意大利园林以什么着称

① 欧洲园林三个重要时期分别以谁作代表欧洲园林古典园林有哪些特点

一。文艺复兴时期意大利的台地园
1.重要的造园师：布拉曼特与拉斐尔
三2.大着名庄园：兰特、埃斯特、法尔奈斯庄园
3.意大利台地园特征（文艺复兴中期）
1、多建于山坡上，依山就势辟成台层，形成台地园；
2、布局严谨，有明确的中轴线贯穿全园；
3、建筑常位于中轴线上，通常位于最高层；
4、水景、雕塑等为轴线上的主要装饰，以加强透视线；
5、注重借景及透视线的应用；
6、以水为主体，形成丰富多彩的水景；
7、植物以绿色为基调，避免色彩鲜艳的花卉，植物配置中轴线两侧多为规则式，离中轴线渐远自然式增强。

二。17世纪法国古典主义园林
1.代表人物：勒诺特尔是路易十四时期的宫廷造园家，才华横溢，后世称为‘宫廷造园家之王’。 1613年生于巴黎的园林世家，祖父是宫廷造园家，父亲是宫苑管理人。
他使法国园林获得了前所未有的发展，取代了意大利园林而风靡整个欧洲。
2.最主要的代表是沃.勒.维贡特府邸花园和凡尔赛宫苑，均由勒诺特尔设计和主持建造。
3.法国古典园林特征：
以庄重典雅风格，表现了皇权至上的主题；
园林气势恢宏，视线开阔，具有外向性特点；
以建筑为中心，并通常位于最高处；
花坛、雕像、泉池集中于中轴线上；
水景以静水为主，体现辽阔、平静、深远的气势；
植物配置：多选用阔叶乔木，以丛植为主，模纹花坛多使用花卉。

三。18世纪英国风景式园林
1.代表人物：布里奇曼（Charles Bridgeman， -1738）将规则式园林与曲线形道路结合；放弃植物雕刻形式；创造了哈哈沟的形式；
威廉.肯特（William kent，1686-1748）为摆脱规则式园林的第一位造园家，认为自然是厌恶直线的，摒弃一切规则式设计；造园标准是模仿自然，再现自然；
布朗（Lancelot Brown，1715-1783），被称为“大地改造者”，尽量避免人工雕琢痕迹，以自由流畅的湖岸线、平静的水面、缓坡草地、起伏地形上散植的树木为特色。
威廉.钱伯斯（William Chambers,1723-1796）认为园林更要注重内容，造园不仅要改造自然，还应体现渊博素养和艺术情操
雷普顿（Humpbrey Repton，1752-1818 ）认为自然式园林应避免直线，但反对任意弯曲的线条；主张建筑与自然之间的过渡；重视植物群落的设计；强调园林要注意光影效果；并提出园林与绘画的不同。
认为园林是动态的，绘画是静态的；其视野更开阔；光影、色彩会随着季节、气候而变；且需要满足实用需求。
着作：<园林速写与要点><造园理论与实践的考察><对造园变革的调查><论印度建筑与造园>等；
2.代表园林：查兹沃斯（Chatsworth park）风景园、丘（Royal botanic gardens, Kew）园、斯陀园（Stowe Park)、尼曼斯（Nymans park）
3.英国风景园特征：
开阔并有起伏地形的的草地；
自然式种植的树丛；
蜿蜒曲折的小径；
自然弯曲的湖岸。

② 中国园林和意大利园林的特点

1.中国园林的特点:

（1）取材于自然，高于自然。园林以自然的山、水、地貌为基础，但不是简单的利用，而是有意识、有目的地加以改造加工，再现一个高度概括、提炼、典型化的自然。

（2）追求与自然的完美结合，力求达到人与自然的高度和谐，即“天人合一”的理想境界。

（3）高雅的文化意境。中式造园除了凭借山水、花草、建筑所构成的景致传达意境的信息外，还将中国特有的书法艺术形式，如匾额、楹联、碑刻艺术等融入造园之中，深化园林的意境。此为中国园林所特有的，非其他园林体系所能比拟的。

