意大利小众设计师哪个好

Ⅰ 22位意大利设计师风采篇

“如果说别的国家有一种设计理论，意大利则有一套设计哲学，或者说一套设计思想体系。”———乌姆伯托·艾柯

意大利的设计既不同于美国设计，也不同于北欧设计。意大利的设计师在每一件设计品中，既注重紧随潮流，重视民族特征，也强调发挥个人才能，他们的设计是传统工艺、现代思维、个人才能、自然材料、现代工艺、新材料等等的综合体。

与 其它 国家的设计师相比，意大利的设计师更倾向于把现代设计作为一种艺术和文化来操作。意大利设计师不断推陈出新，60年代即开始引导世界设计新潮流，从60年代的激进设计、反设计到80年代的后现代设计运动，意大利设计师一直走在世界设计的前沿，他们在设计领域展现的创造力，使别国的设计师眼花缭乱。

下面为你介绍了22位意大利设计师，希望你对意大利设计风格能更加了解。

1 Miriam Mirri

Miriam Mirri 的设计作品满富创意与巧思，在童趣可爱的外型上用色也格外大胆。 1964年意大利波隆那出生的 Miriam Mirri，先后毕业于 Scuola Superiore di Disegno Anatomico 与 Università del Progetto 的传播与设计系。

毕业后搬到了伦敦，并于 Nigel Coates 的建筑事务所担任设计师的职务，也担任 Stefano Giovannoni 多年的设计助理。

1993年来到米兰定居，于2000年开始了自己独立的设计工作同不少品牌合作，部份设计作品也曾出现在国际设计年鉴之中，Miriam Mirri 也在母校 Università del Progetto 教授设计的课程。

设计师官网：http://www.miriammirri.it/

2 Elio Martinelli

毕业于美术系的 Elio Martinelli，对美学的要求与鉴赏能力极高。20年代出生的他，经过了二次大战前世界性经济萧条与战后纷乱残破的时局，在如此有限的经济与资源供给下，Elio Martinelli 仍然凭着自身的努力，在50年代初期创立了 Martinelli Luce，也正式他的灯具设计之路。

Elio Martinelli 热爱他的设计工作，他一路带领着 Martnelli Luce 从无到有，并走过许多艰难的时期。 他出色的设计才华与制造上的专业知识，使品牌稳定发展至今，简约却极富深度的作品，成功地将他与品牌推上国际舞台。 Elio Martinelli 的设计收藏于世界各大博物馆，也为意大利的灯具设计历史写下最具代表性的一页。

Martnelli Luce官网：www.martinelliluce.it

3 Bruno Rainaldi

Bruno Rainaldi 在设计的工作领域里闯荡了二十几个年头了，自称为 “Street Designer" 的他，是透过具体的工作经验和第一现场的学习来培养其丰富的设计涵养。生涯之初在 Maddalena De Padova 从事 家具 销售业务的工作，而后和 Enrico Baleri 成为合伙人，于 “Baleri & Associates" 负责市场行销策略和设计传播的工作。

Bruno Rainaldi 将对于市场和设计产品的深刻认识与良好的沟通能力加以结合，抱持着 开放的心态、清晰的远见、不受拘束、富趣味性、甚至带有煽动性的视界 ，成为了当代极具影响力的意大利设计师。

设计师官网：www.entratalibera.mi.it

4 Dodo Arslan

设计师 Dodo Arslan 是个3D构图的高手，极简与科技感都是他拿手的呈现风格。获得多项大奖的 Dodo Arslan 合作厂商相当多且广泛，包含 IKEA、Timberland、Bruni、Motorola、HP 及 Samsung 等，他出色的作品也广被世界各地所收藏，包含意大利、纽约、上海、杜拜等博物馆，同时也被收录在许多具代表性的设计书籍，例如 Taschen 出版的 Design Now! 杂志。

Dodo Arslan 发现 人们在生活中，似乎总是不停寻求新的物品去取代那些旧的物品，在汰旧换新的过程中，自然造成了许多不必要的浪费，也往往遗失物件原可能因时间累积而散发的独特意涵。

设计师官网：http://www.arslan.it/

5 Luca Trazzi

1962年意大利 Verona 出生的 Luca Trazzi，1987年于 University of Venice 取得建筑学位后担任大学助教的工作。获得 Carlo Scarpa Award 之后搬到了米兰于意大利知名建筑师 Aldo Rossi 的门下工作。同 Aldo Rossi 密切合作长达近15年的协作关系，开发了许多知名的建筑：米兰国会、吉隆坡新城镇中心…等等。在 Aldo Rossi 过世之后 Luca Trazzi 也接下了‘ca’ di cozzi’的计划案。

Luca Trazzi 于1993年开立了自己的设计和建筑工作室，2000年成为了 designboom 的 co-CEO。Luca Trazzi 和许多制造商共同合作，如 Kreon、Swatch Suisse、Viceversa、Guzzini、WMF、Illy、Chicco 等等。 Luca Trazzi 的设计追求历久不衰的经典与优雅，摆脱风尚的潮流捕捉具有永恒性的设计形式。

