意大利园林有哪些

① 意大利的园林特点是什么

意大利的园林特点如下：

意大利园林一般附属于郊外别墅，与别墅一起由建筑师设计，布局统一，但别墅不起统率作用。它继承了古罗马花园的特点，采用规则式布局而不突出轴线。园林分两部分:紧挨着主要建筑物的部分是花园,花园之外是林园。

意大利境内多丘陵，花园别墅造在斜坡上，花园顺地形分成几层台地，在台地上按中轴线对称布置几何形的水池和用黄杨或柏树组成花纹图案的剪树植坛，很少用花。重视水的处理。借地形修渠道将山泉水引下，层层下跌，叮咚作响。

或用管道引水到平台上，因水压形成喷泉。跌水和喷泉是花园里很活跃的景观。外围的林园是天然景色，树木茂密。别墅的主建筑物通常在较高或最高层的台地上，可以俯瞰全园景色和观赏四周的自然风光。意大利园林常被称为“台地园”。

(1)意大利园林有哪些扩展阅读：

艺术特色：

意大利、法国、英国的造园艺术是西方园林艺术的典型代表，虽然它们同属西方园林艺术体系，具有许多共同特征，但由于受到各种自然和社会条件的制约，也表现出了不同的风格。但总体而言西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。

西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”成为西方造园艺术的基本信条。

② 意大利与法国的古典园林有哪些相同与不同之处

意大利海军现役2艘萨乌罗级和4艘萨乌罗改级潜艇(1975-1995年服役),并向德国海军订购最先进的212型潜艇,计划2005和2006年服役.由于试航的212型潜艇表现出色,意大利海军决定再订购4艘212型潜艇,替代4艘萨乌罗改级潜艇.212型潜艇是目前世界上新研制潜艇中性能最为先进的常规动力潜艇,排水量与萨乌罗级差不多，水面排水量为1450吨,水下排水量为1830吨,采用水滴形和部分双艇体结构,前段较粗.意大利海军要求下潜深度更大、通信能力更强、逃生设施更好.该型潜艇除了动力系统外,还有许多创新之处,诸如取消了传统的潜望镜,采用先进的光电观测镜、智能化操控系统和阿特拉斯新型声呐系统等,编制艇员仅27人.。

③ 世界着名园林有哪些

北京圆明园、无锡寄畅园、浙江绮园、广东清晖园、苏州网师园、北京颐和园、苏州拙政园、上海豫园、北京古莲花池、江苏个园。号称中国十大园林。

④ 着名的西方园林有哪些

着名的西方园林有：

1、黄石国家公园；

2、纽约中央公园；

3、洛杉矶迪斯尼乐园；

4、科罗拉多大峡谷国家公园；

5、约塞米蒂国家公园；

6、大雾山国家公园；

7、夏威夷火山国家公园；

8、红杉树国家公园；

9、白沙国家公园；

10、大沼泽地国家公园。

⑤ 中国园林和意大利园林的特点

1.中国园林的特点:

（1）取材于自然，高于自然。园林以自然的山、水、地貌为基础，但不是简单的利用，而是有意识、有目的地加以改造加工，再现一个高度概括、提炼、典型化的自然。

（2）追求与自然的完美结合，力求达到人与自然的高度和谐，即“天人合一”的理想境界。

（3）高雅的文化意境。中式造园除了凭借山水、花草、建筑所构成的景致传达意境的信息外，还将中国特有的书法艺术形式，如匾额、楹联、碑刻艺术等融入造园之中，深化园林的意境。此为中国园林所特有的，非其他园林体系所能比拟的。

2.意大利园林的特点：

（1）建筑统帅园林。在欧洲古典园林中，在园林中轴线位置总会矗立一座庞大的建筑物（城堡、宫殿），园林的整体布局必须服从建筑的构图原则，并以此建筑物为基准，确立园林的主轴线。经主轴再划分出相对应的副轴线，置以宽阔的林荫道、花坛、水池、喷泉雕塑等。

（2）园林整体布局呈现严格的几何图形。园路处理成笔直的通道，在道路交叉处处理成小广场形式，点状分布具有几何造型的水池、喷泉等；园林树木则精心修剪成锥形、球形、圆柱形等，草坪、花圃必须以严格的几何图案栽植、修剪。