2.意大利园林的特点：

（1）建筑统帅园林。在欧洲古典园林中，在园林中轴线位置总会矗立一座庞大的建筑物（城堡、宫殿），园林的整体布局必须服从建筑的构图原则，并以此建筑物为基准，确立园林的主轴线。经主轴再划分出相对应的副轴线，置以宽阔的林荫道、花坛、水池、喷泉雕塑等。

（2）园林整体布局呈现严格的几何图形。园路处理成笔直的通道，在道路交叉处处理成小广场形式，点状分布具有几何造型的水池、喷泉等；园林树木则精心修剪成锥形、球形、圆柱形等，草坪、花圃必须以严格的几何图案栽植、修剪。

（3）大面积草坪处理。园林中种植大面积草坪具有室外地毯的美誉。

（4）追求整体布局的对称性。建筑、水池、草坪、花坛等的布局无一不讲究整体性，并以几何的比例关系组合达到数的和谐。

（5）追求形式与写实。欧洲人的审美意识与中国人的审美意识有着截然的不同，他们认为艺术的真谛和价值在于将自然真实地表现出来，事物的美“完全建立在各部之间神圣的比例关系上”。

③ 世界古代三大造园体系

经过数千年的发展，最后形成了东方、伊斯兰、欧洲这三大体系。

一.西方园林

从可考的历史看，西方园林始于古希腊。到了公元前5世纪，古希腊贵族的住宅有了庭园，周围环以柱廊，庭中有喷泉、雕塑，栽有蔷薇、百合等植物。在一些公共场所，有大片绿地，其中有凉亭、小径。
古代罗马时期的园林没有大的造作。直到15至17世纪，随着文艺复兴，园林才焕发了生机，西方园林形成了意大利、法国、英国三种风格。
意大利盛行台地园林，秉承了罗马园林风格。如意大利费蒙的耐的美狄奇别野选址在山坡，园基是两层狭长的台地，下层中间是水池，上层西端是主体建筑，栽有许多树木。台地园林是意大利园林特征之一，它有层次感、立体感，有利于俯视，容易形成气势。意大利文艺复兴时期建筑家马尔伯蒂在《论建筑》一书提出了造园思想和原则，他主张用直线划分小区，修直路，栽直行树。直线几何图形成为意大利园林的又一个特征。
法国园林受到意大利园林影响，法国人在16世纪效仿意大利的台地园林。到了17世纪，逐渐自成特色，形成古典主义园林。园林注重主从关系，强调中轴和秩序，突出雄伟、端庄、几何平面。法国的凡尔赛宫园林是其代表作。凡尔赛宫园林分为三部分，南边有湖，湖边有绣花式花坛，中间部分有水池，北边有密林。园中有高大的乔木和笔直的道路，王家大道两旁有雕像，水池旁有阿波罗母亲雕像和阿波罗驾车雕像，表明这座宫廷园林的主题歌颂了太阳神，是积极进取的。这时期的园林把主要建筑放在突出的位置，前面设林荫道，后面是花园，园林形成几何形格网。法国古典主义园林的集大成者是勒诺特尔，他开创了法国园林的特色和新时代。法国园林是西方园林的一种风格和流派。
英国园林突出自然风景。起初，英国园林先后受到意大利、法国影响。从18世纪开始，英国人逐渐从城堡式园林中走出来，在大自然中建园，把园林与自然风光融为一体。早期造园家肯特和布良都力图把图画变成现实，把自然变成图画。布良还改造自然，如修闸筑坝，蓄水成湖。他创造的园林景观都很开阔、宏大。18世纪后半期，英国园林思想出现浪漫主义倾向，在园中设置枯树、废物，渲染随意性、自由性。
总之，西方园林开朗、活泼、规则、整齐、豪华、热烈、激情，有时甚至是不顾奢侈地讲究排场。从古希腊哲学家就推崇“秩序是美的”，他们认为野生大自然是未经驯化的，充分体现人工造型的植物形式才是美的，所以植物形态都修剪成规整几何形式，园林中的道路都是整齐笔直的。18世纪以前的西方古典园林景观都是沿中轴线对称展现。从希腊古罗马的庄园别墅，到文艺复兴时期意大利的台地园，再到法国的凡尔赛宫苑，在规划设计中都有一个完整的中轴系统。海神、农神、酒神、花神、阿波罗、丘比特、维纳斯以及山林水泽等到华丽的雕塑喷泉，放置在轴线交点的广场上，园林艺术主题是有神论的“人体美”。宽阔的中央大道，含有雕塑的喷泉水池，修剪成几何形体的绿篱，大片开阔平坦的草坪，树木成行列栽植。地形、水池、瀑布、喷泉的造型都是人工几何形体，全园景观是一幅“人工图案装饰画”。西方古典园林的创作主导思想是以人为自然界的中心，大自然必须按照人的头脑中的秩序、规则、条理、模式来进行改造，以中轴对称规则形式体现出超越自然的人类征服力量，人造的几何规则景观超越于一切自然。造园中的建筑、草坪、树木无不讲究完整性和逻辑性，以几何形的组合达到数的和谐和完美，就如古希腊数学家毕达哥拉斯所说：“整个天体与宇宙就是一种和谐，一种数。”西方园林讲求的是一览无余，追求图案的美，人工的美，改造的美和征服的美，是一种开放式的园林，一种供多数人享乐的“众乐园”。

