意大利女高音艺术歌曲有哪些

1. 外文(意大利语)高考声乐歌曲！急！谢谢

可以在《意大利语歌曲选集》里挑挑，里面主要是比较小的艺术歌曲，例如：《我亲爱的》《妮娜》《我多么痛苦》《紫罗兰》《负心人》等等，如果基础比较好，也可以选择一些小型的咏叹调，女高《鞭打我吧》《美妙时刻将来临》等基本都是莫扎特的，女中《你们可知道》《世上没有犹丽迪茜，我怎么活》等~~~~~

一定要学会意大利的标准音哦，不太好的话建议找意大利语老师纠正可sixin。一对一意大利语纠音。

2. 给推荐几个经典的意大利歌曲啊！！要花腔女高音的！最好是着名一点的~

意大利歌曲：

1、《桑塔·露琪亚》

这是一首着名的意大利“船歌”。船歌是一种声乐体裁，在意大利各地都有。《桑塔·露琪亚》是一首由意大利作曲家科特劳按民族风格创作的歌曲，这首歌采用了3／8拍的节奏，突出了船歌的特点，给人以一种水面上起伏晃动的感觉。歌曲采用了大调式音阶，用分节歌形式写成。

这首歌的节奏充满活力，旋律优美婉转，歌调和唱词结合紧密，是一首美丽动人的歌曲。它受到世界各国听众的喜爱，也是男高音歌者喜欢的曲目之一，可谓“雅俗共赏”。

2、《重归苏莲托》

这首歌是由意大利人詹巴第斯塔·德·库尔蒂斯、埃尔内斯托·德·库尔蒂斯兄弟俩创作的，弟弟埃尔内斯托·德·库尔蒂斯曾写了很多拿坡里歌曲，《重归苏莲托》是最着名的一首。

《重归苏莲托》这首歌属拿坡里船歌体裁，采用3/4拍节奏，节奏稍慢，歌词清新优雅，这首歌采用了大调式和小调式交替，第一部分从第1至第8小节为E小调，旋律优美柔和，第二部分为E大调，旋律也较明亮开放，从21小节处运用了调式的交替，使旋律的表现力丰富，歌曲的最后部分，结束在E大调上。

3、《我的太阳》

这是意大利19世纪作曲家卡普阿创作的歌曲，最初是在拿坡里民歌节上演出的，具有浓郁的拿坡里民歌风格，歌的旋律优美华丽，情绪奔放热情，加之类似探戈的伴奏音型的烘托，十分迷人，这首歌为2／4拍，大调式音阶，两段体写成，1至16小节为第一段，17至34小节为第二段。

歌曲的第一段旋律在中低声区进行，曲调柔和宛转，赞美了辉煌的阳光，格调清晰。第二段的旋律高亢明亮情绪热情激动，与第一段对比强烈，歌中把爱人比喻成太阳，并以此来抒发内心的情怀。

(2)意大利女高音艺术歌曲有哪些扩展阅读：

意大利歌曲特点：

1、地中海（南方）地区。其特点是以清晰的曲调（而不是以和声或节奏）为基础。调式体系是小调性的，可能有近东和印度的影响。曲调中有装饰音，多为独唱，音调高亢，节奏自由。

2、北方地区。曲调以三和弦的和弦音为主。调式为现代的大调和几种小调，曲调华丽而有装饰性，常常是复调的合唱，有严格的节奏型，多为分节歌形式。

3、中部地区。曲调华丽，富于装饰性，多为独唱，发声法有北方式的和南方式的两种，节奏有严格的和自由的，歌词多为抒情的。

4、撒丁地区。有复杂的多声部结构的四重唱，歌唱以领唱开始，其他声部不唱歌词，只唱衬词（“乒巴拉、乒巴拉”）。歌手嗓音深沉，曲调华丽，多装饰音，近似西班牙－阿拉伯风格。