设计师官网：http://www.lucatrazzi.com/

6 Fabio Novembre

火速窜红世界设计圈的意大利建筑师 Fabio Novembre，深受巴洛克风格的刺激。Fabio Novembre 只为欢愉和美丽做设计，设计主题往往以爱的各种表现为对象。

1966年意大利南部的 Leece 出生，1984年移到了米兰 Politecnico 学校修习四年的建筑，而后到了纽约大学学习电影。2000-2003年接下了 Bisazza 的艺术总监一职，马赛克磁砖制造商 Bisazza 背后的重要推手，大胆创新的室内空间设计，将 Bisazza 推向了国际，也重塑了该公司的国际品牌形象。

Fabio Novembre 自己形容作品为现代、当代的设计风格。 将属于当代时空背景下的设计文化，充分的反应在其具有冲击性的迷人设计之中，彰显了他勇于创新且话题性十足的自我风格。

设计师官网：http://www.novembre.it/

7 Andrea Branzi

Andrea Branzi 为意大利建筑师暨设计师，是 60 年代时 Alessandro Mendini 带领的后现代主义支持者之一。他专长于建筑、都市规划、工业设计、与文化推广，配合的客户包括 Alessi、Cassina、Poltronova、Vitra、Zanotta 等国际知名品牌。

设计商品之外，他在各大国际展览中极为活跃，曾为意大利设计博物馆策展，也出版过数本讨论米兰建筑设计的书，担任杂志编辑等。1983 年他成为米兰设计学院 Domus Academy 创办人之一，设立当时第一个国际性的设计研究所。1987 年荣获 Compasso D’oro，特别感谢他在设计与理论上的贡献。

设计师官网：www.andreabranzi.it

8 Bruno Munari

Bruno Munari 对艺术设计的影响蜒绵好几十年，从 30 年至 90 年代，包括绘画、工业设计、视觉设计、教育等。但若称他是位“大师”级的人物，低调的他可能会以贯有的讽刺与批判态度，要人先定义“大师”这个词。

投身于未来主义，晚期开创“抽象主义运动”(Movimento Arte Concreta) 的 Bruno Munari，讲求 纯粹的创造，与简单、明了、和谐的艺术作品，常带有诗意与深奥的人生涵义 。例如 “无用的机器”(Useless Machines)，用绳子吊挂好几个几何图形在空中，唯一会的反应是随风晃动，来反讽不是万物皆须具备特定功能、提供极高工作效率。

设计师官网：www.brunomunari.it

9 Vico Magistretti

被誉为当代意大利的真正的设计大师，设计的领域从建筑、家具到日常用品都有。1920年米兰出生，1945毕业于米兰的 Polytechnico。 Vico Magistretti 对于现代主义的理想有着很深厚的期待，致力于创造简单、功能性、理性、优雅、无名的新设计 。

“概念设计”的创作观念，由功能而非造型出发的设计影响了几世代的设计思维。Vico Magistretti 从一个精确的功能性概念开始发想，因着它简易和直接的脉络思考，自然而然的赋予物件独具的个性。自传式的设计作品，记录了他私人世界里的内在意识。Vico Magistretti 拥有丰富想象力的内在生活，创造了崭新而原创的产品。

设计师官网：www.vicomagistretti.it

10 Stefano Giovannoni

国人熟知的 Alessi 与国立故宫博物院共同合作推出的“清宫系列”（一只一只的可爱清朝餐具小公仔），由 Magis 推出的一系列常见于大街小巷橱窗里的 Bombo 高脚椅和餐桌椅；都来自于意大利设计师 Stefano Giovannoni 的巧思。

1954年出生于意大利 La Spezia，Stefano Giovannoni 1978年毕业于建筑学系后，于佛罗伦斯当地的大学教书。1985年和Guido Venturini 共同创立了 King-Kong 工作室，从事建筑、室内设计、产品设计、家具的设计，于1989年成功的为Alessi设计出非常受欢迎的卡通人物 Girotondo 系列。

相较于几何形式和冷冽理性的色调，Stefano Giovannoni 有着幽默风趣、色彩鲜艳的设计。然而， 他的作品绝不只是虚有其表的玩味外型，而是在趣味的外表装饰下，巧妙的融入直觉好用的强大功能性本质。 多项作品获得国际性大奖的肯定，并被国际知名的博物馆永久珍藏。

设计师官网：www.stefanogiovannoni.it

11 Piero Lissoni

Piero Lissoni是当代意大利家具设计的领先人物。他的作品中往往新旧并陈、自然与人文、科技与手工皆能达到完美接合，如同裁缝师一般，缝接了意大利设计的前身和今世。

Piero Lissoni 的家具有着简朴的线条、端庄的用料和灰色的阴影，偶而也会用点橘色提味。毕业于 Polytechnico of Milan 建筑系，Piero Lissoni 和合伙人 Nicoletta Canesi 于1986年成立了 Studio Lissoni。

工作室官网：www.lissoniassociati.com

12 Paolo Lomazzi

1966年毕业于米兰理工大学后，即于米兰开始合作的设计三人组。Jonathan De Pas 与 Donato D’Urbino 和 Paolo Lomazzi 合组设计的工作室，从事建筑、家具、室内设计、产品设计。Paolo Lomazzi回忆道创建初期:“那时年轻的我们，充满活力，尝试从固有的传统中解放。”