（3）大面积草坪处理。园林中种植大面积草坪具有室外地毯的美誉。

（4）追求整体布局的对称性。建筑、水池、草坪、花坛等的布局无一不讲究整体性，并以几何的比例关系组合达到数的和谐。

（5）追求形式与写实。欧洲人的审美意识与中国人的审美意识有着截然的不同，他们认为艺术的真谛和价值在于将自然真实地表现出来，事物的美“完全建立在各部之间神圣的比例关系上”。

⑥ 意大利与法国古典园林有哪些不同之处

法国古典园林是要驯服自然，形成极为有组织有秩序的古典主义风格园林。在这里大自然仿佛被完全驯服了，风景似乎变成了人工塑造的艺术品。
意大利园林讲究师法自然，园林更加人工化，就是将自然与人为完美的融合

详细的可以参见网络，这里只是简单一说

⑦ 文艺复兴时期,意大利园林分为哪三种类型.

文艺复兴时期意大利园林分为美蒂奇式园林、台地园林、巴洛克式园林三种类型

⑧ 意大利文艺复兴园林有哪些造园要素

（1）文艺复兴前期的庄园,多建在佛罗伦萨郊外风景秀丽的丘陵坡地上,选址时比较注重周围环境.园地顺山势辟成多个台层,各台层相对独立,还设有贯穿各台层的中轴线.建筑位于最高层以借景园外,喷泉、水池常作为局部中心,并与雕塑结合,注重雕塑本身的艺术性.水池形式则比较简洁,理水技巧也不甚复杂.绿丛植坛是常见的装饰,但图案花纹也很简单,多设在下层台地上.
（2）这一时期,对植物学的研究有很大发展,创办的帕多瓦植物园和比萨植物园.在其影响下,如雨后春笋般兴建起来的植物园,丰富了园林植物的种类,对园林事业的发展起到积极的推动作用.同时,植物园本身也逐渐加强了装饰效果和游憩功能,以后发展成为一种更具综合效益的园林类型.
（3）园林艺术的演进,就在于随着时代的发展,人类始终能够创造出与自然相协调的生活环境,这也是各民族所向往的共同的园林形象.
（4）气候条件、生活习俗、哲学思想,是影响园林艺术形式的因素.传统的西方园林艺术,以意大利台地园、法国古典主义园林和英国风景式园林为代表,规则式园林反应着西方传统的古典主义美学思想.风景式园林则反应着经验主义哲学思想.

⑨ 意大利都有哪些种植物~

这篇文章有讲一些文艺复兴早期意大利园林的种植设计，其中有提到一些他的园林植物
在中世纪强大的神本精神影响下，意大利中世纪的庭园，主要是实用菜园和修道院或妇女在家宅旁的药草园，人们一般是根据实用需要在园内栽培植物。当中世纪晚期的哲学观以及新的人文主义思想在社会文化观念上引起了深刻的变化，人们对自然的美的感受和接纳被解放开来，“科学观察和人文主义的审美观助长了人们对自然的兴趣以及对自然景观之美的喜爱之情”。文艺复兴早期，如何使基督教信仰和以人为本的古典主题以一种调和的方式存在成为艺术家们的重要主题，并持续自此以后的300年。“花园几乎全然成为古典诸神和带有神秘色彩的英雄人物之所爱。”〔1〕植物在其时当然也被重新认识----被命名、描述、分类，在人的生活中受到尊敬。“对艺术和自然的关系的观念必然转化到园艺实践中----植物们被选择，安排，巧妙处理或考虑在花园中怎样使人与自然界发生作用。”。〔2〕这一时期的人们自然而然对庭园植物进行了选择，逐渐摆脱过去的植物学情趣，开始出于对植物个性美的兴趣对植物进行栽培，从园艺的角度来观赏它们，并运用种种园艺设计来安排它们在花园中的布局，以使园子的植坛一年四季都令人愉悦。这是文艺复兴时期造园的最为重要的植栽思想。

