意大利电影什么的罪恶

㈠ 电影《罪恶都市》所要讲诉的究竟是什么

汤米·维赛迪以前是一位对黑手党家族桑尼·弗雷利十分尊重的手下，在1971年，桑尼要求汤米去暗杀一个打算破坏弗雷利家族业务的、住在自由城的哈伍德区的人。但当他到达哈伍德区时，他遭遇了11个杀手的伏击。汤米不得不杀死他们，最终被捕，面临了谋杀指控。

他本来被判死刑，由于弗雷利家族的介入，他只蹲了15年的监狱。1986年，汤米刑满释放。而他的老板桑尼·弗雷利害怕汤米继续存在于自由城，会加剧组织内部的紧张局势，也会因组织犯罪活动给组织带来不必要的注意。

为了防止这种情况发生，桑尼表面上差遣汤米参与毒品交易，将他送到了罪城。汤米在罪城结交好友，扩大帮派，垄断帮派贸易，渐渐地掌控了罪城。随着汤米的强大，桑尼亲口承认自己为了让汤米获得15年的监禁，制造了15年前的血案。

(1)意大利电影什么的罪恶扩展阅读

角色介绍

汤米·维赛迪

汤米生于意大利。1971年，汤米的老板桑尼让汤米去自由城哈伍德区杀一个人而获得了十五年的监禁，他从监狱里被释放出来时，他被送到了罪城。他购置产业、拉拢帮派，使他在罪恶都市的势力根深蒂固，成为了罪恶都市的第一号人物。

肯·卢森伯格

肯是一个自称律师但是连基本法律知识都不懂的黑社会成员。肯有点胆小，并且说话风格有点神经质。他在罪恶都市一直帮助汤米，并介绍汤米认识了当地的不少黑帮老大。然而最后汤米打败了桑尼他也跟着捞了不少油水。最后肯因为吸毒又被汤米赶出了罪恶都市，去了圣安地列斯发展。 兰斯·万斯(Lance Vance)

兰斯·万斯

兰斯是万斯黑手党家族的主要成员，在一场交易中，他的哥哥被迪亚兹打死，之后成了汤米的朋友。兰斯在汤米的发展上帮了他很多忙，但是越来越觉得他始终只是汤米的二把手。兰斯决定加入桑尼那一伙来敌对汤米，在最后的枪战中不断地嘲笑汤米，最后被汤米枪杀。

㈡ 找一部8,90年代意大利电影，里面有把人铸到水泥里的情节

《警察局长的自白》

片 名：一个警察局长的自白
英文名称：Confessions of a Police Captain
导 演： Damiano Damiani
主 演：Franco Nero Martin Balsam Marilu Tolo Claudio Gora Luciano Catenacci
主 配：卫禹平 毕克 李梓
上 映：1971年7月1日 苏联
1980年（国内）上译译制
地 区：意大利 中国大陆
语 言：意大利语 国语
颜 色：彩色
类 型：犯罪片 剧情片 译制片
时 长：101 分钟

故事梗概:
一个从疯人院放出来的利普马在几个人帮助下，乔装警察冲进一间豪华的办公室，用冲锋枪疯狂扫射，击毙了三个人，他自己也被击伤死去。这件凶杀案是怎么一回事？是谁干的？为什么要这样干？ 原来主使人是警察局长蓬纳维亚。他干了几十年的警察，深知社会弊端。他在发现以建筑商罗蒙诺为首的一群杀人黑帮以后，曾先后三次逮捕匪帮头子罗蒙诺，可都被法院因证据不足驳回、罗蒙诺被宣判无罪释放。而且，每次他所找到的作为罗蒙诺犯罪的证人都被杀害，甚至毁尸灭迹。
蓬纳维亚从中引出教训，要惩治这个兇手是不可能通过正常的“法律”。因此，他利用利普马去杀死罗蒙诺。利普马原来和罗蒙诺同伙。六年前，罗蒙诺霸占利普马的妹妹塞蕾娜，两人因此闹翻，最后，罗蒙诺通过卑鄙的手段把利普马弄进疯人院。这次利普马没有杀掉罗蒙诺（他不在办公室）。
莱比希多街发生的这件凶杀案、由新任的年青检察官屈昂尼负责审理。蓬纳维亚满怀希望，准备同他一起捕获罗蒙诺这伙黑帮。他告诉屈昂尼：罗蒙诺黑帮的势力很大，其中有本市市长、议员，地方银行行长，建筑协会的头头等一大批家伙。这伙人在这个城市新建时在一大笔地产交易中合伙瓜分了几十亿里拉的钱，目前他们还在继续进行贪污盗窃的勾当。蓬纳维亚还告诉屈昂尼：这伙匪徒残酷成性，他们在把知情人暗杀后，就把尸体浇注在水泥建筑部件之中，已经有五十九个人遭到不幸。这帮匪徒的罪行激起了屈昂尼极大的愤慨！
可是不久，罗蒙诺派自己的律师来找屈昂尼，并要求在一个疗养院里和检察官谈谈。罗蒙诺竟把自己打扮成一个受害者，他对屈昂尼说，警察局长是为了钱有意陷害的。他一再暗示把利普马放出疯人院要化不少钱，并说蓬纳维亚后面还有一个大人物哩！罗蒙诺的“精彩”表演却让缺乏社会阅历的屈昂尼相信了。屈昂尼对蓬纳维亚产生了怀疑，同时总检察长马尔他非常关心这个案件；他要屈昂尼好好查一下是谁把利普马从疯人院里放出来的。这都使屈昂尼疑信参半，开始对蓬纳维亚进行调查。
蓬纳维亚知道屈昂尼在调查他，他想用这个城市的死难者、一个工会组织者里佐和罗蒙诺斗争并被罗杀害，以及一个当时目睹者——牧羊孩子惨遭杀害的事实告诫屈昂尼，可这一切并没有打动这位检察官的心。也做贼心虚，特别害怕利普马的妹妹塞蕾娜落到蓬纳维亚之手，成为揭露他罪恶的重要证人。他派手下匪徒找到了塞蕾娜，欺骗塞蕾娜让她去美国，塞蕾娜知道这家伙不怀好意，在危急中逃出了魔掌。塞蕾娜却给蓬纳维亚找到了，把她隐藏在一个秘密住处。知晓案情全部真相的塞蕾娜终于向蓬纳维亚揭露了罗蒙诺的种种罪行。
蓬纳维亚以他自己的经历看穿了法律的虚伪。他对屈昂尼也不放心，就通过秘书加米诺在屈昂尼的电话上装上窃听器。可这一件事被发现了，同时疯人院主任医生的孩子也被人绑架遭到威胁，医生诬告是蓬纳维亚逼着他们放利普马出来杀人的。蓬纳维亚的警察局长职务因而被撤销。蓬纳维亚向共和国检察官递交了一份自白书以后，迅速地来到罗蒙诺匪徒经常聚会的海滨饭店，当场拔枪将罪恶累累的罗蒙诺打死，自己也自首投案进了监狱。
警察局长蓬纳维亚被投入监狱，但斗争并没有结束……屈昂尼在调查过程中终于发现罗蒙诺的罪行。他想通过塞蕾娜的作证，使这伙匪徒受到法律的应有制裁。哪料到，塞蕾娜被杀害了，象其他受害者一样，尸体被投进浇注的水泥部件中。蓬纳维亚也在狱中惨遭黑帮的毒手。屈昂尼面对血淋淋的事实，终于清醒了。他要向虚伪的法律宣战，然而，站在台阶上披着总检察官外衣的，却是匪帮头子马尔他。屈昂尼的结果会比蓬纳维亚好一些吗？
这是一部新现实主义剧作，讲述警察局长波那维亚发现本市一起巨大贪污犯罪案件，他誓要把这件扑朔迷离的贪污案公之于众，并要把涉案的“黑手党”头目罗蒙诺绳之于法。对手狡猾凶狠，并有政府要员做后台。随后波那维亚被撤职，走投无路的他独闯贼巢击毙罗蒙诺然后投案自首。然而狠毒的幕后黑手仍然继续恶行，将重要证人塞莱娜灭口，并将波那维亚杀死于狱中。影片评价： 该片拍摄于1971年，是六十年代末意大利政治电影运动的代表作之一，描写一个有正义感的警察局长与意大利黑社会进行斗争并为此献出了生命。影片并非孤立地描写某一政治性事件，而是含政治于世俗生活场景之中，又透过这些场景更深刻地去剖析政治，即带有制度性的社会危机。在艺术结构上，正义、法律、权力、罪恶四者之间奇特的游移关系给影片带来极大的张力。