1967 年为 Zanotta 设计的扶手椅“Blow”，正如其名，一推出便一炮而红。运用PVC材质、丰富鲜艳的色彩及实惠的价格，迅速成为流行指标。70 年代夸大的棒球手套“Joe”更是具有前瞻性的设计概念。

此后，他们也参与 其他 很大的家具品牌设计，例如 ALESSI、Poltronova 等知名品牌。于 1979 年获颁 “Compasso d’Oro” 贡献奖。三人共创的设计工作室在Jonathan De Pas（1991年）离开人世后，依然实践着设计的初衷 “create nice, happy and useful objects” 。

工作室官网：www.rbinolomazzi.it

13 Mario Bellini

Mario Bellini 是意大利建筑师、家具设计师，与工业设计师。1935 年出生，1959 年于米兰工艺技术学校 (Milan Polytechinc) 获得建筑博士学位。1955 年至 1965 年间，他是意大利设计当红于国际市场的第一把交椅，他以自己的机械设计语言从事创作，成为战后设计的一股风潮。他负责包含电信终端设备、电打印机、与打字机等的设计。

他的设计特征，在于创造融合建筑的与拟人特质的产品，如他创造一个无接缝的、弹性的、橡皮按键的 Divisummal 计算机，备受市场欢迎。Bellini 的大量作品，起源于来自经典之作的启发，经过市场性、大量制造之可能性评估，以及获利率的多种考量而成。因此， 他的作品并未倾向于拘谨古板，企图创造与技术及文化意义相等的良好意大利设计。

设计师官网：www.bellini.it

14 Marco Maran

1963年意大利山城 Siena 出生，于 Siena 和 Florence 修习艺术以及建筑的 Marco Maran，打自一开始就成功地和许多设计大厂合作，并陆续于1994到1998年间屡以最佳年轻设计师之姿获得许多设计大奖，特别是以办公会议家俱设计知名。

擅长塑料单椅的 Marco Maran，设计产品有着弹性多功能的用途和雀跃的设计精神。Marco 受意大利大厂 Parri 之邀出任其公司的艺术总监，成功打造出许多广受欢迎的经典佳作!

设计师官网：www.marandesign.it

15 Lucidi Pevere

1974年出生的 Paolo Lucidi 和 1977年出生的 Luca Pevere 两人在米兰的工艺学校就读时相识。

Paulo 曾短暂任职于 Piero Lissoni 的工作室，之后多年与 Marc Sadler 共事，案件的委托对象包含 American Standard Europe 以及 Salvatore Ferragamo 等。这段时间里他学到相当多设计新思维，并懂得如何将设计性与市场的销售可能共同提升。

两人于2006年一起离开米兰，回到两人的家乡 Udine 开设 LucidiPevere 工作室，作品遍及欧洲各大品牌。所设计的商品总类包括家具，灯具，餐具，浴室用品等等。

设计师官网：http://www.lucidipevere.com/

16 Luca Nichetto

1976年意大利威尼斯出生的设计师 Luca Nichetto。于 University Institute of Architecture of Venice 修习工业设计，1999年为 Salviati 设计玻璃产品而开始了设计生涯，随后也在意大利灯具大厂 Foscarini 担任研发和设计顾问的工作。

2006年创立了自己的设计公司 Nichetto&Partners，从事工业设计和设计顾问的服务。曾获许多设计大奖的 Luca Nichetto，如 EDIDA 年度设计师、IF等，也在大学担任讲师的教育职。

Luca Nichetto 对于形式和功能的拿捏有着独特的风格。家乡高超玻璃工艺技术的传统，深植在 Luca Nichetto 的设计中。如同当地玻璃工作坊的制作精随，在于研发、直觉、持续的尝试。研究的发想和过程，在 Luca Nichetto 的设计中也占有很重要的比例。 将完整独具的设计概念，准确的透过材质和生产技术的研发和使用，演绎产品独一的个性和文化内涵。

设计师官网：www.lucanichetto.com

17 Harry Bertoia

意大利艺术家与家具设计师 Harry Bertoia，他在1952年正值37岁时，为 Knoll 设计了举世着名且具有专利权的 Diamond 椅子。这是一张美丽至极的家具典范，外表有力且优美，并在上市推出之时获得极大的成功。因为这张椅子，Bertoia 在现代设计史写下一个注脚，并将工业用的金属丝线，引进家具设计的世界。

Bertoia 所有的作品，皆有高度精巧工艺的特征 ，身为一个具有想象力的雕塑家，与具有发明力的设计师，Bertoia 的作品将形式与空间的关系，成功地加以连结。

设计师官网：www.harrybertoia.org

18 Enzo Mari

1932 年出生的意大利设计师 Enzo Mari，是当今最受敬重的设计师之一，设计界的重要良知。

国立米兰艺术学院（Accademia di Belle Arte di Brera）文学和艺术系毕业的 Enzo Mari，没有接受过设计传统的专业训练。二十四岁时，在米兰开了一间工作室，继续钻研他对于心理学、各种感知系统和设计方法的研究。