3. 国外的花腔女高音都有谁歌曲从头到尾都花腔的

1、Miliza Korjus

Miliza.Korjus是波兰籍女高音歌唱家，（1909－1980）她的父亲亚瑟，爱沙尼亚国籍，是一名俄国皇家军队的参谋长，她的母亲安娜, 从贵族的身份下嫁于他的。后来，她的父母因故彼此分开了, 她在这期间开始了音乐的学习。当还是少女的时候, Korjus便到处旅行以及演唱。 在列宁时代,迫于某些压力，她逃出了苏联国界，进入爱沙尼亚,与她的父亲团聚。 并于一个名叫Kuno.Foelsch的物理学家结婚了。 经过一段时期的游历，Korjus在德国继续了她的音乐事业。她的歌剧演唱以及录音迅速使她成为欧洲歌手的领军人物，并获得绰号"柏林夜莺" 。甚至有电影制片人听见了她的录音后与她签署了十年的影片合同。 Korjus 的唯一一部好莱坞影片是1938年的《翠堤春晓》。她第二次结婚是与一名叫Walter.Shector的医生, 她在1980 年8月死于心力衰竭。

Militza Korjus - Bell Song from Lakme (Delibes)

Korjus的华丽变奏曲

Korjus在翠堤春晓里的片段。。。

关于Korjus我有她的两张CD。。。一张是以waltz为主。。。还有一张是一些歌剧选段。。。感觉她的演唱的确符合“长笛之声”的美誉。。。水汪汪的花腔。。。。其中影之歌的high A令人印象深刻。。。（MS她的一些录音都是较为早年的。。那时嗓音条件也比较好吧。。。）

2、嘉丽-库契(Amelita Galli-Curci）

嘉丽-库契(Amelita Galli-Curci,1882-1963)意大利女高音歌唱家。曾在米兰学习钢琴和作曲，自学歌唱。 首次登台演出威尔第的《弄臣》后，1909年在罗马演出比才的《唐•普罗科皮奥》(Don Procopio)。首次登台演出威尔第的《弄臣》后，1909年在罗马演出比才的《唐•普罗科皮奥》(Don Procopio)。 此后去埃及、南美、西班牙和俄国巡回演出，遐迩闻名。此后去埃及、南美、西班牙和俄国巡回演出，遐迩闻名。 1916年开始在美国演出。 1916年开始在美国演出。 1936年演唱普契尼《波希米亚人》后，退出舞台。 1936年演唱普契尼《波希米亚人》后，退出舞台。

Curci的Una voce poco fa

Amelita Galli-Curci - Bell Song(Lakme)

3、Lily Pons

莉丽·庞斯(Lily Pons,1904.4.12-1976.2.13)法国花腔女高音歌唱家（1940年入美国籍）。生于法国德拉吉南。早年在巴黎音乐学院主修钢琴。1925年从戈罗斯梯阿学习声乐。1928年在阿尔萨斯的米卢斯首演歌剧《拉克美》（德里勃作曲，饰女主角拉克美），得到好评。1931年在美国大都会歌剧院演出多尼采蒂的《拉美莫尔的露契亚》中的露契亚，声震美国。1931-1938年在美国大都会歌剧院和布宜诺斯艾利斯科隆歌剧院演唱，同时又去欧美各地旅行演出。1964年退休。1972年，以68岁高龄，又在纽约爱乐乐团的伴奏下举行过晚年的一次成功的音乐会。

她的嗓音优美流畅，富于高度的灵活性，音域宽广、表情生动，是20世纪前半叶继嘉丽·库契(Galli-Curci)之后最受欢迎的花腔女高音之一。擅唱露契亚、拉克美、吉尔达、罗西娜、迷娘、阿米娜等。

LILY PONS SINGS FROM LUCIA 1937

Lily Pons - Una voce poco fa

LILY PONS SINGS LIKE A BIRD FILM 1937

Lily Pons的这套比较早期的录音

声音还不是很开很干涩，花腔运用也较为突出。。。而这张

都是一些较晚的录音。。。。（四五十岁这样）感觉虽然MS更花了点。。。但音色却有点开始干涩了。。。有时MS还有“断层”= =。。。。。

4、Erna Sack

艾娜·萨克(Erna Sack，1898－1972)，德国着名花腔女高音歌唱家，1898年2月生于德国施潘道(今属柏林)，1972年卒于德国威斯巴登，享年74岁。