二．东方园林

古代东方有悠久灿烂的文明。尼罗河、底格里斯河与幼发拉底河、印度河、黄河、长江诸流域都是人类文明的摇篮。古埃及、巴比伦、印度、中国都在园林艺术方面有巨大成就。
古代西亚也有花园。大约在公元前6世纪，位于幼发拉底河与底格里斯河流域的巴比伦王国十分强盛，国王尼布甲里撒二世为他的妃子建造了巴比伦空中花园。这座花园早已毁灭，但希腊历史学家斯特拉博和狄奥多罗斯对它作了记载。据说，该园建有不同高度的台地，越往上的平台越小，每个台层都有石拱廊支撑，并且种植各种树木花草，顶部设有提水装置，用以浇灌植物。远处观看，它宛如空中花园，故人们称之为“架空花园”或“悬空花园”。
古代西亚园林被称为世界三大园林系统之一，与古希腊、中国园林相比较，西亚园林的辉煌时间较短，对后世的影响较小，今人对它的研究也不够。
古代印度对世界文化有卓越贡献，园林艺术也很有特色。公元7世纪，中国的玄奘到印度曾见过一些花园。
古代中国园林的内容非常丰富，对东亚、南亚各国园林的影响很大，堪称东方园林的代表。
在中国古代文化的丰富遗产中，古典园林艺术以其完全不同于西方园林的空间原则和美学品味而具有特殊的魅力。不论是北方园林中的苍岩深壑、碧水浮天，还是南方园林的小桥流水、粉垣低蜿，都给人以不尽的艺术享受。
首先，中国古典园林的园景上主要是模仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界。所以，园林中除大量的建筑物外，还要凿池开山，栽花种树，用人工仿照自然山水风景，或利用古代山水画为蓝本，参以诗词的情调，构成许多如诗如画的景。所以，中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。
其次，中国古典园林因受长期封建社会历史条件的限制，绝大部分是封闭的，即园林的四周都有围墙，景物藏于园内。而且，除少数皇家宫苑外，园林的面积一般都比较小。要在一个不大的范围内再现自然山水之美，最重要也是最困难的是突破空间的局限，使有限的空间表现出无限丰富的园景。在这方面，中国古典园林有很高的艺术成就，成为中国古典园林的精华所在。第三，中国古典园林特别善于利用具有浓厚的民族风格的各种建筑物，如亭、台、楼、阁、廊、榭、轩、舫、馆、桥等，配合自然的水、石、花、木等组成体现各种情趣的园景。
简而言之，东方园林基本上是写意的、直观的，重自然、重情感、重想象、重联想，重“言有尽而意无穷”、“言在此而意在彼”的韵味；而西方园林基本上则是写实的、理性的、客观的，重图形、重人工、重秩序、重规律，以一种天生的对理性思考的崇尚而把园林也纳入到严谨、认真、仔细的科学范畴。