Enzo Mari 的设计都来自他对艺术和生命的好奇，每一件事物都值得停下脚步反复思量。设计不为创新而创新，而是要满足最根本的需求而去创造。

Enzo Mari 曾说道自己的每一件做品都需要一年以上的时间去酝酿，对于成功生产的结果也会不断的以反思性的眼光去重新评估和批判（常常怀疑自己那些热销的产品，还是有许多改进之处）。Enzo Mari 实事求是的特质，设计要从问题的最本质开始思考，坚持要设计出可以大量生产的美丽实用产品。

19 Cini Boeri

才华洋溢的 Cini Boeri 自米兰理工大学毕业后，就在声望极高的建筑暨设计师 Gio Ponti 身边工作。简洁明亮、大块状、极富现代感的设计风格，为她赢得许多国际设计大奖。

她擅长于运用心理学，找出人们最终的需求，并结合工业设计，让生活更简便满足。 喜好实验不同材质的她，所设计的家俱与灯饰，皆尝试利用各种不同的材料组合，例如不规则形状的泡绵组合，呈现不同的感官经验。除了设计，她也在世界各地知名学院任教，包括美国南加州建筑学院、柏克莱大学、巴西圣保罗理工学院、里约热内卢建筑学院等，可谓是意大利设计史上重要的女性设计师之一。

20 Carlo Alessi

意大利出生的 Carlo Alessi，就读工业设计，并于毕业后加入父亲的铁工坊 Alessi，推出许多经典的厨具如 八角 形水壶 Ottagonale、 最畅销的茶与咖啡组 Bombé 等。1980年，Carlo Alessi 掌管公司经营权，开始力邀外界知名设计师跨刀设计，Alessandro Mendini、Ettore Sottsass、Richard Sapper、Achille Castiglioni 等。

最出名的可谓是 Richard Sapper 所设计有两种汽笛音调的热水壶，与 Michael Graves 所设计壶口站着一只可爱蓝色小鸟的热水壶。Carlo Alessi 掌管 Alessi 至 2009 年逝世为止。

Alessi官网：www.alessi.com

21 Angelo Mangiarotti

Angelo Mangiarotti ：“ 快乐来自于对待事物的正确态度 ”。

出生于意大利的他，对于建筑学界有重要的影响力。在米兰读完建筑科系后，Angelo Mangiarotti 在美国做研究访问两年，结识了当时的建筑大师 Frank Lloyd Wright、Walter Gropius、Ludwig Mies van der Rohe 与 Konrad Wachsmann 等人，对他的冲击与影响深远。

回到意大利后，他相继在米兰与东京设立建筑事务所，完成许多公家机关的基础建设案、商业或私人住宅案件、及雕刻艺品。另外，对于家具及工业设计也多产的他，喜欢尝试各种不同的材质，例如玻璃、塑料、金属、陶瓷、水晶来做设计，作品充满意大利的浪漫与感性，例如雕刻品般的玻璃花瓶、有机型态的手吹玻璃灯罩等。

设计师官网：www.studiomangiarotti.com

22 Andries Van Onck

荷兰出生的 Andries Van Onck 在德国主修工业设计，毕业后则定居意大利，设立工作室。他的设计作品涵盖广大的领域，包括通讯设备、电子设备、厨具、餐具、家具、消费品、机械工具、街灯、汽机车等。

Andries Van Onck 所设计的东西偏重机能与实用性，例如可收纳的梯子、装滑轮的收纳箱等，许多为各国设计博物馆之收藏。Andries Van Onck 也致力于学术研究，多次出书以及经营网站讨论工业设计的理论与应用。

设计师官网：www.andriesvanonck.com

其他国家设计师风采集（请点以下链接）：

18位日本工业设计师风采篇

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更多国家设计师风采集正在收集中

“设计疯语”：意大利刮起的是一种大胆无畏、勇敢向前的设计风。

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Ⅱ 意大利米兰当代最着名的服装设计师是谁，叫什么名字，有哪些作品。

Valentino（瓦伦蒂诺.加拉瓦尼登），这位以富丽华
贵、美艳灼人的设计风格着称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。他经
营的Valentin瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣.
洛朗、皮尔.卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。

Ⅲ 世界上近代最有名的设计师有哪些举出10个

卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。

1、卡尔·拉格菲尔德

卡尔·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，KarlLagerfeld），出生于德国汉堡市，德国着名服装设计师。

人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论派闹被法国女性团体起诉。

说起卡尔·拉格斐，脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情，佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。

他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠，他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。

2019年2月19日，卡尔·拉格斐逝世，享年85岁。

2、三宅一生

三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本着名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。

其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。

3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

Valentino（瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登），这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格着称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的毕羡早现代生活方式。

他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。

他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。

具传奇色彩的时装大师ValentinoGaravani与他的商业伙伴GiancarloGiammetti于1960年创立了Valentino。

以ValentinoGaravani命名的男女配饰系列，包括：手袋，皮鞋，小型皮具，腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列手雀，且多属手工制造。

Valentino的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释，令极富现代感的Valentino配饰更优雅精致。

4、川久保玲

川久保玲（かわくぼれい，英文：ReiKawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。

1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱，从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。

此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。

5、华伦天奴

卓凡尼·华伦天奴（GIOVANNIVALENTINO），着名时装设计师，出生于意大利那不勒斯市（NAPLES），为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。