㈢ 意大利教父的影片评论

第57届威尼斯电影节最佳编剧奖颁给了意大利影片《ICentoPassi》。影片发生在美丽的西西里的西里西，讲述了英雄式人物皮皮罗?帕斯特从小受共产主义熏陶，并目睹了黑手党杀死舅舅的暴行，成年后，为了揭露黑手党的罪恶，建立了自己的广播室，以电波为武器，犀利的语言直指黑手党。黑手党人为了恐吓他，利用各种手段甚至杀害了他的父亲。最后皮皮罗还是敌不过强大的黑暗势力，被黑手党残忍的杀害。
不似美国大片中有华丽的镜头，也没有激烈的枪战，甚至少了一份紧张感，多了的是对政治理想的斗争，多了的是对被压榨的最底层人民的同情与反抗。皮皮罗小的时候或许觉得演讲不是什么伟大的事情，甚至和舅舅看着画家孤芳自赏的演讲觉得无聊，从他小小的却炯炯有神的眼睛中，看出了对真谛的渴望，理想的萌生，在舅舅去世时他安静地坐在一张沙发里，看到他对死亡的懵懂无知，与不知所措。皮皮罗叫画家画张舅舅的肖像，画家拒绝了，因为他觉得不值。长大后的皮皮罗努力的宣扬自己的信仰，传着他的“道”，与自己理念相同的同志们组成了自己的广播社，用语言这种强而有力的武器来唤醒沉睡中不敢清醒地人们。犀利的辞藻，激昂的语气，政治的理想与抱负让一个人如痴如醉，他要解放的不只是人的懦弱，更是人的理想。他解放了嘛？直到他死得那一刻，捆绑在他身上的炸弹仿佛是礼花，在他生命的尽头，燃放出最绚丽的焰火。
基调一直是平静的灰色，没有大红大绿这种刺激人神经的色块，也没有直接凸现的不正常的黑白，只是一种苍白的陈述。他没有快接快剪的激烈，没有直长舒缓的安静，只是一种频率不紧不慢。这是一种叙述，这是对影片最好的诠释方式。就连灯光也照耀出人物的内心，是的，坏人永远是将头隐藏在阴霾里，好像他们不可被光明打扰。当皮皮罗最后一次在广播台演讲的时候，周围一片黑暗，就好像预示着他即将被黑暗吞噬，再也见不到阳光的明亮。
我们何曾对自己的信仰如此痴狂过？或者有，或者更多的人似我一样，被急功近利所迷惑，放弃追逐，一度只是为了活着。我好想放弃一切，只为追逐自己的梦，年少轻狂罢了。不易啊，一切都不易啊！皮皮罗不畏威胁，不畏恐惧，只为维护自己的信仰，致死也只是为了维护自己的信仰！影片的最后，当母亲开始怀疑皮皮罗所做的一切是否值得的时候，窗外传来的声音之大，队伍之绵长，让母亲知道，自己的儿子没有被人遗忘，他所做的一切都是值得的，只是他死了，他看不到这一切。好友们抬着他的灵柩，与皮皮罗的生前影像向交叠，前者是黑白，后者是彩色，皮皮罗没有死，他只是以另外一种方式活着，活在每一个人的心里。

㈣ 求意大利电影：犯罪小说，又名：罪恶故事 请高人帮忙！

给您推荐几个吧！ 打字手都打酸啦 呵呵！
《七宗罪》
如果你还未看过《七宗罪》，那你请别问任何人本片的故事大纲，因为好奇是《七》片最主要的成功元素之一。
《沉默的羔羊》
克拉丽斯是联邦调查局的见习特工。她所在的城市发生了一系列的命案，兇手是一名专剥女性的皮的变态杀人犯“野牛”比尔，迄今为止，受害的女性已达5人。克拉丽斯的任务是去一所戒备森严的监狱访问精神病专家汉尼拔博士，同他进行面对面的交谈，以此获取罪犯的心理行为资料来帮助破案。
汉尼拔被关在地牢里，他是一位智商极高、思维敏捷但有些精神变态的中年男子，并且是个食人狂，他要求克拉丽斯说出个人经历供自己分析以换取他的协助。克拉丽斯的思维能力完全不是博士的对手，她临阵败逃了。不久，警方又发现了一具女尸。根据验尸分析：兇手使受害人活了3天，死前没有强暴或虐待的迹象，兇手喜欢身材较胖的女子，常常把她们饿得皮肤松弛之后才杀死。克拉丽斯又发现了两个新的线索：其一，死者背部被剥去了两块菱形的皮；其二，死者喉咙里有个小手指大的虫茧。据昆虫专家分析，这是源于亚洲的一种蛾，被称为“地狱昆虫”。
又有一位女子被绑架了，这一次是参议员的女儿。克拉丽斯向博士求助，博士仍对她进行心理分析，克拉丽斯说出童年的最痛苦的回忆是父亲去世后的一段日子，她寄住在办牧场的姨母家里，可是两个月后就逃走了，但从此常常听到羔羊的惨叫……
博士提示克拉丽斯，蛾的特征是变，由虫变成蛹，又由蛹变成蛾，“野牛”比尔也想变，由于童年时遭到过继母的虐待，比尔产生了一种变态心理，他去过变性手术中心，但是遭到了拒绝……他们的谈话被主治医生齐顿窃听去，他想抢头功，于是对汉尼拔进行严酷的审讯，然而一无所获。克拉丽斯闻讯赶来，经过一番心理分析，汉尼拔了解了克拉丽斯为什么总会听到羔羊的惨叫，可正当博士要说出兇手的名字时，齐顿带卫兵赶来把克拉丽斯架走了。不久，博士利用齐顿丢下的圆珠笔做成钥匙打开了手镣，杀死了卫兵，逃之夭夭。克拉丽斯一个人继续寻找线索，逐渐把对象锁定在一个叫詹米·冈的人身上，因为他曾在海关提过一箱来自苏里南的活毛毛虫，还去过变性中心。
克拉丽斯找到了“野牛”比尔的住处，她和兇手在阴森的地下室里发生了激烈较量，最后克拉丽斯击中了比尔，救出了参议员的女儿。“野牛”比尔被击毙了，然而更危险的人物却又出现了。在庆功会上，克拉丽斯接到了汉尼拔博士的电话，电话挂断后，汉尼拔戴着墨镜，无声地进入人流，寻找他的猎物——齐顿去了。
《十二宫》
1969年7月4日，一声枪击惊破了旧金山的夜幕，本该为美国独立日绽放的烟花，在此刻俨然显露出血色。几天后，一封潦草的信件被送往了旧金山的三家报社，在堆积成山的邮件里面，这封寥寥数行还夹杂着神秘符号的信件却让整个新闻界为之震惊！“亲爱的主编，我就是连环杀手！”这封手写的信件竟然现出了仅有杀手和警方才熟知的两桩谋杀案线索，并暗示自己正是那个猖狂的杀人狂魔！ 整个旧金山陷入了恐慌，报社更不得不把信件中的密码印在头版头条，希冀联合破解密码，找出杀手身份。1969年9月27日，谋杀继续，1969年10月11日，杀手更盯上了天真的孩童，他替自己封号“十二宫杀手”，不仅杀戮手段越渐残忍，更胆大包天地在每犯下一桩杀人案件之后就给媒体和警方寄去另一封由字母、线索和符号组成的密码信件，声称只要有人能破译这些信件，他就甘心落入法网。然而无辜的人们一次又一次成为猎物，愚钝的警方却应对乏力，倒是《旧金山纪事报》的记者罗伯特（杰克·吉伦哈尔）和保罗（小罗伯特·唐尼）看出了案件的端倪，在侦探大卫（马克·拉法罗）和搭档的协助下，他们与“十二宫杀手”展开了一场永无止境的斗智斗法，却不知这只会将他们各自的生活引向更深的黑暗......

