⑴ 小提琴的故乡是那里
小提琴的故乡
相距不太远的教堂钟声，先后有别地传到广场上，和脚步一起引来了不少的回响。
在意大利，这样的小镇有无数，路上的行人稀少，镇上多见到的是老人，不见成群结队，没有笑谈，听不到阔论，但意大利人都敬仰这个地方因为在一千五百年，这里的一个乐器工匠，制作了世界上第一把小提琴，所以克里莫纳，成了小提琴的故乡。几百年，世界各地的制作提琴的大师青睐，每一个拉提琴的大师，也无一不响往，这块创造出提琴美妙音色的圣地。镇里无论经营甚么商品的店，都喜欢在橱窗里，挂些与制作提琴有关的东西，来装饰店铺。当然世界上千千万万个市镇，只有克里莫纳的商号，有这样的资格，有这样的运气。毫无疑问，克里莫纳人，将永远享用这样的殊荣。镇中央广场的一面，是卡迪德拉乐大教堂，古老陈旧而宏伟，另一面是政府的所在地，这里举办着一个，介绍镇里有关提琴制作的摄影展览，风格就象人们看到的，镇里的景色一样，朴实但很美。穿过在影展厅旁的一座门，进入到一个小展览，每个玻璃罩里都挂着一把小提琴，虽然只有几把，但它们是世界上仅存的，很少的一批古提琴中的其中几把。
这个博物馆中最古老的这把提琴，造于一五六六年，它出于当时这里最出名的造琴大师之手。
这把出于名家之手的提琴，不仅年份久远，它的琴背制作，只用了一块完整的木料，现在的提琴己经不太可能了，因为今天难于找到尺寸足够大，而且上好的制琴木料。制作这把提琴的造琴大师，叫安东尼奥，一生他做了二百把琴，尤其值得一提的是，提琴师帕格尼尼，由始至终的拉琴生涯中，只拉安东尼奥替他造的琴。
这里的几把举世小提琴精品，全由安德雷奥莫斯科尼先生负责保管着，从某种意义上说，他真算是一个最幸运的人，每天可以触摸世界上最昂贵的小提琴，还可以拉奏它们。
镇上的小学生，几乎每天都到收藏馆的大厅来，听古琴演奏。每批学生来听演奏，只有短短的三、四分钟，每次同学们都热烈的掌声。
提琴就象教堂一样，使镇上的居民在精神上得到寄托。镇里目前有一百二十名提琴，制造工匠，他们分别在三个工作室里工作。
十六世纪初，镇里新盖了一座建筑，它采用了当地并不出产的大理石来装饰，当时也颇为显得特别。
今天在世界上享有盛名的国际提琴学校，就设在里面。这所学校的设置，不但使科雷莫重新焕发了提琴圣地的新春，也造就了许多有志投身发展造琴技艺的优秀人材。
学校的学生来自世界各地，美国的、日本的、韩国的、欧洲各国的学校教授各种弦乐器的制造过程，但最主要的还是学习提琴的制造，学生在这里毕业，再经过考试，就可以开设自己的琴行，造琴修琴了。
这所学校有各类型的实验工作室，让同学研究学习造琴的每一细节的步骤，同时如何修复保养提琴，也是学生要掌握的课程之一。
由于造琴多进行的是手工操作，老师需手把手地给学生示范，没有任何一个环节，是可以马虎的，精益求精，对机械生产的工序来说，不算甚么，但对于手工工作来讲，就是对人的一个重大的挑战，如何才是完美完全是看自己定的标准，课堂上，老师不光是教如何去做一件工作，更重要的是让学生从严要求自己，从世界上第一把提琴生产至今，已经几百年历史了，生产操作过程，还是一样，老师要同学明白，一丝不苟是制造琴师在造琴过程中，任何时候都不可忘记的。
学校的陈列室有很多很有艺术价值和实用价值的收藏品，也有不少有关提琴的历史资料，弦乐的制作是如何发展了，在克里莫纳的造琴发展史中，很多人物、事件，也有详尽的资料和图片。
镇中央的这座雕塑，时时在提醒着，克里莫纳是诞生小提琴的故乡，克里莫纳人，是小提琴的发明者。
⑵ 有关小提琴的资料
小提琴属于擦奏弦鸣乐器，是现代管弦乐队弦乐组中最重要的乐器。作为现代弦乐器中最具份量的乐器，小提琴主要的特点在于其辉煌的声音、高度的演奏技巧和丰富、广泛的表现力。