6、高田贤三

高田贤三（1939年2月27日－），生于日本兵库县_路市，日本时尚设计师。着名时尚品牌Kenzo（包括香水，化妆品及时装）的创始人。

高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌，已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。

KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。

在云集中提到：高田贤三还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。

7、山本耀司

山本耀司，1943年出生于日本，日文名YohjiYamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而着称。

8、克里斯汀-迪奥

克里斯汀·迪奥（ChristianDior），1905年年出生于格兰维尔，是一名设计师，也是迪奥的创始人，毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。

9、亚历山大·麦昆

亚历山大·麦昆（AlexanderMcQueen，本名：LeeAlexanderMcQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生于伦敦，英国着名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父。

1991年，进入圣·马丁艺术设计学院，获艺术系硕士学位。1992年，自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。

在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的着名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。1994年，担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。

1996年，为法国着名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年，取代JohnGalliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。

1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。

2010年2月11日，AlexanderMcQueen在伦敦家中自缢身亡。

10、乔治·阿玛尼

乔治·阿玛尼（GiorgioArmani），是一位着名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。

现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。

2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，乔治·阿玛尼排名第367。

参考资料来源：网络——卡尔·拉格菲尔德

参考资料来源：网络——三宅一生

参考资料来源：网络——瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

参考资料来源：网络——川久保玲

参考资料来源：网络——卓凡尼·华伦天奴

参考资料来源：网络——高田贤三

参考资料来源：网络——山本耀司

参考资料来源：网络——克里斯汀·迪奥

参考资料来源：网络——亚历山大·麦昆

参考资料来源：网络——乔治·阿玛尼

Ⅳ 世界上着名的服装设计师都是哪些国家的都有哪些代表作品

很多都是一些欧美国家的，比如有意大利的，法国的，美国的，米兰的，日本的，等等。比较着名的就是卡尔·拉格菲尔德 ，他是着名的国际服装设计师，作品就是香奈儿和芬迪，.川久保玲 也是比较出名的设计师，还有就是克里斯汀·迪奥 ，他的作品是迪奥。多娜泰拉·范思哲 是意大利的设计师，他的作品就是奢侈品牌范思哲。

Ⅳ 最受买手店欢迎的设计师品牌大盘点

在这篇文章里来盘点一下最受买手店欢迎的设计师品牌（这个是不完全统计的结果，结合了国内大大小小60+家买手店淘宝及社交媒体上显示在售的品牌的情况，统计的买手店包括 Blank，Labelhood，InthePARK，Looknow，The balancing，PROboutique 等等）。受买手店欢迎虽然不是一个完全的评判标准，但是也能从某一个侧面显示出一个设计师品牌的受市场欢迎程度和成功的程度。

一、13DE MARZO

基本情况：共有26家买手店在售，官网： http://www.13demarzo-official.com/ ，小红书内提及6800+笔记，小红书官方账号粉丝2.6k，最近在开官方实体店铺，之前只有买手店和集合店在销售，没有淘宝官方店，instagram官方账号粉丝3.3k，微博官方账号粉丝1.7w

13DE MARZO于2018年3月在巴黎正式创立，品牌名称在西班牙语里指3月13日，正是这个品牌成立之日，同时还代表了开朗、平和的特殊含义。品牌致力于塑造气质、与众不同的风格，创造多样化的服饰。

衣服上连着的小熊/兔子之类的小动物玩偶成为了品牌的标志性设计元素，有比较高的辨识度，有青春活力，因为一开始的衣服上绑定玩偶的策略获得成功，现在开始在这一策略上扩展更多样化的方式，比如衣服上缝很多小的玩偶/ 玩偶的位置从背上扩展到肩膀、袖子等其他地方/ 给玩偶穿上不同的服装作为和其他机构（比如NASA）的联名/ 和泡泡玛特等IP类的公司联名。品牌最火爆的单品始终集中在玩偶的款式上，其他的一些尝试（比如美少女战士的印花）似乎没有得到很热烈的反响（除了之前有一件蝴蝶刺绣和金属链装饰的西装也算是爆款），日后还是得花力气在如何开辟新的设计元素来吸引消费者，玩偶这一元素持续发力的稳定性是一个值得考量的问题。

衣服的价位基本上在1-3k左右，一件夏季的T恤也要1500左右，相对来说这种单品的单价算是偏高的，不过据说各个买手店内部这个品牌的销量都特别好。很多人是因为喜欢的idol穿了想买同款所以知道的这个品牌，但会觉得价格稍微偏高。

该品牌的营销在明星上身上的投入应该特别高，在各种平台上有很多明星同款或者街拍类的宣传，这可能也是这一品牌能够迅速侵略社交媒体、进入大众视线的原因。小红书和微博官方账号的内容大多是明星上身的图片，多数为年轻的男团女团成员，最近就是R1SE成员、火箭少女、时代少年团、德云社穿得多，明星同款的帖子一般转发点赞回复比较多，其中相对来说时代少年团的成员相关帖子点赞数最多，可以有几百-几千个，发lookbook或者是单品的帖子却几乎没有互动（不过服装品牌基本上都是这样的情况）；淘宝上大多数是买手店和集合店在售，展示的图片也基本为网红明星上身图；Ins账号和facebook内容基本为lookbook，几乎没有互动量；知乎上的互动基本上是时尚官方账号发明星穿搭的时候提到，或者是询问哪里可以买到正品，有少数推荐设计师品牌的帖子；搜索引擎上少有官方或者媒体发布的文章介绍之类的，搜索结果基本都是购买链接或者是提问/鉴定