欧洲和中国园林艺术的比较

第一个有融合性的园林造型开始于16世纪的意大利，是文艺复兴时期的园林。法国于17世纪下半叶随着理性主义的出现，也出现了这种园林风格。理性主义要求秩序和存在，这也在园林中得到了反映。文艺复兴的园林和巴洛克式园林在思想和形式上正好是与中国园林相对立的。中国在很久以来就以风景园林而着称，是第一个根据自然为原型而建造园林的国家。名山大川、密林怪石都是艺术原型，旧哲学、宗教、文学、风景画以及传说都是中国传统园林的艺术来源。在18世纪以前，欧洲的园林是建筑的一部分。园林的美是几何图形的美。而在中国的美学思想中自然是最美的园林。园林只是艺术性地再现自然风景。中国园林表达了感觉。几何图形式的欧洲园林表达了合理化。
欧洲人在意大利旅行家马可波罗的旅行报告中第一次获得了有关中国园林的信息。马可波罗在游记中写了很多城市和园林，例如玉岛和西湖。这份报告引起了欧洲的注意。在中国生活多年的欧洲商人金尼阁于1618年写了一篇报告。在报告中他描绘了一个艺术的洞穴。他还参观了上海，并且写到：这里到处都是园林和宝塔。通过意大利传教士卫匡国的报告，欧洲人知道了中国园林中一般都有小河、小湖或池塘，它们与小山形成曲线对比。意大利耶酥会士马国贤作为画师在故宫里生活了13年。他用版画的形式画出了皇家园林的36处不同的风景。通过传教士和商人的这些报告，欧洲人获知中国园林是崇尚自然的：山和水是园林里重要的元素，水面要曲折，艺术性的山洞像一个迷宫，建筑都很简单，园中的生活也很安静。这些特点与欧洲园林笔直的大道、修剪整齐的树木形成了强烈的对比。欧洲园林史上第一次出现了全新的风格--自然园林。

对英格兰园林的第一次影响

在中国园林的影响之下，当时的英格兰园林风格出现了转变。英格兰是绝对主义长期控制的地区。1685年，英格兰当时的政府官员威廉－坦布尔在其《在园林之上……》一书中写道：不规则的园林地比规则的园林更美。
园艺师亚历山大－蒲柏与威廉－坦布尔的想法一样，也推崇未修饰的自然。他写道：“古老的中国园林一直发出灿烂的光芒。”他根据新的原则对一座几何式园林进行了改建。值得注意的是，他在这座园林里建了一个山洞，这在以前的英格兰园林里是非常罕见的。从该山洞修建手法可以看出，传教士和商人对中国园林描述的报告对他有很大的影响。
蒲柏说：“所有园林艺术的规则都不外乎落到三点上，即对比、惊奇和围墙”，还说“所有园林都是风景画”。所有这些都是中国几百年前对园林造型的总结。
在世界园林发展过程中起到过重要作用的威廉－肯特认为，“自然很厌恶直线”。这也是中国园林的一个特点。在他设计的其世威克宫内尽管还保留着巴洛克园林风格的林荫道，但其它的都已经非常自然了。在园林艺术的发展过程中，欧洲人从中国的园林艺术中受到很多启发。这是中国园林艺术第一次对英格兰园林产生影响。

对英格兰园林的第二次影响

中国园林艺术对英格兰的第二次影响在18世纪中期。当时有两个人推荐中国园林，一个是法国人耶稣会牧师王致诚，另一个是英格兰着名建筑师瑟－威廉－钱伯斯。
王致诚牧师作为画师在北京的皇宫里生活过很长时间。他曾画过4 0幅关于圆明园的画，并在一封长信中对圆明园进行了详细描述。这封信让英格兰人知道，中国园林追求自然，但不是纯粹的自然。
作为一个建筑师，钱伯斯对中国园林的理解要远远高于传教士和商人。他将中国式园林景观实现在伦敦的丘园中。在丘园里，他除了建造了一些中国式房屋外，还模仿南京瓷塔修建了一个中国式的宝塔。在这一时代，英格兰出现了很多中国式园林或建筑。每个大的园林中都可以看到一个中国角，至少有一个中国式的亭子。
但英格兰后来仿制的大多数中国建筑或园林都夸大了这种联系。很快，“如画园林”风格的园林形式受到了批判。到18世纪末，中国式建筑和园林在英格兰几乎消失。

