20年前意大利男歌手有哪些

㈠ 推荐几个意大利着名的男女歌手，越多越具体越好~

1.安德烈·波切利：

1958年9月22日出生于意大利拉亚蒂科，意大利盲人男高音歌手，毕业于比萨大学。1989年，安德烈·波切利的歌唱才华被发掘，开始接受专业指导。1992年，受邀与鲁契亚诺·帕瓦罗蒂合作录制歌曲《求主怜悯歌》。

2.鲁契亚诺·帕瓦罗蒂：

又译巴佛洛堤，生于意大利摩德纳，意大利男高音歌唱家，世界着名三大男高音之一。1961年，在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫正式开始唱歌生涯。1964年，首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台。1967年被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者。

3.提杰安若·费洛：

1980年2月21日出生，意大利拉丁流行男歌手。1997年，他参加了意大利歌曲节，但是在第一周的选拔就被淘汰了。而在1998年的比赛，他是12位入围者之一，并且被Alberto Salerno和Mara Majonchi两位制作人发现。

4.罗拉·普西妮：

出生于意大利，被誉为意大利流行歌坛首席女声。2002年华纳唱片公司为她出了专辑《From the inside》。爱情冒险的感觉、宽厚的音域和意大利风情，成为她的特色。

5.艾罗斯·拉玛佐第：

是意大利着名的国宝级男歌手，风行拉丁流行乐坛达20多年之久。他在1984年以"应许之地"(Terra promessa)在圣雷莫歌唱节新人组中得名。接着艾罗斯发行了一连串的专辑张张销售成功。他感人的自传性民歌以及摇滚曲调让他在意大利乐坛以及国际乐坛都很出名。

㈡ 意大利国宝级男歌手

帕瓦罗蒂 Luciano Pavarotti

世界着名的意大利男高音歌唱家。早年是小学教师，1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道尔夫，从此开始歌唱生涯。

1964年首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台。翌年，应邀去澳大利亚演出及录制唱片。1967年被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者。从此，声名节节上升，成为活跃于当前国际歌剧舞台上的最佳男高音之一。

帕瓦罗蒂具有十分漂亮的音色，在两个八度以上的整个音域里，所有音均能迸射出明亮、晶莹的光辉。被一般男高音视为畏途的“高音c”也能唱得清畅、圆润而富于穿透力，因而被誉为“高音c之王”。他是当今世界三大男高音歌唱家之一

帕瓦罗蒂全名叫卢恰诺·帕瓦罗蒂，1935年10月12日生于意大利的摩德纳。令人惊奇的是，这位号称“高音C之王”和“世界首席男高音”的歌唱家并不识谱。他自己在一次演出结束后透露说，他是依靠他的耳朵和他自己的符号替代音符系统来学习歌曲的。

帕瓦罗蒂的嗓音丰满、充沛，带有透明感的明亮。其中高声区统一，音色宽厚，带有强烈的自然美感。

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㈢ 20世纪着名的歌唱家包括哪些人

世界着名歌唱家介绍及人声在歌剧中的角色分类

——— 男高音 Tenors

歌剧定律第一条：男高音都是俊男，男高音是英雄，男高音拥有许多财富，男高音通常死在最后一幕，男高音演唱最

好的音乐片段，如果男高音可以唱上HIGH C他将会得到喝采，女高音总是追求男高音。（按歌唱家出生年份排列：）

20世纪30－40年代的优秀男高音歌唱家

‘意大利’恩利科.卡罗索（Enrico Caruso，1873－1921）世界上最早有录音记录的歌唱家，“划时代的歌王”

