1. 文艺复兴时期意大利木工艺的三大中心地分别是哪里
佛罗伦萨是意大利文艺复兴时期的重要城市，这里的木工艺在当时的意大利也是首屈一指的。佛罗伦萨制作的胡桃木柜子名闻遐迩，这种柜子正面呈长方形，带有高高的底座，四角柜架常采用半附柱或螺旋形支柱的形式，顶盖有檐板。正面常绘饰或雕刻着神话传说、寓言故事、风俗活动和祝福等情景。
罗马是文艺复兴时期意大利的另一个木工艺中心。这里是教廷的所在地，同时又是人文主义者活跃的场所，但仅从家具的装饰工艺上可看出教皇的权力是至高无上的。教皇当时倡导罗马的家具装饰应模仿古代大理石雕刻和浮雕艺术，结果是罗马的家具装饰大多成了古代雕刻艺术的复制品，这与佛罗伦萨家具注重材料特性，结构性能和形式的多样化相比，显然是未能获得充分的发展。
威尼斯是文艺复兴时期意大利的一个富足的商业和手工业城市，威尼斯人的享乐主义倾向在工艺美术的各个方面都有所反映，木工艺也同样如此，就总的样式而言，它是哥特式窗格装饰与文艺复兴式装饰的结合，而其特色则是各种装饰手法的广泛运用。常见的有石膏浮雕、贴金、漆绘、骨片和象牙的镶嵌、嵌木细工以及天鹅绒衬垫等，从而形成了一种豪华精美的风格。
2. 意大利有哪些着名城市
有罗马、 米兰、 那不勒斯、都灵、巴勒莫、热那亚、博洛尼亚、 佛罗伦萨、威尼斯、巴里、卡塔尼亚等等许多城市。
3. 文艺复兴时期意大利台地园形成的原因有哪些
1意大利台地园产生的背景及原因14世纪文艺复兴运动开始,意大利的造园艺术渐渐复苏,此后人文主义者渴望古罗马人的生活方式,向往西塞罗提倡的乡间住所,这就促使了富豪权贵们纷纷在风景秀丽的丘陵山坡上建造庄园,并且采用连续几层台地的布局方式,从而形成了独具特色的意大利台地园。台地园随着历史的发展,出现了一大批水平很高的园林。在世界造园艺术中耸起一座独特的高峰。意大利特殊的地理环境和气候条件,成为意大利台地园形成的重要原因,意大利位于欧洲南部的亚平宁半岛,半岛和岛屿属于亚热带地中海气候,平原和谷底夏季闷热,而在山丘上,白天有凉爽的海风,晚上还有来自山林的冷气流,温和的气候加上政治上的安定和经济上的繁荣,吸引了大量的贵族、大主教、商业资本家们在此修建华丽的住宅,在郊外经营别墅作为休闲的场所,意大利造园由此出现了适应山地、丘陵地形的独特的台地布局方式。2意大利台地园的特点意大利台地园突出的特点之一,是十分强调园林的实用功能。意大利人喜爱户外活动,建造庄园的目的首先是为了有一个景色优美、适于安静居住的环境。因此花园被看作是府邸的室外延续部分,是作为户外的起居间来建造的
4. 文艺复兴时期，意大利北部城市指的是哪些城市呢
米兰，热那亚，佛罗伦萨，威尼斯。
5. 意大利文艺复兴城市
托斯卡纳地区最着名的城市当数佛罗伦萨。佛罗伦萨的旧译名是“翡冷翠”，比如徐志摩的《翡冷翠一夜》说的也就是佛罗伦萨。“翡冷翠”，在意大利语中意为“鲜花之城”。虽然看上去略有些匪夷所思，但是这个精致美丽的名字倒颇让人有些幻想。不过佛罗伦萨的基调并不真的如翡翠般嫩绿。这里最典型的天气——也是托斯卡纳最典型的天气——是阳光下的蓝天白云。色彩鲜艳的墙壁，深绿色的百叶窗，深红色的屋顶才是这里的标志色彩。
佛罗伦萨全市共有40所博物馆和美术馆，60多所宫殿及许许多多的大小教堂，收藏着大量的优秀艺术品和珍贵文物，因而又有“西方雅典”之称。它是世界上最丰富的文艺复兴时期艺术品保存地之一。
文艺复兴百花齐放的佛罗伦萨
1、学院美术馆(Galleria dell\'Accademia)：藏有米开朗基罗的“大卫像”、四座未完成的“奴隶像”、第二座“圣母哀子像”和其它佛罗伦斯艺术家的作品。对街有家不错的书店和海报点，可顺道一访。
