越南舞怎么来的

㈠ 越南民间舞蹈有哪些历史

越南的民间舞蹈无比丰富，多种多样，且民间舞蹈在群众中直接继承，因而保存得比较完整，它属于“下层文化”的范畴。越南在不同的历史时期有不同的民间舞蹈，它和群众的民俗活动关系密切，可以通过具体的形象展示出群众的民俗心理。

（一）雄王时期的民间舞蹈

公元前第一个千年的雄王王朝建立在如今荣市省的万郎王国，在依次更替的18个雄王的统治下，是越南远古历史上最兴旺发达的时期。越南的舞蹈学者从古代的铜鼓、石壁岩画、生活器具上研究得出，雄王时期的舞蹈是人们物质生活的直接体现。

1．自娱性舞蹈

从考古发现的古代铜鼓上的舞蹈图中可以看出，雄王时期的舞蹈形象占了相当多的部分。这些舞蹈图像，场面生动丰富，动作粗犷雄健，充满了野蛮遗风。雄王时期的舞蹈是一种全民性的活动，人们聚集在一起时就会开始跳舞。跳舞完全是出于内心的表达，是人类在生存发展的目标下刺激生命情调最直接、最强烈、最纯粹的表现。从表现形式上看，有集体舞、双人舞、独舞、三人舞；从舞者外貌上看，他们头戴兽羽、手持舞具，或披茅，或赤身。舞蹈造型质朴古拙，出土的铜鼓上就有舞人右臂弯曲、五指张开向上，左臂弯曲、五指张开向下的独特造型。从舞蹈内容上看，有表现狩猎生活的，有反映巫术祭祀活动的，也有抒发内心喜悦之情和生殖崇拜的，以及各种各样的图腾舞蹈。不仅如此，生活里的日常用品，狩猎用的矛、斧头等都可以成为舞蹈道具。由此可见，雄王时期的舞蹈活动相当频繁，当每个人都沉浸在舞蹈之中疯狂地宣泄生命情调时，这种集体的共振使舞蹈显得热烈壮观、惊心动魄。

2．生活与战争舞蹈

由于雄王时期人们需要获取衣食、抵抗外族的侵略以及掠夺弱小，因此狩猎和征战也是这一时期舞蹈表现的主要内容。舞蹈动作大多来自生产生活，雄王时期人们在用木杵脱粒的劳动生活的基础之上，创作了《舂米舞》，舞蹈动作有力，风格朴拙。还有《划船舞》，年轻女子在表演时用手臂做优美地摆舞着海浪的姿势；男子则拿着划桨排成长队，随指挥者行进、停顿、扭曲摆动并以怒吼伴唱，步伐狂野复杂，具有原始风采。此外，雄王时期人们将战斗中的一些强而有力的动作编成舞蹈用以吓退猛兽和鼓舞人心，例如矛舞，人们手持长矛，身披茅草，披发号叫而舞；盾舞，人们手持盾牌，配合矛而舞。雄王时期的舞蹈颇具原始魅力，其特点有：

（1）生活即舞蹈。舞蹈是原始人类生活中一个不可或缺的组成部分，因而亦可称为“生活舞蹈”，因为人类生活是原始舞乃至整个舞蹈体系赖以产生和发展的根本原因和外在环境。舞蹈动作是生活动作的美化，舞蹈热烈壮观，强有力地宣泄生命情调。

（2）目的性明确。受生产力水平低下的制约，舞蹈大多目的性明确，而当时尚未出现“为艺术而艺术”的纯艺术；动作造型性强，棱角分明，具有野蛮遗风，其风格以自由奔放为主，带有原始性。

（3）以群舞为主。受生产力水平低下的制约，雄王时期人们的生产、生活、消遣、娱乐大多离不开群体，舞蹈也因此大多以群舞的形式呈现，表演形式比较简洁自由，不拘泥于规模和程序，结构简单、动作重复性高，具有强烈的社会性，以便让每位舞者都能找到某种归属感，从而有效地强化部落成员的群体意识。

（4）形式多样化。雄王时期的舞蹈包含了大量模仿动物甚至植物的舞蹈，其中既有满足自娱自乐的嬉戏之舞、表现人类骁勇善战的战争之舞，也有寄托人类精神追求的抒情之舞、希望子嗣昌盛的生殖崇拜之舞。