Erna Sack是上世纪三十年代闻名遐迩、显赫一时的“德国夜莺”。她天生一副好嗓子，无师自通。这位能唱跨越四个八度的天才,极度尖高花腔女高音, 在三十年代中期的 Telefunken 灌录了大量最有价值的唱片。

Erna Sack 拿手好戏, 轻歌剧, 美声炫技的意大利曲子,当时之流行曲。

Erna Sack - Voices of Spring（后半段）

注意前面几秒，不要被吓到。。。。。

Erna Sack - 蓝色多瑙河

这个人动不动g3、a3乱来- -。。。还经常出现长达十多秒的高音。。。。听她的CD经常要做好心理准备= =。。。。MS最高音能唱到b3.。。。

5、Mado Robin

马多•罗宾（Mado Robin，1918-1960),法国花腔女高音。有世界超级花腔女高音,"法国夜莺"的美誉。

她是二十世纪美声体系中唱得最高的两个女人之一（另一个是erna sack），尤其在她不滥用高音时，最富艺术性的演唱。

Mado Robin是位天赋异禀的女高音，她能做到一般女高音使尽全力也达不成的任务－“轻松愉快地”唱出比high-C高八度的音，而且音高愈高时，她的控制力就愈见稳定，不只如此，Robin的嗓音甜美无比，这使她成为一位无与伦比的花腔女高音。

令世人惋惜的是Mado Robin 42岁就英年早逝。

Mado Robin的Lucia疯狂场面的片段（最后那个音有b3.。。。。）

Mado Robin - Una voce poco fa

这人唱起来有个规律：最后一个音都是向上拔的- -。。。所以要听最高音的话就去跳到最后吧= =。。。。

6、Maria Galvany

Maria Galvany (1876-1949)着名西班牙花腔女高音。

Maria Galvany1897年首次在露西邸歌剧院登台，其后在若干重要歌剧院演唱，虽然从未在斯卡拉、科文特花园、大都会等最重要的歌剧院。

1949年，galvany在里约热内卢去逝。

（有评论说：西班牙花腔女高音往往高音区发达，擅长跳音，有器乐化的花腔技巧，但声音的legato能力较差（似乎存疑），有时花腔运用过于机械生硬，太过炫技花哨；Maria Galvany是这方面的典型人物，她的缺点和优点同样明显。）

Maria Galvany - Arditi - L'incantatrice

Maria Galvany - Der Holle Rache

缝纫机般的花腔- -。。。。据说晚年境况悲凉。。。。从这张CD上发现其实她的legato能力也不差。。。。而且低音区也相当结实。。MS还是个大号花腔。。。。只是录音质量实在有限。。。她的技术听起来多少有点打了折扣。。。。

7、Luisa Tetrazzini 泰特拉齐妮

Luisa Tetrazzini (1871～1940),意大利花腔女高音歌唱家，1871年 6月29日生于佛罗伦萨,1940年4月28日卒于米兰。

Luisa Tetrazzini被誉为意大利佛罗伦萨“夜莺”，高音c以上头声极为出色，有着名的高音e。

在佛罗伦萨音乐学院从其胞姐埃娃和切凯里尼学习声乐。1890年在该市的帕格利亚诺剧院首次登台，扮演《非洲女郎》中的伊内兹。继在意大利一些剧院演出后，到国外献艺，其中到过圣彼得堡、马德里、墨西哥和布宜诺斯艾利斯，曾被誉为阿根廷第一女高音。1907和1908年，她先后在伦敦科文特加登和纽约曼哈顿歌剧院扮演《茶花女》中的薇奥莱塔，获得成功。她所擅长的角色还有露契亚、吉尔达、罗西娜、阿米娜等。第一次世界大战期间曾在意大利多次义演，战后也多次举行音乐会。虽然她的低音略嫌苍白稚气，但是她的中声区和高声区却格外优美饱满,高音C以上的音尤为出众。她所演唱的华彩段和跳音，灵活流畅，造诣极高。是当时最卓越的花腔女高音之一。晚年执教于米兰。逝世时一贫如洗，由国家出资将她安葬。
Luisa Tetrazzini以演出《茶花女》中的薇奥丽塔和《弄臣》中的吉儿达等角色最受称道。

