意大利文chanson什么意思

‘壹’ “香颂”是特指一种曲风吗

Chansons，在法语中是歌曲的意思，就象欧莱雅、梦特娇、香奈尔这些极富韵致的名字一样，Chansons的汉语谐音同样充满法兰西式的浪漫气息——“香颂”

在世界各国的流行歌曲中，要找到像法国香颂这般讲究歌词意境描写的，实在寥寥无几。

说道‘香颂’—chanson，一般人的脑海里马上就会浮现‘枯叶’、‘玫瑰人生’、‘海’，或是‘巴黎的天空下’…等等歌曲的旋律。这些都属于比较老式的法国流行歌曲， 他们就像一张张泛黄的老旧照片，不过却令人回味无穷，历久而弥新。

香颂=歌曲

其实‘香颂’在法文的原意，就是‘歌曲’。她是法国世俗歌曲的泛称，也是法国流行歌曲的代名词。 他的历史文献，既古老又源远流长。

就世俗歌曲方面而言，从公元11世纪到13世纪之间，由叙事诗人与抒情诗人所写的单旋律音乐，乃至19世纪末期的艺术歌曲（就法语而言，并没有“艺术歌曲”这一名词，而是直接引用了德语Lied ----意即歌曲，特指舒伯特舒曼等人的德国浪漫歌曲）全都属于这个范畴。至于法国的流行歌曲，由于受到传统世俗歌曲的影响，因此，在歌词意境的描写上，也就跟着格外讲究起来。 乐曲的特色是由叙事部分的乐段与乐曲的反复部分架构而成，其形式之确立大约是在1900年前后，也就是一般人认为的‘法国美好时代’。后来经过时间的变迁，再加上外来流行音乐要素的融入，终于形成今天这种多姿多彩、风华绝代的法国香颂新貌。 她的形式结构和主题描写当中，包含了大众歌曲、地方小调、民谣、情歌、哀歌、幻想、写实、文学、政治，以及抗议歌…等，林林总总，五花八门。

当代法国‘香颂’的兴起

当代法国‘香颂’的兴起，有许许多多的因素参杂其中。影响力最大的首推唱片工业与传播事业的普及，以及有声电影的发明。

1930年前后，是法国香颂发展最具关键性的时期，那段期间，法国最具权威的ACC唱片大奖创设。接着由罗西妮逗滚·鲍华耶—Lucienne Boyer所唱的‘香颂’名曲‘对我细诉爱语’—Parlez-moi D'amour，在1931年5月所举办的第一届ACC唱片大奖上夺魁，这首歌曲除了促进了法国唱片工业的蓬勃发展，也因为词曲优美，而被改编成14种语言风靡全球，正式揭开法国‘香颂’迷人的风华史。

1952年，法国唱片协会所设立的唱片大奖也开始运作。第一届的得主是拥有“香颂王”美誉的伊迪丝·比雅芙Edith Piaf所唱的‘心跳的声音’—Padam Padam。

这些极具权威性的唱片大奖，除了捧红了许多法国香颂歌星，同时也促进了音乐媒体的兴盛，只要歌曲一得奖，报纸电台便竞相报导与播放，使得‘香颂’成为了法国人每天生活的一个组成部分。

随着有声电影的发明，法国‘香颂’的传播与发展，更是得以发扬光大，许许多多的法国电影主题曲，因为全球放映而名闻国际。其中，最经典的例子莫过于1946年由已故男歌星兼影星尤维·蒙顿Yves Montand所主演的电影‘夜之门’—Les portes de la Nuit。在那部电影里， 尤维·蒙顿所唱的主题曲‘秋叶’—Les Feuilles Mortes一夕之间成为了一首家喻尘碰户晓的‘香颂’名曲。另外，有“性感小猫”之称的碧姬·芭杜Brigitte Bardot在60年代所演唱的一系列电影主题曲，也借着电影在全球上映风靡一时。

世界音乐影响

除了这些因素之外，另外一个促使法国‘香颂’逐渐转型的重要因素，便是外来流行音乐元素的融入。上世纪30年代以后，美国的爵士乐与拉丁音乐相继传入法国，接着，50和60年代盛极一时的摇滚乐与布鲁斯音乐，也相继跨海登陆法国， 使得现代法国‘香颂’的本质也跟着起了变化。音乐的风格不仅更为丰富多彩，而且充满现代感，同时，年轻优秀的新生代歌手也纷纷崛起。其中比较着名的巨星有：赛瓦特洛·阿达姆Salvatore Adamo、密雪尔·玛蒂Mireille Mathieu、塞尔薇·瓦丹Sylvie Vartan、密雪尔·波纳雷夫 Michel Polnareff、约翰尼·哈勒黛Johnny Hallyday 、 克劳德·弗朗索瓦Claude Francois，以及塞吉·甘斯堡Serge Gainsbourg等。其中最为才华横溢，并最具影响力的歌手，便是塞吉·甘斯堡。他的乐风浪漫性感，而略显颓废感，歌曲常常以梦呓般山兄余的口白搭配强劲的节奏，独具时尚气息。他除了一手捧红许多女明星， 华丽而具视觉效果的前卫装扮更是独领风骚，被认为是首开了视觉系艺术的大门；直到他去世为止，他的音乐风格都一直左右着法国流行乐坛的潮流。

上世纪80年代之后，世界音乐，尤其是非洲音乐随着移民文化在法国乐坛又掀起热潮，使得法国流行歌曲的形态又经历了一次革命性变化。同时，因为当时执政的密特朗政府宣布开放‘法国的天空’，许多标榜专门播放某种特定类型音乐的小型电台，开始纷纷设立， 让法国的广播业顿时热闹非凡，百乐齐鸣。这种现象一直持续至今，方兴未艾。其中，最让人讶异的是，黑人的‘说唱音乐’Rap也悄悄地融入了法国流行歌曲的血液之中。

尽管时代不停地变迁，法国‘香颂’也不免因为新鲜血液的注入而改变原来的面貌。但是，法国‘香颂’，或者说法国流行歌曲，并没有丧失它独特、雅致的风格。老式的法国‘香颂’依然是风华绝代，韵味十足；而现代的法国流行歌曲，在经过多次与外来元素的融合之后， 时代感中依然可见优美的旋律，浪漫情调一如往昔。这就是法国‘香颂’特有的迷人魅力！