（5）道具众多，男女界限严明。人们生活、劳动中的用具，战争中的武器都可以用来跳舞。雄王时期的舞蹈作为男女劳作分工明确的产物，两性在舞蹈中大多分别作舞。

总之，雄王时期的舞蹈可谓越南的原始人类感觉方式、思考方式、行为方式、生活方式最直接、最本能、最鲜明、最形象的身体形式与综合表现。

古代铜鼓上的舞蹈图

㈡ 越南舞蹈是何时发源的

1945年“八月革命”后，在救亡图存的时代主流中，在舞蹈进步人士的努力推动下，舞蹈从传统的供人声色享乐的技艺转变成为人生、为革命的高尚艺术，可以说，这一时期越南革命的伟大斗争历程为越南舞蹈提供了一个前所未有的重生再造的平台。这个时期除了表演传统的民族民间舞蹈外，更多的是越南各民族的舞蹈家用民间素材自编自演的反映抗战的舞蹈。为了配合军事及政治斗争的需要，宣传革命的歌舞蓬勃发展起来，各地的表演团体纷纷成立。总政文工团、中央人民文工团为了配合战争形势，相继创作了许多反映革命形势，鼓舞人心的舞蹈作品。例如，独舞《太阳羽》，双人舞《月亮下》、《希望之歌》，三人舞《一个男人与两个女人》，克姆族的《效爷鼓》、群舞《花瓣开了》等，这些舞蹈风格健朗、充满勃勃朝气，传扬了抗战精神，激励越南军民团结一心，共同抗战，深受广大人民群众喜爱。民间舞已从原来的民俗性、自娱性的舞蹈转化为革命文艺运动的组成部分，革命歌舞真实地反映了抗战斗争及现实生活中的新事物，对鼓舞军民，增强战斗力，团结广大群众，提高抗战必胜的信心起到了巨大的推动作用。1965年初，为第四联区前线服务的第—个创作组创作了许多优秀的舞蹈作品，其中包括翠琼、孟雄、英雄创作的《相会在炮位上》，冯雁创作的《持长枪的民兵夫妇》，陈明创作的《肩背枪手撒网》，明进创作的《故乡的天》等作品。满怀爱国热忱的着名舞蹈家黎清娥编创的歌舞剧《义静烈火》，在祖国危难的时刻提高了民族的自信心，增强了民族的自尊心，在动员民众团结抗战方面发挥了积极的作用。舞蹈家周翠文的作品《点炮舞》、《摘野菜姑娘》、《捡草仔》真实地反映了现实生活中的劳动人民的精神风貌，将劳动人民淳朴、乐观的面貌以舞蹈的形式展现在舞台上。越南舞蹈家阮孟雄前往中国西藏采风，被中国边防军的爱国主义精神所感动，创作出了反映西藏士兵在艰苦朴素的环境下保卫国家，坚守边疆的经典作品——《西藏士兵舞》，表现了西藏士兵勇敢、坚定的大无畏精神。这些舞蹈作品带着质朴的气息，融合了革命精神，在那个艰苦卓绝的战争年代里，发挥了积极的作用，为越南的革命文艺史写下了光辉的一页。抗战时期舞蹈发展的最大特点是一边工作一边学习一边抗战，当时最有影响力的代表人物是西原艺术团的人民艺术家丁氏春腊，她的代表作《埃德姑娘》、《西原鼓》、《敬酒》、《欢新家》都带着纯正的西原舞蹈风格，表现出一种对胜利的自豪、对未来的憧憬和对建设越南社会主义共和国的坚定信念与决心。

越南的民间舞蹈逐渐呈现出与现代舞相结合的趋势，越南的舞蹈既有民间舞的热情又有现代舞的自由、洒脱，既能反映越南的民俗文化又能借鉴西方现代舞的训练和表现手法，反映越南现代社会中的矛盾和人们的心理。

