意大利维罗纳离哪个机场近

1. 五十年代的“十大建筑”都是什么

50年代的十大建筑是人民大会堂、中国历史革命博物馆、军事博物馆、民族文化宫、民族饭店、钓鱼台国宾馆、中国美术馆、华侨大厦(已被拆除，现已重建)、北京火车站、全国农业展览馆、北京工人体育场和工人体育馆。

1、人民大会堂

中华人民共和国中央政府人民大会堂位于中国北京市天安门广场西侧，西长安街南侧。人民大会堂坐西朝东，南北长336米，东西宽206米，高46.5米，占地面积15万平方米，建筑面积17.18万平方米。

人民大会堂是中国全国人民代表大会开会地和全国人民代表大会常务委员会的办公场所，是党、国家和各人民团体举行政治活动的重要场所；

也是中国党和国家领导人和人民群众举行政治、外交、文化活动的场所。人民大会堂每年举行的全国人民代表大会、中国人民政治协商会议以及五年一届的中国共产党全国代表大会也在此召开。

2、中国历史革命博物馆

中国革命历史博物馆，原为中国历史博物馆，是国家级博物馆，主要任务是收藏国家的重要历史文物，展示我国悠久灿烂的历史文明；

同时进行有关中国历史文物的考古、研究，并利用文物开展社会教育工作。其前身是北平国立历史博物馆，1912年于国子监成亘筹备处，后迁至端门至午门一带（天安门北面）；

1926年10月10日开放。1959年7月在天安门广场东侧建成了新的中国历史博物馆，1961年7月正式对外开放。

1969年9月，中国革命博物馆和中国历史博物馆合并，称中国革命历史博物馆。1983年，中国历史博物馆与中国革命博物馆恢复独立建制，中国革命历史博物馆这一正式名称暂告一段落。

3、军事博物馆

全称中国人民革命军事博物馆位于北京天安门西面的长安街延长线上，筹建于1959年，是向国庆10周年献礼的首都十大建筑之一。

1959年3月12日，经中共中央军事委员会批准，正式定名为中国人民革命军事博物馆。

中国人民革命军事博物馆是中国惟一的大型综合性军事历史博物馆，占地面积8万多平方米，建筑面积6万多平方米，陈列面积4万多平方米。主楼高94.7米，中央7层，两侧4层。

截止至2012年末，全馆有22个陈列厅、2个陈列广场。军博收藏34万多件文物和藏品。其中国家一级文物1793件，大型武器装备250余件，艺术品1600余件，对外军事交往中受赠礼品2551件。

其中有铜鎏金弩机、镇远舰铁锚、叶挺指挥刀、三八式步枪和解放军第一辆坦克等重大历史价值文物。

4、民族文化宫

民族文化宫（the Cultural Palace of Nationalities）位于北京市西长安街，是一座具有博物馆性质的民族风情展览馆，民族文化宫建筑独特，极具民族情调。

2016年9月，民族文化宫入选“首批中国20世纪建筑遗产”名录。

5、民族饭店

建国十周年首都十大建筑之一。四星级国际高档商务酒店。位于北京西城区复兴门内大街北侧。建筑面积近五万平方米。设有中餐厅、潮州餐厅、海鲜火锅餐厅、咖啡厅、西餐厅和土耳其烧烤餐厅。

2017年12月2日，入选第二批中国20世纪建筑遗产名单。

参考资料来源：网络——十大建筑

2. 意大利Porcia离哪个机场近

耗时半个钟，查了十几个机场，终于找到了。
Aeroporto di Verona Airport 维罗纳维拉弗兰卡机场
距离Porcia，195公里。机场三字代码是VRN。

3. 《给朱丽叶的信》——情迷维罗纳

我一直都没有看过《罗密欧与朱丽叶》，不过大概知道它的故事，一个爱情悲剧，也许是“生命诚可贵，爱情价更高”，又或者是“世间安得双全法”，为了爱情的牺牲，似乎总是那么的奋不顾身，犹如飞蛾扑火。

既《罗密欧与朱丽叶》这部艺术作品诞生以来，就一直在给全世界各地的人们带来着启迪，那些在爱情里有所迷失，有所茫然的人们，那些还未寻找到爱情，寂静等候的人们……

这部经典之作，也曾被多次搬上荧幕，其中的一次，引发了一个极为有趣的事件

1936年，乔治·库克拍摄了《罗密欧与朱丽叶》，随后一位美国青年提起笔来给维罗纳的“朱丽叶”写了一封信。1937年，这封信经过长途跋涉来到了维罗纳，这是历史上第一封“给朱丽叶的信”。从此，世界各地每年会有超过5000封的信来到小城维罗纳。信件少的时候，是由朱丽叶的守墓人埃托尔·索里曼尼回信。后来信件增多，回信开始由署名为“朱丽叶的秘书”的志愿者写作，每一个给朱丽叶写信的人都收到了回信。