‘贰’ 意大利歌曲我亲爱的

问题一：意大利语我亲爱的整首歌词的中文谐音 《我亲爱的》Caro mio ben歌词
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Il tuo fedel 衣尔 多 飞泪(儿)
Sospira ognor. 搜死笔拉 欧牛儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
中文的翻译如下：
我亲爱的，至少相信我－
没有你，我的心变得虚弱。
你忠贞的爱人依旧在叹气，
残酷的爱情，将这冷漠无情结束吧。

问猜纯题二：《我亲爱的》歌词 帕瓦罗蒂演唱的意大利文 意大利文歌词 caro mio ben
cre di mial men
sen za di te
lan guisceil cor
caro mio ben
sen za di te ,lan guisce ilcor
Il tuo fedel
so spirao gnor
ces sa cru del to rigor
ces sa cru del
tan to ri gor
tan to ri gor
caro mio ben
cre di mial men
sen za di te langui sceil cor
caro mio ben
cre di mialmen
sen za di te...
lan guisceil cor 《我亲爱的》Caro mio ben歌词
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁穗仔咐 衣尔 狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Il tuo fedel 衣尔 多 飞泪(儿)
Sospira ognor. 搜死笔拉 欧牛儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀戚槐 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
中文的翻译如下：
我亲爱的，至少相信我－
没有你，我的心变得虚弱。
你忠贞的爱人依旧在叹气，
残酷的爱情，将这冷漠无情结束吧。

问题三：我亲爱的 意大利原文歌词 不好意思，我只找到了中文歌词，不知道你能不能接受。
突然想起高中毕业那年的夏天
我们大伙在山上插着火把聊天
啤酒香烟聊着彼此心愿
此刻的夜晚友情持续的蔓延
暂时抛开是否考上理想的大学
也不去想自己是否失了恋or退了学
朋友就是最吊的本钱
所有死党看着我大家一起say yes
时间过的飞快
当初的死党大学都已经毕了业
面对现在的压力
有人当了爸和妈为了孩子在赚钱
你是否还好吗
拿起了电话召集了所有的人马
相约在老地方
好久不见大伙聊的都是最近的近况
我亲爱的朋友
感谢这一路你都在我左右
不管遇到任何的困难
都会仔细听我述说
亲爱的朋友
不管有多忙都要时常保持联络
事隔多年我才发现
真心的朋友才能走得长久
要走到年老的时候这个感情不要变
不需要证明就继续走向前
谢谢！

问题四：《我亲爱的》(Caro mio ben）意大利原版歌词 Caro mio ben,
credimi almen,
senza di te
languisce il cor,
caro mio ben,
senza di te
languisce il cor
Il tuo福fedel
sospira ognor
Cessa, crudel,
tanto rigor!
Cessa, crudel,
tanto rigor,
tanto rigor!
Caro mio ben,
credimi almen,
senza di te
languisce il cor,
caro mio ben,
credimi almen,
senza di te
languisce il cor

问题五：我亲爱的 意大利语歌曲的中心情感 这首艺术歌曲是恋人诉说对爱情的忠贞不渝，和对爱的希望。

问题六：帕瓦罗蒂歌曲我亲爱的意大利文发音歌词 30分 帕瓦罗蒂歌曲我亲爱的意大利文
Caro mio ben,
credimi almen,
senza di te
languisce il cor,
caro mio ben,
senza di te
languisce il cor
Il tuo fedel
sospira ognor
Cessa, crudel,
tanto rigor!
Cessa, crudel,
tanto rigor,
tanto rigor!
Caro mio ben,
credimi almen,
senza di te
languisce il cor,
caro mio ben,
credimi almen,
senza di te
languisce il cor

问题七：我亲爱的 意大利歌词 意大利文歌词 caro mio ben
cre di mial men
sen za di te
lan guisceil cor
caro mio ben
sen za di te ,lan guisce ilcor
Il tuo fedel
so spirao gnor
ces sa cru del to rigor
ces sa cru del
tan to ri gor
tan to ri gor
caro mio ben
cre di mial men
sen za di te langui sceil cor
caro mio ben
cre di mialmen
sen za di te...
lan guisceil cor 《我亲爱的》Caro mio ben歌词
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Il tuo fedel 衣尔 多 飞泪(儿)
Sospira ognor. 搜死笔拉 欧牛儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔 Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
中文的翻译如下：
我亲爱的，至少相信我－
没有你，我的心变得虚弱。
你忠贞的爱人依旧在叹气，
残酷的爱情，将这冷漠无情结束吧。

问题八：意大利歌曲《我亲爱的》艺术特征分析 曲作者乔尔达尼(Giuseppe Giordani,1753～1798)生前除了活跃在第勒尼安海岸的那坡里等地外,还曾到英国伦敦进行过音乐活动。他一生写过不少那坡里风格的歌剧和清唱剧、教堂音乐、器乐曲等,但都没有传世。只有这首名为《我亲爱的》的小咏叹，却一直流传至今，成为每一个声乐学生必唱的曲目，和深有造诣的歌唱家的演出节目，由4\4节拍第三拍上起唱的旋律委婉动人，流畅率直，加上安静、平稳的节奏，使这首短歌具有女性柔美的性格。
我亲爱的》Caro mio ben歌词

Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿

Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿

Il tuo fedel 衣尔 多 飞泪(儿)
Sospira ognor. 搜死笔拉 欧牛儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Cessa, crudel, 谁杀 酷鲁泪(儿)
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿
Tanto rigor! 蛋多 瑞狗儿

Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿
Caro mio ben, 咖罗 米欧 奔
Credimi almen, 客了李米 阿尔门
Senza di te languisce il cor. 先杀 李 敌 兰威胁 衣尔 狗儿