贯穿整个意大利文艺复兴园林中的植物，可分为三大类：1、乔木，在植林或丛林中；2、果树，在庭园或果园中；3、灌木和花，在小片范围使用。在不同地区，以及文艺复兴早期至晚期之间究竟有多大程度的改变还未可确知，按照自然界中植物的基本区分法在花园中加以分类却仍然保持为这三类。修道士里奇奥(Agostino del Riccio)写于1595年的农业论文里，有范围很广的非常专业的植物名录，展现了当时相当可观的园艺知识。里奇奥的理想花园也由三部分构成，第一个是花的园子，第二个是果树园，第三个是bosco。当然，植物的种植取决于气候和种植地点或暖或凉，或高或低，或干或湿的特性。大部分文艺复兴早期的花园都共有一些通常是地中海地区的品种。冬青和橡树因其叶子长绿成为意大利文艺复兴园子通常的和作为基础的植物。气候温暖的地方有棕榈，栗树则种于寒冷地区。除了杉树、榆树、枫树和月桂树这些经常性植物，还有典型的地中海伞松、scotch pine，和那些在希腊和罗马时代的古代文学中无所不在并享有美誉的常绿树品种，它们往往有60多英尺高，能带来硕大的凉荫，它们在园内各处被丛植或单植。落叶乔木种类也多，大多也是本地品种，在黄金时代(1434-1492年)的古代文本记载中，杨梅树、草莓树这些有着黑色叶子、白色下垂的花朵和生动的红球果实的小型树种很受喜爱。其它常用的树种还有落叶松、撑柳、茱萸、山毛榉和岑树等。各种科属的多种类果树被文艺复兴园林所种植，最普遍的是石榴，还有苹果和橙子。甜橙十六世纪中叶才来到意大利，同时常种的还有柠檬、佛手柑、温柏，桃树、梨树、李树、樱桃树和山楂树。佛手柑很普遍，无花果树的许多品种都受到极大尊重，而像杏、榛子、胡桃、阿月浑子树则显得普通。不同形状、大小、肌理的常绿植物为文艺复兴园林带来一年四季笼罩而下的绿荫，但它不仅仅完全是绿园子，树的色彩和花的色彩一样被有所考虑。为促进园艺的复杂艺术，里奇奥提供了一份开花期分别在一年中不同月份的植物名录。为能在园子里更长时间地欣赏到颜色，果树园里果实的色彩也被加以精心考虑。花园随季节变换发生变化，人们便考虑交叉安排常绿、落叶，早开花或晚开花植物。在暖和的月份，绿色背景往往被丰富多样的花丛和开花灌木标点符号一般地点缀。〔3〕
阿尔伯蒂(1404-1472)在1452年完成的《论建筑》中，提出“花园里要种植稀有的树木和医生们珍重的树木”。他提到的大致有石榴、山茱萸、玫瑰、桂、柏、杜松、桃金娘、黄杨、橡树、李树以及葡萄之类的攀缘植物。最“不可缺少的是缠满长春藤的笔柏”。〔4〕 异国风情的植物，十五、十六世纪都数量很多。美第奇的喀累吉奥别墅就有许多珍稀昂贵的品种，其中有黑檀木，因它黑色的木质备受赞赏，同样有特色的有角树、土耳其橡、软橡等。有一个声明出现在十五世纪末一个叫Giovanni Pontano写的论文中：花园必须包含有异国珍稀的品种。因为“一个节俭的寻求利益的一家之父必然不同于那种卓越的人。”十六世纪的着作中不断有对这种观点的回应。他们盛赞那些印度来的芬芳、可人的珍贵小树。对一个设计花费很大的花园只充满平常植物，里奇奥也在他的书中表示出轻视。因此，富有的权贵们以及园艺行家，很多都遵从这个建议以使他们的花园显得特别。十五世纪末，菩提树已经来到佛罗伦萨很多年。夹竹桃、杜鹃直至十六世纪后期才改变了被长时知道却运用很少的情况，可能因为它的花朵的毒性，虽然发现它“尤其在花满枝头时令人愉悦欢欣。”〔5〕

人文主义运动鼓励科学探索，注重人的智慧在自然和实践知识中寻找精神真理。文艺复兴运动的先驱彼特拉克〔1304-1374年〕在自家附近的沃克尤利兹建造的花园里，就收集珍奇植物，对不同的地理、季节、气候和大气环境下生长的植物品种进行试验。〔6〕 在文艺复兴早期，嫁接变得比较普遍，“尤其在果树之间”，其他的不常见的接合也有所尝试，比如把樱桃嫁接到月桂树上。“实验种植，像嫁接，同样使一个园子和园主品格倍增。”〔7〕 在园子里种植一些实验品种，也成为一种装饰做法。