这件事情，看上去就和朱丽叶的故事一样的美丽，它感染到了越来越多的人，这里面就包括导演盖瑞·温尼克，这些信件成为了导演的灵感来源，也就有了最终呈现在荧幕上的《给朱丽叶的信》。

刚看到《朱丽叶的信》这个名字的时候，隐约觉得耳熟，后来想起来，很早之前，我就在杂志上看到过它，当时就有兴趣想要看一下，不过后来不知怎么的忘了，嗯那是本英语杂志，估计是只顾着学习吧（微笑脸）

导演在片头用了点小手段，他安排作为真相调查员的女主角苏菲去调查时代广场上那对有名的亲吻的陌生人，并借苏菲的上司之口反复确认了这个世纪之吻是一个情不自禁的吻，其实是强调给观众的，这对后面的剧情多少有着些暗指。

影片的故事很简单，但是 是一种让人欣喜的简单，来自美国的女孩苏菲跟自己的未婚夫维克多一起去到意大利的维罗纳度蜜月，维克多一直忙于自己的工作，苏菲不得不自己去找些有意思的事情，她在偶然中发现了“朱丽叶的秘书们”，也就是负责解决来自全世界各地的人们的爱情困扰的志愿者们，而后苏菲在帮她们收集信件的过程中，意外发现了克莱尔·史密斯50年前写给朱丽叶的信，她尝试着写了回信，却没有想到克莱尔真的能够收到，并且很快就跟自己的孙子一起来到了维罗纳……

克莱尔来到维罗纳，是为了寻找自己曾经遗失的爱情，她早已年迈，但只是想当面对那个深爱着自己的男孩洛伦佐说声抱歉，对于自己当年因为父母而没有遵守约定选择了逃避的抱歉。

苏菲随后跟着克莱尔一起展开了对洛伦佐的寻觅，其间发生了不少有意思的事情，苏菲也在行程中幸运的遇到了真爱……

整个片子看完，是十分治愈的，用一句比较俗套的话说，你又可以相信爱情了。

《给朱丽叶的信》中最好的一个点就是它对于“时间”的设定，《初恋50次》也是个不错的片子，那个片子也把故事的核心点放在了时间上，它对时间做了一个不断的“重复”，让男女主人公不断的在“同一天”发生故事，而这部电影的导演则把爱情悄悄放进了50年漫长的时间线中，我们不知道这50年里发生了些什么，但是我们会认为爱情是一定要在这50年里发生改变的，的确，克莱尔和洛伦佐都在分别后有了另外的归属，那么在这样一个情况下，事情又会有怎样一个发展？

克莱尔在收到回信后立刻来到了维罗纳，这让观众第一次感觉到惊奇，那时候我们还不知道苏菲究竟在回信里写了什么，居然真的让克莱尔不辞辛劳的从伦敦赶来

整个维罗纳区域内和洛伦佐重名的人多达数十个，如果要找，那真的是一个非常巨大的工程，但是在苏菲的鼓励下，克莱尔也坚定了自己的内心，她一定要找到，找寻的过程中，她仿佛又成为了当年那个年轻的女孩，在一次次的敲门前难以掩饰内心的忐忑，她在想，也许会是他的妻子打开门，也许面前的根本不是他，也许他已经死了……

事情的发展自然不会太过顺利，克莱尔一次次找到洛伦佐，又一次次摇头

她说：“我认得他的眼睛。”

可那双眼却迟迟没有出现，我们在镜头之外，看着这位年迈的老人，一次次的失望，也要忍不住替她感到心酸与无奈，最后在找到一处洛伦佐的坟墓时，克莱尔的孙子查理终于无法再坚持，他不想让奶奶再这样的重复着失望，但是我们能够从克莱尔的眼中看到，有悲伤，却仍有不舍，她无法忽略自己内心的那个声音：洛伦佐，你到底在哪？