（身材不怎样- -。。。。）

Una voce poco fa （感觉还不错。。。）

铃歌

一段录像。。。。

她也算是老牌花腔了。。。声音比较掩盖一点。。。

4. 女高音歌曲有哪些

1.冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河怨》是一首抒情女高音独唱曲。《黄河怨》是《黄河大合唱》中的第六乐章，它的艺术性、人民性和时代性都闪耀着异彩，是中国大型声乐作品所达到的第一高度，也是中国艺术歌曲的佼佼者。

2.普契尼的歌剧《强尼·史基基》中一首着名咏叹调《我亲爱的爸爸》。内容是女子恳求父亲答应自己去追求自己的爱情，旋律极为优美，深情而动人。

3.意大利作曲家威尔第的歌剧《阿伊达》第一幕第一场中的《胜利归来》是一首典型的戏剧女高音独唱曲。《阿依达》后来被迪士尼影院改编为2幕的音乐剧，由艾尔顿强作曲，提姆莱斯（Tim Rice）填词，Linda Woolverton、Robert Falls、David Henry Hwang 编剧。

4.莫扎特的着名歌剧《魔笛》中夜后的唱段《复仇的火焰在我胸中燃烧》。此音乐的华丽与力度非比寻常,是花腔女高音声部技巧与表现力高水平体现,它被视为这一声部在歌剧曲目中难度最高的作品之一。

5.意大利作曲家贝内狄克特的声乐变奏曲《威尼斯狂欢节》是由花腔女高音独唱，歌曲中带有大篇幅的华彩唱段。

(4)意大利女高音艺术歌曲有哪些扩展阅读：

女高音（soprano）音域指成年女歌手能达到的声音频率最高的（通常是c1-c3,即小字一组的c到小字三组的c）范围。

女高音（Soprano）是歌唱中最高的声部，她们按音色、音区等不同特点分为：花腔女高音（Coloratura Soprano）、抒情女高音（Lyric Soprano）、戏剧女高音（Dramatic Soprano）。

世界知名女高音歌唱家：

1.玛丽亚-卡拉斯 (Maria Callas)。1923年12月3日出生于美国的纽约市，原籍是希腊，她的音乐和戏剧方面的多才多艺，是她成为她那一代人中的绝对第一女高音。

2.玛丽琳-霍恩（Marilyn Horne），于1972年9月19日扮演比才的《卡门》中的主角，开始了在大都会歌剧院的演出季节，获得评论界及公众空前的赞赏。

3.格温尼斯-琼斯（Gwyneth Jones），1936年11月7日生于英国西南部的威尔士的庞蒂浦。嗓音美而亮，但有时尚嫌浓度不够，尤其是在需要深刻表达感情的时候。