2、花之圣母大教堂(The Duomo)：花之圣母大教堂（又译百花大教堂、佛罗伦萨大教堂）是佛罗伦萨的地标，外观以粉红色、绿色和奶油白三色的大理石砌成，展现着女性优雅高贵的气质，故称为“花的圣母寺”(Santa Maria del Fiore)。
花之圣母大教堂是1296年由Arnorfo di Cambio负责建造的，中央巨大圆顶是由名建筑家布鲁内勒斯基 (Brunelleschi)所建造的第一座文艺复兴式圆顶，共花了十四年的时间才完成，是文艺复兴圆顶建筑的楷模。米开朗基罗在计画设计圣彼得大教堂的圆顶时曾说过：“我可以盖个比翡冷翠教堂圆顶更大的圆顶，但绝无法及上它的美。” 教堂建造于1248年，佛罗伦萨人为了显示自己的地位，想把教堂的穹顶建为当时世界上最大的穹顶，尽管教堂完工的日期又因此被推迟了将近二十年，但是这一切都是值得的，这座前后花了一百五十多年时间，经过好几代人的努力才最后完工的大教堂已经成了佛罗伦萨的代名词。
若想登上大教堂的屋顶，可从其右侧内的礼拜堂左边走廊进入，登上463级的阶梯。教堂正面经两次改建，教堂后博物馆里(Museo del\'Opera del Duomo)收藏了许多伟大的艺术品。
3、乔托钟塔(Campanile di Giotto)：百花大教堂旁边的82公尺高塔，由建筑家乔托于1334年开始建造，外观是一个四角形的柱状塔楼，把粉红、浓绿和奶油三种颜色，以几何学的配色方式调合，和旁边的百花教堂十分和谐，底部还有精致的浮雕，内部有楼梯可达顶部，共有290阶。
4、 圣乔凡尼礼拜堂(Battistero di San Giovanni)：面对百花大教堂的八角形教堂，建于5世纪～8世纪间，是托斯坎尼地区罗马式建筑的代表。
礼拜堂最具观光价值的就是三面青铜门浮雕：入口处南侧的青铜门是由安德烈．比萨诺于1330年制作的，28张图样是关于约翰传教的故事；东侧礼拜门是由吉尔伯提(Ghiberti)自1425年起花27年时间所制作，十张图样描述亚当和夏娃及旧约圣经的题材，被米开朗基罗誉为“通往天堂之门”；北侧青铜门也是吉尔伯提的作品，由28张图样组成，主题是表现基督的生涯及其12门徒的事迹。
5、乌菲兹美术馆(Uffizi Gallery)：这是意大利文艺复兴的艺术殿堂，珍藏达文西乔托(Giotto)、拉斐尔、提香(Titian)、鲁本斯(Rubens)、卡拉瓦乔(Caravaggio)、米开朗基罗、和波提且利(Botticellis)等人的杰作。重要作品有波提且利的“维纳斯的诞生”“春”；达文西的“三博士的朝拜”；拉斐尔的“金翅雀的圣母”和米开朗基罗的“圣家族”等名作。
6、国立巴吉洛美术馆(Museo Nazionale Bargello)：佛罗伦斯最伟大的雕像美术馆，收藏14到17世纪托斯坎尼地区雕刻作品而闻名。这里收藏有多纳太罗的“大卫像”－中世纪以来第一座男性裸体雕像；以及米开朗基罗年轻时的作品“未完成的达彼得像”“酒神像”等。
7、米开朗基罗广场(Piazzale Michelangelo)：广场位于亚诺河对岸，是眺望佛罗伦斯的最佳据点，广场中央有米开朗基罗的大卫雕像的复制品，而位于它后面的就是美得令人怦然心动的浪漫主义教堂San Miniato。
8、维琪奥王宫(Palazzo Vecchio)：这座防御完整的宫殿内部曾是麦迪奇(Medici)家族的住所，米开朗基罗的“大卫像”从1873年来一直守候在门口左侧，不过现在所见是仿作。二楼大厅堂是共和国政府的大会议场，两侧的壁上有米开朗基罗的名作“胜利”。王宫前是佛罗伦斯最热闹的西纽利亚广场(Plazza della Signoria)，“祖国之父”柯西摩．麦迪奇的骑马雕像睥睨全场。邻近王宫的集会所(Loggia dei Lanzi)有许多古代及文艺复兴式样的大理石人物雕像。