可以说，文艺复兴早期的花园宛如植物园，外来植物和本地植物都被收集在园中，分类展示，经过艺术的处理，也或通过艺术与自然的相互融合与竞争，自然的美和多样性也被带进了花园。小而闭合的邻近宫殿的被称为私园、密园，这类园子的特点是闭合性和私密性远胜于种植和设计。悬空花园也是如此，其中的植物选择会有所不同，但仍是从同样的目录中选取，并仍处理成规则形状，围合有明确的边界。不过，“植物命名的标准化始于文艺复兴很久以后的1735年，所以文艺复兴时期植物的意大利名字跟现代的叫法并不一定对应。”〔8〕

如何处理三种类型植物的关系是所有园艺设计的出发点，即使那些复杂的园子。一个小的花园可能仅仅以种植灌木为主，只有少量的其它两类树。十五世纪花园设计由植床和不同高度的台地构成。虽有几层台地，花园构图却讲究严整：基本部分绝大多数是对称的几何形，由于地形复杂，常出现不对称的情况，植坛、道路的图案化却仍生出一丝不苟的效果。由于植物分类为三种，“花园设计的第一步是把整个园子分成三个区域，然后按照自然中能找到的模式选取植物同种种植。”〔8〕比如玛丹别墅的图纸上，有可分类的建筑元素来包涵三类植物，一个单独的露台给一种植物：巨大的上层露台是给杉树和栗子树的，中间窄的那个给桔子树，低处的那个有着方形植床，标名为“花园”，毫无疑问是安排于灌木和花的。三个露台上的种植，依照自然的模式，即经常地杉树和栗树是在最高方位，虽然也并非总是如此。植物的布置在形式、大小和各部分间的关系上，其实也并无明确的规定，排除位置和设计师或资助人的奇思异想，基本元素会被扩展、对比和安排成富有创造性的种类。在锡耶钠不知名的建筑师洛伦佐.多纳蒂一份未出版图纸上，显示了一个小乡村休隐地设计：花园被分为许多大块，每一块由三棵树见方显示，草地灌木之上是果树为当时普遍做法，在主要建筑物
(Casino)的两侧，基层是香甜气味的灌木，上面的方形块被标示为左侧种长青植物，右侧种胡桃或月桂〔9〕。而有时，出于观赏需要也会在某一景点栽上某一种植物以形成所谓柑桔园，橄榄园，柠檬园等。

一旦植物选好了，下一步就是围合全园并给各部分定界，通过种植来给园子一个构架，创造一个建筑学的草木骨架。文艺复兴的园子，由围墙环绕，有些相当高，但经常覆以植物，或由高篱环绕，有时还有一道沟。篱笆，从5.5英尺到7.5英尺高，可由灌木、多刺的矮树、果树，或其它更多野生山茱萸、石榴和月桂树等混种而成。相似的高篱可能围合住花园各部分。然而这些绿色高墙仅用作定界和划分大的区域，每区域中间的绿篱，并非同样的功用。它们比较低是为了尽可能地组合不同植物为一体。花园墙常用爬藤类或棚架支撑的树来建出一个自然的建筑。长春藤和葡萄树经常抵爬在这天然的墙上，或者还混合着茉莉、忍冬、石榴。整个花园因此被绿植围合，基本单位区域也由植物界定，植物决定了道路----像阿尔伯蒂解说的那样。横直交错的道路全部由植物连接和覆盖。以至于基本单元被划成几何单元。他们认为，灌木或者树，在路边强调这种规则的图案，表达出当代观点，即这种范式继承于自然界，而不仅仅附加在它之上。在植床的每一角，又有插着果树、矮花树和其他小植物的轻便篮子和花瓶加以提示和妆点，连接着园内的步道。〔10〕