问题九：想请问一下[我亲爱的]这首意大利歌曲的时代及作者创作背景？？ 这首歌曲，即使很少听古典的人，恐怕也不会陌生，近来还被某快餐用作广告配乐。而在
学过音乐，尤其学过声乐的人听来，更是耳熟能详。据说这往往是声乐学生正规学习的第
一首意大利歌曲。它虽然旋律简单，却极为优美，甚至有人称之为意大利歌曲中最美的一
首。
然而歌曲的着名却伴随着作者在今天的默默无闻。通常认为，其作者是Giuseppe Giordan
i，但也有人考证说，作者是个同姓但无亲戚关系的Tommaso Giordani。即使是当时更有名
的前者，如今也很少有人记得。据我所查阅的资料，他死于1798年，但出生年月则众说纷
纭，甚至有时还被人同比他晚一百多年的Umberto Giordano（歌剧Andrea Chenier、Fedo
ra的作曲者）相混淆。
在17世纪中晚期，这类意大利的“艺术歌曲”十分流行，流传至今的佳作也相当多。现在
，人们通常用“Italian songs”来称呼它们，而没有“chanson”、“lieder”这样的专
用名词。它们与后世的拿波利民歌有没有继承关系，我没有考证过，但至少，后来的Doni
zetti、Rossini等大师也同样写过不少优美短小的“Italian songs”。
Caro mio ben是Tonmazo Giordani作曲的歌曲。歌词是意大利语但词作者不详
乔尔达尼Tonmazo Giordani（1753-1798），从奇马罗萨和费纳罗利学习作曲，在佛罗伦萨、那不勒斯、罗马、贝加莫和都柏林等地从事音乐活动。作有歌剧30多部、独唱歌曲5集及清唱剧、戏剧配乐、重奏曲和协奏曲等。
演唱提示：
《我亲爱的》是声乐学生的必修曲目，也是歌唱名家常用演唱曲目。旋律柔美流畅，委婉动人，深受大众喜爱。它看上去简单，实际上很难唱。第一个音就不容易唱好，音高和力度都要恰到好处，辅音C嵌入元音a须十分清脆。很多人喜欢用假声唱首段和末段，这并不好，不能正确表现歌曲的内容，但声音过于饱满也不好，要恰到好处，才能表现出作品的高雅与美感。中段要唱得轻快，滑音要用得典雅，并注意控制气息。下功夫唱好这首歌，定能学到真正的美声技巧。可参听吉利（Gigli）、贝克（Baker）和冯德利希（Wunderlich）等的演唱录音。
这首歌曲的词，中译文出自于尚家骧先生的手笔，颇为不错，但为了照顾歌唱，某些地方
有川微调整，用韵也偶有不合原文之处，于是，我自己翻译了一下，放在下面的括号中。
需要说明的是，“caro mio”是“我亲爱的”，而“ben”起着强调作用，因此我意味“我
最亲爱的”，另外，caro mio ben是阳性的，或许这还是一首为女子所做的歌。
Caro mio ben, 我亲爱的， （我最亲爱的，）
credit mi almen, 请你相信， （至少相信我，）
senza di te, 如没有你， （若是没有你，）
languisce il cor.我心中忧郁。（这心便枯寂。）
Caro mio ben, 我亲爱的， （我最亲爱的，）
senza di te 如没有你， （若是没有你，）
languisce il cor.我心中忧郁。（这心便枯寂。）
Il tuo fedel, 你的爱人 （你忠实的仆役，）
sospira ognor. 正在叹息， （无时不在叹息，）
Cessa, crudel, 请别对我 （狠心人，别继续）
tanto rigor. 无情无义！ （对我冰冷如许。）
Cessa, crudel......>>

问题十：意大利歌曲 《我亲爱的》，五线谱，带中意大利文 好吧,我帮你付了20什么值,我等等就发给你,已发送啦

‘叁’ 古典音乐(只要有关的都可以了）急需~今天之内要...

一、CLASSICAL MUSIC，中文翻译成“古典音乐”。有人认为"古典"给人的感觉有古董、古板的味道，故改称“经典音乐”。也有人根据牛津英文辞典里对古典的定义，in traditional and serious style，而称其为“严肃音乐”。于是，“古典音乐”又被戴上了“严肃”的帽子，让人更不敢靠近。但下此定义的人一定没有好好查字典，因为serious的第二条义项是这样给出定义的：(指书、音乐等）启发思考的，不仅为消遣的。因此我们知道原来古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻，能发人深思，更能使人高尚，免于低俗。再来看一下朗文辞典对古典音乐的解释：music that people consider serious and that has been popular for a long time。可见，古典音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。古典音乐是一个独立的流派，艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。
当我们听到巴赫、贝掘衫多芬、莫扎特、舒伯特的音乐时，它带给我们的不仅仅是优美的旋律，充满意趣的乐思，还有最真挚的情感，或宁静、典雅，或震撼、鼓舞，或欢喜、快乐，或悲伤、惆怅......