9、维琪奥桥(Ponte Vecchio)：建于1345年，为翡冷翠最古老的桥梁。Vecchio这个字是古老的意思。维琪奥桥上有二层楼的建筑，以前是乌菲兹宫通往隔岸碧提王宫的走廊。桥上两边都是特产品的专卖店，商店的背后伸展到河上，特产店以贩卖宝石和贵重金属为主。
西尼奥列广场位于佛罗伦萨市中心，这里有一座建于十三世纪的碉堡式旧宫（现为市政厅）。旧宫上的塔楼高94米，它是意大利最夺人眼目的公共建筑之一。旧宫侧翼的走廊，当初为修道院院长和行政长官宣读文告的会场，现在连同整个广场成为了一座露天雕塑博物馆，其各种石雕和铜像作品栩栩如生，形象传神，如人们所熟悉的米开朗琪罗的《大卫像》复制品等，令参观者和各国游客叹为观止。
建于1296年的圣玛利亚·德尔·弗洛雷大教堂，为佛罗伦萨众教堂之首。这是一座十分辉煌的罗马式建筑，从设计开始一直到整座建筑完工，它是几代艺术家劳动的结晶。它那由白、绿和粉红色条纹大理石砌成的外墙，极具魅力，而那独特的大圆顶和那别致的钟楼为其精华所在。您若登楼俯瞰，佛罗伦萨那迷人的古城风貌一定会令您难忘。
佛罗伦萨是意大利文艺复兴时期诗歌和绘画的摇篮，伟大诗人但丁就出生在这里。至今，佛罗伦萨仍保存着但丁的故居，许多游人慕名前来这里参观。被称作文艺复兴艺坛“三杰”的达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔，在1506年聚会于佛罗伦萨，成为艺术史上的千古美谈。
不论您是漫步在佛罗伦萨的大街小巷，还是来到博物馆、美术馆或教堂参观，定会感受到佛罗伦萨古城那浓郁的文化氛围。
费拉拉位于意大利伊米利亚地区的东北部，在波伦亚和帕多瓦之间，它位于波河河谷下游，巨大的波河三角洲上游。费拉拉建立于公元前6至7世纪，历史上是文化和艺术中心，现为费拉拉省的首府。
城市历史：
费拉拉城跨波河而建，通往帕多瓦的罗马大道从该城穿过波河。在8世纪，在波河北岸建立了一座拜占庭要塞以便保护南岸的大主教宫殿免受匈奴人的威胁。要塞沿着波河两岸发展起来。河床在7世纪随着河流的改道而改变了。10世纪，费拉拉卡诺萨的封建领主泰巴尔多在河北岸建立了一座城堡。费拉拉在其两端即要塞和城堡之间发展起来，直到其交汇点，即12世纪在北岸建立的大教堂。随着1208年埃斯特家族统治的到来，尤其是在1332年教皇对费拉拉的册封，该城市向北进行了三次有计划的扩建，每一次都向前推进了其城防。1492年进行的最大一次扩建中，城市透视效果起了重要作用。在埃斯特公爵的统治下，作为自由城市的费拉拉是人文思想和艺术中心。彼埃特罗·本波、彼托·德拉·佛朗西斯卡（Pieto della Francesca）、阿里奥斯托和塔索都曾居住于此，并且成立了费拉拉艺术学校。在1598年成为教皇国的一部分，费拉拉的发展受到了阻碍，它被法国，后来是奥地利所占领，并且在1859年并入到意大利王国之内。
城市结构：
费拉拉被设计独特的防御工事所环绕。垂直轴线穿过该城，它为规划扩建提供了基本框架，这表明该城是按直线发展的。按照建筑师比亚焦·罗塞蒂（1465-1516）的设计，城市透视图是在围绕着宫殿、教堂和花园而构成的。四座当代宫殿环绕着该城市北部的广场，极好的展示了以视觉透视为基础的城市规划。防御工事的内部是众多的宫殿，教堂和修道院。建于12世纪至16世纪的大教堂兼具罗马式和哥特式风格，其周围环绕着中世纪的建筑，包括市政大楼和埃斯特城堡。在这些众多的文艺复兴风格的宫殿中，Schifanaio大楼、Lodovic le More大楼和 Roverella大楼的主要建筑师为罗塞蒂。费拉拉是文艺复兴城市的典型例子，其城市建筑物保存完好。费拉拉所展示的城市设计的演化，对未来数个世纪的城市设计具有深远的影响。在硕果累累的文艺复兴的两个世纪中，埃斯特家族辉煌的宫室，吸引了无数的着名艺术家、诗人和哲学家，其中包括意大利文艺复兴时期的新人文学者。埃斯泰公爵在德尔塔的住宅表明文艺复兴时期的文化以一种特殊的方式对自然景观的影响。德尔塔是一处着名规划的文化景观，它最大程度的保留了自己的原有风貌。
