。后来日耳曼人占据了此地，但这个名字却留了下来。公元5世纪，从东部迁来的斯拉夫人建起波希米亚王国并繁衍出灿烂的文化。“百塔之城”布拉格的兴盛就是这一时期的杰出代表。另一位诞生于此的伟人是宗教改革家扬·胡斯，他是后来马丁·路德宗教改革运动的先声，胡斯塑像今天就矗立在布拉格老城广场中心，每日游人如织。
谈及波希米亚，就不能不提到吉普赛人。15世纪，很多行走世界的吉普赛人都迁移到捷克的波希米亚，所以许多文学作品里都模糊地界定：波希米亚人就是吉普赛人。之后，他们又以流浪的方式周游欧洲，依靠手艺无拘无束地谋生。然而好景不长，不信奉上帝的吉普赛人被看作异教徒而遭到歧视，从而开始了他们长达4个世纪的悲惨命运。也正因如此，吉普赛人作为主角频频出现在欧洲各国文学作品中。梅里美笔下可爱执着的卡门和雨果《巴黎圣母院》里能歌善舞的爱斯梅拉达，都是家喻户晓的艺术形象。在《巴黎圣母院》音乐剧中，爱斯梅拉达介绍自己身世时唱的那支曲子，名字就是“波希米亚”。她们身上那种纵有苦难也执着无悔的人生态度，让人充分感受到波希米亚式的迷人性格，也给后人留足了演绎的空间。
上世纪60年代，“波希米亚”一度成为欧洲青年向循规蹈矩的中产阶级主流生活挑战的招牌。不过这种对立关系在大卫·布鲁克斯的《天堂里的布波族》一书中碰撞并融合在一起，定义出一个新兴上层精英阶层——“布尔乔亚波希米亚人”，简称为“布波族”。波希米亚在这里被解释成追求自我、实现心灵满足的生活态度。到了21世纪初，或许是人们厌倦了工业化冰冷的直线条以及过于严谨、精致的现代生活，时尚舞台上猛烈吹起了被定义为随性不羁、温暖热烈的波希米亚风：层叠蕾丝、蜡染印花、皮质流苏、手工细绳结、刺绣和珠串，都是波希米亚风格的经典元素。无领裸肩的棉质短上衣、低胯的叠纱大摆长裙，还有满是绣花、钉珠、流苏等繁复装饰的皮靴、挎包，连续几季流行于潮流巅峰。
这种丰富多彩的波希米亚风格，应该归功于吉普赛人在流浪中善于收集当地特色的做法：亮片、彩石的首饰大概来源于印度；小花边、多褶大摆裙是斯拉夫和俄罗斯民族的特色；而流苏和坠饰则可能出自中东的伊朗和北非的摩洛哥。难怪世界各地的服装设计师沉醉其中，不能自拔。而对于向往着波希米亚式自由生活的都市人，“波”式装扮也确实可以在8小时之外让人轻松一下，圆圆自己的“流浪”梦。▲
至于流苏并非是波希米亚风格的专利，更在乎的是其质地，颜色和花样吧！