说到欧洲古典音乐，我们不能不提到中世纪伊丽莎白时期，格里高利时期的音乐，其中，占主导地位的是宗教音乐！当时的人们对基督的信仰与崇拜，直接影响到了当时社会的政治与音乐，当时的音乐，只派笑是纯粹的宗教用途，只限于在教堂中演唱，没有乐器，但是，却对今后的音乐发展起到了重要的作用！
到了1450年，欧洲音乐开始进入了文艺复兴时期，因为当时的欧洲政治的不稳定，教廷的威信与势力开始衰弱，资产阶级萌芽，为了适应当时社会的发展与人们的新思想，音乐开始宣扬以人为本的思想，所以在各个领域里都开始了文艺复兴运动，也就是在那时，欧洲传统的大小调式逐渐形成！
欧洲到了1600年开始，进入了一个大发展的时期——巴洛克时期，那时候不仅产生了象大家所熟知的巴赫，亨德尔等伟大的作曲家，歌剧，协奏曲，奏鸣曲等题材相继被创造发展出来。
当欧洲音乐进入古典时期后，也就是在1750年巴赫逝世后，欧洲复调后继无人，乐风转向简洁实用的主调，那时候，出现了三位音乐大师：“乐圣”贝多芬，“神童”莫扎特，以及“交响乐之父”之称的海顿！音乐的主题也从延续几个世纪的宗教音乐，逐渐变成富有丰富哲理内涵的古典音乐！
在1827年贝多芬逝世后，结束了严谨的古典主义时期。当时的欧洲正在接受浪漫主义的洗礼，当时的作曲家把作曲当作抒发内心情感的手段，对音乐的审美也有了进一步的发展，产生了炫技等音乐表现手法！如当时的帕格尼尼，李斯特等就是那时红极一时的演奏家！音乐表现，风格也日趋丰富，出现了一些以民族音乐语言进行创作的民族作曲家，如芬兰的西贝柳斯，挪威的格里格，俄罗斯的五人强力集团等，都是民族乐派的伟大作曲家～
时间进入19世纪，出现了以德彪西为首的印象派音乐！音乐表现极具色彩化，和当时的绘画风格有相同之处！
在浪漫主义后期，也就是欧洲调性体系发展到了最辉煌也是最后的时期，我不尘散含得不提到拉赫马尼诺夫，马勒等作曲家，他们把欧洲传统作曲法发展到了极致，当然也包括新的尝试，出现了象马勒第八交响曲《千人合唱》这样的宏大的作品。再者，就是斯特拉文斯基，他的新古典主义崇尚复调和对位法，采用多调性，为以后的传统作曲法到先锋音乐的过渡起到了至关重要的作用！
时间到了十九世纪末，二十世纪初，音乐又有了突破性的发展，以韦伯恩为开始的作曲家打破十二音作曲法，抛弃了近400年的欧洲调性体系，发明了十二音序列，之后无调性等音乐形式出现，如当时的勋伯格就是代表！在世界大战之后，科技更加发达，人们的思想也更加丰富，出现了电子音乐，以及国家间的文化交流不断融合，产生了更加丰富的音乐形式，更加多元化！在1945年后的音乐被称为先锋音乐，这时候的音乐已经动摇了人们对音乐的美的看法，也更加理论化，产生了象无声音乐，噪音，微分音等人们无法理解的音乐形式！

柴可夫斯基：
彼得·伊里奇·柴可夫斯基是俄罗斯伟大的音乐家，1840年5月7日出生在乌拉尔的伏特金斯，父亲是矿业工程师，十岁入法律学校。1859～1862年在司法部任职，同时勤奋学习音乐，尝试作曲，并成为新成立的彼得堡音乐学校的首届音乐学生。1862年辞去官职，投身音乐事业。1866年应鲁宾斯坦之邀到刚成立的莫斯科音乐学院任教，达十一年之久。这时，开始了他创作的第一个时期。他写下了许多早期名作，舞剧《天鹅湖》即在此间诞生。

1877年，柴可夫斯基的生活发生了重大转折。他当年结婚，快速仳离。这是他一生中最为痛苦的一年，他患上了严重的精神衰弱症。在这期间，柴可夫斯基结识了一位贵族遗孀枣梅克夫人。她非常喜爱柴可夫斯基的作品，从1877年开始每年给予柴可夫斯基以优厚的经济资助，由此使柴可夫斯基辞去音乐学院的教职，把精力全部投入创作。从1877年到去世的十多年间，是柴可夫斯基创作上获得辉煌成就的时期。他的第四、五、六交响曲以及标题交响曲《叶甫盖尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，舞剧《睡美人》、《胡桃夹子》，以及《小提琴协奏曲》、《意大利随想曲》、《1812年序曲》等，都是这一时期的名曲。

柴可夫斯基的创作涉及题材范围极广，其中交响曲在他的创作中占有突出的地位。在这些交响曲中以《第六交响曲》（《悲怆》，1893）最为着名。这部悲剧性的交响曲是柴可夫斯基的全部交响曲中最反映创作个性及特点的作品。它以戏剧性的矛盾冲突及悲剧性的构思作为基调，在对美好生活的渴望与憧憬中，以悲剧性的结局预示出作者内心世界与现实的矛盾。

1893年10月底他亲自指挥演出第六交响曲之后不几天，突然去逝，死因不明。一说患霍乱，一说自杀。

二、 中国古典音乐历经时代沧桑,依然在不知不觉中触动了我们的灵魂,在那亘古不变的太阳下,跨越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样——依然经典、永恒、温馨、浪漫。

这里有有古筝、笛子、二胡、琵琶、大鼓等民族乐器演奏的中国古典名曲。 当音乐自你的音箱流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的、是山、是水、是叶落、是冬雪、是千古的生命里，那份说不出、道不尽的感动，那是你从未经历过的中国古典音乐之美。
中国音乐起于何时？这个问题颇难确定，据古籍所载，伏羲女娲时，已有“琴”，“瑟”、“箫”的发明。这时的“琴”即是现在所讲的“古琴”之前身。围绕古琴所作的诗所发生的故事不计其数，有诗曰“窈窕淑女，琴瑟友之”。有故事为“伯牙善鼓琴，钟子期善听，子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴”，可见琴声乃心声，古琴在国乐中占有极高的地位。“筝”之渊源于“瑟”，与“琴”有着异曲同工之妙。因其在春秋国之际流行于秦，故史称“秦筝”。“筝”之音色华丽优美，明亮抒情，歌唱性强，善于表现行云流水的意境。今天我们将“琴”、“筝”并置，呈现在您的眼前，愿您能在悠悠琴声中，领略到华夏民族博大精神的文化渊源及厚重的艺术底蕴。

在这里，你可以领略到中国古典音乐和中国民乐乐器的特有魅力。体会到中国五千年文化的悠久长远。在现代重金属流行音乐盛行的喧嚣声中,来听听具有传统风味的丝竹乐器,相信您一定会喜欢上它的。

三

在西洋乐作品中常见的体裁有以下几种：

交响曲的前身是意大利歌剧序曲，在剧院中演奏。到了18世纪后半期才脱离了歌剧，成为在音乐会上演奏的独立的音乐体裁，常用来反映比较重大的主题，有一定的哲理性。它一般有四个乐章：通常用奏鸣曲写成的快板是第一乐章；表现沉思、幻想意境的抒情的慢板或行板是第二乐章；表现舞蹈、休息、娱乐等画面的稍快而活泼的谐谑曲或雅致的小舞曲是第三乐章；而第四乐章一般是热烈的快板，大多是群众性庆祝斗争胜利，英雄凯旋的欢乐场面。