也许真的是“无心插柳柳成荫”，在最后克莱尔终于要放弃的时候，她经过了一个葡萄园，想进去喝杯酒，却意外的遇到了洛伦佐的儿子，那是一张和他的父亲极为近似的脸庞！

她禁不住浑身颤抖，在查理和苏菲正为她感到开心时，她却突然提出了自己想回去了，在洛伦佐回来以前走掉，其实这种情绪的变化我们不难去理解，一直心心念念了许久的人，终于要见了，却又退缩了，更何况这其中50年，克莱尔怕洛伦佐见到现如今的自己，又怕他认不出来自己…

在即将回去的最后一刻，洛伦佐骑着白马回到了葡萄园，这让我想起了《大话西游》中的一句话

可惜《大话西游》没能有一个好的结果，但是洛伦佐却在刹那间认出了他的克莱尔，与她紧紧相拥在了一起，50年的光阴在那一刻仿佛一晃而过，他们看着对方的眼睛，就像昨天才刚刚说过再见。

《大话西游》更经典的一句是

克莱尔曾经在面对自己的真爱时，也没能去珍惜，大概也正是这样的遗憾，才让她于50年后重新开始了寻觅，幸运的是，她不需要说“如果再有一次机会”，她还有机会，真正的爱过多久都不会过期， 50年已经太久，那就只争朝夕吧 。

我知道有很多人，都是在兜兜转转了很久以后，又得以与最初的那个人相逢，得以找到最契合自己内心的那份感情。不过不是每个人,每一次，都能那么幸运，所以趁还有机会把握的时候，别轻言放弃。

在《给朱丽叶的信》中，还有一条故事线，是有关于苏菲与查理的感情，他们是两个年轻人，就像当年的克莱尔和洛伦佐，无奈苏菲是有着自己的未婚夫的，但是爱这种东西，有时候其实很难去把控，有时候真的就是“来的太快就像龙卷风”，出于理性和原则，查理和苏菲虽然都已经爱上了对方，但是仍然选择了告别，克莱尔将这一切看在眼里，她对失落的查理说了一句话：你觉得世界上能有几个苏菲？查理恍悟，我们也恍悟，50年后的克莱尔找洛伦佐费了不知道多少功夫，但是当下，尚且只有一个苏菲，就不要再等两人浪费了大半时间后才追悔莫及。

苏菲回到自己的城市后，收到了克莱尔寄来的婚帖和一封信，那是自己当时写给她的回信，

现在，我们可以来看到这封信的内容了：

亲爱的克莱尔：

“怎么样”和“如果”是最不相关的两个词语，但如果把他们放在一起，他们便有了强大的力量在你的余生之中缠绕着你，“如果。。。会怎么样？”，“如果。。。会怎么样？”。我不知道你的故事将如何结束，但如果你心中牵挂的是真爱，那么永远都不会迟，如果这曾是真爱，它现在依然是。你需要的仅仅只是勇气，跟随你的心，我不知道朱丽叶感受到的爱是怎么样的，这种爱让你离开爱过的人，这种爱让你赴汤蹈火，但我愿意相信如果我能感受到这样的爱，我就会鼓起勇气将其紧紧握住，克莱尔，如果你曾经放手，我希望你可以在某天，重新牵手。 

                                                                                     致以我全部的爱，朱丽叶

这封由苏菲自己亲手写的回信，在这一刻重新鼓舞了她自己，她告别了维克多，奔赴克莱尔的婚礼，同时去寻找自己的真爱。

维克多虽然在整件事情中成了“炮灰”，但是不得不说的是，爱情的经营，是需要两个人共同悉心的维护的，很多时候，你必须要承认，自己疏忽了太多，让感情变得名存实亡。

说真爱可能会显得比较老套，但是我愿意相信soul mate的存在，幸运的情况下，我们能够遇到，不幸的话，可能一生都遇不到。我们也许爱过很多人，让这些爱在不断的磨合中获得平静，但是你永远都不会忘记那个最与你灵魂相合的人带给你的感觉，那种像纳西塞斯（希腊神话里的美少年）在水中看到自己一般的惊叹的感觉，那种在任何时候想起都依然会热泪盈眶的感觉……你可以在离开TA以后继续着自己的人生，但是却无法拒绝能够重新见到TA的喜悦。

当然，电影归电影，现实世界里，大概如果真的已经错过，那也就错过了，半个世纪之后的寻找，有人也会觉得这样做作。

有关于片子的褒贬不一

但还是要感谢它，给我讲了一个暖心的故事

祝所有人幸福

4. 在维罗纳，罗密欧与朱丽叶不是个爱情故事

从前，我认为罗密欧与朱丽叶不是一个爱情故事；后来我发现，它甚至不是一个悲剧，而是一个寄托着作者那现实中无法实现的近乎天真的希望的喜剧故事，所谓中间有虐结局HE 。如果要再补充一句，或许从某个角度来说，罗密欧与朱丽叶不是个悲剧，现实才是。