问题：

1）官网购买没有售后，不能退货，发货很慢，官网知道的人其实不多，不知道哪个才是真的官网，语言难以切换到中文版

2）比较神秘，对于设计师的宣传较少，有些人诟病的地方在于觉得它其实是个国潮品牌但大肆宣传是个法国品牌(假洋牌，在外网查不到它，谷歌地图查不到它，在工信部网站查出来是杭州的公司)

3）觉得衣服价格虚高

某些单品款式：

二、sei carina y

统计的买手店中有22家在售，

官网： http://www.seicarinay.com/，官网建设不是特别完善，

微博粉丝2.9w，小红书粉丝2.1k

淘宝有天猫旗舰店，粉丝数7.6k，有京东官方旗舰店，

在芮欧百货有官方线下店铺，帽子偏多

ins粉丝496，没找到facebook的账号

Sei Carina Y是上海随一网络科技有限公司在国家商标总局申请注册的商标品牌，于2017年01月10日创立。这是从女性角度出发的一个品牌，品牌名称 Sei Carina 在意大利语中的意思是你很可爱，Y为设计师名字缩写。设计师希望女生找到自己，独立又可爱，强调做工作上的大女人，生活上的小女人。

品牌的配饰价位大概在几百，衣服在1-2k左右。

从设计风格上来说这个品牌整体比较少女，爱心、蝴蝶结等元素，珍珠、羊羔毛、纱等材质使用比较多。相对来说配饰品类比服装品类似乎销量更加好，贝雷帽尤其是渔夫帽有很多明星都戴过，也顺势出了很多类似的款式。首饰有一些珍珠和金属的混搭，最近出了几个跟justine clenquet 有点像的款式，采用金属材质和钻的搭配。

总体来说个人依旧觉得这个品牌的设计风格不是很突出，没有特别大的新意，很多东西都能比较轻易地找到替代品。

搜索引擎上能搜到品牌注册信息（设计师和公司法人是谢晓瑶，但查不到设计师的相关信息）以及一些报导（ELLE明星同款在网络平台的文章，vogue，搜狐时尚等等）

小红书和微博帖子内容基本是明星同款，女明星多（赵露思、金晨、刘诗诗、古力娜扎、袁冰妍等等），男团女团成员没那么多，明星内容基本点赞几百评论几十条（孔雪儿、袁冰妍、蔡徐坤、路柯燃的一条特别多），其他的品牌内容帖子却没什么互动；小红书上明星内容的赞一般是十几个，品牌发单品类的帖子赞一般是几个；Ins内容基本上为明星同款，但上次更新是2018年了；知乎内容基本为时尚号分享明星穿搭（多为帽子），推荐配饰/帽子品牌。

一些问题：

1）据说官方旗舰店的店员服务态度很不好，试了几顶帽子之后就不让试了

2）设计师信息很少

3）不能只靠营销撑起品牌的销量，在产品本身上还需要更加有辨识度

一些单品款式：

三、deepmoss

统计的买手店内有22家在售，

官网： http://www.deepmoss.com/ ，

小红书内提及的笔记3100+，小红书粉丝1.2k，

微博粉丝5.4w，ins粉丝4.4k

deepmoss意为“深色的青苔”，与美和自然相关的、有趣的事物都能成为deepmoss的灵感，以流畅的剪裁与强烈的女性气质为设计语言，来呈现不受年龄、时间和季节限制的设计。

单品价格T恤在700左右，其他在2-3k左右。

目前品牌已进驻北京 SKP、南京德基广场、Joyce、Labelhood 等50余家买手门店。发布的第一季服装作品即亮相伦敦时装周。此外，品牌还曾被 VOGUE 评选为最值得关注的8个中国品牌之一，康泰纳仕集团亚太区创意总监 Gene Krell 称之为诗意与浪漫的代表，并视其为时装行业的先驱力量。品牌成立至今受到诸多主流媒体的报道采访，其中包括 VOGUE、BoF、BAZAAR、ELLE 等。

deepmoss 是理性的浪漫主义者，旨在呈现当代语境下的古典美学，希望通过抽离于现实与时代的设计，构建一个轻盈的梦境世界。设计师基于对美和日常的洞察，为每一季的时装系列注入“软雕塑”般外柔内刚的特性，打造不受年龄和时间限制的设计，呈现女性最本真的状态，如贝母一般柔软而坚定。借由服装去探索和表达女性超越时代和年龄的拱形之美，流动的设计线条传递出内向的诗意和温柔蓬勃的生命力。

品牌标志性的设计元素就是水波纹一般的面料（好像有点三宅一生那意思），配合上合适的文案、视觉宣传和大力的营销，这一季的产品据说销售情况特别好。

deepmoss设计师刘小路成长于海滨城市厦门，曾就读伦敦中央圣马丁艺术与设计学院设计与市场营销专业，于 2013 年创办时装品牌 deepmoss。设计师善于通过女性视角，汲取当代文化和古典主义的养分，设计中独特的女性气质和剪裁中空灵的流动感成为 deepmoss 的标识，呈现柔韧且活泼的多元化女性形象，在力与美的表达上独具风格。