民间舞

㈢ 越南宫廷舞有哪些特征

宫廷舞蹈

越南因与中国接壤，在文化艺术上也与中国有着千丝万缕的联系。越南的宫廷舞蹈吸收了中国雅乐的精华，也有“文舞”、“武舞”之分，其风格特征与中国古代的“文舞”、“武舞”大致相似。“文舞”婉曲柔美、温馨雅致、曼妙舒缓；“武舞”劲健矫捷、洒脱明朗、迅速有力。宫廷舞蹈出现于越南的封建社会时期，并得以兴盛、发展，越南的宫廷舞蹈也具备了“舞以象功”的功能，舞蹈有特定的形式、舞队有明确的人数、舞者分设等级，丝毫不可逾越。宫廷舞蹈多以礼仪性舞蹈为主，具有教化民心、歌功颂德的作用。越南的宫廷舞蹈除了具有“舞以象功”的功能之外，还兼具宫廷祭祀的功能，较之于民间的祭祀舞蹈，宫廷祭祀舞蹈就显得更为规范，人数众多，场面宏大，等级制度森严，具有程式化的特点。宫廷舞蹈有的是创作产生于宫廷的，有的则是根源在民间，为了适应宫廷的需要，有所改编或加工。它们既在宫廷演出，也在宫外贵族士大夫或民间其他场合演出。越南的宫廷舞蹈在体态上表现为上身直立、屈膝拔腰的姿态形象，节奏沉稳缓慢、动作圆润流畅，呈现出矫捷粗放和柔婉细腻并存的艺术风格。

㈣ 该如何概括越南舞蹈

舞蹈是最原始的抒发情感的方式，是人类文化的启蒙者，伴随着人类社会的发展而发展。

一、宫廷舞蹈

越南的宫廷舞蹈出现在公元968年的封建社会，这个时期发展比较稳定，经济较为繁荣，形成了系统化的舞蹈风格，并设置了宫廷舞蹈机构，舞蹈多用于祭祀、朝政、外交、节庆及皇家娱乐活动。宫廷舞蹈使用于不同场合，保存至今的有以下的十一种舞蹈：祭天、祭庙、祭社稷、祭先帝及祭孔子礼仪时跳的“八佾舞”，节庆礼仪时跳的“六供拜舞”，庆贺万寿（皇帝生日）、圣寿（太后生日）、仙寿（太妃生日）、天春（太子生日）时跳的“福禄寿三星舞”和“八仙献寿舞”，祝贺民富国强时跳的“吉庆呈祥舞”，消除妖魔鬼怪时跳的“斗战胜佛舞”，有麒麟生子情节的“回灵舞”，国庆纪念、皇家宴会及接见外国使臣礼仪时跳的“女将出征舞”，皇室婚宴上跳的“扇子舞”、“三国西游舞”，赋文楼前举行国庆公众联欢活动演出时跳的“六辙花马舞”等。大体上有四种类型：

（1）庆祝统治者登基，歌颂当时的统治者和祝福王朝兴盛的舞蹈。这类舞蹈多以表现王朝军队的威武和显示王朝强大为内容。舞队统一有序、庄严肃穆，舞蹈给人一种雄壮庄严的气氛。

（2）用于接待外国使臣的宴会舞蹈。此类舞蹈犹如现今的音乐歌舞晚会，观众在某一个时间段可以欣赏到丰富多彩的歌舞表演。

（3）宫廷祭祀舞蹈。祭天、祭庙、祭社稷、祭先帝及祭孔子时跳的舞蹈。

（4）庆祝贵族结婚、生辰的庆典舞蹈。宫廷贵族举行宴会必有歌舞助宴，以华丽辉煌的场面为特色，其内容主要是歌功颂德，展现太平盛世有如歌舞升平的人间仙境。除了有专业歌舞者表演外，一些贵族阶级的人也在宴饮中自歌自舞，表达愿望、交流情感或展现自己的艺术才能。

㈤ 越南卡点舞是什么意思

是抖音的魔性舞步歌曲

抖音中的徐冬冬给大家带来了一个跳越南鼓卡点舞的视频，这支舞蹈的配乐对个人的卡点能力和肢体协调能力还是有一定考验的。

其实，随着短视频的发展，也有越来越多的艺人开始入驻，通过与大家分享他们生活的日常，也让观众们更加深入的了解这些明星艺人们，而越南卡点舞只是平台中的一首歌曲，这个歌曲因魔性的节奏和曲调被网红应用在视频中。

越南卡点神曲

《No The One》这首歌因最近很多网红模仿日本三丽鸥公司旗下的卡通形象，并配上这个卡点神曲，瞬间点爆了这首歌，播放量轻松来到5.5亿次。

但在越南这首歌在越南播放了还不足40万，而《无罪》，由95后越南音乐人唐泽谭和phong max创作，原曲在中国其实并不火，但被有才的网友加入了一声叹息后，化腐朽为神曲，歌曲热度极具飙升，播放量过亿。