㈤ 寻找几部电影

世界十大禁片
《我唾弃你的坟墓》i spit on your grave (1978年首映)
本片导演: meir zarchi
放映时间: 100 min / argentina:95 min / australia:90 min / uk:96 min (cut)
出品国家: usa
各国分级: argentina:18 / australia:(banned) / canada:r / finland:(banned) / france:-16 / newzealand:(banned) / norway:(banned) (video version) (1982) / south korea:18 (heavily cut) /uk:(banned) / uk:18 (re-rating 2001) (7 min 2 seconds cut) / usa:r / west germany: (banned)
这可能是被最多国家禁演的电影。也是最遭非议、最臭名昭着的一部电影。导演兼编剧meir zarchi在电影上映后的很长一段时间里对各种议论保持沉默。但值得注意的是，片中女主角camille keaton在演晚此片后不多久就变成了zarchi夫人。
故事讲述一个单身女人在渡假时遭到四个男人的强暴后，痛定思痛，用不同的方式将四个男人以不同的方式逐一杀死，以出心头的那口恶气。这是一部典型的色情加暴力的平庸之作。如果你是位女权主义者，那么这部电影一定会让你觉得扬眉吐气。但我的忠告是，单身女人最好还是不要一个人出去渡假。
该片之所以入选，完全是因为它符合“最具争议和最令人触目惊心”两个标准。特别是近20分钟的强暴场面和女人杀死男人的不同方式，在70年代的电影作品中算是非常触目惊心的。
9. 《切肤只爱》oodishon (audition) (2000年首映)
本片导演: takashi miike
放映时间: 115 min / usa:113 min (r-rated version)
出品国家: japan / south korea
各国分级: australia:r / canada:r / finland:k-18 / france:-16 / germany:18 / hong kong:iii /japan:r-18 / new zealand:r18 / spain:18 / switzerland:18 (canton of geneva) / switzerland:18(canton of vaud) / uk:18 / usa:r (cut version) / usa:unrated (uncut version) / argentina:18
一个中年丧偶的男人通过录音的方式选择自己的意中人，于是迷上了其中一个文静清秀的女孩。开始了浪漫的旅程，然后竟是意想不到的结局。
听上去象部爱情剧？告诉你，这是一部恐怖片。但绝不是好来坞能拍出来的恐怖片。该片是日本新一代导演miike的代表作 (miike的最新作品是visitor q, 不久前在北美上映)。该片曾被世界上11位最着名的电影评论人推选为2000年10部最佳电影之一。这部集神秘、惊悚、恐怖为一体的电影在大部分都好像是一部轻喜剧，但又悬念重重，以至于观众老想知道接下来会怎样？在这个过程中，恐怖的元素已经不知不觉地潜到了你的脑海里。当最后那东方式的变态恐怖一幕一幕接踵而来时，你已经不能自拔，只有跟着一起毛骨悚然，目瞪口呆！
你如果不喜欢恐怖片，最好不要看这个电影。如果不反感，那么这是从故事到技巧都很好的一部作品。特别是故事的结构，把梦境和现实混在一起，让你看完以后还要想上半天。最后再提一句，你如果一直对外表清纯温柔的日本女人抱有好感，那么看过这部电影以后大概就不会这么想了，呵呵。★★★★☆
8.《迷上瘾》 requiem for a dream (2000年首映)
本片导演: darren aronofsky
放映时间: 102 min / south korea:100 min
出品国家: usa
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这是一部看后让你在内心流泪的那种电影。你好像不是在“观看” ，而是在“体验”。影片讲述四个人为追求自己幸福的真实经历。追求满足是人类最大的愿望。但是当这种愿望变成了瘾以后，你就开始失去自己，变得不可自拔。你的尊严，人性，和对生活的期望就一点点地被剥离。人，最后就变成了不再有灵魂，有尊严的一个躯壳。
这是一部不是好来坞风格的美国电影，是一部震撼人心的佳作。它的触目惊心主要不是视觉的，而是心灵的，你会在看完以后永远记住这个电影里的故事。
7. 《杀人不分左右》the last house on the left (1972年首映)
本片导演: wes craven
放映时间: 91 min / japan: 85 min / usa: 82 min (heavily cut) / usa: 83 min (video version) /usa: 84 min (unrated version) / usa: 85 min (director`s cut) / australia: 82 min (1987australian video release)
出品国家: usa
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该片是美国着名恐怖电影导演wes craven (scream, a nightmare on elm street)的处女作和成名作，也是他最具争议的一部电影。故事讲的是四个罪恶累累的恶棍劫持了两个中产家庭的少女，把她们囚禁在离她们家不远的一座房子里进行轮暴，虐待，折磨，最后残忍地杀害。随后他们无意中逃到其中一个被害女孩的家里躲避追捕。孩子的父母在弄清楚这些人就是杀害他们女儿的罪犯后，把他们灌醉，然后用更加残暴的方式来惩罚这些恶棍，为女儿复仇。
这部电影最大的特点就是真实，残忍的真实。以至于你在观看时要不断提醒自己：这只是一部电影！这只是一部电影！这只是一部电影！其中的特技为后来其它许多恐怖片所采用或是效仿。作为一部30多年前的电影，它对于后来美国恐怖电影的走向有深远影响。 再重复一遍：这是一部恐怖电影，但只是一部电影，尽管曾被许多国家禁演。★★★☆☆
6. 《魔法圣婴》the baby of m?con (1993年首映)
本片导演: peter greenaway
放映时间: 122 min
出品国家: uk / france / germany / belgium / netherlands
各国分级: australia:r / finland:k-18 / france:-16 / portugal:m/18 / spain:18 / sweden:15 / uk:18
你如果看过《枕头书》这部电影，就一定对petergreenaway这位导演拍片的独特风格有所了解。这是一位极具争议的导演，崇拜他的人说，如果世界上有诺贝尔电影导演奖的话，greenaway一定是当之无愧。反对他的人则认为他拍的电影完全是浪费金钱，整个垃圾一堆。总之，这是一位超越时代的电影大师。
这部影片，则是他拍的最触目惊心的一部电影。故事以greenaway擅长的舞台剧的形式展开：当一个处女生了一个婴儿，整个世界所有的秩序和规范都全部荡然无存时，这个世界会是个什么样子？
和大多数电影把色情和暴力作为卖点不同，greenaway对贩卖色情和暴力没有兴趣。他是用这些元素，以自己的方式来演绎世界末日的景象。无论你看过这部电影后是什么感觉，这都是一部很独特的电影，一部cult电影，如果你知道cult的涵义。★★★☆☆
5.《感官世界》 ai no corrida (in the realm of the senses) (1976年首映)
本片导演: nagisa oshima
放映时间: 105 min / argentina:103 min / australia:107 min (2000 re-release) / norway:104 min /uk:109 min / usa:101 min
出品国家: japan / france
各国分级: argentina:18 / australia:(banned) (1992-2000) / australia:r / australia:x (originalrating) / canada:r / finland:k-18 / france:-16 / hong kong:iii / japan:(banned) / japan:r-18 /new zealand:(banned) (original rating) / new zealand:r18 (2001 re-rating) / norway:18 /sweden:15 / uk:18 / usa:nc-17 / west germany:18 / south korea:18 (1999) )
这是一部日本电影，但是未删节的原版在日本至今仍被禁演。故事描写的是二战时期日本偏远山村一个女佣和男主人之间惊心动魄的爱情故事。特别是本片触目惊心的结尾，可以说是即在情理之中，又在想象之外。
该片是根据一个真实的事件改编的。当时这个事件曾轰动整个日本。这个电影所描写的爱情模式，对后来日本文学影响深远。几年前轰动一时的渡边淳一的小说《失乐园》，就曾受到这部电影的影响。这个电影可以让你相信幸福和悲剧常常就在一念之间，乐极是要生悲的。
4. 《罗马帝国艳情史》caligola (1979年首映)
本片导演: tinto brass, bob guccione