‘意大利’贝尼亚米诺.吉利（Beniamino Gigli，1890－1957）20世纪上半叶美声唱法最杰出的歌唱家

‘意大利’蒂托.斯基帕（Tito Schipa，1890－1965）继前两人之后在当时排名第三的歌唱家

20世纪50－60年代的优秀男高音歌唱家

‘瑞典’尤西.毕约林（Jussi Bjǒrling，1911－1960）在当时被誉为继卡罗索、吉利后最杰出也是最年轻的歌唱家

‘意大利’马里奥.德尔.莫纳科（Mario del Monaco，1915－1982）威尔第歌剧的戏剧男高音

‘意大利’朱塞佩.迪.斯苔芳诺（Giuseppe Di Stefano，1921－ ）当时最优秀的歌唱家

‘美国’马里奥.兰扎（Mario Lanza，1921－1959）20世纪十大男高音之一

‘意大利’弗兰科.柯莱利（Franco Corelli，1921－2003）60年代最优秀的歌唱家且最辉煌的戏剧男高音

‘意大利’卡洛.贝尔贡济（Carlo Bergonzi ，1924－）20世纪十大男高音之一，戏剧男高音

20世纪其他优秀的男高音歌唱家

‘瑞典’盖达（Nicolai Gedda，1925－）20世纪杰出的歌唱家之一，抒情男高音

‘加拿大’约翰.维克斯（John Vickers，1926－）20世纪十大男高音之一，戏剧男高音

‘西班牙’阿尔弗雷多.克劳斯（Alfredo Kraus，1927－1999）20世纪杰出的歌唱家之一

‘德国’弗利兹.翁德利希（Fritz Wunderlich,1930－1966）20世纪杰出的歌唱家之一，抒情男高音

‘意大利’卢契亚诺.帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti，1935－ ）世界三大男高音之一，“高音C之王”

‘西班牙’普拉契多.多明哥（Placido Domingo，1941－）世界三大男高音之一，“歌剧之王”

‘西班牙’荷西.卡雷拉斯（Jose Carreras，1946－）世界三大男高音之一，非常吸引人的抒情男高音

‘墨西哥’法兰西斯科.阿莱沙（Francisco Araiza，1950－）80年代的“小三大男高音”之一

‘意大利’安德列.波切利（Andrea Bocelli，1958－）盲人歌唱家，以美声唱法为主，兼唱流行歌曲

‘阿根廷’荷西.库拉（Jose cura，1962－）歌剧圈当红男高音之一，同辈中最有才华的艺术家之一，集歌唱家、

作曲家和指挥家于一身

‘法国’罗贝多.阿蓝尼亚（Roberto Alagna，1963－）歌剧圈当红男高音之一，堪称世界第四大男高音

‘意大利’里契特拉（Salvatore Licitra，1968－）歌剧圈当红男高音之一，帕瓦罗蒂接班人

‘阿根廷’马切罗．阿瓦雷兹（Marcelo Alvarez）歌剧圈当红男高音之一，多明哥接班人

㈣ 意大利歌手

还是没人帮上忙。一通宵，自己找出来了。
riccardo cocciante

㈤ 有关意大利歌剧三杰罗西尼，威尔地，普契尼。

卓阿基诺·罗西尼
〔1792－1868）十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一，生于意大利贝萨洛。他十岁师从蒂塞学和声，后在波伦亚音乐学院跟马太学对位。

罗西尼受作为歌剧演员的母亲的影响，十四岁起习作歌剧。十年后他所作的《塞维尔的理发师》，集意大利喜剧的精华，它语言生动，形式自由、充满幻想的意大利喜歌剧的代表作。

他的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统，音乐充满了炫技的装饰和幽默喜悦的精神，他并吸收了同时代作曲家贝多芬的手法，使用管弦乐来取代和丰富原来仅作音高提示的古钢琴伴奏。1829年罗西尼写了搁笔之作《威廉·退尔》，这部作品反映了民族自主的愿望，并对大歌剧体裁的形成起到了推进作用。

在罗西尼所创作的近四十部歌剧中影响较大的除《塞维尔的理发师》和《威廉·退尔》外，还有《灰姑娘》、《偷东西的喜鹊》以及正歌剧

《奥赛罗》、《摩西》等。

居塞比·威尔第
Giuseppe Verdi (1813-1901), 意大利伟大的歌剧作曲家。曾投考米兰音乐学院，未被录取，后随 拉维尼亚学习音乐。1842年，因歌剧《纳布科》的成功，一跃而成意大利 第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》、 《厄尔南尼》、《阿尔济拉》、《列尼亚诺战役》等以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，有 “意大利革命的音乐大师”之称。