我对罗密欧与朱丽叶这个故事的不待见源远流长、旷日持久、历久弥新。

论男主的吸引力比不上呼啸山庄，论女主的吸引力比不上乱世佳人，论狗血的吸引力比不上荆棘鸟，至于论剧情—— 如此俗套而近乎烂大街的悲剧爱情老梗和几乎没有拓展、深化、添加其他任何领域内容的故事情节 …在没有看过音乐剧罗密欧与朱丽叶之前，这个爱情故事在我心里的地位仅高于我的万年吐槽对象 ——简爱。

最初，我就是怀着这样一个想法，打开了罗朱的音乐剧。

一直到今天，开场曲Vérone （维罗纳）都是罗朱里我最喜欢的一首，且常年位列我的歌单前几名。歌曲本身的大气磅礴而富有美感是无需赘述的，即使隔着语言的鸿沟也不曾减弱分毫。我永远都记得第一次我在几乎没有任何心理期待的情况下听到它，惊为天人。虽然我的法语水平远不足以让我听懂歌词，而我甚至一开始也没有去看字幕 —— 音乐原本是可以跨越语言和国界的，我聆听亲王的歌唱就如同聆听钢琴、提琴、手风琴等等一样，情感的共鸣不再需要翻译这个媒介。然后我很快就意识到， Vérone 所传递出来的情感和观念，是远不同于我一贯对罗朱这个故事的基本印象的，它更为博大，也更为深刻。

亲王在卡普莱和蒙太古的打斗中出场，唱着"Bienvenue à Vérone（欢迎来到维罗纳） …Bien sur ici,c’ est comme ailleurs Les hommes ne sont ni pires ni meilleurs（ 这儿与别处没两样，凡人不好也不坏 ） ...Ici le venin de la haine coule dans nos vies comme dans nos veines （ 在这里，仇恨像毒液一样流淌在我们的血液里 ）…C’est comme un paradis sur terre Mais nos ames elles sont en enfor （ 这里看似人间天堂，灵魂却在地狱蛮荒 ）"。而在音乐剧罗朱里，Vérone 在思想表达上是具有定鼎一般的作用的。

开场曲后，剧情并没有急于走向罗密欧与朱丽叶的爱情，而是由卡普莱夫人与蒙太古夫人一起为我们演唱了一曲La haine （仇恨）。这是一首看名字就知道大概在说些什么的歌曲："神，俯视一切吧，看看我们，看看你们自己，从我们屋里曳出一种毒气，它叫做恨、恨 …我坦言，我憎恶你们的所作所为，为何此城中人如此热爱仇恨… 以父之名，以子之名，恨、恨，逼迫我们做你们的同路人 …恨在你们的灵魂中作祟，为何不听听女人的心声"。与这首歌感情有相通之处的还有后面罗密欧独唱的一首Jai peur （我害怕），前者以愤怒而直接的表达方式，后者则是相对委婉配以优美的唱腔。

它们与开场曲一起，给我们展现了一个充满仇恨的世界。这种仇恨不知所起，仿佛是流淌在血液里的；人们厌恶、畏惧这种仇恨，却又不得不为之束缚，挣脱不出它的牢笼。

在经过开场两首歌曲的定基调和感情铺垫后，罗朱开始走剧情。罗密欧与朱丽叶合唱的Un jour （一天）表达了对于真爱的向往和追求，接着炮灰帕里斯就来卡普莱家求婚了。在这几首歌里，创作者给我们展现了 那个社会普遍的婚恋观念：择偶标准（帕里斯拥有的金钱、权势等），女子附属于男子必须服从父亲（卡普莱夫人一方面作为受害者一方面又在继续向自己的女儿灌输这一观念），女子需要出嫁才能幸福而婚姻本身是一件与爱情无关的事情（悉心照顾朱丽叶的奶娘的部分），女主朱丽叶对自己掌握人生自主权的追求和"婚姻与爱情两个都想要"的抗争夹杂在其中，与前面的 Un jour呼应。 比较有意思的是，在卡普莱伯爵以年龄为由暂时婉拒了帕里斯伯爵的求婚后，接下来的却并不是顺理成章的罗朱相遇，而是一首看似跟核心剧情没有任何关联的歌曲。