5. 意大利女高／中音歌曲列表

女中
1 啊,我的费尔南多——多尼采第歌剧《宠姬》
2 不知道自己在干什么——莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中凯鲁比诺的咏叹调
3 哈巴涅拉,爱情是自由的鸟儿——比才歌剧《卡门》中卡门的咏叹调
4 苦中作乐——契雷亚歌剧《阿德里亚娜·莱库弗》布伊雍公爵夫人的咏叹调
5 烈火熊熊——威尔第歌剧《游吟诗人》中阿苏切娜的咏叹调
6 没有尤里迪茜,我可怎么办——格鲁克歌剧《奥菲欧》中奥菲欧的咏叹调
7 美妙歌声随风飘荡——罗西尼歌剧《塞维利亚理发师》中罗西娜的咏叹调
8 冥皇,请快显灵——威尔第歌剧《假面舞会》中女巫乌尔利卡的咏叹调
9 命中注定——威尔第歌剧《唐 卡洛》中埃波丽的咏叹调
10 那地方,你可知道!——托玛歌剧《迷娘》
11 你可知道,妈妈——马斯卡尼歌剧《乡村骑士》中桑图扎的咏叹调
12 你们可知道,什么是爱情——莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中凯鲁比诺的咏叹调
13 塞维里亚老城墙边——比才歌剧《卡门》中卡门的咏叹调
14 我心花怒放——圣桑歌剧《桑松与达利亚》达利亚的咏叹调
15 心情激荡——罗西尼歌剧《唐克雷迪》
女高
1 啊，花已凋零——贝利尼歌剧《梦游女》中阿米娜的咏叹调
2 啊，上帝，给我力量——比才歌剧《卡门》中米卡埃拉的咏叹调
3 爱情乘着玫瑰翅膀——威尔第歌剧《游吟诗人》中丽昂诺拉的咏叹调
4 求爱神给我安慰——莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调
5 别说我,尊敬的人——莫扎特歌剧《唐璜》中安娜的咏叹调
6 纯净的天使——威尔第歌剧《命运之力》中莱奥诺拉的咏叹调
7 多奇怪——威尔第歌剧《茶花女》中薇奥列塔的咏叹调
8 多谢,好友们——威尔第歌剧《西西里晚祷》中爱蕾娜的咏叹调
9 厄尔南尼,我们私奔吧——威尔第歌剧《厄尔南尼》中爱尔薇拉的咏叹调
10 愤怒,我的愤怒——佩格莱西歌剧《女仆主妇》中塞尔皮娜的咏叹调
11 复仇的痛苦——莫扎特歌剧《魔笛》中夜后的咏叹调
12 姑娘的秋波——多尼采蒂歌剧《唐·帕斯夸勒》中诺莉娅的咏叹调
13 挂满了柔软帐幕——普契尼歌剧《曼侬·列斯库》中曼侬的咏叹调
14 她抬头仰望——威尔第歌剧《假面舞会》中奥斯卡的咏叹调
15 可爱的名字——威尔第歌剧《弄臣》中吉尔达的咏叹调
16 离家去远方——卡塔拉尼歌剧《瓦蕾》中瓦蕾的咏叹调
17 妈妈被杀害——乔尔达诺歌剧《安德烈·谢尼埃》中玛达蕾娜的咏叹调
18 漫步街上——歌剧《绣花女》中穆塞塔的咏叹调
19 美妙时刻已来临——莫扎特歌剧《费加罗婚礼》种苏珊娜的咏叹调
20 那天深夜在大海上——博依托歌剧《梅菲斯特》中玛格丽塔的咏叹调
21 你鞭打我吧——莫扎特歌剧《唐璜》中彩琳娜的咏叹调
22 你那冰凉的心——普契尼歌剧《图兰朵》中柳儿的咏叹调
23 你无情的背叛了我——莫扎特歌剧《唐璜》中爱尔薇拉的咏叹调
24 我亲爱的爸爸——普契尼歌剧《加尼·斯基基》中劳莱塔的咏叹调
25 晴朗的一天——普契尼歌剧《蝴蝶夫人》中巧巧桑的咏叹调
26 人们叫我咪咪——普契尼歌剧《绣花女》中咪咪的咏叹调
27 上帝啊!给我安宁——威尔第歌剧《命运之力》中莱奥诺拉的咏叹调
28 胜利归来——威尔第歌剧《阿依达》中阿依达的咏叹调
29 圣洁女神——贝利尼歌剧《诺尔玛》中诺尔玛的咏叹调
30 圣母玛丽亚——威尔第歌剧《奥赛罗》中苔丝狄蒙娜的咏叹调
31 失去妈妈的孩子——普契尼歌剧《修女安吉里卡》中安吉里卡的咏叹调
32 是分手的时候了——多尼采蒂歌剧《军中女郎》中玛丽亚的咏叹调
33 死亡啊!——蓬皮耶利歌剧《乔贡达》中乔贡达的咏叹调
34 他那温柔的声音——贝利尼歌剧《清教徒》中爱尔薇拉的咏叹调
35 万籁无声——多尼采蒂歌剧《拉美摩尔的露契亚》中露契亚的咏叹调
36 为艺术,为爱情——普契尼歌剧《托斯卡》中托斯卡的咏叹调
37 我去死,先求你——威尔第歌剧《假面舞会》中阿美莉娅的咏叹调
38 我是作家忠实的仆人——契雷亚歌剧《阿德里亚娜·莱库弗》
39 夜深沉——威尔第歌剧《游吟诗人》中莱昂诺拉的咏叹调
40 一个女孩正十五——莫扎特歌剧《女人心》中黛斯碧娜的咏叹调
41 永别了,快乐的梦——威尔第歌剧《茶花女》中维奥列塔的咏叹调
42 在这座宫殿里——普契尼歌剧《图兰朵》中图兰朵的咏叹调