五十年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。后应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》。晚年又根据莎士比亚的剧本创作了《奥赛罗》及《法尔斯塔夫》。一生创作了26部歌剧，善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻划剧中人的 欲望、性格、内心世界，因之具有强烈的感人力量，使他成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。

一、激动的一跳 1849年1月27日，威尔第（1813-1901）的歌剧《列尼亚诺战役》初次上演于罗马的阿根梯那剧院。当时罗马正处于革命高潮，工人、手工业者和部分小资产者都行动起来，举行示威游行，要求建立临时政府，召开全意大利议会。教皇已经逃到那不勒斯。

歌剧演出十三天以后，罗马制宪会议根据意大利 民族解放运动领袖加里波第（1807—1882）的提议，宣布成立罗马共和国。歌剧演出时，剧院里挂满了国旗。舞台上所演的，是1176年伦巴第各城市的同盟军抵御德国皇帝“红胡子”腓特列第一（约1123—1190）侵略的事件。伦巴第的首府就是米兰，而故事发生的地点列尼亚诺在歌剧演出的当时，是奥地利所控制的四个要塞之一。在此时此地演出这样一部歌剧，本身就是一种爱国示威。

第一幕中的爱国合唱曲《意大利万岁》很快便在群众中间流传开来，成为 当时的革命歌曲。歌剧演出时观众情绪的热烈，是不言而喻的。作曲家和演员一次次被暴雨般的掌声唤出来谢幕，整个第四幕不得不重演了一遍。在这一幕中，米兰人民焦急地等待着列尼亚诺的战报。胜利的消息传来，德国军队一败涂地，“红胡子”被人民英雄阿里哥拖下马来，阿里哥也受了重伤。被奸人挑拨的罗兰多和他的战友阿里哥重归于好，阿里哥吻着国旗死去。演出第二幕的最后一场时，剧场里发生的意外事件可以说明这部歌剧对意大利人有多么大的煽动力。在这一场中，被诬勾引罗兰多之妻的阿里哥，被罗兰多关在碉堡的一间面临波河的房子里，并剥夺了他参加战斗的权利，作为惩罚。

战士们唱着慷慨激昂的出征歌，和描绘波河咆哮的音乐交织在一起。愤怒绝望的阿里哥再也忍受不了逃避为祖国的荣誉而作战的耻辱，他冒着生命危险，高呼 “意大利万岁”，从窗口跳进了波河。当时剧院的顶层楼座里坐着一位骑兵军官，他被如火如荼的音乐 所激动，不由自主地扯开军装，做着和舞台上的阿里哥同样的动作，从楼座的栏杆上跳进了乐池。奇怪的是，这情不自禁的纵身一跳，既没有使他骨断筋折，也没有碰伤任何人。

二、此时无声胜有声1851年3月11日，威尔第的歌剧《利哥莱托》（又名《弄臣》）在威尼斯的菲尼且剧院初次演出。 扮演孟图阿公爵一角的，是意大利男高音歌手米拉泰。在第四幕里，公爵要唱一首优美动人、雅俗共赏的歌曲《女人哪！真会变》。威尔第惟恐这首歌曲一传出，会在歌剧上演以前就到处传唱开来；因此，他到3月11日的下午，才把这首歌曲的谱子交给米拉泰。这天晚上，《女人哪！真会变》的 公爵之歌经米拉泰一唱，果然不胫而走，风靡一时。下一场演出时，乐队一奏这首歌曲的引子， 观众就跟随着哼了起来。威尔第对此非常恼火，他就想了一个巧妙的办法，把总谱稍作改变，在歌声 进入以前，乐队突然停止了一小节。好事的观众照样哼唱，乐队却鸦雀无声，没有继续下去，结果大出洋相，自讨没趣。以后 歌剧演出时，观众就不再跟着乐队哼哼不绝了。两年以后（1853年3月6日），歌剧《茶花女》在同一剧院初次演出时，威尔第用了同样的手法，来处理第一幕里《饮酒歌》的引子。

