意大利的艺术家有哪些

1. 意大利文艺复兴时期着名的画家及代表作有哪些

文艺复兴时期的意大利画家主要有乔托·迪·邦多纳、马萨乔、保罗·乌切洛、多米尼哥·基兰达奥、桑德罗·波提切利、列奥纳多·达芬奇、拉斐尔·桑齐奥、提香·维切利和米开朗基罗。

1、乔托-迪：邦多纳（Giotto di Bondone，约1267年-1337年1月8日）是意大利画家与建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父。其代表画作有《犹大之吻》、《最后审判》和《哀悼基督》。

2、马萨乔（Masaccio，1401年12月21日-1428年秋季）原名托马索卡塞（Tommaso Cassai），是15世纪意大利文艺复兴时期第一位伟大的画家，他是第一位使用透视法的画家。其代表画作有《卡西亚圣坛三连画》、《圣母、圣安娜和圣婴》、《献金》、《亚当被放逐出伊甸园》、《圣三位一体》。

3、保罗：乌切洛（Paolo Uccello，1397年-1475年12月10日）原名保罗·迪·多诺（Paolo di Dono)，意大利画家，以其艺术透视之开创性闻名。其代表画作有描述《圣罗马诺之战》的三件套油画。

4、多米尼哥：基兰达奥（Domenico Ghirlandaio，1449年-1494年1月11日）是意大利文艺复兴时期的画家，米开朗基罗是其学徒。

5、系德罗：波提切利（Sandro Boticeli,1445年3月1日-1510年5月17日），原名亚里山德罗，菲力佩皮（Alessandro Filipepi)，是欧洲文艺复兴早期的佛罗伦萨画派艺术家。其代表画作有《三博士来朝》、《香》、《圣母领》、《维纳斯与马尔斯》、《维纳斯的诞生》、《圣母领报》、《诽谤》、《神秘的基督降生图》、《帕拉斯和肯陶洛斯》。

2. 意大利文艺复兴盛期最负盛名的艺术家有哪些

达芬奇，但丁，彼特拉克，薄伽丘，拉菲尔，但丁的神曲，达芬奇的蒙娜丽莎，最后的晚餐，拉斐尔的草地上的圣母。

3. 意大利文艺复兴时期，都有哪些杰出的大师

一说起现的意大利，大部分人的脑中都是意大利的艺术和时尚，因为意大利这一座城市是艺术之城，它能做到把人们对艺术的美好幻想给实现出来，历史上孕育了超多着名的艺术家，让我们来了解一下文艺复兴时期的意大利名人。

后来，米开朗基罗回到了家乡佛罗伦萨后，因为名声大振，很多人找上门来请他帮忙设计。最出名的是当时佛罗伦萨顶尖的贵族家庭美第奇家族邀请了他来为家族设计陵墓，经过了十年间的打拼，这项工程最终圆满成功。经过了这一次建筑的成功，米开朗基罗继续的往建筑方面发展，同时期设计的还有教堂的壁画和圣彼得大教堂，但是在米开朗基罗去世后，教堂的圆顶还没有完工。

结语

意大利经过了这一时期，文化发展得非常地迅速，在这一个时期里出了许多的名人，也留下了非常多的经典巨作。不仅有艺术方向，还有文学和生物等等方向，涉及的领域非常的多。

4. 世界着名画家什么是意大利艺术家达芬奇

世界着名画家莱昂纳多·达·芬奇是意大利艺术家。意大利文艺复兴画家、科学家、发明家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表，是人类历史上绝无仅有的全才，其最大的成就是绘画，他的杰作蒙娜丽莎和最后的晚餐等作品，体现了他精湛的艺术造诣。

达·芬奇思想深邃，学识渊博、擅长绘画、雕刻、发明、建筑，通晓数学、生物学、物理学、天文学、地质学等学科。保存下来的手稿大约有6000页。达·芬奇认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之物，画家应以人为绘画对象的核心。

达·芬奇简介

生于托斯卡纳的芬奇镇附近。他在少年时已显露艺术天赋，15岁左右到佛罗伦萨拜师学艺，成长为具有科学素养的画家、雕刻家。并成为军事工程师和建筑师。

1482年应聘到米兰后，在贵族宫廷中进行创作和研究活动，1513年起漂泊于罗马和佛罗伦萨等地。1516年侨居法国，1519年5月2日病逝。2021年7月9日，创下达·芬奇素描画新的拍卖纪录。