㈥ 越南现代舞是什么时候兴起的

现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别，其主要美学观点是反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现实社会生活。20世纪90年代，越南引进了现代舞艺术，这种以洒脱、自由着称的舞蹈迅速在越南大地上生根发芽并在越南舞蹈界争得一席之地，呈现出茁壮发展之势。越南的舞蹈家为了迎合时代的要求，需要舞蹈艺术运用更多与之相适应的艺术表现手段，于是一种兼收并蓄，具有现代风格的越南现代舞应运而生，许多思维活跃、勇于创新的舞者自发地前往美国、德国、法国学习现代舞，越南文化艺术大学和越南高等舞蹈学校也先后开设了现代舞课程，并邀请了国外的现代舞专家进行指导和授课。越南舞蹈界对现代舞的高度重视进一步刺激了越南年轻人投身现代舞事业的热情，编导将越南传统舞蹈与现代舞结合起来，逐步探索出一条适合越南国情的多元化的舞蹈艺术之路。

㈦ 越南芭蕾舞团是什么时候成立的

1959年，越南国家芭蕾舞团成立，芭蕾舞得到越南舞蹈界的高度重视。为了引进欧洲古典芭蕾舞剧和学习芭蕾舞剧艺术实践的经验，越南舞蹈界输送了许多舞者前往俄罗斯（苏联）学习舞蹈，最着名的当属舞蹈教育家林苏禄，他在俄罗斯以优异的成绩取得了博士学位。除此之外，舞蹈家邓雄也从俄罗斯学成归来。这些从国外学成归来的舞蹈家都成了越南舞蹈界的中流砥柱，他们将所学的知识毫无保留地教给了越南舞蹈专业的学生，开阔了越南舞蹈专业学生的视野，丰富了越南的舞蹈文化。越南不但输送优秀的人才去国外学习，还邀请了国外优秀的舞蹈家来越南执教，帮助越南的芭蕾舞团排演了包括《天鹅湖》、《吉赛尔》在内的具有代表性的世界古典芭蕾舞剧并进行了公演。《天鹅湖》是19世纪末由柴可夫斯基季帕和伊凡诺夫编导，于1895年在俄国彼得堡首演的“古典芭蕾”的杰作。由于它在编导和表演上都要求具有严谨、规范的动作和较高的技艺水平，因此能否排练和演出此剧，是检验一个国家或艺术团体芭蕾舞水平的试金石。在外国专家的指导下，越南舞蹈演员日夜奋斗，实现了越南舞蹈历史上一次真正的飞跃。此次排演，为今后在越南成立第一个芭蕾舞团打下了基础。