三、巴瑞济对威尔第的热情援助 威尔第的父亲曾开过一个杂品小铺，为了经营，威尔第的父亲常到布塞托找一位有钱的富商——巴瑞济进货。巴瑞济是一个真正的音乐爱好者，他能吹奏长笛、单簧管和圆号，而且发现了小威尔第 的音乐天才。威尔第年少时，曾在布塞托住了两年，并且有一段时期同一个鞋匠住在一起，到星期天还要跋涉三英里回家弹风琴。当巴瑞济得知之后，他给这个男孩安排了一个经营杂货铺的工作，并把他带回家去住。每天晚上，男孩跟教师学习拉丁文，又跟大教堂的风琴师学音乐。威尔第如饥似渴地 读一切他能找到的东西，在巴瑞济优美的维也纳钢琴上练习，并且同巴瑞济漂亮小女儿玛格丽塔弹 二重奏。他还为自己和玛格丽塔创作一些钢琴曲，为教堂创作一些赞歌，为军乐队创作一些进行曲。

最后，巴瑞济设法在镇上筹集了一笔钱，作为一项奖学金，以便送威尔第到伟大的城市米兰的 音乐学院学习。后来威尔第到米兰去参加入学考试，但没有成功，这一次失望对他是残酷的。但是他留在 米兰继续跟私人教师学习。两年以后，在一次测验中，威尔第作了一首使音乐学院的二十八个学生演奏都不及格的赋格曲。然后威尔第回到布塞托，管理巴瑞济的爱乐社。在那里，他娶了小玛格丽塔为妻，并且开始研究他的第一部歌剧。对于威尔第来说，巴瑞济是世界上最伟大的人物之一。正是巴瑞济使威尔第成为音乐界的幸运儿， 因此威尔第一生都念念不忘这位前辈的知遇之恩。

普契尼
普契尼（Giacomo puccini, 1858-1924）

意大利歌剧作曲家。出身音乐世家，但家境贫寒。1880年入米兰音乐学院，1883年毕业。1884年创作第一部歌剧《群妖围舞》其后一直致力于歌剧创作。共有作品12部，着名的有《、玛侬 . 菜斯科》(成名作，1893)、《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《西方女郎》等。取材作家戈齐的一篇有关中国故事的歌剧《图兰朵》没有完成。其创作有真实主义倾向，多取材于下层市民生活，表现了资产阶级知识分子对他们的同情。音乐语言丰富、旋律优美明媚，具有及强的歌唱性。配器与和声技术高超。剧情遵循“有趣、惊人、动人”的原则，善于驾驭舞台戏剧效果。

吉亚卡摩·普契尼 （Giacomo Puccini,1858－1924），意大利歌剧作家。毕业于米兰音乐学院，是十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一。这一流派追求题材真实，感情鲜明，戏剧效果惊人而优于浪漫主义作品，但有时对中下层人们精神世界的反映缺乏更深刻的社会思想。普契尼的音乐中吸收话剧式的对话手法，注意不以歌唱阻碍剧情的展开，除直接采用各国民歌外，还善于使用新手法。成名作是1893年发表的《曼侬·列斯科》。

作品还有《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《艺术家的生涯》、《西部女郎》等十余部。在歌剧《图兰多特》中采用了中国民歌《茉莉花》。

作品链接：歌剧《蝴蝶夫人》

歌剧《艺术家的生涯》

歌剧《托斯卡》

歌剧《图兰多特》

歌剧《贾尼·斯基基》

㈥ 给我介绍点意大利男歌手！

我知道帕瓦罗蒂是意大利的

㈦ 想查一位欧州男高音歌手的名字

男高音歌唱家 安德烈·波切利

1958年9月22日，波切利生于意大利拉亚蒂科，从小生活在一个热爱音乐的农业家庭中。家中人口众多，以种植葡萄和橄榄为生，安德烈的父亲桑德罗至今仍在自制他那小产量的“Chianti Bocelli”葡萄酒。拉亚蒂科靠近具有悠久音乐传统的名城塔斯卡尼，拉亚蒂科人都非常热爱音乐。波切利从6岁时开始学钢琴，随后又学长笛、萨克管，并且显露出惊人的音乐天赋，尤其在歌唱方面，小小年纪就对歌剧特别感兴趣。值得一提的是，波切利自小是一个弱视儿童，12岁时，一次踢足球的意外，使他双眼全盲，但他不自暴自弃，坚持学唱。