对于植栽的构图布局，建筑师阿尔伯蒂在《论建筑》中论述不多但意思明确，他在理想庭园设想中有如下几点涉及：“在方形庭园中以直线将其分为几个部分，将这些小区造成草坪地，用长方形密生团状的剪枝造型黄杨、夹竹桃及月桂树等围植在它们的边缘”；“树木不论是一行还是三行均须种成直线形”；“在园路尽端，将月桂树、西洋杉、杜松编织造成古雅的凉亭；沿园路而造的平顶绿廊支承在爬满藤蔓的圆石柱上，为园路洒下一片绿荫”；“在花坛中用黄杨树种植拼写出主人的名字”；“每隔一定距离就将树篱修剪成壁龛形式，其内安放雕塑品，下置大理石坐凳”；“在中央园路的相交处建造造型月桂树的祈祷堂”；“祈祷堂附近设迷园，旁边建造缠绕着大马士革草、玫瑰藤蔓的拱形绿廊。”〔11〕这里提到的植物编造出的凉亭、绿廊、壁龛，这类绿色建筑，在古罗马时候就有，彼特鲁斯.德.克累森蒂斯在大约完成于1305年的《农事便览》中对它也有所提倡，“在最合宜的地方，应当用树木搭成房子、帐篷或者亭子的样子”，在贵族和国王的花园里，要有“一幢用树木形成的宫殿，既有厅堂也有塔楼，在干热的天气里，老爷和夫人可以进去避暑”。〔12〕阿尔伯蒂显然希望在文艺复兴时期将此发扬光大。文艺复兴时期，绿廊或藤架以各种形式覆在两条主要交错的花园道路上。另外，像罗马先人那样，柱子支撑横梁以使爬藤植物生长，通常用木格架。〔13〕

文艺复兴的意大利园林，往往有丛林，虽然种植很规则，但树形完全自然，成林高大茂密俨如天生。“美第奇别墅，丛林的面积大大超过了几何式花园，艾斯塔别墅则几乎整个是丛林。而且，意大利的别墅园林面积一般不大，园林之外，常常是山坡上浓密的天然林，它们形成了园林的背景。”〔14〕园林里零星留存的那些虬劲老树，与丛林遥相呼应。“密林-----在古代常与仙境相联系，也与柏拉图研究院、亚里士多德讲学的学园相联系，而文艺复兴时期密林以丛林的形式复活了……丛林是自然的领地，是地球上的天堂，有自然慷慨给予的浆果和滋润的橡树果。丛林的自然景致和浓浓绿荫形成了一种荒野和神秘的气氛，与规则式花园形成对比。”〔15〕 在规则式花园中，黄杨作为易剪枝造型的植物当然备受青睐。修剪树木的艺术在古罗马时期就备受推崇，叫做“绿色雕刻”。被修剪成各种形状的植物，和图案化的植坛和道路一样，被看作建筑向花园、自然的过渡与渗透。离园林主建筑越远，图案的几何性越弱，变得越柔和，越向自然接近，直到丛林、园外的农业景观、自然山林。结合石作、喷泉、流水、雕塑的处理，整个园林的组织是一种费尽心思的安排，究其一切，是因为文艺复兴时期的意大利人非常重视建筑与自然的关系，认为设计一座花园，最重要的就是推敲这二者的关系。

意大利文艺复兴园林最根本基础的感觉，在于植物选用和排放秩序的惯例。到了十六世纪，花园设计与十五世纪台地园的最显着区别是，花园“由小块的被小路划分出来的各种形状的植床组成。”〔16〕 花园植栽的一些基本观念，如主要采用长青植物品种、植物依循定线种植的特色，直到十六世纪末都没有改变，虽然它们得到广泛和显着的发展。

⑩ 意大利着名园林，下图是哪里以及介绍

台地园为欧式园林重要分类，最早出现在意大利。为现存古园林四大体系之一

一般认为意大利台地园是较早发展起来的，因为意大利半岛三面濒海而又多山地，所以它的建 筑都是因其具体的山坡地势而建的，因此它前面能引出中轴线开辟出一层层台地，分别 配以平台、水池、喷泉、雕像等；然后在中轴线两旁栽植一些高耸的植物如黄杨、杉树 等，与周围的自然环境相协调，当意大利台地园传入法国后，因法国多平原，有着大片 的植被和河流、湖泊，因此该风格的园林则设计成平地上中轴线对称整齐的规则式布局