5. 意大利文艺复兴时期的三大艺术家及其代表作品

列奥纳多·达·芬奇（1452～1519）、米开朗基罗（1475～1564）和拉斐尔（1483～1520）
达·芬奇：《蒙娜·丽莎》被誉为世界美术杰作之冠，表现了艺术家对女性美和人的丰富精神生活的赞赏；壁画《最后的晚餐》则反映了艺术家创造典型人物和戏剧性场面的能力，深刻描绘了人物的性格，布局严谨又富于变化，为后人学习的典范。
米开朗基罗：他创作的罗马梵蒂冈西斯廷礼拜堂的巨幅屋顶壁画，虽属宗教题材，却充满热情奔放、力量无穷的英雄形象，被称为世界上最宏伟的艺术作品。他的许多雕塑，例如《大卫像》、《摩西像》和《垂死的奴隶》等，在技艺上较希腊古典名作有过之无不及。
拉斐尔：是卓越的画家，被后世尊为“画圣”。他善于吸收各家之长，加以自己的创造，在艺术的秀美、典雅方面大放异彩，留下了许多第一流的杰作如《花园中的圣母》、《西斯廷圣母》，以及梵蒂冈教皇宫中的许多壁画，尤其是《雅典学派》、

6. 意大利文艺复兴时期有哪些代表画家和画派

意大利位于地中海区域中央、中古时期世界上最大贸易地区的心脏位置。佛罗伦萨、米兰和威尼斯都是当时水陆交通枢纽和贸易的集散地，在那里最早出现工商业、萌芽资本主义，所以也是文艺复兴运动的发祥地。

佛罗伦萨的美术，倾向于宗教《圣经》题材，而威尼斯则更多的是描绘古希腊神话故事。纵情于欢乐与享受，题材以爱情、酒宴、女神为多。如果说佛罗伦萨的画家们重素描和遵从构图的对称、均衡与和谐，那么威尼斯的画家们则竭力追求色彩和激情传达，它奠定了欧洲近代油画发展的基础。

7. 拉斐尔代表作有哪些

拉斐尔代表作有：

1、《雅典学院》

是意大利文艺复兴艺术家拉斐尔因受任装饰梵蒂冈使徒宫，而在1509年至1510年间创作的一幅湿壁画，位于拉斐尔房间的签字厅，目前是梵蒂冈博物馆的一部分。此作被广泛认定为拉斐尔的代表作之一，象征着文艺复兴全盛期的精神。

8. 文艺复兴时期意大利的三大杰出画家是哪位，请简要陈述他们的代表作品

文艺复兴三杰：拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗

一、拉斐尔拉斐尔（Raphael），意大利着名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。

代表作品:《雅典学院》《西斯廷圣母》

《哀悼基督》

9. 意大利文艺复兴三杰是哪三个

文艺复兴三杰是：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

一、达·芬奇

1、达·芬奇是列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇 （意大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci），（1452年4月15日公—1519年5月2日），意大利着名画家、科学家，与拉斐尔，米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。

2、现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。

二、米开朗琪罗

1、米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Buonarroti，1475年3月6日—1564年2月18日），又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。

2、他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。他于 1564 年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。小行星 3001 以他的名字命名来表达后人对他的尊敬。罗曼·罗兰写过《米开朗琪罗传》，归入《名人传》中。米开朗基罗是《大卫》，《创世纪》的作者。

三、拉斐尔

1、拉斐尔·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常称为拉斐尔（Raphael），意大利着名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。

2、他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。

10. 世界着名画家什么是意大利艺术家达芬奇

世界着名画作《蒙娜丽莎》是意大利艺术家达芬奇文艺复兴时期创作的肖像画。

《蒙娜丽莎》代表了达芬奇的艺术思想。画面描绘了一位恬静端庄的美丽少女，她充满着对生活的喜悦和信心。画家敏捷地抓住少女一瞬间微笑的表情，表现出她微妙的心里活动，给观众以丰富的联想。肖像以柔和的色调、细腻的手法刻画了少女的脸部、颈部和手部。这种甜美的艺术风格和文艺复兴时期对人性的歌颂，以及对女性美的欣赏观念是完全一致的。

意义

《蒙娜丽莎》是意大利最早如此近聚焦描绘人物半身像的肖像画。其画幅不大，画面构图饱满，达·芬奇运用了透视法，使人物形象具有圆雕式的丰满体积。画中平稳端坐在椅子上的蒙娜丽莎呈四分之三面坐姿，椅子位于阳台前方，她的左臂扶放在椅子的扶手上，右臂倚靠住阳台的挡墙，右手十分自然的搭放在左手上，这样的造型强调了被画者的高贵和威仪。

戴在头上精致的黑色面纱时常被误认为是悲伤的隐喻，实际上，它是美德的象征。在阳台的两侧有两个不完整的石柱，形成了一个俯瞰风景的“窗口”。