Les rois monde（世界之王）几乎可以算罗朱里传唱度最广的一首歌曲，也是安可每次都会出现的保留曲目。它由罗密欧和他的两个朋友一起演唱，主要表达了对权威的不屑和追求自由、享受生命的积极和快乐。" Nous on fait l’amour on vit la vie （我们做爱，体悟生命） Jour après jour nuit après nuit（夜夜笙歌，流年过去） A quoi ça sert d’ être sur la terre （跪在地上，又有什么关系）Si c’ est pour faire nos vies à genoux（那是为了膝盖，运动的生理）"

我觉得这是一首任何人听到都会无法控制住被感染的歌曲，里面的情感积极、直接而炽烈， 这可能寄托着 Gerald甚至是莎士比亚对笔下人物和现实生命的希冀，无比美好而近乎不可能实现 。我觉得将它放在罗朱相遇故事正式开始之前，和前面的 Un jour 以及朱丽叶对包办婚姻的抗拒和爱情的追求一样， 更多的表现的是对生命的热爱和自由的追求。而我认为这种情感延续进并贯穿了后面的所有故事，罗密欧与朱丽叶的故事并不仅仅是两个人和一份真爱，而是两个拥有一样信念的人对于自由人生的追求。

而与他们形成鲜明对比的是另外一个人——朱丽叶的表哥提博尔特。从传统意义上来说，他可以算是这部剧里的典型反派了。但他悲剧人生的根源却并不是他自己" 我是仇恨和耻辱的孩子 /他们蒙蔽了我的双眼/然后告诉我 /别人都想要战争/你也必须要 "这是他自白歌曲里的句子，于是反派的可恨在瞬间变得没有那么可恨了。

与提博尔特类似的还有剧里的潜在反派——卡普莱伯爵 。作为丈夫，他不爱他的妻子；作为父亲，他包办女儿的人生。但他却并不是一个纯粹的坏人。在他独唱的 Avoir une fille（有一个女儿）里，一个父亲对于女儿的拳拳爱意溢于言表，他渴望保护女儿而不希望女儿因为婚姻走上悲剧的人生。在这首歌的最后，" 有一个女儿/ 像是犯了一种罪/罪犯就是受害者 "。

没有人不向往自由、平等和美好，只是这个充满着仇恨、约束和不公的世界没有给他们机会 。在全剧悲剧的关键转折点—— 提博尔特和罗密欧的朋友茂丘西奥的争斗中，以茂丘西奥为领唱，台上的所有演员和舞者一起合唱" Vivre !Libre!Vivre !Libre ! Vivre !Libre !"自由！生存！

"生存，我们都想要或者/没有仇恨，没有厮杀 /生存，相谈，互相尊重乃至相亲相爱"

我第一次看这部剧的时候感动于作品的强大表现力和格局，但随即震惊于在这首曲子后提博尔特杀了茂丘西奥，而向往并坚守着自由和规则的罗密欧为了报仇杀了提博尔特。

没有什么比在自由和生存的口号下自相残杀更为悲剧而讽刺的了。每个人物内心深处都怀着善意和对真情或自由的渴望，但表现出来的却往往是痛苦或是暴戾。就像是一群人被丢进了一个程序错乱的世界，不受控制的在痛苦中彼此折磨和残杀。

在这个由罗密欧与朱丽叶的爱情串起来的故事里，我们能看到形态各异的社会众生相。罗密欧与朱丽叶的故事代表着所有人内心深处最纯粹、美好而坚决的向往和追求， 在这个充满着束缚和仇恨的世界里，在这个人人都想挣脱桎梏却又深感牢笼的世界里，殉情其实更像是一种对无法掌控自己人生的反抗—— 也就是，不自由，毋宁死。

我很喜欢音乐剧罗朱的另一个名字——维罗纳的孩子们。事实上我认为这个名字才是更加契合这版罗朱的内容和思想情感的。这个名字带有着一种神对深受仇恨束缚反噬的子民的爱护与怜悯。 剧中有两个仿佛开了上帝视角的角色 ——智慧而博爱的神父，和全剧没唱一句却无处不在的死神。神父作为西方世界里人类与上帝沟通的纽带，一直在试图化解仇恨——是他在一开始就帮助罗密欧与朱丽叶这对新人，也是他在最后向众人讲述了这个故事，让蒙太古和卡普莱在愧疚、后悔和悲痛中握手言和。 而死神则是真正拥有着上帝视角，她默默的注视着人类，看着人们自相残杀；甚至在最后神父的送信人来到的时候，她拦住了他没有让他去追收到了错误消息赶回维罗纳的罗密欧 ——在这个充斥着仇恨的世界，悲剧早已铸下。