中学毕业后，波切利离开家乡，进入比萨大学法律系。成为法学博士之后，他当了一年的执业律师。童年的梦想似乎越来越远了。就在他30岁的时候，机会来了，有消息传出弗兰科·科瑞利将在都灵招募学生，公开授课，他欣喜若狂，立刻报名投考，并顺利地成为了大师的学生。在学习期间，帕瓦洛蒂在歌唱上也给过他重要的意见：“记住要唱得柔和，不要强迫用嗓……”，至今波切利他那像说话似的歌唱就是受到帕瓦洛蒂的启示。那时候为了交学费，波切利白天当律师，晚上去酒吧弹钢琴，并在期间遇到了一个叫尤瑞卡的姑娘，两人情投意合，幸福生活至今。

1992年开始，一连串的机遇使波塞利从一个酒吧钢琴师一跃成为国际巨星。在一次偶然的机会中，意大利着名摇滚歌手佐凯洛听到波切利的演唱，大为欣赏，立即联同他唱《求主怜悯歌》。这让波切利随即获得1993年圣雷莫音乐节最佳新人奖。之后他签约总部设在米兰的着名的“糖”唱片公司。不久之后推出的首张个人专辑《宁静的夜海》，并再获得圣雷莫音乐节大奖，打进了意大利流行榜十大之一，他与莎拉·布莱曼灌唱的《告别的时刻》一曲，更是盛兴一时，成为欧洲流行榜冠军歌，奠定了他的国际流行歌手的地位。1994年，他应邀参与在摩德纳举行的帕瓦洛蒂与流行群星音乐会的演出，大大提高了他的知名度。继《意大利之旅》之后，1997年他推出《浪漫曲》，以崭新的演绎方法突破了古典、流行的界限，雄踞荷兰、比利时、瑞典、法国、奥地利、德国、意大利流行榜。其实，波切利是学Bel Canto的，却以Pop闯进乐坛，而且搞出了名堂。

“我认为流行音乐在我的古典音乐事业中有着重要的地位，即使如卡鲁索、吉利等伟大的男高音歌唱家也曾唱过流行歌曲啊。通过流行音乐，可以吸引更多的观众进入剧院观赏歌剧。”波切利如此说，也是如此做的。1998年波切利推出的《咏叹调》是国际上发行最成功的歌剧专辑，在多个国家的古典音乐排行榜上遥遥领先。 波切利在这张专辑中充分展示了他的大胆与能力，所选唱的曲目都是传统男高音中最难唱和最富于技巧性的咏叹调，有普契尼“冰冷的小手”（《艺术家的生涯》）、奇妙的和谐、“今夜星光灿烂”（《托斯卡》）、“再见吧，可爱的家”（《蝴蝶夫人》）；威尔第的“美女如云”（《弄臣》）；比才的“花之歌”（《卡门》）等，一个新秀能将这些沉重的咏叹调“啃”下来已算不错，唱法也比较正统、自然、舒服，始终保持着柔和的音色和稳定的声音，不过重也不太冲，听来令人放心。他高声区的CLOSE是采用元音变圆变暗的唱法，有很强的穿透力，混合共鸣使用得很好，也就是说他的CLOSE给人的感觉声音是从胸、腹中发出的。如他带有胸声唱出9个HIGH C的“多么快乐的一天“，有着帕瓦洛蒂的影子。

波切利最新得奖纪录：1998美国告示牌杂志最新年度大奖双冠军；世界音乐类最佳艺人，古典音乐类最佳艺人。1999格莱美奖最佳新人奖提名，1999新曲《THE PRAYER》获奥斯卡金像奖《最佳电影原声带歌曲》提名（与席琳狄翁合唱）。