对欧洲园林的第三次影响

中国园林对欧洲园林的第三次影响开始于18世纪的末期。这次是通过从中国引进植物进行的，结果是改变了欧洲风光园林。
有关中国植物方面的消息也是源于耶酥会传教士们的报告。许多植物学家得知中国的植物资源很丰富，便来到中国搜集植物标本和种子。他们总共从中国引进了1000多种植物，栽种在欧洲园林内，例如在伦敦丘园中的壁式园林中共有60多种植物，其中有29种来自中国；牡丹园中约有11种牡丹来自中国；枫树园中约有50种枫树来自中国。原产于中国的杜鹃花、玉兰花也成为欧洲园林中春季、夏季的主要颜色。欧洲园林内冬季开花的植物也都是从中国引进的，如红梅、蜡梅、香忍冬等。在今天的欧洲园林中，从中国引进的植物仍然有很多，如杜鹃、报春花、山茶花、白玉兰、槭属植物、牡丹、紫藤、，栾树、银杏、珙桐等。可以这样说，中国园林艺术促使了欧洲不少国家风光园林的出现。而植物的引进，使得欧洲园林内的植物物种更加多样化，园林风格更趋于自然。

④ 西方各国古典园林的特点和典型代表各是什么

人们习惯于将古希腊、罗马为代表的欧洲建筑体系视为西方建筑，将以法国为代表的规则式园林称为西方园林。
在文艺复兴时期，意大利的佛罗伦萨、罗马、威尼斯等地建造了许多别墅园林。以别墅为主体，利用意大利的丘陵地形，开辟成整齐的台地，逐层配置灌木，并把它修剪成图案形的植坛，顺山势运用各种水法，如流泉、瀑布、喷泉等，外围是树木茂密的林园。这种园林通称为意大利台地园。

西方园林
法国继承和发展了意大利的造园艺术。1638年，法国布阿依索写成西方最早的园林专着《论造园艺术》。他认为“如果不加以条理化和安排整齐，那么人们所能找到的最完美的东西都是有缺陷的”。17世纪下半叶，法国造园家勒诺特尔提出要“强迫自然接受匀称的法则”。他主持设计凡尔赛宫苑，根据法国这一地区地势平坦的特点，开辟大片草坪、花坛、河渠，创造了宏伟华丽的园林风格，被称为勒诺特尔风格，各国竞相仿效。

⑤ 意大利式园林的造园要素包括哪些方面呢

意大利式园林的造园要素包括植物、水体、石作雕塑。

1.植物：在意大利园林中，植物主要是作为建筑材料来使用的，将植物塑造的空间作为建筑空间的附属或延伸，以求庄园与周围环境相结合。由于夏季气候炎热，园林色彩不宜强烈，故以常绿植物为主，沿园路和围墙密植，并修剪成绿廊或绿墙；台地上满是整形黄杨或柏树围合的方格形植坛。以大果柏木和冬青栎为材料的高大树篱，显得紧实匀称，通常作为雕塑和喷泉的背景，偶尔也用于衬托色彩鲜艳的盛花花坛。