协奏曲是采取某一件独奏乐器和交响乐队协同演奏的形式，在思想内容的挖掘上没有交响乐那么深，强调的是表现独奏乐器的个性，发挥它的技巧。如果说交响乐以戏剧性、哲理性见长，协奏曲则以抒情性、技巧性取胜。

在这种体裁中，最流行的是钢琴协奏曲和小提琴协奏曲。协奏曲一般分为三个乐章：

热情的快板，多用奏鸣曲式，在结束以前有一个独奏乐器单独演奏的华彩段是第一乐章；叙事性、抒情性的慢板是第二乐章；快板，活泼、欢快的舞曲形式是第三乐章。

交响诗是只有一个乐章的管弦乐曲，规模不如交响乐那么宏大，但思想深度不一定比交响乐差。它常取材于诗歌、戏剧、绘画、传说等，有明确的标题或文字说明，属于标题音乐范畴。

序曲有两种，一种是歌剧的开场音乐，如歌剧《威廉·退尔》序曲；一种是为音乐会演奏而创作的独立的器乐曲，并且有标题，如我国作曲家聂耳创作的《节日序曲》、柴科夫斯基的《1812年序曲》、门德尔松的《苏格尔山洞》序曲等。

组曲由歌剧、舞剧或戏剧音乐中选出若干段乐曲（或咏叹调的旋律）连接而成。如我国作曲家李焕之的《春节组曲》，比才的《卡门组曲》，柴科夫斯基的《天鹅湖组曲》，格里格的《培尔·金特》组曲。此外，还有专门根据特定内容谱写的标题性组曲，如里姆斯基—柯萨科夫的《天方夜谭》交响组曲等。

小步舞曲是三拍子的舞曲，优美、含蓄、典雅，古典派作曲家的交响乐第三章常用它。

谐谑曲沿用了小步舞曲的三拍子，但更活跃，更有气势，更富于变化，具有幽默、风趣的效果。

主要的词汇有

Adagio: 慢板

常见于交响曲或协奏曲的第二乐章，也可以是慢速乐曲的名称，如albinoni的Adagio。

Aria:咏叹调，抒情调

配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时用于抒情的器乐曲上。

Cadenza:华采乐段

协奏曲或歌剧咏叹调接近尾段时，由独奏/唱者卖弄技巧过门。十九世纪以前协奏曲的华采乐段都是即兴演奏的，但自贝多芬以后多是作曲家或独奏者事先撰写的。

Cantata:清唱剧

以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是宗教的世俗清唱剧。

Chamber Music:室乐

三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏(Trio),四重奏 (Quartet),五重奏(Quintet)等。

Chamber Orchestra:室乐团

约十五至二十五人组成的小型管弦乐团。

Chanson:歌曲

法文歌曲的意思。

Chorale:圣咏曲

德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。

Coda:尾奏

拉丁文尾巴的意思。一个乐章/曲的终结乐段。

Concerto:协奏曲

巴罗克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团 合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。

Concerto Grosso:大协奏曲

独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构 规模较小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。

Etude:练习曲

原指一些为针对某一种演奏技巧而作的简短乐曲，但在浪漫时代也有作曲家写作极为艰深的练习曲在音乐会中演奏。

Fugue:赋格曲

源自拉丁文fuga，即逃遁的意思。赋格是复音音乐的重要曲式，同 一旋律反复出现，互相重叠，或互相“逃难”对方。

Gregorian Chant:葛丽果圣歌

葛丽果一世在第六世纪提倡的一种教会仪式音乐， 由男歌手或男声合唱团演唱，经文全是拉丁文。

Homophony:主调音乐

一个声部为主调，另由和弦(Chord)声部伴奏。

Impromtu:即兴曲

浪漫时期的一种音乐类型。是一种主要为钢琴而谱的短曲，具有即兴感，但并不是现场即兴演奏的。

Libretto:歌词，剧本

小册子。指大型声乐作品(如歌剧)的歌词本。

Lied:德文艺术歌

德文歌曲的意思，众数则称为Lieder。 Magrigal:牧歌 没有乐器伴奏的声乐作品，歌词大多数与感情有关。

March:进行曲

为进行或游行而作的儿拍子短曲。

Mass:弥撒曲

以天主教弥撒中经文为唱词所写的大型声乐作品。

Minuet:小步舞曲

原是一种法国舞曲，在十七世纪开始发展成艺术音乐的一部分， 常见于巴罗克时期的舞曲或古典时期交响曲的第三乐章。

Monophony:单音音乐

只有一条旋律线的音乐。

Motet:经文歌

源自十三世纪。是一种没有乐器伴奏的复音歌曲，以宗教文字为歌词。

Nocturne:夜曲

浪漫气氛丰富的缓慢乐曲，大多数夜曲都是钢琴曲。

Opera:歌剧

谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年歌剧艺术衍生出不同的类型：严肃歌剧(Opera Seria)，诙谐歌剧(Opera Buffa)，美声歌剧(Bel Canto Opera)，轻歌剧(Operetta)，德国轻歌剧(Singspiel)，乐剧(Music Drama)和法国喜剧歌剧(Opera Comique)等。

Opus(Op.):作品编号

拉丁文作品的意思。作曲家或音乐出版商以此编排作品， 通常作品编号愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。

Oratorio:神剧

原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似， 但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。

Orchestra:管弦乐团

十五人以上组成的乐团。Orchestra不一定混合管乐和弦乐， 纯粹的管乐团或弦乐团也称为Orchestra。

Overture:序曲

法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。 浪漫时期发展出音乐会序曲(Concert Overture)，是一种独立的管弦乐作品。

Partita:组曲

原是一种主题与变奏(Theme and Variations)的曲式，巴罗克 时期演变成组曲的意思。

Plainsong:素歌

(请参阅Gregorian Chant)。 Polyphony:复音音乐 两个或以上独立声部组合的音乐。

Prelude:前奏曲

浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。 也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。