搜索引擎的结果比较多，有很多时尚报导、时装周发布等等内容，各大时尚相关的网站也都有品牌的介绍。

小红书微博内容基本为博主穿搭或者顾客打卡或者穿搭推荐，没有明星上身；ins内容基本上是lookbook和单品，facebook也是，但上次发帖是2015年了；知乎一般内容都是单品或者品牌推荐。

问题：

1）官方旗舰店在售的一些冷门的款式显得整体的风格不统一，有点杂

2）除了倚重面料之外还需要开发其他的亮点，而且这类面料似乎更适合春夏季节穿着，秋冬适用范围较窄

一些单品款式：

四、shushu/tong

统计的买手店有20家在售，

官网： https://www.shushutongstudio.com/，

小红书笔记13800+ ，小红书没找到官方账号

微博粉丝5w，ins粉丝51.8k

SHUSHU/TONG由两位90后设计师 蒋雨彤和雷留树建立于2015年，他们毕业于伦敦时装学院女装设计研究生课程，曾在独立设计师品牌Simone Rocha和Gareth Pugh实习，先后受教于上海和伦敦两座时尚都市，他们同时拥有比同龄人更童趣的少女心，他们的设计系列也拥有强烈的具像能力，将一个少女纠结的心理完完全全反映在服装上。

单品价位在1-6k左右，算是国内设计师品牌中单价相对比较高的了。

shushu/tong 将熟悉的传统中国美学和伦敦街头文化解构重组。充满自我追求的审美在中西方文化的重叠交融下，迸发出新鲜的设计灵感，通过精细的工艺、特殊面料和蝴蝶结、钉珠、荷叶边等多种女性化特质的元素，呈现出他们眼中将少女的甜美和张扬的摩登酷感结合的新街头女孩，表达当代女孩在成长中的独立与自信。

shushu/tong 是一个辨识度很高的品牌，看到它的单品几乎就能够联想到这个品牌。有人说它是中国版的simone rocha，但个人感觉这个品牌身上并没有很多其他品牌的影子，simone rocha更倾向于用层层叠叠轻薄的面料堆积，轮廓更为轻柔，而shushu/tong倾向于用更挺括的面料描绘出清晰又蓬松的轮廓。shushu/tong的品牌整体视觉形象也极具特色，模特的选择、摄影等等各个方面都十分统一。

它不算是一个适用的受众那么广泛的品牌，很多单品看起来不是那么日常实穿，但喜欢它的人一定就会很喜欢。对我来说它是一个我会很欣赏，但是购买的频率会比较低的品牌。

在搜索引擎上能够搜到比较多除了购物链接之外的内容，有专业的时尚媒体的报导和采访，有详尽的品牌和设计师的介绍。

算是社交媒体上声量很高的品牌，发布新品和lookbook 的微博一条点赞数目也基本能维持在几百到一千不等，转发数目大约是几十到几百之间，可能算是国内设计师品牌知名度最高的之一，也算是国际上知名度最高的年轻设计师品牌之一，另一个可能就是angel chen；微博内容大部分是look分享和新品发布，明星街拍穿搭的内容比较少；ins内容基本上也是lookbook，点赞数目维持在几百到一千多，互动量很大；知乎上的内容大部分都是正面内容，基本上是在推荐小众设计师品牌的回答里涉及到shushutong。

问题：

1）很多单品相对来说不日常、不实穿而且挑人

2）单价相对比较高

3）据说鞋子比较硬不好穿

一些单品款式：

五、KIMHEKIM

统计的买手店内在售的有20家，

官网： https://kimhekim.com/，

小红书笔记8900+，

微博粉丝10357 / 眼镜号粉丝：10026，

ins粉丝14.4w

KIMHEKIM是一个成立于2014年，由韩裔设计师Kiminte Kimhekim创立的巴黎时装品牌。KIMHEKIM是韩国古代皇室的全称，它象征着黄金王国的时代。虽然是韩国设计师品牌，KIMHEKIM本身却带着法式品牌独立与温柔并存的特性。

2009年毕业后，Kiminte在Balenciaga工作了四年，在那里了解到了手工艺的技法和态度的重要性，这样的经历深深地影响了KIMHEKIM的创作核心， 他致力于研究女性的轮廓与实验元素。Kiminte的诗意哲学理论是：花的生命是人类生活的缩影。他说：“花朵的生命就像人生的缩影，两者太相像了，它发芽、绽放、蔓延、凋零然后消逝，人类也是如此。 只是花的生命更为短暂，你可以感受它的每个美丽的时刻，它从土壤中萌芽时很美，盛放时当然也美，甚至它凋谢时也是一种美。”

KIMHEKIM将古典与现代结合，设计突出女人的一面，又和大胆创新的剪裁相结合，体现了现代女性的甜美优雅和飒爽英姿的结合，既有女孩的天真烂漫，又有女人的优雅随性。