⑥ 意大利园林的发展历程

16世纪中期是意大利园林的全盛时期。这时期普遍以整个园林作统一的构图，突出轴线和整齐的格局，别墅渐起统率作用。基本的造园要素是石作、树木和水。石作包括台阶、栏杆、挡土墙、道路以及和水结合的池、泉、渠等,还有大量的雕像。树木以常绿树为主,经过修剪，形成绿墙、绿廊等。台地上布满一方方由黄杨或柏树构成图案的植坛。花园里常有自然形态的小树丛，与外围的树林相呼应。水以流动的为主,都与石作结合,成为建筑化的水景，如喷泉、壁泉、溢流、瀑布、叠落等。注意光影的对比，运用水的闪烁和水中倒影。也有意利用流水的声音作为造园题材。这个时期比较着名的有埃斯特别墅（建于1550年，见彩图）和朗特别墅（建于1564年）。
全盛时期典型建筑
埃斯特别墅在罗马东郊的蒂沃利。主建筑物在高地边缘，后面的园林建在陡坡上，分成八层台地，上下相差50米，由一条装饰着台阶、雕像和喷泉的主轴线贯穿起来。中轴线的左右还有次轴。在各层台地上种满高大茂密的常绿乔木。一条“百泉路”横贯全园，林间布满小溪流和各种喷泉。后来，在巴洛克时期又增建了大型的水风琴和有各种机关变化的水法。这座园林因此得名为“水花园”，园的两侧还有一些小独立景区，从“小罗马”景区可以远眺三十公里外的罗马城。花园最低处布置水池和植坛。
朗特别墅在罗马以北96公里的巴尼亚亚，它以水从岩洞发源到流泻入海的全过程为基本题材。花园最高处的树林中，从岩洞里流出的一股泉水，顺坡而下，形成喷泉、链形叠落渠、瀑布、河流等，构成中轴线。最后在底层平地形成水池，池中央有出色的雕像群。四周有绣花图案的植坛。主体建筑位于中层台地上，为一对小别墅，分居中线两侧，保持了中轴线的完整。 16世纪末至17世纪，建筑艺术发展到巴洛克式，园林的内容和形式也有新的变化。这时期的园林追求新奇、夸张和大量的装饰。园林中的建筑物体量一般相当大,显着居于统率地位。林荫道纵横交错,甚至应用了城市广场的三叉式林荫道。植物修剪的技巧有了发展，“绿色雕刻”的形象更复杂。绿墙如波浪起伏，剪树植坛的各式花纹曲线更多，绿色剧场（由经过修剪的高大绿篱作天幕、侧幕等的露天剧场）也很普遍。流行用绿墙、绿廊、丛林等造成空间和阴影的突然变化。水的处理更加丰富多彩，利用水的动、静、声、光，结合雕塑，建造水风琴、水剧场（通常为半环形装饰性建筑物，利用水流经一些装置发出各种声音）和各种机关水法，是这时期的一大特点。比较着名的实例有阿尔多布兰迪尼别墅(1598～1603)和迦兆尼别墅。
巴洛克时期典型建筑
阿尔多布兰迪尼别墅在罗马东南郊的弗拉斯卡蒂。主建筑物在中层台地,面宽达100米，前面是伸展更宽的大台阶和三叉式林荫道，后面水从高坡处经链式叠落水渠和水台阶奔泻而下，中途压到一对石柱顶上，水从柱顶沿石柱表面的螺旋形凹槽流下，流入一座装有大量机关水法的水剧场。
迦兆尼别墅在卢卡北郊，花园平面轮廓由直线和曲线组合而成,像一面盾。高处是大片丛林,中央被水台阶劈开。丛林下缘一侧有绿色剧场。低处是两层台地，种植成复杂曲线图案的黄杨植坛围绕着一对圆形水池。这两层台地的外缘由两道绿墙形成夹道，里面的一道绿墙顶部修剪成波浪形。虽然主要建筑物在园外，但中轴线上有一连串几个大双跑台阶，轴线仍然十分突出。

⑦ 园林的欧洲园林特点

欧洲园林以法国古典主义园林和英国风景式园林为优秀代表，以规则式和自然式园林构图为造园流派，分别追求人工美和自然美的情趣，艺术造诣精湛独到，为西方世界喜闻乐见的园林。

在园林和建筑关系的处理上，意大利台地园开欧洲体系园林宅邸向室外延伸的理论先河，它的中轴以山体为依托，贯穿数个台面，经历几个高差而形成跌水，完全摆脱了西亚式平淡的涓涓细流的模式，开始显现出欧洲体系特有的宏伟壮阔气势。

(7)意大利园林以什么着称扩展阅读

代表作品有：

1、意大利园林。

意大利园林的传统始于罗马时代，古罗马的造园艺术受到了希腊的影响，但形成了清晰的风格、构图和意境。虽然罗马时代留下的完整园林很少，只能从一些考古遗迹、壁画以及文字描述中去了解其基本特点，诸如树木花卉、植坛草坪、喷泉雕塑、林荫道、绿色雕刻等，已经成为意大利别墅花园的主要造园特征，这个特征后来在文艺复兴时期被发扬光大。

2、哈德良别墅（Villa Adriana）：古罗马皇家花园

哈德良是古罗马历史上名誉卓着的五贤帝之一。他出生于西班牙一个富裕的移民家庭，是前任君主图拉真的远房姻亲。哈德良为罗马帝国疆域的扩大立下了功劳，同时，他在诗歌、数学、建筑和绘画等方面有很高的造诣。哈德良统治时期，被后世誉为理想的盛世，歌德曾经说过，如果他能够挑选生活的时代，他最愿意生活在哈德良时期的罗马帝国。