Programme Music:标题音乐

以纯音乐描述一个标题甚至故事的乐曲。

Recitative:宣叙曲

在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调重叙事，音乐只是附属性质。

Requiem:安魂曲 天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。

Rhapsody:狂想曲 浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成器乐曲。

Rondo:回旋曲

古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段轮替出现。回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式出现。

Scherzo:诙谐曲

意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲 (Minuet)的地位。

Serenade:小夜曲

意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是为庆祝活动而写的。

Sonata:奏鸣曲

意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有巴罗克时期的三重奏鸣曲(Trio Sonata)是为三件乐器而写的(其实是四人合奏的， 但伴奏者不算在内)。

Sonata Form:奏鸣曲式

古典时期发展出来的一种曲式，常有于交响曲或协奏曲 的第一乐章，由呈现部(Exposition)，发展部(Development)和再现部(Recapitulation) 组成。两个风格不同的主题在呈现部出现，在发展部变化，最后于再现部重复作结束。

Suite:组曲

巴罗克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲(Concert Suite)。

Symphonic Poem:交响诗

浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。

Symphony:交响曲

古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个乐章(也有三个或五个的)组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。

Tempo:速度

意大利文时间的意思，泛指乐曲演奏时的速度，常见的有：Largo(宽广 的)，Adagio(缓慢的)，Moderato(中庸速度)，Andante(行板)，Allegro(欢乐的快板) 和Presto(非常快)。

Theme and Variation:主题与变奏

(请参阅Variation)。

Toccata:触技曲

意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是键盘乐器而作的。

Tone Poem:音诗

与交响诗(Symphonic Poem)同义。

Variation:变奏曲

以同一主题(Theme)作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中， 同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。

Voices:声部，人声

人声可依音域分成大类：女高音(Soprano)，女中音(Mezzo-prano)，女低音(Alto)，男高音(Tenor)，男中音(Baritone)和男低音(Bass)。 每个音域中还有特别的区分，如花腔女高音(Coloratura Soprano)和抒情男音(Lyric Tenor)。

‘肆’ 古典音乐基础知识

古典曲种

adagio: 慢板 常见于交响曲简举斗或协奏曲的第二乐章，也可以是慢速乐曲的名称，
如albinoni的adagio。

aria:咏叹调，抒情调 配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时
也用于抒情的器乐曲上。

cadenza:华采乐段 协奏曲或歌剧咏叹调接近尾段时，由独奏/唱者卖弄技巧
的过门。十九世纪以前协奏曲的华采乐段都是即兴演奏的，但自贝多芬以后
大多是作曲家或独奏者事先撰写的。

cantata:清唱答皮剧 以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是
非宗教的世俗清唱剧。

chamber music:室乐 三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏(trio),四重奏
(quartet),五重奏(quintet)等。

chamber orchestra:室乐团 约十五至二十五人组成的小型管弦乐团。

chanson:歌曲 法文歌曲的意思。

chorale:圣咏曲 德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。

coda:尾奏 拉丁文尾巴的意思。一个乐章/曲的终结乐段。

concerto:协奏曲 巴罗克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团
合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。

concerto grosso:大协奏曲 独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构
规模较小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。

etude:练习曲 原指一些为针对某一种演奏技巧而作的简短乐曲，但在浪漫时代
也有作曲家写作极为艰深的练习曲在音乐会中演奏。

fugue:赋格曲 源自拉丁文fuga，即逃遁的意思。赋格是复音拦磨音乐的重要曲式，同
一旋律反复出现，互相重叠，或互相“逃难”对方。

gregorian chant:葛丽果圣歌 葛丽果一世在第六世纪提倡的一种教会仪式音乐，
由男歌手或男声合唱团演唱，经文全是拉丁文。

homophony:主调音乐 一个声部为主调，另由和弦(chord)声部伴奏。

impromtu:即兴曲 浪漫时期的一种音乐类型。是一种主要为钢琴而谱的短曲，具有
即兴感，但并不是现场即兴演奏的。

libretto:歌词，剧本 原意是小册子。指大型声乐作品(如歌剧)的歌词本。

lied:德文艺术歌 德文歌曲的意思，众数则称为lieder。

magrigal:牧歌 没有乐器伴奏的声乐作品，歌词大多数与感情有关。

march:进行曲 为进行或游行而作的儿拍子短曲。

mass:弥撒曲 以天主教弥撒中经文为唱词所写的大型声乐作品。

minuet:小步舞曲 原是一种法国舞曲，在十七世纪开始发展成艺术音乐的一部分，
常见于巴罗克时期的舞曲或古典时期交响曲的第三乐章。

monophony:单音音乐 只有一条旋律线的音乐。

motet:经文歌 源自十三世纪。是一种没有乐器伴奏的复音歌曲，以宗教文字为歌词。

nocturne:夜曲 浪漫气氛丰富的缓慢乐曲，大多数夜曲都是钢琴曲。

opera:歌剧 谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年
来歌剧艺术衍生出不同的类型：严肃歌剧(opera seria)，诙谐歌剧(opera buffa)，
美声歌剧(bel canto opera)，轻歌剧(operetta)，德国轻歌剧(singspiel)，
乐剧(music drama)和法国喜剧歌剧(opera comique)等。

opus(op.):作品编号 拉丁文作品的意思。作曲家或音乐出版商以此编排作品，
通常作品编号愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。

oratorio:神剧 原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似，
但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。

orchestra:管弦乐团 十五人以上组成的乐团。orchestra不一定混合管乐和弦乐，
纯粹的管乐团或弦乐团也称为orchestra。

overture:序曲 法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。
浪漫时期发展出音乐会序曲(concert overture)，是一种独立的管弦乐作品。

partita:组曲 原是一种主题与变奏(theme and variations)的曲式，巴罗克
时期演变成组曲的意思。

plainsong:素歌 (请参阅gregorian chant)。

polyphony:复音音乐 两个或以上独立声部组合的音乐。

prelude:前奏曲 浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。
也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。

programme music:标题音乐 以纯音乐描述一个标题甚至故事的器乐曲。

recitative:宣叙曲 在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调
着重叙事，音乐只是附属性质。