放映时间: 150 min / argentina:143 min / italy:125 min (1984 version) / italy:151 min (1979version) / spain:137 min / spain:150 min (re-release) / sweden:150 min (1993 re-release) /uk:103 min (cut version) / usa:102 min (r-rated version) / usa:148 min (1990 re-release) /usa:156 min (unrated version) )
出品国家: usa / italy
各国分级: france:-16 (original rating) / france:-18 (dvd rating) (uncut) / usa:r (cut version) /argentina:18 / australia:x / canada:(banned) (province of ontario) / canada:r (province ofalberta) / chile:18 / denmark:15 (dvd rating) / denmark:16 / finland:k-18 / france:-16 /france:-18 (dvd uncut version) / hong kong:iii / norway:18 / south korea:18 / sweden:15 / uk:18/ usa:unrated (uncut version) / usa:x (self applied ma for “mature audiences“) / west germany:18/ peru:18
caligola是罗马帝国最荒淫，残暴的皇帝之一。这部史诗般的大制作影片描述了这位暴君从杀父篡位到死于乱戟之下的短暂一生，和其中所犯下的种种罪恶和荒淫。影片由意大利着名色情片导演tintobrass执导，演员包括malcolm mcdowell, peter o`toole, john gielgud，和helenmirren(着名的莎士比亚剧演员)，由色情出版商penthouse赞助。
这部带有强烈色情背景的电影不一定会绝后，但一定是空前的。它完成于西方性解放的高峰时期，正是由于该电影的上映，许多国开始施行更为严厉的电影审查和分级制度。色情片也开始真正从主流电影中退出。到目前为止，还没有任何一部电影能够拍的如此大气，同时大尺度开放地把人类各种丑恶行径融于一体。
这是一部会在电影史上留下痕迹的，独特的电影。尽管一直充满着争议。
3.《不可撤消》 irréversible (2002年首映)
本片导演: gaspar noé
放映时间: 95 min / canada:99 min (toronto international film festival) / spain:100 min
出品国家: france
各国分级: argentina:18 / canada:r / chile:18 / denmark:15 / finland:k-18 / france:-16 /germany:16 / italy:vm18 / japan:r-18 / netherlands:16 / new zealand:r18 / norway:18 /singapore:r(a) / south korea:18 / spain:18 / sweden:15 / switzerland:18 (canton of geneva) /switzerland:18 (canton of vaud) / uk:18 / usa:unrated / australia:r / peru:18)
一直对法国电影十分青睐。中国人比较熟悉的《老枪》、《玛丽亚万岁》、《卡桑德拉大桥》等都饱含人性的光采和浪漫的情调。但是，看过这部极具争议的法国电影后，会颠覆你对法国电影的传统看法。据说该片第一次在canne电影节上演时，有几百观众因为无法忍受其中近十分钟的强暴场面而中途退场。其中灭火器一段的暴力情节更是令人触目惊心。影片开始30分钟的画面和音乐也是争议的一部分。
影片由法国红星monica bellucci和vincentcassel主演(俩人也是生活中的真实夫妻)。故事情节用到叙的方式展开，讲述两个男人到一家同性恋酒吧找一个叫tenio的人复仇的过程，由此再道出俩人复仇的原因，以及两个男人和一个女人之间的情感故事。
你如果是心脏不好，或者容易呕吐，请最好别看这部电影。
下水道的美人鱼
片名：Guinea Pig Mermaid in a Manhole
译名：豚鼠之下水道中的美人鱼
导演：Hideshi Hino
主演：Shigeru Saiki
Mari Somei
类型：恐怖/BT
映期：1988
文件格式：DVD-RMVB
影片长度：63min
对白语言：日语
电影简介:
画家居住的那个地方在他小时候是一条美丽的河流，但后来慢慢被污染，变成了一条下水道，该画家的心态很颓废，片中的他的居室，摆设都充满了颓废的感觉，他经常跑到下水道去画画，比如说画里面的死婴什么的。那个下水道确实有点恶心，但还没有恶心到让人吃不下饭的地步。有一天，他在下水道画死婴的时候，突然听到了响声，寻声而去，发现了一条美人鱼！原来就是他童年时候见过的那一条美鱼！这时，他才意识到他喜欢往下水道里面跑实际上是因为童年回忆的潜意识在作怪。他发现美人鱼腰部受伤了（很恶心的肿瘤，后面会变得更恶心），于是把她带回了家中，放进了浴缸。这时，美人鱼要求他为她画一幅肖像，画家同意了。在画肖像的过程中，美人鱼的伤势越来越严重（这时，画面开始恶心起来了），肿瘤扩展到了胸部，全身，头部，还开始流出彩色的黏液，最后肿瘤纷纷爆裂，很多虫钻了出来（那虫子看起来有点像蚯蚓和蛆），这时的画面很恶心了！再后来，美人鱼的肚子也爆开了，肠子什么的都流出来了，还从嘴巴里面吐了好多虫子出来，眼珠也流出来了，她对画家说她很痛苦求画家结束她的生命。
于是画家把她杀死并肢解了，发现她腹中居然还有一个胎儿（胎儿有两只脚的说，不是人鱼的说！），然后画家疯了。后来邻居发现天花板漏血，报警，画家被控谋杀妻子。我想说的是画家并没有对美人鱼进行种种非人的试验的说，这部片子其实是想反映人这样一个主题：人类对大自然的污染会破坏一切美好的事物，最终会毁了人类自己。不过导演拍的确实有点恶心的谢谢回顾.
1: <<索多玛的120天>>
主演： 吉奥吉欧·卡塔尔帝 Giorgio Cataldi
保罗·博纳切利 Paolo Bonacelli
类别： 剧情 恐怖
地区： 意大利 法国
导演： 皮尔·保罗·帕索里尼 Pier Paolo Pasolini
编剧：
出品：
上映时间： 1976年1月10日
内容简介：
在1975年，帕索里尼完成了自己最警世骇俗的最后一部电影《萨罗，又名索多玛120天》，将法国最"臭名昭着"的性作家萨德侯爵的作品搬上银幕。萨德侯爵在法国以致世界文学史上一向难登大雅之堂，他的作品以性风俗尤其是虐待狂的大肆描绘而着称。现代学术界在研究虐待狂这一现象和病例时，就采用萨德的姓氏命名。他的作品多年被各国禁止发行，直至本世纪初，一批法国和世界文学名家为之正名，萨德着作才得见天日。无数文学大师自称曾拜倒在他脚下，对他的现代文学鼻祖地位一再推崇。《索多玛120天》，就是萨德最着名、最遭非议，但名声也最为显赫的代表作。
北意大利，纳兹，纳粹占领期间。
在远方隆隆的炮声中，几个当地政要开始了他们令人发指的暴虐独裁。他们首先绑架了十六对当地青年和富家女子，由三个风骚老女人带着持枪守卫在一所大别墅中对他们实行严格管理。在几个首脑之间，他们相互娶别人的女儿为妻，以维持他们秩序的纯洁与和谐。
他们从众多俘虏而来的男孩、女孩中寻找着各自满意的欲望对象，而这些少男少女却没有一点权力表示反抗或者不满。几个法官、神父为首的权力人物，尽最大可能在这个欲望与权力被滥用的大别墅中实施自己所能制定出的荒唐暴虐的法度。
在这个被隔离的世界里，男孩和女孩不仅是他们肉体的施虐对象，而且还要承受他们的精神虐待。这些可怜的孩子要随同这些权贵一起进行毫无廉耻的性行为，他们一起听各种猥琐故事，他们满足权力人物随时而起的欲望，他们被安排举行"婚礼"，他们一起食用粪便--甚至要求"自给自足"，他们被迫进行"最美丽臀部"的评选，他们最后还接受所有能够想象的肉体伤害。
在帕索里尼在影片中描绘的这个荒诞的、毫无人性的世界里，一切变态行为都以相应的名目出现，有着井井有条的各种制度。
这部更为极端的情色作品中，性爱中的施虐-受虐关系被推到极至，并以这种令人难以接受的方式追究人性最深处的黑色阴影。而意大利着名同性恋诗人导演帕索里尼却将之更进一步，将时代背景定在法西斯统治时期，并使原作中狂乱的文字化为影像，实在是惊人之作。片中对于性爱、虐待在权力的推动下演变出的种种暴行进行了风格十分冷峻的描绘，令观众在难以忍受的心理极端处境中思考终极的人性，难怪有人称这部影片是"一部不可不看，却不可再看"的影片。
然而，片中这种被普遍认为是"性爱暴虐"的行为，其实只是影片借以表达自己政治观点的一种形式，或者至多是影片所要表达的若干观点之一。大部分观众，在观看影片的时候，几乎难以对影片所描绘的虐待过程产生欲望和快感，而代之以几乎是一种难以忍受的反感。至于以粪便为美食，大开"全粪宴"的段落真是令人作呕，和普通色情影片中描绘快感以传染观众情绪的行为相去天差地远。而追究影片中虐待行为的根源，除了"人性深处的恶念"之类的虚词以外，最实际的解释，就应该是来自"权力"了。
这几乎可以解释片中所有变态行为的心理根源，这些权力贵人，同时有着施虐和受虐的双重欲望，而这些欲望的背后，我们可以看到"权力欲望"投下的巨大阴影。他们用权力建立了并维护着适合他们欲望的统治制度，权力为欲望服务，同时权力也制造出更能体现自身的欲望，到了权力和欲望双重的终极状态，权力和欲望最终结合为一体。
影片中，种种极端的变态性欲，都已经不再是动物性的肉体欲望了，而是一种精神性欲望、社会性欲望，它来源于权力的极度膨胀。帕索里尼描述的，正是这种巨大的权力阴影之下的人