想到这里，我早已不认为这版罗朱讲的就是罗密欧与朱丽叶两个人的故事了。事实上，剧中有大量的歌曲是由台上的舞者和主要角色扮演人合唱完成的，舞蹈本身在背景的刻画和剧情的发展中也发挥着巨大的作用。而更令我心惊的是，在开场曲Vérone 中不止一次的唱到"Bien sur ici ,c ’est comme ailleurs Les hommes ne sont ni pires ni meilleurs（ 这儿与别处没两样，凡人不好也不坏 ） "维罗纳，早已不是单指那座位于意大利的城市；维罗纳的孩子们，是整个人类。

从这个角度上来说，Gerald和莎士比亚其实对于剧中人物的设定还是过于美好了一些。 无论是原着还是音乐剧版，都没有对于蒙太古和卡普莱家的世仇给出源头的解释。或许我们可以猜测， 这种仇恨其实是源于人类自身的劣根性；所有的悲剧，亦可以归结于咎由自取。 莎士比亚在故事的最后给了一个美好到不可思议的结局 —— 两家世仇竟然因为两个殉情的年轻人握手言和了（根据正常的思维逻辑和他们一贯的行事作风难道不应该是继续厮杀吗？）。

而Gerald在音乐剧版本里为了给这个结局以支撑从开头到结尾给每个人物都加上了对于仇恨的不满和对自由美好的向往 ——这个在原着里我认为是并不存在或者至少是并不明显的。在这种前提铺设下，两个年轻人的悲剧让所有人一瞬间醍醐灌顶的醒悟了，于是才能实现放下仇恨归于和平的结局。 但这种依靠所有人良心未泯的希望，显然在现实中是很难实现的。

尤其值得一提的是剧中权力的象征—— 亲王殿下在开场曲Vérone 之后，对争斗的卡普莱和蒙太古说了一句" 只有和平才值得为之战斗。"

从前，我认为罗密欧与朱丽叶不是一个爱情故事；后来我发现，它甚至不是一个悲剧，而是一个寄托着作者那现实中无法实现的近乎天真的希望的喜剧故事，所谓中间有虐结局HE 。如果要再补充一句，或许从某个角度来说，罗密欧与朱丽叶不是个悲剧，现实才是。

最后，我还是要表白一下艺术创作者。我小时候曾经读过朱生豪先生的莎翁译本，而罗密欧与朱丽叶的故事虽然剧情并不复杂，但在语言上确实是堪称精美绝伦的，尤其是罗密欧与朱丽叶阳台互诉衷肠的那一段。莎翁原版我也曾经翻过，但由于英文水平有限确实在语言上能赏鉴的太少了。而音乐剧版本，在现场Le balcon （阳台）响起的时候，我真的很想大步爬上朱丽叶的阳台，站在无垠的星空下，对罗密欧说我爱你；神父主持婚礼那一段的Aimer，我真的推荐所有人都去听一次—— 听了你才知道爱是一种多么美好而富有力量的事物，以及音乐拥有怎样神奇的表达能力。

5. 维罗纳纯银属于什么档次

中高端品牌
自1998年于常州开设第一家维罗纳纯银直营店以来，到2007年4月11日维玛诗公司成立，直营店近400家，遍布全国，门店销售网络遍布全国各重点省市：北京、上海、天津、深圳、广东、广西、湖南、湖北、河北、河南、江苏、山东、安徽、浙江、江西、福建、海南、辽宁、吉林、黑龙江、宁夏、内蒙、陕西、甘肃、云南、贵州、四川等。
维罗纳纯银致力走优雅时尚路线的品牌，独特凸显自身的品位之美，顾客对爱情，对美的追求更是孜孜不倦，在一个琳琅满目，璀璨缤纷的饰品世界，维罗纳纯银让每一个追求爱情的顾客流连忘返，成为每一个顾客的私人首饰库因而维罗纳纯银提出系统的市场定位，通路的品牌发展模式，从而体现出五大定位：
1. 维罗纳纯银成为银饰中的代表；
2. 维罗纳纯银的各大系列适合所有顾客的定位需求；
3. 维罗纳纯银爱情的纯粹主题永恒；
4. 让维罗纳纯银的得到广大顾客的赞许和拥护；
5. 产品的完美演绎，使维罗纳纯银成为最具规模的世界风情银饰直营连锁终端。