现代的乐器大多数都是历尽历史的考验而幸存下来的。人们从先人那里继承乐器的制作和操持技术，然后自己作出种种改进。中世纪的欧洲，在还没有出现正式的乐队之前，对乐器的标准化没有要求，于是人们对自己手里的乐器不断地进行着试验，一种又一种新式的东西被制造出来。
制造各种弓弦乐器的工匠对当时各种各样的提琴类乐器无一例外地进行了改革(以安东尼奥·斯特拉迪瓦里为表表者)，直至17世纪初，现代意义上的四种提琴才诞生在意大利巴尔干半岛上的一个毫不起眼的小镇——克雷莫纳。
小提琴张四根弦，从细到粗依次是E弦，A弦，D弦，G弦。每一根空弦之间相差的音程都是纯五度。每根空弦都能在不同的把位上奏出完整的音列。每根空弦能奏出的音域都在两个八度左右。
小提琴能自如地演奏音阶，音程跳动和各种装饰音，熟练的演奏者可以在速度允许的情况下演奏半音阶。在速度不快的情况下，小提琴还可以演奏双音，较容易演奏的有：大六度，小六度，减七度，大三度，小三度。比较困难的有：纯四度，增四度，增五度，减五度，八度，大二度。演奏有困难的双音有：小二度，纯五度。在把位和空弦运用合理的情况下，小提琴还可以演奏3个音或者4个音组成的和弦。并能轻松演奏各种调的音乐作品.
除了用常规的弓法来演奏外，小提琴还可以用拨奏，跳弓，击弦，加弱音器等色彩性奏法来表演。
特别的情况下，小提琴还可以通过改变定弦音高来获得特殊的音色色彩。这时，小提琴声部的乐谱就要进行移调处理。
Violino
小提琴的每一根弦都有自己的特点，在音乐作品中，经常标明单独用G弦来演奏，G弦的特点是音响丰满，浑厚。
小提琴的音色具有人声的特点，演奏灵活，携带方便，表现力十分丰富，既能演奏抒情的旋律，也能演奏充满技巧性的华彩乐段，也可以作为节奏乐器来使用。无论是在管弦乐队中还是在喜爱音乐的人家中，小提琴都成为一件不可取代的乐器，被人称之为乐器中的皇后。
目录
1 起源传说
2 历史
3 着名人物
3.1 制琴师
3.2 音乐家
4 着名作品
5 备注
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起源传说
两千多年前的古埃及，有一个名叫美尔古里的着乐家。一个夏天的早晨，他在尼罗河边散步时无意踢到了一只乌龟，踢出的声音令他感到好奇。揣摩之后他发现乌龟壳内的空气受震动产生的声音甚为独特。于是他据此仿照乌龟壳的外形制造了世界上第一把小提琴类乐器，命名为“列里”。到了十一世纪，人们经过改制，将“列里”更名为“微奥里”，还在按手指的地方设有音阶格子。此后逐渐演绎为如今的四弦小提琴。
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历史
小提琴最早出现于十六世纪早期的意大利北部。最早期的小提琴，除了一些文艺作品中有所反映之外，没有保存至今的实物。1550年的一幅壁画上有一把三弦小提琴，这是至今可见的最早的小提琴的形象。早期很多小提琴只有三根弦，由此推断，小提琴最初的制作者可能借鉴了其它早于小提琴的乐器，比如中世纪三弦琴（Rebec），这种琴自十世纪开始出现并被使用，它自身源于阿拉伯的雷贝琴（Rebab）。
目前对小提琴最早的明确记载是 Jambe de Fer 于1556年出版于里昂的《音乐摘要》（Epitome musical）。此时小提琴已经传遍欧洲。
据说第一把真正的小提琴是由着名的安德里亚·阿玛蒂（Andrea Amati）应梅第奇家族之请制作于十六世纪。阿玛蒂是当时着名的拨弦乐器制作师，他有一套严格的制作流程来保证他作品的精致优雅。不仅如此，他还率先将拱形结构引入拨弦乐器的制作中，据他所知，拱形结构能明显提升拨弦乐器的音色与听感。
当时鲁特琴(Lute)在贵族中很流行。而梅第奇家族需要一种与鲁特琴类似，但能用于街头演奏的乐器，故尔向安德里亚·阿玛蒂定做了小提琴。