㈥ 《西西里的美丽传说》这部电影想要表达的是什么

西西里的美丽传说这部电影西部伟大的意大利黑帮电影。我其实不想说太多慎重的东西，我只是想表达，导演拍摄这部电影非常好看，剧情流畅，也许里面包含了很多东西，我们可以看出来，但是作为一个外国人，做一个不同时代的人，作为一个完全没有了解，祁，社会背景，历史，复杂，情况，的人来说，我也不想知道这些表达的东西，我只是觉得故事性很好，讲的故事，好看就够了。

㈦ 阿加莎改编的电影除了阳光下的罪恶，尼斯湖惨案，东方快车，无人生还还有什么好看的呀

跟阳光下的罪恶一个系列的，尼罗河惨案。非常好看。电影取景很美，还有男女主角在金字塔前策马扬鞭的镜头，算是非常奢华把，因为镜头里只有他们两人。
每个角色的服装也都很漂亮。

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意大利电影公司RaiCinema将制作俄罗斯导演亚历山大·索科洛夫、安德烈·康查洛夫斯基新作。亚历山大·索科洛夫新片，将以非常规的历史为基点，展现斯大林、希特勒、墨索里尼、丘吉尔在二战开始前的虚构对话，揭示他们对人性、世界的看法。

㈨ 剥削电影的子类型

剥削电影可采用电影类别的题材和电影风格，特别是恐怖电影和纪录片，剥削电影子类型以其运用的特征做分类。 主题方面，剥削电影也会受到其他所谓剥削媒体的影响，例如：纸浆杂志（Pulp magazine）。 剥削电影可能同时包含二种、或更多的电影类别，常常模糊类别的界线，例如：桃乐丝·维斯曼（Doris Wishman）的《我要死于女儿身》（Let Me Die A Woman）包含惊悚纪录片和性剥削的元素。
劝谕电影
1930年代和1940年代的剥削电影，成功克服了当时严格的电影审查和监督，无论以多么惊悚的主题为特色，只要宣称具有教育性质即可。通常是关于所谓婚前性行为和毒品危险的警世故事（cautionary tale），例子包括：《大麻》Marihuana（1936）、《大麻狂热》Reefer Madness（1938）、《疯狂性爱》Sex Madness（1938）、《老爸老妈》Mom and Dad（1945）、和《野草》She Shoulda Said No!（1949）。 探讨同性恋的剥削电影《寂寞孩子》Children of Loneliness（1937），如今被认定为逸失电影（lost film）。
File:Coffy.jpg黑人剥削电影的海报
由马龙·白兰度领衔主演的《飞车党》The Wild One（1953），是首部关于摩托车黑帮的摩托飞车手电影（biker films）。 随后，在1950年代兴起一系列以改装车和摩托车为中心主题的低成本不良少年电影。 1966年美国国际电影（American International Pictures）《野帮伙》（The Wild Angels）的成功，引燃了风潮，并持续到1970年代初期。 其他的摩托飞车手电影包括：《疯狂车手》Motorpsycho（1965）、《地狱飙车天使》Hells Angels on Wheels（1967）、《天生失败者》The Born Losers（1967）、Satan's Sadists（1969）、Nam's Angels（1970）、和 C.C. and Company（1970）。（请参见摩托飞车手电影清册）
黑人剥削
黑人剥削电影（blaxploitation）以黑人演员为主，明显诉求于黑人观众，常常是刻板印象上城市背景的非裔美国人，并以非裔美国人透过狡猾和暴力战胜“大人物”（the Man）为重要的主题。 此子类型的先驱是梅尔文·范·皮布尔斯（Melvin Van Peebles）的《甜甜的坏屁眼之歌》Sweet Sweetback's Baadasssss Song（1971）。 其他例子包括： 《黑色凯撒》Black Caesar（1973）、Black Devil Doll、《黑古拉》Blacula（1972）、《黑色香波》Black Shampoo（1976）、《黑种治安官》Boss Nigger（1975）、《科菲》Coffy（1973）、《浣熊皮》Coonskin（1975）、《棉花闯哈林》Cotton Comes to Harlem（1970）、Dolemite（1975）、Foxy Brown（1974）、Hell Up in Harlem（1973）、《生死关头》Live and Let Die（1973）、The Mack（1973）、《曼丁哥家族》Mandingo（1975）、《黑豹》Shaft（1971）、《毒山》Sugar Hill（1974）、《超级苍蝇》Super Fly（1972）、 The Thing With Two Heads（1972）、和 Truck Turner（1974）。 昆汀·塔伦提诺的《黑色终结令》Jackie Brown （1997）则是针对此类型的近代致敬电影。
File:Cannibal Holocaust movie.jpg食人族电影 1970年代，在日本一个特别的修正主义类型、非传统武士电影提升到某个流行程度，此子类型成为知名的日
本武士电影（chambara films），英文名称‘chambara’取其剑击的拟声。 日本武士电影的起源，可追溯到黑泽明的作品，他的电影以道德灰暗和夸大暴力为特色，不过与此类型最直接连结的是1970年代小池一夫的武士连环漫画，他的多部作品陆续被改编成电影。日本武士电影只有少部分早期的时代剧以禁欲、正规的感性为特色，新日本武士电影则以复仇驱使的非正统派主角、裸露、性爱场面、击剑、和血腥为特色。 着名的日本武士电影包括：《御用牙三部曲》（Hanzo the Razor）、《修罗雪姫》（Lady Snowblood）、《带子狼》、《不良姐御传》（Sex and Fury）、和《暗杀大将军》（Shogun Assassin）。 现代的日本电影，例如：《百人斩少女》（Azumi）和电视动画《剑豪生死斗》持续日本武士电影的传统， 昆汀·塔伦提诺的《追杀比尔》系列电影，则是此类型杰出的美国版本致敬电影。其他电影，例如：《机关枪少女》The Machine Girl（2008）和《东京残酷警察》Tokyo Gore Police（2008）包含日本武士电影的元素，和肉体恐怖（body horror）结合.。
生态恐怖电影（Eco-terror films）聚焦于一只、或成群的超大型、具有非寻常攻击性的动物，造成一特定发生地点内的人类恐慌，同时也有另一群人企图猎捕。 此类型开始于1950年代，当时对于核武试爆的忧虑，导致巨型怪兽的电影大受欢迎。这些通常是被原子弹爆炸所唤醒的史前生物，或者是遭到辐射污染而突变的平凡动物。这些电影包括：《哥吉拉》、《巨蚂》Them!（1954）、和《异变》Tarantula（1955）。在1970年代对于污染增多的觉醒，此类题材再度复活，并且谴责企业贪婪和军队不负责任而恣意破坏环境。《午夜魔兔》Night of the Lepus（1972）、《金蛙王》Frogs（1972）、和《哥吉拉对黑多拉》是这些电影的范例。 当1975年史蒂芬·史匹柏的《大白鲨》上映后盛况空前，为数众多的高相似度电影（有时被视为彻底的仿制品）如雨后春笋般趁势窜出，无非想如法炮制其财源滚滚的成功模式。 这些电影包括：《大鳄鱼》Alligator（1980）、《狂犬惊魂》、《凶兽出笼》Day of the Animals（1977）、《巨浪白鲨》Great White（1980）、《大灰熊》Grizzly（1976）、《凶煞鱼怪》Humanoids from the Deep（1980）、《红海魔影》Monster Shark（1984）、《杀人鲸》Orca（1977）、The Pack（1977）、《食人鱼》Piranha（1978）、Prophecy（1979）、《边缘战士》Razorback（1984）、《凶群出洞》Tentacles（1977）、和《追捕虎鲨》Tintorera（1977）。在这20年期间，罗杰·柯曼（Roger Corman）是这些电影的主要制作人。 此类型电影又再次复苏，例如：《桑树街》Mulberry Street（2007）和赖瑞·费斯登（Larry Fessenden）的《最后的寒冬》The Last Winter（2006），反映出对全球暖化和人口过剩的关切。
意大利铅黄电影（Giallo films）是意大利制的变态杀人狂电影（slasher films），聚焦于杀手犯下残酷的死亡犯罪，以及后续的追兇侦查。 此类别以意大利字“铅黄”（Giallo）命名，取自纸浆杂志（pulp novels）的背景颜色，这些电影最初从杂志刊载内容改编、或者受到启发。 此类别的先驱是《知道太多的女孩》La ragazza che sapeva troppo（1963），其他例子包括：《四小块灰色碎片》4 mosche di velluto grigio（1971）、《九命怪猫》Il gatto a nove code（1971）、《摧花手》L'uccello dalle piume di cristallo（1970）、《蝎子兇手案》La coda dello scorpione（1971）、《塔兰图拉毒蛛》La tarantola dal ventre nero（1971）、《妻子的罪恶》Lo strano vizio della Signora Wardh（1971）、《血与黑蕾丝》Sei donne per l'assassino（1964）、和《黑影》Tenebrae（1982）。达里奥·阿基多（Dario Argento）、卢西奥·弗尔兹（Lucio Fulci）、和马力欧·巴瓦（Mario Bava）是最精通此类型的导演。