如今，被万千歌迷喜爱的波塞利已经实现了童年的梦想，但事业的巨大成功并没有破坏他内心的宁静。他依然是一个喜欢冒险、对生活充满激情的人。除了音乐，他还喜欢文学，尤其是俄法作家的作品，他喜欢朋友，喜欢做菜，经常占领家中厨房，兴致勃勃地搞出几道拿手的意大利名菜。他并不介意自己是一个盲人的事实，他坚信法国作家安东尼·德·圣·尤伯瑞的话：“心灵是通向世界的唯一窗口。”

㈧ 意大利歌手…

是意大利语的

身为意大利的歌手，总是有着得天独厚的条件
Laura Pausini 得以成为第一男高音帕瓦罗蒂98年演唱会的表演嘉宾

un'emergenza d'amore 急需爱情
Il mio bisogno di te 我需要你
Un desiderio cosi speciale 一个如此特殊的欲望
Che assomiglia a un dolore per me 对我来讲却是某种类似痛苦的感觉
un'emergenza d'amore 急需爱情
E no, non si chiede perche 不要问为什么
un canto libero, verso il mare 一首朝向大海自由之歌
Questo viverti dentro di me 你就在我的心里
Sei il vino e il pane 你是面包，你是酒
Un'esigenza naturale 你是自然的生理需要
Sei un temporale che 你是带给我阳光
Porta il sole da me, dolcemente 你是暴风雨后的阳光的温暖
Mi spiazzi il cuore ed io, ti portero 敞开你的心
Dentro le mie tasche, ovunque andrai 我将把你放进我的口袋里，不管我走到哪里，都会带着你
Come una moneta, un amuleto 就像硬币和护身符
Che tra le mie mani, cullero 放在我的手心
un'emergenza d'amore 急需爱情
Questo volerti per me 我需要你
Averti adesso per non fare asciugare 我现在拥有你
Dalla bocca il sapore di te 不要拭去唇边你的味道
Sei il bene e il male 你是善，你是恶
Una battaglia un carnevale 你是一场战役，一场狂欢
Sei la passione che 你是我心里永远不会休止的激情
No, non ha tregua per me, dolcemente 甜蜜的激情
Mi spiazzi il cuore ed io, ti porter 敞开你的心
Dentro le mie tasche, ovunque andrai 我将把你放进我的口袋里，不管我走到哪里，都会带着你
Come una moneta, un amuleto 就像硬币和护身符
Che tra le mie mani, stringero 紧紧握在握的手心
Sei la mia prigione, l'evasione dentro me 你是一座监狱，在我心里成功越狱
Oltre la ragione 超越了理智
Solamente io conosco cosa c' e' 只要我知道
Quell'amore che io ho per te 这份爱就是属于你的
Io ti portero 我带你进来
Dentro le mie tasche, ovunque andrai 无论我走到哪里，你都像永远装在我口袋里一样
Come un incantesimo segreto 就像一个暗藏的魔法
Per i giorni vuoti che vivro 照进我空虚的日子里
Per inseguirti in ogni viaggio, che farai 我追赶你每一次旅行的步伐
Dentro le mie tasche, ovunque che andrai 无论我走到哪里，你都像永远装在我口袋里一样
Come una moneta, un amuleto 就像一个硬币，一个护身符
Che tra le mie mani, stringero.紧紧握在我的手心

㈨ 帕瓦罗蒂去世，多明戈被封杀，世界上还有哪些着名男高音歌唱家

作为一个演员评测他是否是一个优秀的好演员的最大标准就是他的演技或者是哭戏，哭戏诠释的好就说明他其他方面也不错。那么作为一个歌唱家，作为一个歌手，评测他的演唱实力的就是他的高音。世界上的三大男高音分别是帕瓦罗蒂，多明戈，卡雷拉斯，可是前面两位一个去世，一个被封杀，我认为，新的世界男高音当属亚当·洛佩兹。

我想作为一个优秀的男高音，亚当·洛佩兹必然是不朽的，或许在他过世之后，还有新的男高音出现，但是他会成为澳洲音乐史上的奇迹，成为经典的存在。