6. 世界女高音的歌曲。

1.伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf）

2.比尔吉特·尼尔森（Birgit Nillsson）

3.丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi）

4.玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）

5.琼·萨瑟兰（Joan Sutherland）

6.蕾昂泰茵·普莱斯（Leontyne Price）

7.贝克佛蕾·西尔斯（Beverly Sills）

8.蒙茨克拉特·卡巴耶（Montserrat Caballe）

9.雷娜塔·斯科托（Renata Scotto）

1934年生于意大利。斯科托是有“卡拉斯第二”着称的、当代艺术成就最高的意大利女高音歌唱家之一。她的嗓音具有音质美、音量幅度大、音域范围宽的特点。在高音区，她能始终保持光辉明亮和轻松自如的特质。她既能演唱抒情女高音，也能担任花腔女高音的角色。难能可贵的是，她不但能在尊重原作的基础上真实、生动、丰富地表达作品的思想感情，而且还善于对某些华彩乐句或唱腔作进一步的发挥或必要的更改。跟卡拉斯一样，斯科托对发掘久被湮没或绝响的歌剧作品有着很大的兴趣，她除了发扬光大由卡拉斯恢复上演的一系列古典剧目外，也在这方面积极搜索、探寻，如普契尼生前遭到失败的《埃德加》一剧，就是由于她的努力而重新搬上舞台并灌制唱片的。

10.维多利亚·德·洛斯·安琪莱斯（Victoria de Los Angeles）

西班牙女高音歌唱家，1923年生于巴塞罗那。安琪莱斯是一位具有非常宽广音域的抒情女高音。她的嗓音流畅、丰满而又灵活、优美，高音区鲜明而有光彩，中音区热情而富于魅力。当艺术表现需要她拿出嗓音的“厚度”时，她也完全不缺少女中音式的粗犷和奔放。安琪莱斯歌唱表现上的特点是：忠实于原作，善于揭示作品内在的蕴涵，并能赋予歌声以亲切感和崇高的诗意。安琪莱斯是一位出色的音乐会演唱家，她所演唱的西班牙歌曲（有时自己用吉他伴奏）成为这一领域内的最高成就。此外，她还擅长表演西班牙的民族歌舞。

7. 世界女高音名曲

这些都是哦…… 1，施瓦茨科普芙（ Elisabeth Schwarzkopf，1915－）德国女高音歌唱家，生于波茨南。 1938年在柏林首次演出歌剧，1948年定居英国。她是同时代歌剧女高音中最杰出者之一，尤其以扮演莫扎特《唐乔万尼》中的艾尔维拉、理查?施特劳斯《玫瑰骑士》中的元帅夫人、《阿里阿德涅在纳克索斯》中的策宾内塔和雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》中的汉娜着称于世。此外，施瓦茨科普芙也擅长于演唱德国的艺术歌曲，如马勒《少年魔角》，特别是沃尔夫的作品。 2，尼尔森（ Birgit Nilsson，1918－）

瑞典女高音歌唱家，生于卡鲁普。 1946年于斯德哥尔摩首次登台，演唱威柏歌剧《魔弹射手》中的阿格泰。1955－1956年在慕尼黑演唱《尼伯龙根的指环》中的女主角布伦希尔德，从此与这一角色结下缘分，成为全球头号瓦格纳女高音，几乎所有重要的《指环》录音都是由她扮唱布伦希尔德。此外尼尔森还是理查?施特劳斯歌剧《莎乐美》和《埃莱克特拉》的女主角最佳人选。 3，苔芭尔迪（ Renata Tebaldi，1922－）