评价
评价：
费拉拉建在波河的一段可涉水而过的地区周围，这里正是埃斯泰公爵在14世纪到16世纪期间推行土地开垦和建筑规划的地方。这就使这个地区有了得天独厚的条件，使其与埃斯泰家族的所在地费拉拉城紧密连接在一起。这个城市在15世纪到16世纪期间逐步发展成为文化和艺术中心，同时吸引了一批意大利文艺复兴时期有才智的伟人。皮耶罗·德拉·弗兰切斯卡、雅各布·贝利尼和曼泰尼亚参与修饰了埃斯泰王朝的宫殿。1492年以后由比亚焦·罗塞蒂根据远景规划的新原则而建造起来的人们想象中的理想城市在这里已成为现实。这个规划的完成标志着现代化都市设计的诞生及其以后的发展。
6. 意大利文艺复兴时期日常生活中有啥礼仪或风俗
意大利人性格豪放，感情丰富，待人热情，彬彬有礼。意大利人的姓名多由两节组成，前一节为名，后一节为姓，如安东尼奥·布朗卡乔，“安东尼奥”为名，“布朗卡乔”为姓。在文函、信件、请柬里要书写姓名全称；在社交场合，一般在姓的前面冠以先生、女士、小姐；相互关系亲密的朋友见面，可以直呼对方的名。意大利人见到外来客人，总是热情打招呼，握手致意，寒暄问候，有时也行举手礼。亲朋好友相见，除握手外，还要拥抱并相互贴对方的面颊。异性之间可以握手问好，也可以男性吻女性的手背。意大利人喜欢以头衔相称，并同名字或先生、女士、小姐连称。
意大利人十分注重公共场合的文明礼貌。观看足球比赛，遇上精采的场面，意大利人可能欣喜若狂，尽情发泄内心的感情，但在歌剧院，影剧院则鸦雀无声、任何 郧运接 都会招来周围一片斥责的“嘘、嘘”声。如果向意大利人问路，即使是陌生人，对方也会热情指点，耐心解答，有时甚至会开车将问路人送到目的地。意大利的警察在公众的心目中有着良好的形象，他们讲究职业道德，态度热情，服务周到，遇有外国客人和上了年纪者横过马路，他们都要主动护送，人们有什么事情都爱找警察帮助。
意大利人在谈话时，喜爱用手势和表情加强语气或代替语言，初到意大利的人，由于语言不通，有时要用手比划，用表情或动作来表达自己想要说明的意思，但要弄明白，你的动作在当地是否含有你要表达的意思。在日常生活中，意大利人的手势主要有这样几种：用拇指和食指围成圆圈， 其余指头向上竖立，表示一切顺利，事事如意；用食指按在腮帮上转两下，是赞美某位女
性的漂亮；伸出食指，来回摆动，说明“不能这样办”、“我不赞成这样做”；伸出两手，手掌向上，耸耸肩膀，表示“我不知道这件事”；五指并拢，手心向下，对着腹部来回转动，表明“我饿极啦，想吃点东西”；用食指放在脸颊上来回转动，表明“我真爱吃这种食物，味道好 了”；五指并拢，用食指敲击自己的额头表明“你真是一个傻?”、“你简直笨得可以”。
7. 被称为意大利南方的艺术之都 自带复古滤镜的古城Lecce莱切
莱切（Lecce）是一个拥有 超过2000年 历史 的古城 ，普利亚大区（Puglia）最美的城市，也是意大利南部地区最重要的艺术城市之一。
它拥有意大利极为丰富的古罗马时期、中世纪以及文艺复兴时期的艺术作品，被称为 “南方的佛罗伦萨” 。
莱切三面环地中海，常年阳光明媚，莱切这个城市在景色特征上被誉为“意大利的加勒比海岸”。
从淡黄色的 城门Porta Napoli 进入内城，便能游览这座美丽的城市。