在意大利，当你提供电影剧本给制片人，他问的第一个问题不是‘你的电影像什么？’，而是‘你的电影像什么“电影”？’，正因为如此，我们只能作出《生人回避》Zombie 2（1979），绝非 Zombie 1 -路奇·酷吉（Luigi Cozzi）。
恶搞电影（Mockbusters）有时称为“重制剥削电影”（remakesploitation films），是企图从强力推销的主流电影广告上从中牟利的抄袭电影。 着名山寨制片公司：庇护所（The Asylum）喜欢称之为“相关产品”（tie-ins），是这些电影最知名的制片商。从历史的角度，这些电影都与意大利电影业息息相关，而且很快理解出皆为西部片、007电影、和僵尸电影的趋势。长期以来，这些电影都是如吉姆·怀诺斯基（Jim Wynorski）这类导演的主要产品，他的作品包括：《厄夜丛林2：危机四伏》The Bare Wench Project（2000）、和《巅峰战士》Cliffhanger（1993）的仿制品《极地毁灭》Sub Zero（2005），大都直接以影像储存媒体方式发行。此举也开始吸引好莱坞主要制片厂的关注，甚至在《当地球停止转动》上映时，企图事先制止“庇护所”电影公司发行《当地球不再转动》The Day The Earth Stopped（2008）的影像储存媒体上市贩售。
虽然这个名词早在1950年代就已出现，例如：《污秽的怪兽》The Monster of Piedras Blancas（1959）明显仿效《黑湖妖潭》，直到1970年代才开始普及，此时出现了仿制品《星战计划》Starcrash（1979）、Dünyayı Kurtaran Adam（1982）、和《超人们归来》Süpermen dönüyor（1979），其中后二者未经授权盗用了约翰·威廉士为星际大战谱写的电影配乐、以及电影场景。
伪纪录片（Mondo films）时常被称为惊吓纪录片（shockumentaries），采取类似纪录片的形式，集中在耸人听闻的题材，例如：来自全球各地的奇风异俗、或可怕的死亡素材。 和惊吓剥削电影（shock exploitation）类似，伪纪录片的目的是为了惊吓观众，而非只是处理禁忌的主题。 首部、也是最着名的伪纪录片是《世界残酷奇谭》Mondo Cane（1962），其他的例子包括：《古灵精怪东南亚》Shocking Asia（1974）、和《死亡真面目》Faces of Death 系列。
File:Shewolf.jpg纳粹剥削电影
纳粹剥削电影（Nazi exploitation；Nazisploitation；Il Sadiconazista）聚焦在第二次世界大战期间于死亡集中营和妓院内以纳粹方式折磨囚犯，所施加的经常是性折磨，囚犯则通常是女性，而且裸体。 此子类型的先驱是《第七爱露营》Love Camp 7（1969），此类型的典范则是《纳粹女魔头：残酷疯淫所》Ilsa, She Wolf of the SS（1974），启动了类型电影的普及，并开创独特的比喻手法，以体态丰满、性欲亢进的女施虐者（Dominatrix）伊尔莎（Ilsa）的人物形象，折磨德国俘虏营（Stalag）的囚犯。 其他例子包括：《纳粹疯淫史2：间谍军妓》Elsa: Fraulein SS（1977）、《纳粹军妓之魔域逃生》SS Hell Camp（1977）、《第三帝国最后狂欢》L'ultima orgia del III Reich（1977）、《纳粹荒淫史》Salon Kitty（1976）、和《纳粹军妓血泪史》SS Experiment Camp（1976）。 许多纳粹剥削电影受到艺术电影的影响，例如：皮耶·保罗·帕索里尼声名狼藉的《索多玛一百二十天》、和莉莉安娜·卡瓦尼（Liliana Cavani）的《魂断多瑙河》Il portiere di notte（1974）。
裸体主义者电影（Nudist films）起源于1930年代，当时电影意有所指地描绘裸体主义者的生活型态，回避了海斯法典（Hays Code）针对裸体的限制，此情况一直持续到1950年代后期，当纽约州上诉法院在“Excelsior Pictures 电影公司 对 纽约评议委员会（New York Board of Regents）”一案，裁定银幕上的裸体并非猥亵，此举等于为更多公开描绘裸体的电影开了大门。从鲁斯·梅耶（Russ Meyer）的《不道德的提斯先生》The Immoral Mr. Teas（1959）开启新页，被认定是首部将剥削元素置于主要地位的电影，不带一丝一毫的歉意，也不必假装背负着道德与教育的包袱。 当《伊甸园》Garden of Eden（1954）沦为法院案例的主角时，这个情势的发展，为1960年代和1970年代更直接露骨的剥削电影铺了坦途，也导致裸体主义者类型显得过时，令人玩味。 此后，裸体主义者类型分裂为二个子类型，例如：“裸体美人儿”（nudie-cutie）以裸体为特色，但是不包含肢体接触；“性暴力女”（roughie）则包括裸体、暴力、和反社会行为。
裸体主义者电影被贴上了品质自相矛盾的标签，一方面标榜着教育性的电影，另一方面却剥削他们的主题，将主要焦点摆在天体营中最美丽的女性房客，尽管当时否认有此剥削的存在。 他们描绘以限制衣着而解脱束缚的生活型态，然而此描写受到不得露出外生殖器的规定限制。对此还是有一个颠覆性的元素，就如裸体主义者天性地拒绝现代社会，以及关于人体的基本价值。这些电影也常常牵涉到阶级体系的批判，认为身体羞耻等同于上流阶层，裸体主义等同于社会平等。《问心无愧》Unashamed (1938)的一个场景立论关于矫揉造作的衣着，以及透过仿效描写一群裸体艺术家漆上整套衣服，所显现的相关价值。
澳洲剥削电影（Ozploitation）或称为澳洲子类型电影（Australian sub-genre films），广泛地涵盖恐怖、情色、或犯罪题材的1970年代和1980年代电影。 1971年针对澳洲电影分类系统的改革，导致许多相对低成本、私人集资的电影如雨后春笋般冒出来，税负减免和目标外销市场，也有推波助燃的效果。 经常聘用气势渐渐下滑的国际知名演员担任主角，许多澳洲剥削电影以话语简洁的角色和沙漠场景为特色，此一名词被应用在当时依赖惊吓观众、或煽动观众情欲的各式各样澳洲电影。 一些较为知名的澳洲剥削电影包括：《冲锋飞车队》Mad Max（1979）、Alvin Purple（1973）、Patrick（1978）、和《土耳其射击》Turkey Shoot（1982），也有一部纪录片《澳洲B片真牛B》Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!（2008）专门探讨此电影类型。 这些电影探讨关切澳洲社会的主题，特别是关于男子气概（尤指粗鲁的澳洲男生）、男生对待女生的态度、对待澳洲原住民的态度、暴力、酗酒、和对环境的剥削破坏，这些电影也代表性地以乡村或内地的设定，来强调澳洲景色和环境为最具精神象征的邪恶力量，因而离间了澳洲的白人，使得他们的个人野心活力、以及他们压制这一切的企图心遭受挫折。
File:ISpitOnYourGraveposter.jpg强暴/复仇电影 变态杀人狂电影（Slasher films）聚焦于一位精神变态的杀手，以写实暴力方式，跟踪和追杀一系列的受害者，受害者经常是青少年、或年轻的成人。亚佛烈德·希区考克的《惊魂记》常常被归功为创建了此类型的基本前提框架，也确实在1970年代期间浮现出此类型，并于1980年代达到高峰。 知名的变态杀人狂电影，包括：《半夜鬼上床》系列电影、《食尸人》A Nightmare on Elm Street（1980）、《女生惊魂记》Black Christmas（1974）、《灵异入侵》Child's Play（1988）、《电钻杀人魔》The Driller Killer（1979）、《十三号星期五》Friday the 13th（1980）、《月光光心慌慌》（经常被认为于1978年启动了此类型）、《血腥情人节》My Bloody Valentine（1981）、《恐怖夜》Prom Night（1980）、《平安夜，杀人夜》Silent Night, Deadly Night（1984）、《血腥死亡营》Sleepaway Camp（1983）、《德州电锯杀人狂》The Texas Chain Saw Massacre（1974）、和《工具箱杀手》The Toolbox Murders（1978）。 随着《惊声尖叫》的成功，此类型在1990年代经历了一段主流的复苏，既模仿变态杀人狂电影的传统手法，也向其表示敬意。 变态杀人狂电影常常证实受到难以置信的欢迎，也孕育了许多的续集、前传、和旧片新拍的电影，持续至今。
File:Good the bad and the ugly poster.jpgThe Good, the Bad and the Ugly知名的意大利西部片 女子监狱电影（Women in prison films）在1970年代初期兴起，直到今日仍然是一个受到欢迎的子类型。 以窥淫癖者关于监狱生活的性幻想为主，依赖大量裸体、女性同性恋、性侵犯、羞辱、施虐、和女俘虏之间反叛的题材。此类型电影包括：罗杰·柯曼（Roger Corman）的《笼中女》Women in Cages（1971）和《玩偶屋》The Big Doll House（1971）、《女集中营》The Bamboo House Of Dolls（1973）、杰斯·佛朗哥的《铁窗性玩偶》Barbed Wire Dolls（1975）、布鲁诺·马太（Bruno Mattei）的《女子监狱大屠杀》Womens Prison Massacre（1983）、汤姆·狄赛门（Tom DeSimone）的《感化院女孩》Reform School Girls（1986）、和强纳森·戴米的《监狱风云录》Caged Heat（1974）。