㈧ 请简述一下jazz， hip-pop， rock and roll ，country and western punk ，R&B的起源，急！！

Hip Hop在70年代开始发展之时，被分为1. D.J 2. M.C 3. Dancer 4. Graf 四大部份。
在我们提到Hip Hop的历史之前，大家要知道这四大部份是Hip Hop文化里所不可或缺的，而其中和音乐最有密切关系的便是D.J和M.C。D.J和M.C是一起工作的搭档，一位好的D.J用两台唱机再加上两张Beat唱片，就可以玩出一些简单的音乐节奏，而在这时候会有两种人立即产生一些反应，一个就是M.C，再来就是Dancer了。M.C的嘴巴开始念出他所想到的Rap，内容多为不满情绪的抒发或谈及一些日常生活的琐事。而Dancer则开始用身体来表达出他想说的舞。再来就不用说了，就是要解释Graffti，我想如果你有学习画画的话，一定非常想要让过往的路人欣赏到自己的作品，对吧? Graffti Art ( 亦即使用喷漆在街头的墙上或火车的车厢.....等地方作画 ) 就是属于此种心态的表现。
jazz 爵士乐源于蓝音，是一种从前居住在美国南部的非洲奴隶以及他们的后代们的民间音乐。蓝调深受西非文化和音乐传统的影响，这些奴隶也逐渐成为移居到城市的黑人的音乐家。
爵士乐的真正起源是贫穷。 1865年，美国内战结束，往日黑人奴隶获得了自由，但是生活依然困苦。他们多数是文盲，唯有靠自己故土培植出的音乐娱乐自己。劳动的号子和农田歌曲是在采摘棉花时候唱的，赞美诗歌和圣歌是在种族隔离的教堂里聚会时唱的，而即兴之作则是独唱歌手在一只班卓琴伴奏下吟唱的。在教堂中，黑人牧师接用英国领唱方式来解决唱歌不懂字的问题。
上世纪之交流行的音乐会标准的形式，也就是当时军乐团和舞曲乐队的音乐影响了最早的爵士乐的主流表达方式。这些音乐的乐器：铜管乐器，簧管乐器和鼓成为了爵士乐的基本乐器。
rock and roll 20世纪上半叶的美国历史，从20年代末到30年代中期，欧美发生经济危机，出现了经济大萧条；30年代末，第二次世界大战爆发；1941年日本袭击珍珠港，美国投入反法西斯战争，直到1945年战争才结束。再看50年代以后，50年代，美国是一个相对稳定和繁荣的时期，也经常被视为美国人的繁荣时代。60年代是美国历史上最动荡的年代之一。由于出兵参加越南战争，遭到人民的反对，使全国处于社会、政治极不安宁的状态。
恰好在50年代，特别是1952年艾森豪威尔就任总统后，美国经济开始稳定，整个社会也处于安居乐业的状态。于是，中产阶级逐渐增多，他们养儿育女，出现了一个生育高峰期。青少年的数量空前增长，一下子这个世界成了青年人的天下。当时，孩子们在课余生活里，一般都与家人呆在一起。电视节目也比较健康，在音乐趣味上也没有太大的鸿沟。青老年人欣赏的音乐也基本相同，都是40年代和50年代的"大乐队"演奏的音乐，还有就是延续了几十年的叮砰巷歌曲，歌词经常表达单纯的爱情，音乐也不带威协性，尽量给人一种舒适、安宁的感觉。
到了50年代中期，这批青少年由于生活条件优越，没有像父辈那样经历过战争和苦难，同时又倍受家庭的宠爱，因此，他们开始不理解父母们的思维和生活方式，不愿意走父母为自己安排好的道路。他们有了自己的追求和爱好，而且由于人多势众，形成了一股强大的力量，他们不再跟随父母欣赏那些多愁善感的流行歌曲。这时，他们正好在摇滚乐中找到了自己的声音。摇滚乐简单、有力、直白，特别是它那强烈的节奏，与青少年精力充沛、好动的特性相吻合；摇滚乐无拘无束的表演形势，与他们的逆反心理相适应；摇滚乐歌唱的题材，与他们所关心的问题密切相关。
R&BR&B的前身，出现在40年代的美国黑人区。
那时，负担得起多姿多采娱乐的人不多，热爱音乐的黑人就喜欢茶余饭后聚集街头，以吉他和口琴等简单乐器玩奏音乐，一抒生活、工作、离乡别井等种种感受。这就发展出蓝调(Blues)——R&B的前身。
随着录音带的发明，和越来越多的小型电台出现，蓝调音乐开始跳出黑人圈子，在芝加哥流行起来。不知是否因蓝调音乐说愁说得太久，乐迷都渴望听到节奏感强、调子节拍明快，内容又不太悲伤的蓝调歌曲。
但r&b这个术语最初在1947年的美国被公告牌杂志的Jerry Wexler创造为一个音乐的市场营销术语,取代了种族音乐(最初来源于the black community,但是被战后的社会认为会令人很不愉快的词语) and the Billboard category Harlem Hit Parade in June 1949. 这个词最初被用于定义包含了12种布鲁斯格式and boogie-woogie with a back beat的摇滚音乐，后来这种音乐转变成了一种rock and roll的基础元素。
country and western punk 这个是什么就不知道了

㈨ 越南民间舞蹈有哪些风格

越南是个历史悠久的多民族国家，54个民族在广大地区生息繁衍，都拥有自己的文化传统和舞蹈形式。同时，这些民族又在文化艺术上互相吸收、融合、互为影响，所以就逐渐形成既有共同特征又有本民族特色的越南民间舞蹈。越南民间舞蹈丰富多彩，种类繁多，既古老又年轻，在历史的发展中呈现出继承性、自娱性、群众性以及民族地域性。历史与文化等诸多原因，使越南民间舞蹈中仍有各种原始舞蹈遗存。例如，侏儒族祭稻米母的歌舞活动是自然崇拜万物有灵的残余。倮倮族人在葬礼时跳“倮倮舞”，表示对逝世先人的尊敬及思念，是祖先崇拜的遗存，并以此缅怀先人的业绩。越南民族众多，分布在越南各地，民间舞蹈具有地域性和民族性。例如，京族舞蹈优美恬静，感情内在含蓄，手的动作丰富，五指张开，形成特有的“五指轮花”形态，舞姿具有雕塑性。京族的服饰反映了越南地域文化的特色，京族人穿各种套头的衣服和长裙，上身束腰，突出身段，使女子显得婀娜多姿，下摆舒展，开叉至腰际，活动起来方便。京族人头戴斗笠，体现出一个民族的风尚习俗和节令性风俗，在漫长岁月的沿袭中形成了自己的风格。泰族地区孔雀较多，许多越南人民不但在家园中饲养孔雀，而且把孔雀视为善良、智慧、美丽、吉祥和幸福的象征，人们对它怀有崇敬之情。倮倮族以铜鼓为圣，遇盛大的节日会跳起铜鼓舞，铜鼓顾名思义，通体用青铜浇铸，状似圆坐蹲，中空无底，鼓腰向内曲缩，鼓边有四个“耳朵”，可以吊起来敲打。鼓手持双槌，右手敲鼓心，左手敲击鼓边，两手配合敲打。古拙的舞蹈和舞者至善的虔诚心理，使舞蹈保持着经久旺盛的生命力和浓郁的原始风韵。再如西原地区的嘉莱族，其舞蹈风格以豪放、剽悍为特征。嘉莱族人长期的狩猎生活以及受地理环境和气候条件的影响形成了强悍、矫健的体魄和桀骜不驯、勇往直前的性格。所以，嘉莱族舞蹈热情奔放、稳健有力、节奏欢快，具有粗犷、剽悍、质朴、庄重的鲜明特点。