KIMHEKIM结合标志性元素（爱心、蝴蝶结、褶皱珍珠）和基础单品，做到了平衡实穿性和设计感，有趣又百搭，让人可以穿着它们，出现在任何正式或非正式的场所，并且在推门而入的瞬间吸引所有人的目光。

柔美如花的女性风格是它的特色，不过却不仅仅是单纯的用浪漫元素堆叠而成，在设计上更适度的透过剪接、放大、装饰细节来创造独特品味，例如招牌的蝴蝶结设计，放大尺寸后的戏剧感，每个细节都充满了不凡的想象。KIMHEKIM虽然使用珍珠却用粗放的褶皱中和过于女性化的材质印象，或者在使用透视纱质材料时，仍然保持轮廓分明的廓形，在梦幻和优雅的感官中仍然保管着利落有型。

Ins的内容基本上是品牌的单品和lookbook，没有明星类的内容；微博有一个官方微博和一个眼镜官方微博，但是没有发任何内容；小红书上他人的分享内容有穿搭/小众品牌介绍以及设计师集合店的上新，在小红书上的两个同名账号粉丝数目太少应该不是官方账号；知乎上有一些吗某一季的介绍以及明星穿搭的同款。

国内搜索引擎上搜索基本上都是某一季的报导或者品牌介绍的内容，内容同质化比较严重。

问题：

1）曾经因为涉及疾病的秀场创意而被诟病不够尊重病患群体

一些单品款式：

六、both

统计的买手店内有18家在售，

官网： https://both.com/ ，

小红书笔记1w+，小红书粉丝1944

微博粉丝 18904，ins粉丝3.7w

而在近两年，以巴黎为据点的鞋履品牌 both 就正在被越来越多人关注着，品牌在 2016 年正式发布第一季产品，于2017年进入中国市场，迄今已持续发布了7季完整产品线。这家公司研究橡胶工艺已经有超过 30 年的历史，在这方面的鞋履设计及制造经验，可以说是驾轻就熟。正是因此，橡胶材质成为了 both 自打诞生时便一直强调的品牌核心，着重强调专业化的橡胶处理工艺。

Both坚持以自己的方式解读当代鞋履的品牌形象：在不断研发创新鞋履款式的同时，也专注融合推广全球创意 、艺术和文化 。在艺术、时尚十字路口，带来对周围环境的潮流新视角。凭借着为全球新世代人群打造独特、创新且耐用鞋履的品牌哲学，both 独辟蹊径探索未来新风格。

both有丰富的联名款式，与世界的艺术家合作：both的联名合作对象包括小众设计师品牌 MONSE、加州成衣品牌 SECOND LAYER、新锐时装品牌 SMFK、 LOST GENERAL、韩国 HAN STYLE 、《DAZED》杂志等。 还携手国内设计师Lu Yang合作了品牌Lookbook，与东京设计师 Jenny Fax共同打造艺术装置。both方面表示，只有这样多方的合作，与不同领域的艺术创作者聚合在一起，才能创作出不一样的both。未来希望还能与更多年轻有为的艺术家们展开合作。

鞋款的单价在1-4k左右，包在2-3k左右。

可能对于大众消费者来说，橡胶这种用料再平常不过，不过在 both 的设计语言里却被赋予了更多的可塑性，将天然的原料与现代制鞋工艺相结合，再在设计中融入更多的美学理念和艺术元素，正如 “both” 这个名字的意义一样，是一种对各方平衡的探索。

品牌揉合了各种与众不同的经典款式元素，着力强调其简洁线条和硬朗款型，突显简约和独创之间的巧妙平衡。

BOTH对聚合物材料的自然可塑性的运用可谓炉火纯青，其流线型的单品更是充分展现了创新技术和专业工艺。在一众国际合作方的通力合作之下，BOTH品牌由东南亚橡胶树中提取天然聚合物，并将原材料进行压平和硫化处理以制成BOTH的标志性鞋面，最终打造出个性十足的耐用鞋履。

小红书上别人发布的内容基本是安利和穿搭，官方号的内容夹杂了品牌lookbook，单品，明星上身等等；微博内容明星上身比较多，点赞的数目也比较多基本上再几百个的水平，流量高一点点的明星（蔡徐坤）可能有上万；Ins上的内容单品和lookbook相关的比较多，但是也有一小部分的明星上身内容

搜索引擎上的结果中品牌和工艺、材料的介绍比较多。

问题：

1）除了靴子和运动鞋之外其他一些偏女性化的款式鞋子的设计看着比较别扭

一些单品款式：

这一期最受买手店欢迎的设计师品牌盘点就写到这里了，之后继续整理稍微排在后面一些的设计师品牌，鞋、包、衣服、首饰各种品类都有。

希望通过这一篇的介绍，让你了解了更多值得关注的宝藏设计师品牌，扩大了平时购物可以选择的范围~

Ⅵ 意大利最有名的服装设计师

1 Rosanna Daolio
2，Emanuel Unagaro 这两个人的设计风格简洁至上，恬静至美。冷静的性感，柔和的硬朗，温暖的凝重，在优雅与精致间，表达着内心的淡定与坚强。
3着名意大利时装设计师Cosimo Gucci，是意大利佛罗伦萨市(Florence)着名家族的第4代后人。他的家族曾经凭着家旅品牌奠下奢侈品世界标准。