英国剥削电影（Britsploitation films）：将剧情背景设定在英国的剥削电影，有时也向汉默恐怖片（Hammer Horror）类型电影致敬。 例子包括：1974年的《恶魔坟场》（Let Sleeping Corpses Lie）和1981年获得奥斯卡金像奖的美国电影《美国狼人在伦敦》（An American Werewolf in London）。
李小龙剥削电影（Bruceploitation films）：因李小龙之死而获益的剥削电影，尤指利用长相神似的演员。
香港三级电影（Cat III films）：经过香港电影分级制度审查，限制十八岁以上成年人观赏的中国电影。 这些电影估计占了香港电影工业的四分之一，而且各类型剥削电影都有代表作。 此外，西洋电影也经常被判定为三级电影，例如：《野东西》Wild Things（1998）和《大开眼戒》。 依据电影检查制度的准则，这些电影划分成三种类别：“准色情片”（quasi-pornographic），例如：《玉蒲团之偷情宝鉴》；“类型电影”（genre films），各类型香港电影的成人版本；以及令人不安的“情色暴力电影”（pornoviolence films），例如：《人肉叉烧包》，经常依据警方真实性暴力案例改编。 着名的香港演员和导演，例如：成龙或周润发，也都与此类型电影有所关联。
女女剥削电影（Dykesploitation films）：以同性恋和双性恋女生为特色的性剥削电影，例如：《温柔的接触》That Tender Touch (1969)。
末日剥削电影（Eschploitation films）：基督教启示录的末日惊悚电影。（详见:末世论）
嬉皮剥削电影（Hippie exploitation films）：关于嘻皮非主流文化的1960年代电影，嘻皮文化始终被定型为与吸食大麻和摇头丸毒品、性爱狂野迷幻药派对等活动有所关联。几乎从草创初期，好莱坞也加入行动制作出许多极端火热的嘻皮剥削电影，却冒充为警世的公众讯息服务节目；事实上假装站在道德制高点，却直接瞄准去喂养病态的大众胃口；也经常描绘毒瘾狂的嘻皮生活，和以“查尔斯·曼森杀人集团”（Manson family）形式聚集吸毒来逃避现实的景况。诸如电影：《幻觉世代》Hallucination Generation（1967）、和Riot on Sunset Strip（1967）都描绘年轻嘻皮族狂野狂欢的集体性交、吸毒、犯罪、甚至谋杀。其他例子包括：The Love-Ins（1967）、《精神错乱》Psych-Out（1968）、《旅行》The Trip （1967）、和 Wild in the Streets（1968）。
美南剥削电影（Hixploitation films）：关于美国南方的电影，以夸张手法描述刻板山区乡巴佬（hillbilly）角色为特色。 例子包括：《食人族大屠杀》Eaten Alive（1977）、Hillbillies in a Haunted House（1967）、《秋酒之乡》Moonshine Mountain（1964）、Poor White Trash 2（1976）、Redneck Zombies（1987）、和《两千狂人》Two Thousand Maniacs!（1964）。
犹太人剥削电影（Jewsploitation films）：以刻画犹太人报复对抗世仇，或是在所处社区内表现出怪异举止的电影。犹太人剥削电影与黑人剥削电影、以及刻板动作电影有类似的聚焦点，通常只要以犹太人演员换掉传统亚利安人角色即可。此子类型起源于2003年的电影《希伯来铁锤》The Hebrew Hammer（2003），原为黑人剥削电影之拙劣模仿者。此类型电影的最佳范例为2008年昆汀·塔伦提诺的作品《恶棍特工》，以一群犹太人组成的突击部队为非史实剧情重心，出任务拿下二次大战法国战区纳粹最高指挥总部。史蒂芬·史匹柏的作品《慕尼黑》也可以被视为另一部突出的犹太人剥削电影，因为专门刻画1972年慕尼黑大屠杀之后犹太人报复“黑色九月”的行动。尽管电影剧情依据史实，这部电影也展示了许多此类型的元素，包括报复典型犹太人仇敌，以及以非犹太人演员广泛使用于假想的角色。此类型的其他例子，包括：《狂热份子》The Believer（2001）、《特勤沙龙》、《犹太毒犯》Holy Rollers（2010）、和《谁吻了洁西卡》Kissing Jessica Stein（2001）。
功夫电影（Martial arts films）：运用各种形式的功夫，以大量打斗场面为特色的动作电影。 例子包括：《必杀拳》The Street Fighter（1974）、和《女必杀拳》（Sister Street Fighter）系列，以及李小龙主演的电影（《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、和《龙争虎斗》）。
墨西哥剥削电影（Mexploitation films）：关于墨西哥文化、或墨西哥境内生活描述的电影，经常处理犯罪、贩毒、黑金和性的议题。雨果·史提格利兹（Hugo Stiglitz）是此类型着名的墨西哥演员，与马力欧·阿玛达（Mario Almada）、费南多·阿玛达（Fernando Almada）兄弟一起合作过上百部相同主题的电影。
忍者电影（Ninja films）：功夫电影的子类型，这些电影以刻板、历史不正确、忍者服饰与其随身武器的影像为中心，经常包括奇幻的元素，例如忍者法术。 许多此类型的电影拼接来自不相关电影的库存忍者打斗片段。
修女剥削电影（Nunsploitation films）：以修女处于危险、或情色局面为特色的电影，例子包括：《群魔》The Devils（1971）、《煞女修罗》 Killer Nun（1978）、《圣兽学园》School of the Holy Beast（1974）、Sinful Nuns of Saint Valentines 和《霹雳修女》Nude Nuns With Big Guns（2010）。
日本粉红电影（pink films）：风行于1970年代的日本性剥削电影，经常以软调性爱、强暴、酷刑、BDSM、和其他非传统的性主题为特色。
巴西性喜剧电影（Pornochanchada films）：巴西人率直的软调色情电影，大部分于1970年代制作拍摄。
迷幻电影（Stoner films）：以详尽描绘滥用大麻毒品为中心主题的电影子类型。此类型电影常以喜剧和正向风格诠释滥用大麻为特色；滥用大麻成为电影的主题之一，并因此诱发大部分的电影情节。美国喜剧搭档“大麻民间英雄”切奇和崇（Cheech and Chong）就是好例子，最近的《猪头汉堡包》（Harold & Kumar）电影系列则与前面描述的内容极为贴切。
青少年剥削电影（Teensploitation films）：以青少年为导向的剥削电影，剧情经常卷入毒品、性、酗酒、和犯罪。“青少年剥削”（Teensploitation）一词首次出现于1982年商业刊物的发表会，并于2004年首度列入“韦氏大字典”（Merriam Webster's Collegiate Dictionary〉。改编自玛西·瑞妮·康拉德谋杀案（murder of Marcy Renee Conrad〉的《大河边缘》The River's Edge（1986）为此电影类型最具代表性作品，由克斯宾·葛洛佛（Crispin Glover）和基努·李维主演，丹尼斯·霍柏客串演出。赖瑞·克拉克（Larry Clark）的电影作品《横行霸道》Bully（2001）、《性滑板七年级》Ken Park（2002）、和《冲击年代》Kids（1995）或许是最知名的青少年剥削电影。关于1950年代的青少年电影，详见美国国际电影（American International Pictures）。
复仇电影（Vigilante films）：以采取违反法律手段追求公平正义的类型电影。1970年代因为美国政府贪污腐败、越战失利、和犯罪率大增，导致民心不安，而令这类型电影得以生根，这些电影指向正逐渐窜起的新保守主义政治趋势。据信此子类型起源于1970年的《乔》（Joe），最经典的例子为查理士·布朗逊领衔主演的《猛龙怪客》（Death Wish）系列电影，这些电影经常处理在体制内求助无门的个体，例如：《比利杰克》Billy Jack（1971）的美洲原住民主角，或是诸如黑人剥削电影《科菲》Coffy（1973）的角色人物，以及从小乡镇到大都会寻找流亡亲人的甘草人物(如1979年的《赤裸追兇》（Hardcore）和1976年的《除害》（Trackdown））。另外也有“治安警察”（vigilante cop）电影，系描绘一位感受到司法制度迫害的警察，诸如：《捍卫家园》(Walking Tall)系列电影、《冲锋飞车队》Mad Max（1979）、和克林·伊斯威特的《紧集追捕令》（Dirty Harry）系列电影中的主角人物，依据传统的观念，这些电影并不被视为真正的警察电影，因为并无牵涉普通百姓个人遭受迫害后而寻求公平正义。同样地，马丁·史柯西斯的《出租车司机》也不符合此类型，因为电影主角系为精神障碍，其他例子包括：山姆·毕京柏的《大丈夫》Straw Dogs（1971）、克林·伊斯威特的《西部执法者》The Outlaw Josey Wales（1976）、乔舒·马克（Joel Schumacher）的《城市英雄》Falling Down（1993）、和盖瑞·葛雷（F. Gary Gray）的《重案对决》Law Abiding Citizen（2009）。