小提琴迅速流行起来，不论是街头艺人还是贵族都对它青睐有加。法国国王查理九世在十六世纪下半叶命阿玛蒂组建了一只完整的弦乐队，这便足以说明当时小提琴的热度。
据琴身所标明的日期来看，现存最早的小提琴是一把“查理九世”(Charles IX)，由安德里亚·阿玛蒂在1564年制作于意大利北部城市克雷默那（Cremona）。而至今为止最有名的小提琴，应该是安东尼奥·斯特拉迪瓦里（Antonio Stradivari）1716年制作的“弥赛亚”（Le Messie），也作 “Salabue”，这把琴现藏于英国牛津的Ashmolean博物馆。
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着名人物
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制琴师
阿玛蒂家族[意大利]，包括:安德里亚·阿玛蒂(Andrea Amati)(1500-1577), 安东尼奥·阿玛蒂（Antonio Amati）(1540-1607),西埃罗尼穆斯·阿玛蒂I（Hieronymous Amati I）(1561-1630), 尼古拉·阿玛蒂（Nicolo Amati）(1596-1684), 西埃罗尼穆斯·阿玛蒂II（Hieronymous Amati II）(1649-1740)
瓜奈里家族[意大利]，包括:安德里亚·瓜奈里(Andrea Guarneri)(1626- 1698), 曼图亚(意大利北部城市)的皮耶妥(Pietro of Mantua)(1655-1720), 约瑟夫·瓜奈里(Giuseppe Guarneri/Joseph filius Andreae)(1666-1739), (威尼斯的)皮耶妥·瓜奈里(Pietro Guarneri)(of Venice)(1695-1762),约瑟夫(Giuseppe)(del Gesu)(1698-1744)
安东尼奥·斯特拉迪瓦里(Antonio Stradivari)(1644-1737)[意大利的克雷默那(Cremona)]。
雅各·斯特内尔(Jacob Stainer of Absam in Tyrol)(1617-1683)[蒂罗尔地区](蒂罗尔是奥地利西部及意大利北部的阿尔卑斯山东部的一个地区。在古代由凯尔特人居住，在19世纪，蒂罗尔不断地，部分或整体地在奥地利和意大利之间来回转手。现在的划分是从1919年的圣杰曼条约开始的。蒂罗尔阿尔卑斯山区是一个很受欢迎的旅游区)。
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音乐家
帕格尼尼
维瓦尔蒂
弗里茨·克莱斯勒（Fritc Kreisler，1875—1962）
乔治·埃奈斯库（Georges Enescu，1881—1955）
亚沙·海菲兹（Jascha Heifetz，1901—1987）
大卫·奥伊斯特拉赫（David Oistrach，1908—1974）
耶胡迪·梅纽因（Yehudi Menuhin，1916—2001）
艾萨克·斯特恩（Issac Stern，1920—？）
列奥尼德·柯岗（Leonid Kogan，1924—1982）
萨尔瓦托雷·阿卡尔多（Salvatore Accardo，1941—？）
伊扎克·帕尔曼（Itzhak Perlman，1945—？）
平夏斯·祖克曼（Pinchas Zukerman，1948—？）
俞丽拿
盛中国
薛伟
西崎崇子
吕思请
陈美
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着名作品
二十四首随想曲
魔鬼的颤音
福里亚舞曲
四季
召唤小丑
西西里舞曲
沉思
梁祝