requiem:安魂曲 天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。

rhapsody:狂想曲 浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成
的器乐曲。

rondo:回旋曲 古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段
轮替出现。回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式
出现。

scherzo:诙谐曲 意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲
(minuet)的地位。

serenade:小夜曲 意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是
为庆祝活动而写的。

sonata:奏鸣曲 意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种
乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有
巴罗克时期的三重奏鸣曲(trio sonata)是为三件乐器而写的(其实是四人合奏的，
但伴奏者不算在内)。

sonata form:奏鸣曲式 古典时期发展出来的一种曲式，常有于交响曲或协奏曲
的第一乐章，由呈现部(exposition)，发展部(development)和再现部(recapitulation)
组成。两个风格不同的主题在呈现部出现，在发展部变化，最后于再现部重复作
结。

suite:组曲 巴罗克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会
是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲(concert suite)。

symphonic poem:交响诗 浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。

symphony:交响曲 古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由
四个乐章(也有三个或五个的)组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。

tempo:速度 意大利文时间的意思，泛指乐曲演奏时的速度，常见的有：largo(宽广
的)，adagio(缓慢的)，moderato(中庸速度)，andante(行板)，allegro(欢乐的快板)
和presto(非常快)。

theme and variation:主题与变奏 (请参阅variation)。

toccata:触技曲 意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是
为键盘乐器而作的。

tone poem:音诗 与交响诗(symphonic poem)同义。

variation:变奏曲 以同一主题(theme)作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中，
同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。

voices:声部，人声 人声可依音域分成大类：女高音(soprano)，女中音(mezzo-
soprano)，女低音(alto)，男高音(tenor)，男中音(baritone)和男低音(bass)。
每个音域中还有特别的区分，如花腔女高音(coloratura soprano)和抒情男
高音(lyric tenor)。

‘伍’ 请问有没有那种音乐知识、术语的德汉汉德词典或类似的书籍

这个你只有买个汉德字典了，里面也有一些专业的词，专门解释音乐术语的貌似没有。有一般的分类字典，貌卖轿袜似音乐术语不多。不行你在网上的在线词典上翻译吧，或者拿英语词代替。发你一个网站。
不过一般要是写乐曲风格的话，完全可以用意大利语代替。
你可以买一个音乐术语对照词典，应该有用。

下面有一些词汇，你看看吧，可以发现，都是一些外来词。。。。。。。。。

Musik 音乐----德语音乐类词汇

Adagio: 慢板 常见于交响曲或协奏曲的第二乐章，也可以是慢速乐曲的名称.

Aria:咏叹调，抒情调 配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时也用于抒情的器乐曲上.

Cadenza:华采乐段 协奏曲或歌剧咏叹调接近尾段时，由独奏/唱者卖弄技巧
的过门。十九世纪以前协奏曲的华采乐段都是即兴演奏的，但自贝多芬以后大多是作曲家或独奏者事先撰写的。

Cantata:清唱剧 以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是
非宗教中激的世俗清唱剧。

Chamber Music:室乐 三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏(Trio),四重奏(Quartet),五重奏(Quintet)等。

Chamber Orchestra:室乐团 约十五至二十五人组成的小型管弦乐团。

Chanson:歌曲 法文歌曲的意思。

Chorale:圣咏曲 德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌.

Coda:尾奏 拉丁文尾巴的意思。一个乐章/曲的终结乐段。

Concerto:协奏曲 巴罗克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件.

Concerto Grosso:大协奏曲 独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构规模较小，大协奏曲的帆衡独奏乐器通常都有两件或以上。

Etude:练习曲 原指一些为针对某一种演奏技巧而作的简短乐曲，但在浪漫时代也有作曲家写作极为艰深的练习曲在音乐会中演奏。

Fugue:赋格曲 源自拉丁文fuga，即逃遁的意思。赋格是复音音乐的重要曲式，同一旋律反复出现，互相重叠，或互相“逃难”对方。

Gregorian Chant:葛丽果圣歌 葛丽果一世在第六世纪提倡的一种教会仪式音乐,由男歌手或男声合唱团演唱，经文全是拉丁文。

Homophony:主调音乐 一个声部为主调，另由和弦(Chord)声部伴奏。

Impromtu:即兴曲 浪漫时期的一种音乐类型。是一种主要为钢琴而谱的短曲，具有即兴感，但并不是现场即兴演奏的。

Libretto:歌词，剧本 原意是小册子。指大型声乐作品(如歌剧)的歌词本。

Lied:德文艺术歌 德文歌曲的意思，众数则称为Lieder。

Magrigal:牧歌 没有乐器伴奏的声乐作品，歌词大多数与感情有关。

March:进行曲 为进行或游行而作的儿拍子短曲。

Mass:弥撒曲 以天主教弥撒中经文为唱词所写的大型声乐作品。

Minuet:小步舞曲 原是一种法国舞曲，在十七世纪开始发展成艺术音乐的一部分,常见于巴罗克时期的舞曲或古典时期交响曲的第三乐章。

Monophony:单音音乐 只有一条旋律线的音乐。

Motet:经文歌 源自十三世纪。是一种没有乐器伴奏的复音歌曲，以宗教文字为歌词。

Nocturne:夜曲 浪漫气氛丰富的缓慢乐曲，大多数夜曲都是钢琴曲。

Opera:歌剧 谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年 来歌剧艺术衍生出不同的类型：严肃歌剧(Opera Seria)，诙谐歌剧(Opera Buffa)，美声歌剧(Bel Canto Opera)，轻歌剧(Operetta)，德国轻歌剧(Singspiel),乐剧(Music Drama)和法国喜剧歌剧(Opera Comique)等。

Opus(Op.):作品编号 拉丁文作品的意思。作曲家或音乐出版商以此编排作品， 通常作品编号愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。

Oratorio:神剧 原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似,但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。

Orchestra:管弦乐团 十五人以上组成的乐团。Orchestra不一定混合管乐和弦乐，纯粹的管乐团或弦乐团也称为Orchestra。

Overture:序曲 法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。浪漫时期发展出音乐会序曲(Concert Overture)，是一种独立的管弦乐作品。