㈩ 《尼罗河上的惨案》《阳光下的罪恶》两部电影中的那个侦探家叫什么名字

赫尔克里·波洛(Hercule Poirot) 1864 赫尔克里·波洛和他的双胞胎弟弟阿喀琉斯出生。这里需要指出两点：1）有人认为阿喀琉斯并不存在 ， 作者倾向于存在；2）关于波洛的出生时间有多种说法，有1839－44，1849－54，1864，1884，这里采用 1864说。（Flora也倾向于并不存在） 1864 福尔摩斯一家在他们第二次来到欧洲大陆旅行时拜访了波洛一家（《赫尔克里的丰功伟绩》中暗示说，波洛的好友伯顿博士说道"想象一下一次假想的谈话，你的母亲和已故的福尔摩斯夫人坐在一起做着小孩的衣服：阿喀琉斯，赫尔克里，歇洛克，麦克罗夫特。"） 1893 （大约）波洛加入了法国或是比利时的秘密警察组织 1904 波洛成为了比利时警察，和贾普警督一起破获了亚伯克兰毕伪造案。 1909 巧克力盒子（波洛也曾提及此案发生在1893年） 1914 波洛结束了他在比利时警察局的使命退休了。是年，德国入侵比利时，波洛参加了抵抗组织，曾被一位法国将军救过 1916 波洛离开比利时到了英国 七月 斯泰尔斯的神秘案件 1918 首相绑架案 勒梅热遗产 1919 Victory Ball事件 1920 达文海姆先生失踪案 普利茅斯快车上的谋杀案 低价租房奇遇记 潜艇图纸 克拉珀姆厨师奇遇记 1921 康沃尔疑案 马斯顿庄园的悲剧 亨特小屋的秘密 埃及古墓历险记 "大都市"酒店珠宝失窃案 双重罪恶 1922 贝辛市场奇案 The King of clubs 意大利贵族历险记 双重线索（波洛第一次遇见薇娜·诺萨克芙女伯爵） 约翰尼·韦弗利历险记 失踪的遗嘱 百万美元证券失窃案 1923 蒙面女人 "西方之星"历险记 高尔夫球场的疑云 雪地上的女尸（这个案子在50年代被扩写《皇室红宝石失窃案》） 1924 四巨头（仅在这次冒险中阿喀琉斯出现了，并在最后死去。罗萨科芙女伯爵帮助了波洛，波洛也援救了女伯爵的儿子尼克并打算在事件结束时向她求婚，这使人觉得波洛是尼克的父亲）（啊，RIDICULOUS） 1925 波洛退休一年（大约在种南瓜，由《罗杰疑案》可以推测） 1926 罗杰·艾克罗依德谋杀案 蓝色快车谋杀案（此书差不多是《普利茅斯快车上的谋杀案》的扩写） 1929 第三层套间中的疑案 弱者的愤怒 蜂窝谜案 1930 黑咖啡（舞台剧） 铜锣再起（后来被加上一个新的结尾扩写成《死者的镜子》） 巴格达箱子之谜（50年代被扩写为《西班牙箱子之谜》） 悬崖山庄奇案 1932 人性记录 古墓之谜 东方快车谋杀案（此前波洛为了调查法国军方的案件去了法国（应该是法国的某个殖民地啦---Flora注）） 1933 三幕悲剧（波洛遇见了萨特斯韦特，使其和哈利·奎恩发生联系） 1934 九月 云中奇案 1935 花园疑案 六月－十一月 ABC谋杀案 1936 六月 哑证人 海上谜案 罗斯岛三角 幽巷谋杀案 1937 牌中牌（波洛遇见了奥利弗夫人，贝特警官，罗斯上校） 1938 尼罗河上的惨案（罗斯上校） 死亡约会 1939 黄色蝴蝶花 梦境 牙医谋杀案 七月H庄园的一次午餐 1939 年末－1940年末 赫尔克里的丰功伟绩 1941 阳光下的罪恶 二十四只黑画眉 1942 啤酒谋杀案 1943 波洛和赛舟会之谜（帕克·佩恩探案中也写了一个相似的案子"赛舟会之谜"） 1945 空幻之屋 1946 遗产风波 1952 清洁女工之死（奥利弗夫人） 1953 葬礼之后 1954 外国学生宿舍谋杀案 1955 古宅疑踪（奥利弗夫人） 1958 校园疑云 1962 怪钟疑案（波洛遇见了贝特警官的儿子科林·拉姆） 1963 公寓女郎（奥利弗夫人） 1968 万圣节前夜谋杀案（奥利弗夫人） 1971 旧罪的阴影（奥利弗夫人） 1975 帷幕（波洛去世）

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