3、卢福罗花园（Garden Rufolo）：中世纪贵族府邸的绝美花园

卢福罗花园位于意大利阿玛尔菲海岸拉维罗的一座绝美花园，建于十三世纪，是当地贵族卢福罗家族的住宅，拉维罗的大教堂和广场也是这个家族兴建的。庄园豪华无比，建成后不到一个世纪，薄伽丘来此就被迷住了，《十日谈》有一段对于这座花园的描绘。

近代音乐巨匠瓦格纳来到拉维罗也同样被这个花园深深迷住。1880年春，瓦格纳与艺术家杨科斯基（Jonkousky）一起到阿玛尔菲海岸旅游。在拉维罗，他参观了卢福罗庄园，宣称找到了他《帕西法尔》第二幕中极尽迷惑气氛的“克林索尔花园”。

⑧ 西方园林的三种类型,三种类型的历史渊源及园林特色是什么

英国自然风景园， 法国的皇家园林（平整壮观）和意大利的台地园（规则，由多层台地组成）。这是最为常见的三种。
意大利、法国、英国的造园艺术是西方园林艺术的典型代表，虽然它们同属西方园林艺术体系，具有许多共同特征，但由于受到各种自然和社会条件的制约，也表现出了不同的风格。但总体而言西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”成为西方造园艺术的基本信条。
西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。体积巨大的建筑物是园林的统率，总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。整座园林以此建筑物为基准，构成整座园林的主轴。在园林的主轴线上，伸出几条副轴，布置宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等。在园林中开辟笔直的道路，在道路的纵横交叉点上形成小广场，呈点状分布水池、喷泉、雕塑或小建筑物。整个布局，体现严格的几何图案。园林花木，严格剪裁成锥体、球体、圆柱体形状，草坪，花圃则勾划成菱形、矩形和圆形等。总之，一丝不苟地按几何图形剪裁，绝不允许自然生长形状。水面被限制在整整齐齐的石砌池子里，其池子也往往砌成圆形、方形、长方形或椭圆形，池中总是布局人物雕塑和喷泉。追求整体对称性和一览无余。欧洲美学思想的奠基人亚里士多德说:“美要靠体积和安排”，他的这种美学时空观念在西方造园中得到充分的体现。西方园林中的建筑、水池、草坪和花园，无一不讲究整一性，一览而尽，以几何性的组合而达到数的和谐。追求形似与写实。被恩格斯称为欧洲文艺复兴时期的艺术巨人的达·芬奇认为，艺术的真谛和全部价值，就在于将自然真实地表现出来，事物的美应“完全建立在个部分之间神圣的比例关系上”，因此西方园林艺术在每个细节上都追求形似，以写实的风格再现一切。
西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素，追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性，喜欢用明确的方式提出问题和解决问题，形成清晰的认识。这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序，而对称、均衡和秩序是可以用简单的数和几何关系来确定的。正如古典主义建筑权威大勃隆台所说:“决定美和典雅的是比例，必须用数学的方法把它制订成永恒的、稳定的规则”，这就是西方造园艺术的最高审美标准。

⑨ 什么是意大利园林

一、意大利园林（The Italian gardens），通常以15世纪中叶到17世纪中叶，即以文艺复兴时期（见意大利文艺复兴建筑）和巴洛克时期（见巴洛克建筑[1] ）的意大利园林为代表。意大利的台地园被认为是欧洲园林 体系的鼻祖，对西方古典园林风格的形成起到重要的作用。
二、意大利园林一般附属于郊外别墅，与别墅一起由建筑师设计，布局统一，但别墅不起统率作用。它继承了古罗马花园的特点，采用规则式布局而不突出轴线。园林分两部分:紧挨着主要建筑物的部分是花园,花园之外是林园。意大利境内多丘陵，花园别墅造在斜坡上，花园顺地形分成几层台地，在台地上按中轴线对称布置几何形的水池和用黄杨或柏树组成花纹图案的剪树植坛，很少用花。重视水的处理。借地形修渠道将山泉水引下，层层下跌，叮咚作响。或用管道引水到平台上，因水压形成喷泉。跌水和喷泉是花园里很活跃的景观。外围的林园是天然景色，树木茂密。别墅的主建筑物通常在较高或最高层的台地上，可以俯瞰全园景色和观赏四周的自然风光。意大利园林常被称为“台地园”。