意大利女高音歌唱家，生于佩萨罗。 1944年首次登台，演唱包伊托歌剧《梅菲斯特费勒斯》中的爱伦娜。1946年受到托斯卡尼尼赏识，邀她参加米兰斯卡拉歌剧院复业典礼演出，从此走红乐坛。她是演出威尔第和普契尼歌剧的最重要的女高音之一，嗓音刚劲有力，她扮唱的阿依达至今令人难忘。
4，卡拉丝（ Maria Callas，1923－1977）

希腊裔美国女高音歌唱家，生于纽约曼哈顿。 1940年在雅典首次登台，演唱《菲德里奥》中的莱昂诺拉和《托斯卡》女主角。1948年在威尼斯受到塞拉芬赏识，应邀主演贝里尼《清教徒》，将这个美声角色唱得空前饱满、精彩。卡拉丝无疑是20世纪女歌手中名气最大的一个，这虽然与她的两次婚变滋生出种种传闻不无关系，但凭才情出众，卡拉丝终究无愧于她的巨大声誉，毕竟20世纪除她之外没有第二个人能兼唱瓦格纳女高音和花腔女高音这两种角色。迄今在爱乐者心目中卡拉丝仍是诺尔玛、薇奥莱塔和托斯卡的最佳扮演者。

5，路德维希（ Christa Ludwig，1924－）

德国次女高音歌唱家，生于柏林。 1946年首次登台参加《蝙蝠》的演出。路德维希最令人难忘的角色是扮演贝多芬《菲德里奥》中的莱昂诺拉。此外她还是德国艺术歌曲的杰出诠释者，尤以演唱马勒《大地之歌》和沃尔夫《意大利歌曲集》着称。

8. 意大利着名女高音，有哪些，代表作是什么。希望详细一点！

多如牛毛啊，不知到你要抒情的，戏剧的还是花腔的就推荐一个我爱的花腔吧 加里一库契（Amelita Galli-Curci ）
加利一库契原名阿梅利塔•加利，至于库奇这个姓氏实际上是她结婚后的夫姓。1882年11月18日生于米兰的加利一库契家境富裕，而且出生在米兰这样的音乐都会，每天都有大量演出可以观摩，所以加利～库奇从小就对音乐很感兴趣，后来她进入米兰音乐学院深造。但是，在音乐学院期间加利一库奇的主课是钢琴、和声与作曲，她还颇有一些作曲的天赋，据说她在作曲方面遇到的问题还得到了着名作曲家玛斯卡尼的帮助指点，有时候她会大胆地找玛斯卡尼改题。加利一库奇爱唱爱跳，没有专业课的时候常常到声乐系听课，对声乐逐渐产生了兴趣，她的主课钢琴成绩非常好，1903年以钢琴第一名成绩毕业。 加利一库契没有成为二流钢琴家可谓幸事，1906年12月26日加利一库契在特朗尼首次登台，她出演《弄臣》中的吉尔达。对于初出茅庐的歌手来说选择《弄臣》这样的曲目的确是富有挑战性的，吉尔达有不少感情激动的重唱和独唱咏叹调，要在舞台上发挥，这对于新手并非易事，加利一库契与同时代的许多花腔女高音一样，音量都很小，但是高音的弹性非常好，尤其是到了}tigh c的高音区同样保持良好的质感，每个音都十分饱满。这次演出获得了成功，后来吉尔达也成了她的保留角色之一。1909年，加利一库奇得到机会在罗马的科斯坦齐剧院正式登台，演唱的角色还是吉尔达，然而，观众的层次提高了，评论家们也来听她的演唱，人们为舞台上这位年轻的花腔女高音灿烂辉煌的高音震慑，评论家们惊呼一位伟大的花腔女高音诞生了。 此后，加利一库契在意大利各地巡演，不仅演出歌剧还举办独唱音乐会，充分展示了自己扎实的声乐技术。1915年之后，加利一库契开始了在埃及、俄罗斯、西班牙等国的巡回演出，这些表演为加利一库奇赢得了可贵的声望。这一时期加利一库契的嗓音处于黄金时期，虽然很纤细，但非常灵活，高音时她的会厌卷曲得很紧，就像一支长笛在演奏，这样就获得了别人所没有的辉煌效果。 1916年秋天，加利一库契束了在南美的巡回演出，本来准备回转欧洲，不料却意外地接到芝加哥抒情剧院的邀请，于是，加利一库契临时决定来到芝加哥，首次成功登上美国舞台，此后，她在抒情剧院演唱长达八年，并最终为在大都会歌剧院演出奠定了基础。1918年，加利一库契随抒情剧院到纽约巡回演出之际演唱了梅耶贝尔的歌剧《普洛梅尔的宽恕》，这部歌剧虽然比较冷门，但是识货的纽约观众对加利一库契的花腔高音却赞赏不已，当日观众不停地鼓掌，加利一库奇前后谢幕达61次之多。1921年，加利一库契终于得到了大都会歌剧院的邀请，她演唱了《茶花女》，这是一次凯旋般的成功，观众们为加利一库契的每一首咏叹调鼓掌喝彩，甚至为她的每一个高音喝彩。 整个20年代，加利一库契都是大都会歌剧院最红的头牌女高音，她到处开音乐会并且演出歌剧，还周游列国，30年代到过上海开独唱音乐会，不过很奇怪，加利一库契从未在英国演过歌剧。1930年她在大都会歌剧院举办告别演出，剧目是《塞维利亚理发师》，加利一库奇演的罗西娜俏皮、活泼，但是花腔太炫目，那首《他的声音多温柔》后半段唱得声情并茂，没人会想到这是年近五句妇人的音色。 1934年，加利一库契患甲状腺肿大人院治疗，手术非常成功，但她打算重返舞台的梦想却破灭了，此后，虽然进行艰苦的练声，本想再在芝加哥抒情剧院唱咪咪，但是 她的嗓音已经无法恢复到原来的水平。1937年加利一库契宣布正式退休，晚年她过着隐居生活，1963年11月26日加利一库奇在加利福尼亚州拉霍逝世，享年81岁。