莱切是一个 典型的被巴洛克艺术品填满的城市 ，城市也因为巴洛克风格赋予了特殊的生命力。
弯弯曲曲的街巷十分别致，整个 历史 城区遍布巴洛克风格的塔楼、柱子、阳台和门庭等建筑，因此 莱切有“巴洛克之都”的美称 。
建筑本身还有精美的装饰物点缀，用的是 莱切当地极具代表的石材“莱切石” ，这种石材是 柔美紧致 的石灰石，表面呈现 浅金色且明亮的光泽 ，让这个城市洋溢着古色古香的氛围，自带复古滤镜。
“莱切石”非常合适艺术加工， 刚开采出来质地很软 ，见到空气后会越来越硬。完全可以利用这个属性，刚开采的石材可以 随心所欲地塑造成各种花纹细腻的装饰物 ，变硬了美化各种建筑。
典型的建筑就是 圣十字教堂（Basilica di Santa Croce） ，是莱切重要的一座巴洛克式建筑。
正面是用8根女像柱支撑着的一个阳台，还有一个 圆型的雕花大窗 ，四周是 巴洛克风格的花纹装饰 ，极为复杂。
整个正面的外表都装饰着 人、神、动物雕像、浮雕和各种图案的装饰物 ，显得十分华丽。内部略微节制，但也有大量雕像和代表圣方济各生平的浮雕。
莱切的其他教堂以及一些修道院、神学院等，也都是典型的巴洛克式建筑，外表的装饰十分绚丽，甚至有些浮夸。
莱切主教堂（Lecce Cathedral） ，位于大教堂广场（Piazza del Duomo）上，广场上还建有钟楼、教堂和神学院。
莱切大教堂有两个入口， 主要入口在广场上 。
教堂内部华丽精致的巴洛克风格雕塑和装饰，非常值得一看。
教堂左侧的钟楼 由建筑师 Giuseppe Zimbalo，在1661-1682之间建造，72米的高度作为背景显得十分有意境，也是 拍婚纱照的圣地 。
不仅仅是教堂，许多的 民用建筑 也是巴洛克风格的，其中 政府大厦（Palazzo del Governo） 最为典型。
城市的市中心是 圣奥伦佐广场（Piazza Sant'Oronzo） 。
旁边立着 一对古罗马时期的圆柱 ，这是古罗马建造的 古阿皮亚大道终点的标志 。
其实，阿皮亚大道的 终点并不是莱切 ，而是不远处的 港口城市布林迪西 ，两个圆柱是从那儿劫来的。
这个广场的南面是建于公元2世纪的半圆形的 古罗马露天剧场（Amphitheatre Romano） ，这个遗址具有强烈的穿越感，传达出这里曾经的繁荣和辉煌。
目前剧场保存完好， 仍然可以举办各种活动 。日落之后，许多年轻人围绕在剧院旁，弹唱着属于这个城市最活跃的节奏。
莱切有 新老两个城区 ，新城区在老城区的东面，街道规整，非常整洁， 新城区的建立让老城区的艺术性得到了很好的保护 ，从而吸引更多的游客。
游走在这座充满巴洛克建筑风的城市，满眼都是泛黄的怀旧色调，带着质朴而高雅的气质。
对于有舌尖追求的人来说，必须要尝试莱切的 Il Rustino，La puccia和 il Pasticciotto 。
莱切的Pasticciotto 并不起源于莱切！
它真正的发明地在Galatina，由一家叫 Ascalone的甜点店 在1745年发明的。
Ascalone为了吸引更多的顾客，发明了这款甜心，特地设计成一种 很小的铜钱状奶油蛋糕 ，并撒上其他甜点残留的细碎。
当成品出现的时候，创造人并不满意它的外观，并以 ‘乱Pasticcio’ 来命名这款甜品。
甜点刚出炉，就被送给了 Silvestro 老爷，平常老爷子每天都会经过那家甜品店，一番吹捧之后，‘乱’就顺利地被Silvestro老爷子带回了家，pasticciotti由此诞生。
这款甜品很快就风靡了整个城镇，甚至有外乡人特意过来购买，最邻近的城市 莱切Lecce占用地理优势 ，迅速的给这款甜品 添加了负有地域属性的形容词“莱切的” 。