歌舞结合、善用道具是越南民间舞蹈的又一特征。歌舞结合是最普遍的民间舞蹈形式。它具有载歌载舞、歌舞相间等特点。京族的“划船舞”、“百花舞”，克姆族人在新家落成时跳的“乔迁舞”，仡佬族的“兰翁舞”和“兰吞舞”等都属于载歌载舞、歌舞相间的形式。

道具舞蹈在越南民间舞蹈中具有悠久的历史，所使用的道具与表现形式都极为广泛、多样，人们通过道具增加了表演手段。舞蹈的名称多依所使用的道具而定，道具一般可分为劳动生活道具和其他道具两大类。劳动生活道具舞蹈是以劳动生活中所使用的物品或以实物制成道具进行表演的舞蹈形式。如表现生活情节的划船舞、舂米舞；以小型道具配合舞蹈表演不同人物形象的扇子舞、斗笠舞；用道具增强动态形象、节拍、音响效果的竹竿舞、芦笙舞、椰瓢舞、挲丹姆鼓舞等。比较有特色的要数莽族的钱棍舞，莽族人在长棍的顶端绑上铜钱，一般在春节跳钱棍舞，舞蹈强健有力，展现了莽族男人粗犷、坚韧的性格。其他道具的舞蹈，如与宗教相关的供奉舞、灯舞；与古代兵器有关的盾牌舞、矛舞、棍舞等。

民间舞蹈与民间风俗节日息息相关，南部的高棉族和占族的风俗习惯与柬埔寨高棉族的相近，华族习俗则与两广的汉族相似。春节是北方少数民族最重要的节日，其他如苗族的“七月七”、瑶族的盘王节、泰族的祭寨节和南方高棉族的泼水节、祭月节则是较具民族特色的节日。少数民族十分喜爱歌舞，岱依族和侬族在许多场合都要对歌、跳舞。

㈩ 越南舞蹈有哪些

越南传统舞蹈有竹竿舞、竹笠舞、灯舞、灯舞、孔雀舞等。

竹竿舞又称竹杠舞，持竿者姿势有坐、蹲、站三种，变化多样。在有节奏、有规律的碰击声里，跳舞者要在竹竿分合的瞬间，不但要敏捷地进退跳跃，而且要潇洒自然地做各种优美的动作。
灯舞是历史悠久的汉族民间舞。主要在元宵节表演，至少已有1000多年的历史。。灯舞源于灯节，是灯的制作工艺发展到一定水平，以彩灯作道具的舞蹈形式，因灯的造型不同而有各种名称，其表演以南方见长。明、清两代己盛行灯舞，清代文献中记载比较多。灯舞主要在夜晚表演，彩灯照耀中灯、人相映情趣盎然，或通过彩灯形成不同的队形、图案，或摆成“吉祥”“天下太平”等字样，或在变化与穿插中表现各种意境。
是我国傣族民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈，流布于云南省德宏傣族景颇族自治州的瑞丽、潞西及西双版纳、孟定、孟达、景谷、沧源等傣族聚居区，其中以云南西部瑞丽市的孔雀舞（傣语为"嘎洛勇"）最具代表性，相传一千多年前傣族领袖召麻栗杰数模仿孔雀的优美姿态而学舞，后经历代民间艺人加工成型，流传下来，形成孔雀舞。