9. 推荐几首意大利美声歌曲， 考学校用。

1、《我的太阳》

《我的太阳》（O sole mio ）是一首创作于1898年的那不勒斯（拿波里）歌曲，这首歌曲流传之广，不仅是知名男高音如恩里科·克鲁索、鲁契亚诺·帕瓦罗帝、安德烈·波伽利等的保留曲目，也被诸如布莱恩·亚当斯等流行摇滚艺人演绎。

2、《偷洒一滴泪》

《偷洒一滴泪》是意大利歌剧《爱的甘醇》（L'elisir d'amore）选段，为着名的歌剧咏叹调。作者为多尼采蒂（ Gaetano Donizetti）。

3、《饮酒歌》

《饮酒歌》是意大利作曲家威尔第作曲，皮阿维作词。作于1853年。为所作的歌剧《茶花女》中第一幕唱段。意大利歌剧之王帕瓦罗蒂及其女伴唱的版本很有感染力。

4、《今夜无人入睡》

《今夜无人入睡》（Nessun Dorma）是意大利着名作曲家贾科莫·普契尼根据童话剧改编的歌剧《图兰朵(Turandot)》中最着名的一段咏叹调，剧情背景是鞑靼王子卡拉夫在要求公主图兰朵猜其身份。

5、《晴朗的一天》

《晴朗的一天》是《蝴蝶夫人》中最着名的唱段，世界名曲之一，常被女高音独唱家选为音乐会上的重要曲目。该剧由意大利作曲家普契尼作曲，剧情取材于美国作家的同名小说，由美国剧作家贝拉斯科（1854-1931）改编成剧本。

10. 推荐几首女声的意大利美声歌曲~

初级的又伤感的女声意大利美声歌曲推荐：《我心里不再感到青春火焰燃烧》- Nel cor piu non mi sento
《阿玛丽莉》- Amarilli《让我痛哭吧》- Lascia chio pianga《虽然你冷酷无情》- Sebben crudele《尼娜》- Nina《让我死亡》- Lasciatemi morire《我多么痛苦》- Son tutta olo
等等...