Partita:组曲 原是一种主题与变奏(Theme and Variations)的曲式，巴罗克 时期演变成组曲的意思。

Plainsong:素歌 (请参阅Gregorian Chant)。

Polyphony:复音音乐 两个或以上独立声部组合的音乐。

Prelude:前奏曲 浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。

Programme Music:标题音乐 以纯音乐描述一个标题甚至故事的器乐曲。

Recitative:宣叙曲 在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调 着重叙事，音乐只是附属性质。

Requiem:安魂曲 天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。

Rhapsody:狂想曲 浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成 的器乐曲。

Rondo:回旋曲 古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段 轮替出现。回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式 出现。

Scherzo:诙谐曲 意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲 (Minuet)的地位。

Serenade:小夜曲 意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是 为庆祝活动而写的。

Sonata:奏鸣曲 意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有 巴罗克时期的三重奏鸣曲(Trio Sonata)是为三件乐器而写的(其实是四人合奏的，但伴奏者不算在内)。

Sonata Form:奏鸣曲式古典时期发展出来的一种曲式，常有于交响曲或协奏曲的第一乐章，由呈现部(Exposition)，发展部(Development)和再现部(Recapitulation) 组成。两个风格不同的主题在呈现部出现，在发展部变化，最后于再现部重复作结。

Suite:组曲 巴罗克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲(Concert Suite)。

Symphonic Poem:交响诗 浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。

Symphony:交响曲 古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个乐章(也有三个或五个的)组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。

Tempo:速度 意大利文时间的意思，泛指乐曲演奏时的速度，常见的有：Largo(宽广的)，Adagio(缓慢的)，Moderato(中庸速度)，Andante(行板)，Allegro(欢乐的快板)和Presto(非常快)。

Theme and Variation:主题与变奏 (请参阅Variation)。

Toccata:触技曲 意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是为键盘乐器而作的。

Tone Poem:音诗 与交响诗(Symphonic Poem)同义。

Variation:变奏曲 以同一主题(Theme)作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中， 同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。

Voices:声部，人声人声可依音域分成大类：女高音(Soprano)，女中音(Mezzo-Soprano)，女低音(Alto)，男高音(Tenor)，男中音 (Baritone)和男低音(Bass).每个音域中还有特别的区分，如花腔女高音(Coloratura Soprano)和抒情男高音(Lyric Tenor)。

‘陆’ 什么叫“香颂”

香颂的原文是法语的“Chanson”，本来是“歌”的意思，直译就是“法国流行歌曲”，可是后来有人把它翻译“香颂”。这种乐曲的特色是由叙事部分的乐段与乐曲的反复部分架构而成，其形式之确立大约是在1900年前后，就是一般人认为的“法国美好时代”。后来经过时间的变迁，再加上外来流行音乐要素的融入，终于形成今天这种多姿多彩、风华绝代的法国香颂新貌。她的形式结构和主题描写当中，包含了大众歌曲、地方小调、民谣唯谨改、情歌、哀歌、幻想、写实、文学、政治，以及抗议歌…等，林林总总，五花八门。晌芹 在世界各国的流行歌曲中，要找到像法国香颂这般讲究歌词意境描写的，实指判在寥寥无几。

‘柒’ Chanson是什么意思

在专门用法中，chanson一词指的是中世纪后期和文艺复兴时期的复调法国歌曲。Chanson本身的意思就是“歌曲”，源自于拉丁文cantio，到了现在成为了法国世俗歌曲的泛称，区别于其他逗竖法大罩国流行音乐，按照法语的节奏，而不是英语的节奏，因此被认为特别“法国”。
关于香颂的介绍还可以到千滚指闹千音乐的这篇文章里去看看
http://music.taihe.com/h5pc/spec_detail?id=1058&columnid=72

‘捌’ 想请问一下[我亲爱的]这首意大利歌曲的时代及作者创作背景

创作时代：Giordani（1743—1 798）乔尔达尼

创作背景：

歌剧《费多拉》第二幕中“Amor ti vieta”

Fedora: Amor ti vieta (Act II) 8.110263

歌剧《费多拉》第二幕中“Vedi, io piango”

歌名：我亲爱的

歌手：Caro mio ben

作曲：乔尔达尼(Giuseppe Giordani)

歌词：

Caro mio ben，cre di mi al-men,

我亲爱的，请你相信

sen za di te，lan guis ce il cor,

如没有你，我心中忧郁

caro mio ben，sen za di te

我亲爱的，如没有你

lan guis ce il cor，Il tuo fe del

我心中忧郁，你的爱人

so spi ra o gnor，Ces sa, cru del,

正在叹息，请别对我

tan to ri gor！Ces sa, cru del,

无情无义，请别对我

tan to ri gor，tan to ri gor!

无情无义，无情无义

Caro mio ben，cre di mi al men,

我亲爱的，请你相信

sen za di te，lan guis ce il cor,

如没有你，我心中忧郁

caro mio ben，cre di mi al men,

我亲爱的，请你相信

sen za di te，lan guis ce il cor

如没有你，我心中忧郁

(8)意大利文chanson什么意思扩展阅读：

意大利语声乐作品《我亲爱的》是学习西洋唱法声乐学生的必修曲目。也是很多西洋唱法艺术家保留的演出曲目之一。这首作品常被用作西洋唱法学生学习意大利艺术歌曲的入门曲目。本作品的结构式带再现的ABA单三段曲式。共有三十三个小节，六个乐句，音域范围为♭e1到f2。

这首作品是作曲家乔尔达尼(G.Giordani)（1753~1798）创作的一首具有那不勒斯民族特色的小咏叹调，流传至今。这首歌被收录到不少声乐教材中，为男高音、女高音的独唱曲目。

‘玖’ 浪漫主义时期的艺术歌曲在德国、法国、意大利分别称为什么

不太清楚。

艺术歌碰培谈曲在德国称为Lied，中滚
艺术笑碰歌曲在法国称为chanson，
艺术歌曲在俄罗斯称为романс

‘拾’ 求法语:美声

你说的是美声唱法吧？在法语里也是bel canto，意大利语派昌的意思是尘中扒美好歌唱。
我觉得培轮这个词最起码在欧洲国家的语言里是一样的。